Oto podział tego, co stanowi dobre światło dla portretów i jak z niego korzystać:
Kluczowe cechy dobrego światła portretowego:
* miękkość: Miękkie światło minimalizuje ostre cienie i zmarszczki, tworząc bardziej pochlebny i wybaczający wygląd. Z drugiej strony twarde światło tworzy głębokie cienie i wyróżnia niedoskonałości.
* kierunek: Kierunek źródła światła drastycznie zmienia wygląd portretu. Światło może pochodzić z przodu, boku, tyłu lub powyżej, każdy tworzy różne efekty.
* Temperatura kolorów: Kolor światła (ciepły lub chłodny) wpływa na ogólny nastrój i odcienie skóry. Golden Hour Light jest ciepłe, a pochmurne dni oferują chłodniejsze, niebieskie światło.
* Intensywność: Jasność lub wciśnienie światła. Zbyt jasne może powodować mrużanie i wysadzeni w powietrze, podczas gdy zbyt DIM może skutkować niedoświetlonymi obrazami z brakiem szczegółów.
* Eventness: Rozkład światła na twarzy. Nawet światło oznacza minimalne cienie i stałą ekspozycję, podczas gdy nierównomierne światło podkreśla niektóre obszary i tworzy bardziej dramatyczne cienie.
Rodzaje światła i jak używać ich do portretów:
1. Naturalne światło:
* Ogromny dzień: Duże, miękkie źródło światła, które rozpowszechnia światło słoneczne, minimalizując cienie i tworząc równomierne, pochlebne światło. Idealny do portretów na zewnątrz, ponieważ eliminuje ostre atrakcje i cienie.
* Jak używać: Umieść temat skierowany na otwarte niebo, unikając bezpośredniego światła z drzew lub budynków, które mogą powodować nierówne oświetlenie.
* złota godzina (wschód/zachód słońca): Ciepłe, miękkie światło, które tworzy piękny, złoty blask. Jest to uważane za najbardziej pochlebne naturalne światło dla portretów.
* Jak używać: Umieść temat z słońcem za nimi lub lekko na bok, aby uzyskać efekt oświetlenia obręczy. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć najbardziej pochlebny wygląd. Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem w twarz i wypełnić cienie.
* Otwórz odcień: Znalezione w cieniu budynku, drzewa lub innego obiektu. Zapewnia miękkie, kierunkowe światło bez ostrych cieni.
* Jak używać: Umieść temat tuż w otwartym odcieniu, skierowanym w kierunku źródła światła (otwarte niebo). Pamiętać o tle; Upewnij się, że nie jest jaśniejszy niż twój temat.
* Światło dappled: Światło filtrują przez drzewa, tworząc plastry światła i cienia. Może być interesujące, ale trudne do kontrolowania.
* Jak używać: Zasadniczo unikaj kadrowego światła bezpośrednio na twarzy, ponieważ może tworzyć rozpraszające wzory. Jeśli musisz go użyć, spróbuj ustawić obiekt, aby kadrowane światło bardziej spadło na ich włosy lub tło.
* okno: Świetna opcja dla portretów wewnętrznych. Rozmiar i kierunek okna określają jakość światła.
* Jak używać: Ustaw obiekt blisko okna, skierowany do światła. Użyj zasłon, aby dalej rozpraszać światło. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby zobaczyć, jak światło kształtuje ich twarz. Reflektor można użyć do odbicia światła w cieniu.
2. Sztuczne światło (studio/flash):
* softboxes: Utwórz miękkie, rozproszone źródło światła, naśladujące efekt pochmurnych dni.
* Jak używać: Umieść lekko softbox z boku obiektu i ulepsz światło na twarzy. Eksperymentuj z różnymi rozmiarami i pozycjami, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* parasole: Podobne do softboxów, ale stwórz szersze, mniej kontrolowane światło.
* Jak używać: Odskocz błysk z parasola w kierunku tematu. Umieść parasol pod kątem 45 stopni do poddanego, aby uzyskać pochlebne wyniki.
* Bare Bulb Flash: Tworzy trudniejsze, bardziej bezpośrednie światło z silniejszymi cieniami. Może być stosowany do dramatycznych efektów.
* Jak używać: Używaj oszczędnie, ponieważ może być niepochlebny. Rozważ podskakiwanie lampy błyskowej ze ściany lub sufitu, aby zmiękczyć światło.
* światło pierścienia: Tworzy charakterystyczne okrągłe światło w oczach i zapewnia nawet oświetlenie.
* Jak używać: Ustaw światło pierścienia bezpośrednio przed obiektem, z obiektywem aparatu na środku pierścienia.
Wskazówki dotyczące efektywnego używania światła:
* Obserwuj światło: Przed zrobieniem jakichkolwiek zdjęć ostrożnie obserwuj jakość, kierunek i intensywność światła.
* Użyj reflektora: Reflektor może odbijać światło w cienie, tworząc bardziej zrównoważony i pochlebny obraz. Odtwarzacze białe, srebrne i złote oferują różne efekty.
* rozproszone ostre światło: Użyj dyfuzora (jak scrim lub tkaniny), aby zmiękczyć ostre światło słoneczne lub błysk.
* Miernik poprawnie: Użyj systemu pomiaru aparatu, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję. Zwróć uwagę na atrakcje i cienie, aby uniknąć przycinania.
* Zwróć uwagę na Catchlights: Małe atrakcje w oczach, które dodają życia i błyszczą do portretu. Ustaw źródło światła, aby stworzyć pochlebne światła.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi rodzajami światła, kątów i modyfikatorów, aby znaleźć preferowany styl.
* Rozważ tło: Upewnij się, że tło uzupełnia temat i nie odwraca uwagi od portretu.
* Processing: Użyj oprogramowania po przetwarzaniu, aby dopracować ekspozycję, kontrast i bilans kolorów swoich obrazów.
Kluczowe wyniki:
* „Dobre światło” jest subiektywne, ale ogólnie pochlebne, kontrolowane i zwiększa cechy.
* Miękkie światło minimalizuje ostre cienie i zmarszczki.
* Światło kierunkowe kształtuje twarz i tworzy wymiar.
* Naturalne światło (zwłaszcza złote godziny i pochmurne dni) jest często najbardziej pochlebne.
* Sztuczne światło oferuje większą kontrolę, ale wymaga zrozumienia modyfikatorów oświetlenia.
* Obserwuj, eksperymentuj i wyciągnij od wyników, aby opanować sztukę oświetlenia portretowego.
Rozumiejąc cechy dobrego światła i ćwicząc różne techniki oświetlenia, możesz tworzyć oszałamiające i niezapomniane portrety, które wychwytują piękno i osobowość swoich poddanych. Pamiętaj, że najlepszym światłem jest światło, które pomaga opowiedzieć historię, którą chcesz opowiedzieć.