Czym jest „dobre światło” dla portretów?
„Dobre światło” w fotografii portretowej jest subiektywne i zależy od pożądanego nastroju i stylu. Jednak ogólnie odnosi się do światła:
* Pleszcza twarz podmiotu: Minimalizuje ostre cienie, podkreśla tekstury w przyjemny sposób i dodaje głębokości.
* tworzy nastrój lub atmosferę: Światło może być miękkie i romantyczne, dramatyczne i nerwowe lub jasne i wesoły.
* jest kontrolowany (do pewnego stopnia): Fotograf może kształtować lub modyfikować światło, aby osiągnąć pożądany efekt.
Kluczowe cechy dobrego światła:
* miękkość: Miękkie światło wytwarza stopniowe przejścia między światłem i cieniem, minimalizując ostre linie i zmarszczki. Jest to często uważane za pochlebne.
* kierunek: Kierunek, w którym światło pochodzi drastycznie zmienia nastrój i kształt twarzy.
* kolor: Ciepłe światło (złota godzina) może poczuć się zachęcające. Chłodne światło (cień) może wydawać się bardziej neutralne, a nawet ponure.
* Intensywność: Silne światło może stworzyć dramat, ale może być również surowe. Dim Light może stworzyć bardziej nastrojowy obraz.
Wspólne typy „dobrego światła” i jak ich używać:
Oto podział jednych z najczęstszych i skutecznych scenariuszy oświetlenia dla portretów:
1. Miękkie naturalne światło (otwarty odcień):
* co to jest: Jest to rozproszone światło słoneczne znajdujące się w obszarach zacienionych z bezpośredniego światła słonecznego, takich jak pod drzewem, w drzwiach lub po północnej stronie budynku (na półkuli północnej). Odcień działa jak gigantyczna softbox.
* Dlaczego to jest dobre: Niezwykle pochlebne. Minimalizuje ostre cienie, zapewnia nawet oświetlenie i przedstawia szczegóły.
* jak go używać:
* Pozycjonowanie: Umieść obiekt tuż w cieniu, skierowany do jaśniejszej, otwartej przestrzeni. Unikaj kadrowego światła (światło filtrujące przez liście), ponieważ tworzy rozpraszające wzory na twarzy.
* Catchlights: Poszukaj miękkiego światła (odbicie światła) w oczach pacjenta.
* Ekspozycja: Dostosuj ustawienia aparatu, aby prawidłowo odsłonić twarz. Być może będziesz musiał lekko podnieść ISO, zwłaszcza jeśli cień jest głęboki.
* reflector: Użyj odblaskowego, aby odbić się od nieco światła z powrotem w twarz pacjenta i wypełnić cienie pod podbródkiem i oczami. Srebrne odbłyśniki są jaśniejsze, białe reflektory są bardziej miękkie.
2. Golden Hour Light:
* co to jest: Miękkie, ciepłe światło, które występuje w ciągu godziny po wschodzie słońca i na godzinę przed zachodem słońca.
* Dlaczego to jest dobre: Niski kąt słońca wytwarza ciepły, złoty blask i długie, miękkie cienie. Światło jest bardzo kierunkowe, co czyni je idealnym do tworzenia poczucia głębokości i dramatu.
* jak go używać:
* Podświetlenie: Ustaw swój temat, aby słońce było za nimi (podświetlenie). To tworzy piękne światło obręczy wokół ich włosów i ramion. Uważaj, aby nie strzelać bezpośrednio w słońce.
* oświetlenie boczne: Umieść poddany, aby słońce było po lewej lub prawej stronie. To rzuci piękne cienie na ich twarz, dodając głębokość i wymiar.
* pomiar: W sytuacjach podświetlanych licznik twarzy pacjenta lub użyj pomiaru punktowego, jeśli ma go aparat. Może być konieczne zwiększenie rekompensaty ekspozycji, aby rozjaśnić twarz.
* Flare soczewki: Uważaj na płomienie obiektywu podczas strzelania w kierunku słońca. Użyj kaptura soczewki lub ręki, aby zablokować bezpośrednie światło słoneczne przed uderzeniem w obiektyw. Jednak mały płomień soczewki może czasami dodać marzycielski efekt.
3. Ogromne/pochmurne światło dzienne:
* co to jest: Rozproszone światło stworzone, gdy słońce jest zasłonięte przez chmury.
* Dlaczego to jest dobre: Podobnie jak w otwartym cieniu, zapewnia miękkie, a nawet oświetlenie z minimalnymi cieniami. Jest wybaczający i ułatwia przechwytywanie szczegółów.
* jak go używać:
* Pozycjonowanie: Możesz strzelać prawie w dowolnym miejscu w pochmurny dzień.
* kolor: Światło może czasem być trochę chłodne lub niebieskie. Może być konieczne dostosowanie bilansu białego w kamerze lub w przetwarzaniu końcowym.
