REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

Stworzenie wyjątkowego portretu w mieście w nocy może być niezwykle satysfakcjonujące. Oto rozkład tego, jak to osiągnąć, koncentrując się na kreatywności, technice i bezpieczeństwie:

i. Konceptualizacja i planowanie:

* historia: Jaką historię chcesz opowiedzieć z portretem? Chodzi o samotność, podniecenie, tajemnicę, odporność, piękno miejskie czy coś innego? Historia powinna informować o twoich wyborach o lokalizacji, pozowaniu i oświetleniu.

* Wybór tematu: Rozważ swój temat. Czy mają konkretny styl, osobowość lub funkcję, którą chcesz podkreślić? Jak ich obecność wchodzi w interakcje ze środowiskiem miejskim?

* Scouting Lokalizacja: Poznaj swoje miasto w nocy. Szukać:

* Ciekawa architektura: Budynki, mosty, tunele, ulice.

* unikalne źródła oświetlenia: Neonowe znaki, światła uliczne, okna sklepowe, reflektory samochodowe.

* powierzchnie odblaskowe: Mokry chodnik, kałuż, szklane budynki.

* obszary o określonym nastroju: Tętniące życiem skrzyżowania, ciche parki, strefy przemysłowe.

* Rozważ bezpieczeństwo: Priorytetyzuj lokalizacje, które są dobrze oświetlone i stosunkowo bezpieczne, szczególnie podczas strzelania samotnie lub późno w nocy.

* tablica nastroju: Utwórz tablicę nastroju (fizyczne lub cyfrowe) z obrazami, które Cię inspirują - inną nocną fotografię, zdjęcia filmowe, dzieła sztuki, tekstury, kolory itp. Pomaga to wizualizować ogólny wygląd.

* Lista strzałów/szkice koncepcyjne: Zaplanuj określone ujęcia, które chcesz uchwycić. Pomyśl o różnych kątach, kompozycjach i pozach. Szkicowanie może pomóc w wizualizacji.

* zezwolenia: Sprawdź, czy potrzebujesz zezwoleń na fotografię komercyjną w wybranych lokalizacjach.

ii. Sprzęt:

* kamera:

* DSLR lub bezlusterka: Zapewnij większą kontrolę nad ustawieniami i wyborem obiektywu, niezbędne do fotografii o słabym świetle.

* aparat telefoniczny (z ograniczeniami): Nowoczesne kamery smartfonów mogą być zaskakująco dobre w nocnej fotografii, szczególnie w przypadku sterowania ręcznym. Będą jednak bardziej walczyć z płytką głębokością pola i hałasu.

* soczewki:

* Szybka soczewka (szeroka apertura jak f/1.8, f/1.4, a nawet f/1.2): Kluczowe dla wpuszczania większej ilości światła, pozwalając na szybsze czasy otwarcia migawki i płytszą głębokość pola (rozmyte tła). Dobrym punktem wyjścia jest obiektyw 35 mm lub 50 mm.

* Zoom obiektyw (np. 24-70 mm, 70-200 mm): Oferuje wszechstronność różnych kompozycji.

* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów z powolnymi czasami otwarcia migawki.

* Zewnętrzna lampa błyskowa (światło szybkie) lub ciągłe światło: Daje kontrolę nad światłem w swojej scenie. Światło błyskawiczne może być używane w aparacie lub poza kamerą. Ciągłe światło pozwala zobaczyć efekt światła w czasie rzeczywistym.

* Modyfikatory światła:

* softbox lub parasol: Aby zmiękczyć błysk.

* żele: Aby dodać kolor do swojego światła.

* reflector: Odbijać światło.

* Wydanie migawki zdalnej: Minimalizuje koktajl aparatu podczas korzystania z statywu.

* Dodatkowe baterie: Niezbędne dla długich pędów.

* Karty pamięci: Upewnij się, że masz wystarczająco dużo miejsca.

* rekwizyty (opcjonalnie): Parasole, balony, szable lekkie, bomby dymne (używaj odpowiedzialnie i bezpiecznie).

* sprzęt bezpieczeństwa: Refleksyjna kamizelka, jeśli strzela w pobliżu ruchu, wygodne buty i rozważ przyniesienie przyjaciela lub asystenta.

* Mobile Power Bank dla telefonu.

iii. Ustawienia aparatu:

* strzelaj w surowym: Daje największą elastyczność w edycji.

* ISO: Zacznij od najniższego możliwego ISO (np. ISO 100) i zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć wystarczająco jasną ekspozycję. Wyższe ISO wprowadzają więcej hałasu.

