i. Dlaczego warto używać zabawek do praktyki oświetlenia?
* Dostępność: Większość ludzi ma dostęp do zabawek (dzieci, zwierząt domowych, a nawet kolekcjonerskich).
* opłacalny: Nie trzeba zatrudniać modeli.
* Brak ciśnienia: Możesz swobodnie eksperymentować bez martwienia się o komfort lub harmonogram osoby.
* Kontrolowane środowisko: Masz pełną kontrolę nad „tematem”.
* powtarzalna praktyka: Możesz łatwo skonfigurować i odtworzyć tę samą scenę wiele razy, aby udoskonalić swoją technikę.
* Skoncentruj się na świetle: Pozwala naprawdę skupić się na efekcie światła i cienia bez rozpraszania uwagi.
ii. Wybór zabawek
* Rozważ materiał powierzchniowy:
* matowe zabawki: (np. Pchane zwierzęta, figurki gliny, nieposłuszne plastik) Idealne do pokazywania subtelnych gradientów światła i cieni. Dobrze rozpraszają światło i nie tworzą ostrych atrakcji.
* błyszczące/błyszczące zabawki: (np. Samochody odlewane, wypolerowane figurki z tworzywa sztucznego) Przydatne do nauki, jak światło odbija i tworzy atrakcje w zakresie spekulowych. Mogą być trudniejsze do kontrolowania, ale dobra praktyka.
* Teksturowane zabawki: (np. Figury Lego, lalki ze szczegółową odzieżą) Pokaż, jak światło oddziałuje z różnymi powierzchniami i teksturami.
* różnorodność wielkości i kształtu:
* Użyj zabawek o różnych rozmiarach, aby zrozumieć, w jaki sposób Falfoff wpływa na ten temat.
* Zabawki z złożonymi kształtami są lepsze do demonstrowania cieni i wyróżnień wokół krzywych.
* Rozważania kolorów:
* neutralne kolory (białe, szary, czarny): Najlepsze do czysto analizy światła i cienia.
* jasne kolory: Jak światło wchodzi w interakcje z kolorowymi powierzchniami i wpływa na ogólny nastrój.
iii. Podstawowe konfiguracje oświetlenia do ćwiczenia
Oto kilka typowych konfiguracji oświetlenia portretowego, które możesz dostosować do zabawek:
* 1. Pojedyncze źródło światła (światło kluczowe):
* Cel: Zrozum najbardziej podstawowy związek światła/cienia.
* konfiguracja: Umieść pojedyncze źródło światła (lampa, latarka, światło, ciągła dioda LED) na jedną stronę zabawki.
* eksperyment:
* kąt: Przesuń światło wokół zabawki, aby zobaczyć, jak zmieniają się cienie. Spróbuj 45 stopni na bok, bezpośrednio z przodu i z góry.
* odległość: Przesuń światło bliżej i dalej. Obserwuj, jak zmienia się intensywność i miękkość światła.
* Modyfikatory: Użyj dyfuzora (np. Śledzenie papieru, zasłony prysznicowej), aby zmiękczyć światło.
* Shadows: Przeanalizuj, w jaki sposób spadają cienie i jak definiują formę zabawki.
* 2. Wypełnij światło:
* Cel: Aby zmiękczyć cienie stworzone przez kluczowe światło i ujawniać szczegóły w obszarach cienia.
* konfiguracja: Użyj drugiego, słabszego źródła światła (lub odbłyśnika) po przeciwnej stronie światła kluczowego.
* eksperyment:
* Intensywność: Dostosuj intensywność światła wypełnienia, aby kontrolować, ile ujawniono szczegółów cienia. Reflektor może być doskonałym punktem wyjścia, ponieważ z natury będzie mniej intensywny niż światło wtórne.
* Umieszczenie: Przesuń światło wypełnienia lub odbłyśnik bliżej lub dalej, aby dostosować jego efekt.
* 3. Podświetlenie (światło obręczy/światło włosowe):
* Cel: Aby oddzielić obiekt od tła i utworzyć świetny zarys.
* konfiguracja: Umieść źródło światła za zabawką, skierowane do tylnej części głowy/ramion.
* eksperyment:
* wysokość: Dostosuj wysokość podświetlenia, aby kontrolować, ile zarysu jest oświetlone.
* Intensywność: Silne podświetlenie może stworzyć dramatyczny efekt; Subtelny może dodać delikatny blask.