* Ekspozycja: Pochmurne dni mogą być zwodniczo jasne. Sprawdź miernik aparatu i odpowiednio dostosuj.
* reflector: Wciąż przydatne do dodawania świateł i rozjaśniania twarzy.
4. Sztuczne światło (stroby studio/światła błyskawiczne):
* co to jest: Źródła światła specjalnie zaprojektowane do fotografii.
* Dlaczego to jest dobre: Daje pełną kontrolę nad intensywnością światła, kolorem, kierunkiem i jakością. Możesz stworzyć dowolny scenariusz oświetlenia.
* Jak go używać (uproszczony przegląd):
* Konfiguracja jednorodka: Zacznij od jednego światła i modyfikatora (softbox, parasol itp.), Aby zmiękczyć światło. Ustaw światło na bok pacjenta, pod kątem 45 stopni i nieco powyżej poziomu oczu.
* Konfiguracja dwóch świateł: Dodaj drugie światło (lampka wypełniająca), aby wypełnić cienie utworzone przez główne światło. Światło wypełniające powinno być mniej mocne niż główne światło.
* Modyfikatory: Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami, aby zmienić jakość światła. Softboxy tworzą miękkie światło, parasole tworzą szersze światło, a gołe żarówki tworzą ostrzejsze światło.
* Ustawienia zasilania: Dowiedz się, jak dostosować ustawienia mocy na strobach/światłach błyskowych, aby kontrolować intensywność światła.
* ttl vs. instrukcja: Pomiar TTL (do soczewek) pozwala aparatowi automatycznie dostosować energię błyskową. Tryb ręczny zapewnia pełną kontrolę nad mocą flash.
5. Light okna:
* co to jest: Naturalne światło przepływające przez okno.
* Dlaczego to jest dobre: Może tworzyć miękkie, dramatyczne lub nastrojowe efekty w zależności od wielkości okna, kierunku i warunków pogodowych.
* jak go używać:
* oświetlenie boczne: Umieść obiekt w pobliżu okna, aby światło spadło po jednej stronie twarzy.
* Feathering: „Feathering” Światło polega na tym, że nieco odwrócił temat od najjaśniejszej części światła okiennego. Stwarza to bardziej miękkie, bardziej stopniowe przejście między światłem a cieniem.
* dyfuzja: Jeśli światło jest zbyt ostre, powieś czystą zasłonę lub zanurz kawałek papieru śledzącego nad oknem, aby go rozproszyć.
* reflector: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem w cienie.
Kluczowe rozważania dla wszystkich rodzajów światła:
* kierunek światła: Światło wychodzące z przodu może być pochlebne, ale może również spłaszczyć twarz. Oświetlenie boczne tworzy większy wymiar i głębokość. Podświetlenie tworzy efekt halo.
* Jakość światła: Miękkie światło jest wybaczające i pochlebne. Twarde światło tworzy bardziej dramatyczne cienie.
* Temperatura kolorów: Uważaj na temperaturę kolorów światła. Światło słoneczne jest cieplejsze (bardziej pomarańczowe/żółte) rano i wieczorem, a chłodniejsze (bardziej niebieskie) w ciągu dnia. Dostosuj saldo białego, aby zrekompensować.
* Catchlights: Catchlights to odbicia światła w oczach pacjenta. Dodają błyszczące i życie do portretu. Zawsze upewnij się, że jest widoczny w świetle połowów.
* pomiar: Dowiedz się, jak korzystać z trybów pomiaru aparatu (ocena, ważona środkiem, Spot), aby uzyskać dokładne ekspozycje.
* Eksperymenty: Najlepszym sposobem na poznanie światła jest eksperymentowanie i zobaczenie, co jest najlepsze dla Ciebie i Twoich tematów.
Wskazówki dotyczące efektywnego używania światła:
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło pada na twarz twojego pacjenta. Zwróć uwagę na cienie, atrakcje i ogólny nastrój.
* pozuj swój temat: Dostosuj pozę poddanego, aby skorzystać z światła. Niewielki zwrot głowy może mieć dużą różnicę.
* Użyj reflektorów i dyfuzorów: Odbiecki odbijają światło z powrotem w cienie, a dyfuzory zmiękcza światło.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW daje większą elastyczność w dostosowaniu ekspozycji, równowagi białej i innych ustawieniach w przetwarzaniu końcowym.
* Naucz się edytować: Procesing jest istotną częścią fotografii portretowej. Dowiedz się, jak dostosować ekspozycję, kontrast, kolor i inne ustawienia, aby ulepszyć swoje obrazy.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej strzelasz, tym lepiej będziesz rozumieć i używać światła.
Rozumiejąc cechy dobrego światła i sposób efektywnego używania, możesz tworzyć piękne i przekonujące portrety, które uchwycają istotę twoich tematów.