* apertura: Użyj szerokiej apertury (np. F/1.8, f/2.8), aby uzyskać płytką głębokość pola (rozmyte tło) i wpuścić więcej światła. Nieco zatrzymaj się (np. F/4, f/5.6), jeśli potrzebujesz więcej sceny.

* Sprawa migawki: Wybierz czas otwarcia migawki, który jest wystarczająco szybki, aby uniknąć rozmycia ruchu. Zasadniczo użyj czasu otwarcia migawki co najmniej 1/ogniskowej (np. Jeśli używasz obiektywu 50 mm, użyj czasu migawki co najmniej 1/50 sekundy). Jeśli używasz statywu, możesz użyć wolniejszych czasów otwarcia migawki do jaśniejszych ekspozycji.

* Bilans biały: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami bilansu białego. „Tungsten” lub „fluorescencyjny” może czasem tworzyć ciekawe odlewy kolorów w nocy. Możesz także dostosować saldo białych w przetwarzaniu po przecenianiu.

* Focus:

* autofocus: Może być trudne w słabym świetle. Spróbuj skupić się na kontrastowym obszarze lub użyciu światła pomocy fokusowej.

* Ręczne skupienie: Często bardziej niezawodne w słabym świetle. Używaj widoku na żywo i powiększ, aby zapewnić ostre skupienie.

iv. Techniki oświetlenia:

* Światło otoczenia: Użyj istniejących świateł miejskich twórczo.

* Znajdź kieszenie światła: Ustaw swój temat, w którym oświetlają je światła uliczne, neon lub okna, kupuj okna.

* Silhouette: Ustaw swój temat na jasnym tle, aby uzyskać dramatyczną sylwetkę.

* Refleksje: Użyj mokrej nawierzchni lub szklanych powierzchni, aby stworzyć ciekawe odbicia.

* Flash Fotografia:

* flash na kamerze (bezpośredni): Może stworzyć surowy, niepochlebny wygląd. Używaj oszczędnie i z dyfuzją (np. Tkankę lub czapkę dyfuzora).

* flash na kamerze (odbijany): Dopełnij błysk na pobliskiej ścianie lub suficie, aby stworzyć bardziej miękkie, bardziej naturalnie wyglądające światło. Jest to bardziej skuteczne w pomieszczeniu lub w małych przestrzeniach.

* Flash off-camera: Daje najwięcej kontroli nad światłem. Umieść błysk na boku lub za przedmiotem, aby stworzyć głębokość i wymiar. Użyj modyfikatora światła (softbox, parasol), aby zmiękczyć światło.

* synchronizacja tylnej kadry: Flash strzela na końcu ekspozycji, tworząc szlak rozmycia ruchu za tematem, a następnie ostrym obrazem błyskowym. (Wymaga powolnego czasu otwarcia migawki).

* ciągłe światło:

* Panele lub światła LED: Zapewnij ciągłe oświetlenie, pozwalając zobaczyć wpływ światła w czasie rzeczywistym. Dobry również na wideo.

* Pozycjonowanie: Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami, aby stworzyć pożądany efekt.

* żele kolorowe: Dodaj kolor do swojego światła, aby uzyskać bardziej dramatyczny lub stylizowany wygląd.

* Lekkie malarstwo: Użyj latarki lub innego źródła światła, aby „pomalować” światło na temat lub tło podczas długiej ekspozycji.

v. Skład i pozowanie:

* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.

* wiodące linie: Użyj linii w środowisku (drogi, chodniki, budynki), aby przyciągnąć oko widza do tematu.

* Symetria i wzory: Poszukaj symetrycznych kompozycji lub powtarzających się wzorów w krajobrazie miasta.

* kadrowanie: Użyj elementów w środowisku (Archways, Windows, Drzewa), aby oprawić temat.

* pozowanie:

* naturalne pozy: Zachęcaj przedmiot do relaksu i bycia sobą. Unikaj sztywnych lub nienaturalnych pozy.

* interakcja z środowiskiem: Poproś o interakcję z otoczeniem - opierając się o ścianę, patrząc na budynek, idąc ulicą.

* Stawianie historii: Pozy powinny wspierać historię, którą próbujesz opowiedzieć.

vi. Processing:

* Adobe Lightroom lub Capture One: Niezbędne do edytowania plików RAW.

* Podstawowe korekty:

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.

* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi.

* Podprawy i cienie: Odzyskuj szczegółowe informacje w prześwietlonych podświetleniach i niedoświetlonych cieniach.

* białka i czarni: Ustaw białe i czarne punkty, aby zmaksymalizować zakres dynamiczny.

* klarowność i dehaze: Dodaj lub usuń teksturę i mgłą.

* Korekta kolorów:

* Bilans biały: Dostrojenia równowagi białej, aby skorygować wszelkie odlewki kolorów.

