Współczynniki oświetlenia Przewodnik:Jak zrobić (lub złamać) swoje portrety
Współczynniki oświetlenia są kamieniem węgielnym fotografii portretowej. Dyktują relację między światłem po jasnej stronie twarzy pacjenta (kluczowa strona światła) a światłem po zacienionej stronie (strona napełniania). Zrozumienie i kontrolowanie tych współczynników pozwala ukształtować twarz, tworzyć głębokość i wywołać określone nastroje w twoich portretach.
Ten przewodnik rozbije zasadnicze wskaźniki oświetlenia, pomagając zrozumieć, jak działają i jak skutecznie je używać.
Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?
* kształt i wymiar: Współczynniki tworzą światło i cień, definiując rysy twarzy i dodając trójwymiarowość.
* nastrój i atmosfera: Współczynniki o wysokim kontraście tworzą dramat i nastrój, podczas gdy wskaźniki niskich kontroli powodują miękki i delikatny wygląd.
* Nacisk podmiotu: Mogą podkreślić określone funkcje lub obszary twarzy, rysując oko widza tam, gdzie chcesz.
* profesjonalizm: Współczynniki opanowania oświetlenia podnosi portrety od migawek do wypolerowanych, profesjonalnych obrazów.
Zrozumienie liczb
Współczynniki oświetlenia są wyrażane jako x:1 , gdzie x reprezentuje intensywność światła kluczowego w stosunku do intensywności światła wypełnienia. Na przykład:
* 1:1: Brak stosunku, obie strony twarzy są równie oświetlone. Jest to bardzo płaskie, niepochlebne światło, na ogół najlepiej unikać portretów.
* 2:1: Kluczowe światło jest dwa razy bardziej jasne niż światło wypełniające. Stwarza to subtelną różnicę światła między bokami twarzy, dodając odrobinę wymiaru.
* 4:1: Kluczowe światło jest czterokrotnie jasne niż światło wypełniające. Jest to bardziej wyraźna różnica, tworząc bardziej widoczne cienie i bardziej dramatyczny wygląd.
* 8:1: Kluczowe światło jest osiem razy jasne niż światło wypełniające. Stwarza to silne cienie i wysoki kontrast, co powoduje bardzo dramatyczny i nastrojowy portret.
Jak mierzyć współczynniki oświetlenia
Chociaż możesz użyć dedykowanego miernika światła do precyzyjnych pomiarów, możesz również oszacować stosunek za pomocą tych metod:
* twoje oczy: Po jakiejś praktyce rozwiną się oko do oceny różnicy jasności między kluczami i napełnianiem twarzy. Spójrz na obszary atrakcji i cienia i wizualnie oceń różnicę.
* Histogram: Przeanalizuj histogram swoich ujęć testowych. Histogram popychany bardziej w prawo wskazuje na wyższą jasność światła kluczowego, podczas gdy bardziej równy rozkład sugeruje niższy stosunek.
* Grey Card &Light Miernik (zalecany dla dokładności):
1. Umieść szarą kartę prostopadłą do kluczowego światła, obok twarzy pacjenta.
2. Przeczytaj lekki miernik. To jest twoja kluczowa wartość światła.
3. Umieść szarą kartę prostopadłą do światła wypełnienia, obok twarzy pacjenta.
4. Przeczytaj lekki miernik. To jest twoja wartość światła wypełnienia.
5. Podziel wartość światła kluczowego przez wartość światła wypełnienia. Rezultatem jest współczynnik oświetlenia.
Wspólne współczynniki oświetlenia i ich efekty
Oto podział niektórych wspólnych wskaźników i wyglądy, który osiągają:
* 1:1 (płaskie oświetlenie): Nawet oświetlenie po obu stronach twarzy. Unikaj, chyba że celowo szuka surrealistycznego lub artystycznego efektu. Brakuje wymiaru.
* 2:1 (subtelna definicja): Miękki, naturalny wygląd. Dobry do portretów, w których chcesz delikatnego i pochlebnego światła. Często używane do ujęć urody i uroku.
* 3:1 (nieco dramatyczny): Zauważalne cienie, dodając większy kształt i wymiar. Dobra równowaga między pochlebnym a ekspresyjnym.
* 4:1 (umiarkowanie dramatyczny): Wyraźniejsze obszary cienia, tworząc bardziej rzeźbiony wygląd. Nadaje się do portretów, w których chcesz dodać dramat i intryga. Jest to wspólny punkt wyjścia dla wielu fotografów portretowych.
* 8:1 (dramatyczny i nastrojowy): Głębokie cienie i wysoki kontrast. Idealny do portretów, w których chcesz stworzyć silne poczucie dramatu, tajemnicy lub intensywności. Może podkreślić niedoskonałości skóry.
* 16:1 (dramat o wysokiej klawisz): Bardzo mocne cienie, często pozostawiając duże obszary twarzy w całkowitej ciemności. Używane oszczędnie do bardzo specyficznych efektów artystycznych.
