REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Wypełnij światło jest najlepszym przyjacielem fotografii, jeśli chodzi o zmiękczenie cieni, równoważenie ekspozycji i dodawanie wymiarów swoim badanym. Oto rozkład, jak skutecznie go używać:

1. Zrozumienie światła wypełnienia

* Cel: Aby zmniejszyć kontrast i rozjaśnić ciemne obszary (cienie) na zdjęciu. Nie eliminuje całkowicie cieni, ale czyni je mniej surowymi i ujawnia w nich szczegóły.

* kiedy go używać:

* jasne światło słoneczne: Ostre światło słoneczne często tworzy silne, niepochlebne cienie. Light wypełnienia pomaga zmiękczyć te cienie i tworzyć bardziej równomierne ekspozycje.

* Ogromne dni: Nawet w pochmurne dni cienie mogą być nadal obecne. Wypełnij światło może dodać subtelne wzmocnienie światła i definicji.

* Portrety wewnętrzne: Używając światła okiennego lub oświetlenia studyjnego jako kluczowego światła, pomoże zrównoważyć oświetlenie i zapobiegać ostrym cieniom po przeciwnej stronie twarzy podmiotu.

* Fotografia produktu: Światło wypełniające ma kluczowe znaczenie dla wyświetlania szczegółów i tekstur na produktach bez ostrych cieni.

* Sceny o wysokim kontraście: Każda scena, w której różnica między najjaśniejszymi i najciemniejszymi obszarami jest znacząca.

2. Źródła światła wypełnienia

* reflector:

* Opis: Wybłąkła powierzchnia (zwykle biała, srebrna, złota lub mieszana), która odbija światło od głównego źródła światła (słońce, błysk, okno) na cienie podmiotu.

* zalety: Niedrogie, przenośne, łatwe w użyciu, nie wymaga baterii.

* wady: Wymaga asystenta lub stanowiska, skuteczność zależy od siły głównego źródła światła.

* Rodzaje reflektorów:

* White: Zapewnia miękkie, neutralne światło wypełniające. Dobry w większości sytuacji.

* Silver: Zapewnia jaśniejsze, chłodniejsze światło wypełniające z większym kontrastem. Używaj ostrożnie, ponieważ może być surowy.

* złoto: Zapewnia cieplejsze, bardziej pochlebne światło wypełniające, szczególnie w przypadku portretów.

* Półprzezroczysty (dyfuzor): Nie technicznie reflektor, ale przydatny do rozproszenia ostrego światła słonecznego, aby stworzyć bardziej miękkie, bardziej równomierne światło.

* flash (na kamerze lub poza kamerą):

* Opis: Sztuczne źródło światła, które zapewnia kontrolowaną serię światła do wypełnienia cieni.

* zalety: W dowolnym warunkach oświetleniowych można stosować potężne, kontrolowane, niezależne od naturalnego światła.

* wady: Może wyglądać sztucznie, jeśli nie jest to prawidłowo używane, wymaga baterii, może być drogi.

* Techniki:

* Flash na kamerze: Użyj kompensacji flash (zwykle ustawienia +/-), aby zmniejszyć energię błyskową i sprawić, by wyglądał bardziej naturalnie. Odbicie lampy błyskowej z sufitu lub ściany rozprasza światło i zapewnia bardziej miękkie wypełnienie.

* Flash off-camera: Umożliwia dokładniejsze umieszczenie i kontrolę światła wypełnienia. Wymaga systemu spustowego (bezprzewodowego lub przewodowego). Często używane z modyfikatorami (softboxy, parasole) w celu zmiękczenia światła.

* Światło otoczenia:

* Opis: Istniejące światło w środowisku, takie jak światło odbijające się od ścian, sufitów lub innych obiektów.

* zalety: Naturalnie wyglądające, nie wymaga dodatkowego sprzętu.

* wady: Może być trudne do kontrolowania, może nie być wystarczające we wszystkich sytuacjach.

* sztuczne światło (ciągłe oświetlenie):

* Opis: Stałe źródła światła, takie jak panele LED, światła fluorescencyjne lub światła wolframowe.

* zalety: „To, co widzisz, to to, co dostajesz”, dobre dla wideo i fotografii, zapewnia spójne źródło światła.

* wady: Może być mniej mocny niż Flash, wymaga źródła zasilania, niektóre typy generują ciepło.