* Vibrans and Neatation: Dostosuj intensywność kolorów.

* HSL (odcień, nasycenie, luminancja): Dostosuj kolor określonych odcieni.

* Redukcja szumu: Zmniejsz szum na obrazie, szczególnie w cieniu.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły.

* Kreatywne efekty:

* podzielone tonowanie: Dodaj odcień kolorów do wyświetleń i cieni.

* Filtry gradientu: Zastosuj korekty w określonych obszarach obrazu.

* Filtry promieniowe: Zastosuj korekty na obszarach okrągłych lub eliptycznych.

* Presets: Użyj ustawień wstępnych, aby szybko zastosować konkretny wygląd obrazu.

vii. Unikalne elementy dla nocnych portretów:

* Zagraj w kolor: Eksperymentuj z kontrastującymi kolorami (np. Ciepłe odcienie skóry na chłodnych niebieskich światłach miasta). Użyj żeli na lamce błyskowej, aby dodać kolor.

* Motion Blur: Użyj powolnych czasów otwarcia migawki, aby uchwycić rozmycie ruchu z samochodów, ludzi lub przedmiotu.

* Light Streaks: Podczas długiej ekspozycji przechwytuj lampki z samochodów lub innych ruchomych świateł.

* Odbicia wody: Użyj kałuż, kanałów lub fontann, aby stworzyć ciekawe odbicia.

* Graffiti and Street Art: Włącz graffiti i sztukę uliczną jako tło dla swoich portretów.

* Szczegóły architektoniczne: Skoncentruj się na konkretnych szczegółach architektonicznych, aby zwiększyć zainteresowanie kompozycją.

* Niezwykłe perspektywy: Strzelaj z niskich kątów lub wysokich punktów widokowych.

* Podwójna ekspozycja: Utwórz podwójną ekspozycję, łącząc dwa obrazy w aparacie lub w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* rekwizyty: Użyj rekwizytów, aby dodać kontekst lub symbolikę do swoich portretów.

* bomby dymu (używaj odpowiedzialnie): Stwórz dramatyczną atmosferę z bombami dymnymi (sprawdź lokalne prawa i korzystaj je bezpiecznie).

* lekkie szable lub glow patyczki: Utwórz lekkie szlaki lub dodaj futurystyczny element.

* Długa ekspozycja z lekkim malowaniem: Użyj latarki lub innego źródła światła, aby pomalować światło na temat lub tło podczas długiej ekspozycji.

* Utwórz sylwetki: Jeśli twój temat ma kształt, spróbuj tworzyć sylwetki przeciwko światłom.

viii. Rozważania bezpieczeństwa:

* Bądź świadomy swojego otoczenia: Zwróć uwagę na ruch, pieszych i potencjalne zagrożenia.

* strzelaj w bezpiecznych obszarach: Wybierz lokalizacje, które są dobrze oświetlone i stosunkowo bezpieczne.

* Przynieś znajomego: Zawsze bezpieczniej jest strzelać z przyjacielem lub asystentem, szczególnie w nocy.

* Poinformuj kogoś o swoich planach: Poinformuj kogoś, dokąd zmierzasz i kiedy spodziewasz się wrócić.

* przenieś identyfikację: Zawsze noś ze sobą identyfikację.

* Obserwuj swój sprzęt: Miej oko na swój sprzęt, aby zapobiec kradzieży.

* Szanuj lokalne prawa: Uważaj na wszelkie lokalne przepisy lub przepisy dotyczące fotografii.

ix. Ćwiczenie i eksperymenty:

* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się fotografią nocną.

* Eksperymentuj z różnymi technikami: Nie bój się próbować nowych rzeczy i eksperymentować z różnymi technikami.

* Ucz się na swoich błędach: Przeanalizuj swoje obrazy i poznaj na podstawie błędów.

* Szukaj informacji zwrotnej: Podziel się swoją pracą z innymi i poproś o opinie.

* przestudiuj innych fotografów: Spójrz na inspirację innych fotografów.

Łącząc te techniki z własną kreatywną wizją, możesz w nocy tworzyć unikalne i przekonujące portrety w mieście. Pamiętaj, aby ustalić priorytety bezpieczeństwa, szanować swoje otoczenie i baw się dobrze!

  1. 5 przydatnych sposobów korzystania z softboxa

  2. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  3. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  4. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  5. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

Oświetlenie
  1. Kiedy zmienić ustawienie ISO aparatu

  2. Czy warto korzystać z inteligentnego kontrolera DJI? (Przeczytaj to przed zakupem)

  3. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  4. Zasięg dronów – jak daleko może latać dron?

  5. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  6. Prosta sztuczka do fotografowania na zewnątrz w jasnym świetle dziennym

  7. Odsłanianie dla nieba