* 4. Oświetlenie motyla (Oświetlenie najważniejszych):
* Cel: Tworzy symetryczny cień pod nosem, znany jako „motyl”.
* konfiguracja: Umieść główne źródło światła bezpośrednio przed zabawką, nieco powyżej poziomu oczu.
* Rozważania: Ta konfiguracja najlepiej działa z przedmiotami, które mają dość symetryczny kształt twarzy lub głowy.
* 5. Oświetlenie pętli:
* Cel: Tworzy mały, miękki cień z jednej strony nosa.
* konfiguracja: Podobne do motyla, ale światło jest ustawione lekko z jednej strony zabawki.
* 6. Podzielone oświetlenie:
* Cel: Tworzy dramatyczny efekt, oświetlając tylko jedną stronę twarzy zabawki.
* konfiguracja: Ustaw źródło światła bezpośrednio na bok zabawki.
iv. Sprzęt, którego możesz użyć (od podstawowego do zaawansowanego)
* podstawowe:
* Lampka biurka
* Latarka
* Odbłyśnik (biała karton, folia aluminiowa)
* Dyfuzor (papier śledzący, zasłona prysznicowa, cienki biały materiał)
* pośredni:
* Bezgazowe światło (zewnętrzny flash)
* Softbox lub parasol
* Światło stoi
* Advanced:
* Studio Strobes
* Różnorodność modyfikatorów światła (siatki, snoots, żele)
* Miernik światła (do pomiaru intensywności światła)
v. Praktyczne ćwiczenia i porady
* start proste: Zacznij od jednego źródła światła i stopniowo dodawaj więcej.
* rób notatki: Nagraj konfigurację światła (pozycja, odległość, modyfikatory) i powstały obraz.
* Eksperymentuj z modyfikatorami światła: Dowiedz się, jak dyfuzory, odblaski i siatki zmieniają jakość i kierunek światła.
* studiuj prawdziwe portrety: Przeanalizuj oświetlenie w portretach, które podziwiasz i spróbuj je odtworzyć za pomocą swoich zabawek.
* Zwróć uwagę na cienie: Cienie są tak samo ważne, jak wyróżnienia w definiowaniu formy tematu.
* Dowiedz się o temperaturze kolorów: Eksperymentuj z różnymi źródłami światła i żelami, aby zobaczyć, jak wpływają na kolor światła i ogólny nastrój obrazu. (np. Ciepła żarówka, a chłodna dioda LED).
* Nie bój się złamać zasad: Gdy zrozumiesz podstawy, eksperymentuj z niekonwencjonalnymi technikami oświetlenia.
* strzelaj w surowym: Daje to większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Processing: Dostosowanie kontrastu, jasności i równowagi białej w przetwarzaniu końcowym może dodatkowo zwiększyć Twoje umiejętności oświetlenia.
vi. Postępowanie o krok dalej
* Utwórz scenę: Zbuduj mały zestaw lub tło dla zabawek, aby dodać kontekst i zainteresowanie obrazami.
* Włącz rekwizyty: Użyj rekwizytów, aby opowiedzieć historię lub dodać elementy wizualne do portretów.
* Skoncentruj się na kompozycji: Zastosuj podstawowe zasady składu (zasada trzeciego, wiodące linie itp.), Aby tworzyć atrakcyjne wizualnie obrazy.
* Udostępnij swoją pracę: Uzyskaj opinie od innych fotografów online.
Przykładowy scenariusz:
Powiedzmy, że masz małą, matową plastikową figurę.
1. cel: Ćwicz oświetlenie obręczy.
2. konfiguracja: Umieść figurę na zwykłym tle. Ustaw małe światło LED bezpośrednio za figurą, nieco nad jej głową.
3. Eksperyment:
* Zmieniaj wysokość światła.
* Dostosuj intensywność światła.
* Użyj reflektora, aby dodać subtelne światło wypełniające z przodu.
4. obserwuj: Sposób, w jaki światło obręczy oddziela figurę od tła i tworzy świetny kontur. Jak światło wypełniające wpływa na cienie z przodu figury.
Konsekwentnie ćwicząc te techniki z zabawkami, rozwiną się silne zrozumienie zasad oświetlenia portretowego, które możesz następnie zastosować do fotografowania ludzi. Powodzenia i baw się dobrze!