3. Korzystanie z reflektorów skutecznie

* Umieszczenie: Ustaw reflektor naprzeciwko głównego źródła światła, celując go w cienie pacjenta. Eksperymentuj z kątem i odległością, aby znaleźć optymalne światło wypełnienia. Zwykle będziesz chciał reflektora nieco niższego niż twarz pacjenta.

* odległość: Im bliżej reflektora jest do obiektu, tym więcej wypełnienia będzie zapewniał.

* kąt: Dostosuj kąt reflektora, aby kontrolować kierunek i intensywność światła wypełnienia. Małe korekty mogą mieć duże znaczenie.

* Typ powierzchni: Wybierz odpowiednią powierzchnię reflektora na podstawie pożądanego efektu. Biały to dobry punkt wyjścia dla większości sytuacji.

* asystent: Idealnie byłby, aby asystent trzymał reflektor na miejscu. Jeśli strzelasz sam, użyj stoiska odbicia lub znajdź sposób, aby go wspierać.

4. Używanie flash skutecznie

* kompensacja flash: Zmniejsz energię błyskową za pomocą ustawienia kompensacji Flash w aparacie. Zacznij od -1 lub -2 zatrzymuje się i dostosuj w razie potrzeby. Celem jest subtelne wypełnienie cieni, a nie obezwładnienie sceny.

* Odbijanie lampy błyskowej: Skieruj lampę błyskową w kierunku sufitu lub ściany, aby rozproszyć światło i stwórz bardziej miękkie, bardziej naturalne wypełnienie.

* dyfuzja: Użyj dyfuzora (np. Softbox, parasol, a nawet kawałek papieru tkankowego), aby zmiękczyć światło z lampy błyskowej.

* Flash off-camera: Umieść błysk na boku i nieco za obiektem, aby stworzyć bardziej pochlebne i kierunkowe światło wypełniające.

* ttl vs. Manual Flash:

* ttl (przez-soczewki): Kamera automatycznie mierzy światło i dostosowuje energię błyskową. Dobry dla początkujących i szybko zmieniający się sytuacje.

* Instrukcja: Ustawiasz moc flash ręcznie. Zapewnia większą kontrolę, ale wymaga większego doświadczenia.

5. Kluczowe rozważania i wskazówki

* Ratio: Ważny jest stosunek głównego światła do wypełnienia światła. Stosunek 2:1 (główne światło jest dwa razy jasne niż światło wypełnienia) jest dobrym punktem wyjścia do naturalnego wypełnienia. Eksperymentuj, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego stylu i tematu.

* naturalne światło jest najlepsze (zwykle): Jeśli to możliwe, staraj się używać naturalnych źródeł światła (słońce lub otoczenia) jako wypełnienia. To zawsze będzie wyglądać przyjemniej i naturalnie.

* subtelność jest kluczowa: Najlepsze światło wypełniające jest często niezauważone. Celem jest zwiększenie istniejącego światła, a nie jego obezwładnienie.

* eksperyment: Nie ma żadnego uniwersalnego rozwiązania. Eksperymentuj z różnymi źródłami światła, pozycjami i ustawieniami, aby znaleźć to, co działa najlepiej w konkretnej sytuacji.

* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło zachowuje się w różnych sytuacjach. Zwróć uwagę na cienie, atrakcje i sposób, w jaki światło oddziałuje z różnymi powierzchniami.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz za pomocą światła wypełnienia, tym lepiej zrozumiesz, jak skutecznie go używać.

w podsumowaniu:

Wypełnij światło jest niezbędnym narzędziem dla fotografów na wszystkich poziomach. Zrozumienie różnych rodzajów źródeł światła wypełnienia, sposobu ich efektywnego wykorzystywania i jak kontrolować współczynnik światła, możesz znacznie poprawić jakość swoich zdjęć. Więc wyjdź tam i eksperymentuj!

  1. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  2. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  3. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  4. Jakiego rozmiaru światła pierścieniowego używają YouTuberzy?

  5. Jak zrobić oświetlenie akcentów

Oświetlenie
  1. Diody LED Plusy i minusy w oświetleniu wideo

  2. Jak szybkość migawki może zostać wykorzystana do zmiany wyglądu filmu

  3. Jeśli Instax jest krową gotówkową, czy powinien produkować kamery cyfrowe?

  4. Filmowanie w obcym miejscu? Sprawdź ten przewodnik przed wyjazdem

  5. Wydano aktualizację iOS 15.4, pobierz teraz

  6. GoPro kontra dron:który wybrać?

  7. Canon EOS 200D / Rebel SL2:Jak ustawić własny balans bieli