Czynniki wpływające na współczynniki oświetlenia
Kilka czynników przyczynia się do ostatecznego współczynnika oświetlenia w twoim portrecie:
* światło kluczowe: Główne źródło światła, zwykle umieszczone lekko na jedną stronę obiektu. Jego intensywność i pozycja znacznie wpływają na ogólny stosunek.
* wypełnij światło: Służy do zmiękczenia cieni stworzonych przez światło kluczowe. Może być odbłyśnikiem, kolejnym źródłem światła lub światłem otoczenia. Jego intensywność określa stosunek.
* odległość: Przeniesienie kluczowego światła bliżej pacjenta zwiększa jego intensywność, wpływając na stosunek. Bliżej przeniesienia światła wypełnienia również zwiększa jego intensywność i zmniejsza stosunek.
* Modyfikatory światła: Softboxy, parasole i siatki wpływają na jakość i kierunek światła, wpływając na stosunek. Miękkie modyfikatory (takie jak softboxy) na ogół powodują miękkie cienie i niższe wskaźniki w porównaniu z gołymi żarówkami lub siatkami.
* Światło otoczenia: Istniejące światło w środowisku może działać jako światło wypełniające, wpływając na końcowy stosunek. Uważaj na okna i inne źródła światła.
* odbicie środowiska: Światło może odbić się od ścian i innych powierzchni, wpływając na światło wypełnienia i wpływając na stosunek.
Praktyczne wskazówki dotyczące kontrolowania współczynników oświetlenia
* start proste: Zacznij od jednego kluczowego światła i odbłyśnika. Dostosuj pozycję i odległość reflektora, aby kontrolować wypełnienie.
* Użyj światła: Zainwestuj w miernik światła w celu dokładnych pomiarów, szczególnie przy użyciu wielu źródeł światła.
* Eksperymentuj z modyfikatorami: Przeglądaj różne modyfikatory światła, aby kontrolować jakość i kierunek światła.
* Obserwuj cienie: Zwróć szczególną uwagę na cienie na twarzy pacjenta. Czy są zbyt surowi? Zbyt miękki? Odpowiednio dostosuj światło wypełniające.
* Weź zdjęcia testowe: Zrób mnóstwo zdjęć testowych i przejrzyj je w aparacie lub komputerze. Przeanalizuj histogram i w razie potrzeby dokonaj korekt.
* Rozważ temat: Idealny współczynnik oświetlenia zależy od kształtu twarzy pacjenta, tekstury skóry i pożądanego nastroju.
* Ćwicz regularnie: Eksperymentuj z różnymi współczynnikami i konfiguracją oświetlenia, aby rozwinąć swoje umiejętności i znaleźć swój osobisty styl.
* Zrozum odwrotne prawo kwadratowe: Prawo to stwierdza, że intensywność światła spada proporcjonalnie do kwadratu odległości od źródła światła. Poruszanie światła dwukrotnie bardziej odległe zmniejsza jego intensywność czterema.
Przykładowe ustawienia oświetlenia i współczynniki
* klasyczny portret (4:1): Światło kluczowe umieszczone pod kątem 45 stopni do obiektu, z odbłyśnikiem po przeciwnej stronie.
* Portret glamour (2:1): Światło kluczowe nieco powyżej obiektu, z softboxem i dużym odbłyśnikiem pod spodem.
* dramatyczny portret (8:1): Światło kluczowe ustawione w celu tworzenia silnych cieni, przy minimalnym świetle wypełnienia.
* Portret o niskim kluczu (wysoki stosunek - 8:1 lub więcej): Kluczowe światło umieszczone dla dramatycznych cieni, często bez światła wypełnienia, polegające na odbiciach środowiskowych w celu subtelnego oświetlania strony cienia.
* Portret wysokiego klucza (niższy stosunek - 2:1 lub 3:1): Jasne, nawet oświetlenie z minimalnymi cieniami, często używając wielu źródeł światła i odbłyśników.
Złamanie zasad
Chociaż zrozumienie współczynników oświetlenia jest niezbędne, nie bój się przełamać zasad i eksperymentować. Ostatecznie najlepszym współczynnikiem oświetlenia jest ten, który osiąga twoją artystyczną wizję i pochłania twój temat. Czasami „nieprawidłowe” oświetlenie można celowo stosować do efektu stylistycznego.
Wniosek
Współczynniki opanowania oświetlenia jest kluczowym krokiem w zostaniu wykwalifikowanym fotografem portretowym. Rozumiejąc związek między światłem a Shadow, możesz tworzyć oszałamiające portrety, które są zarówno technicznie solidne, jak i artystycznie przekonujące. Eksperymentuj, ćwicz i rozwijaj swój wyjątkowy styl, a będziesz na dobrej drodze do rejestrowania urzekających obrazów.