Po co używać zabawek do praktyki oświetleniowej?
* Brak ograniczeń czasowych: Zabawki są zawsze dostępne i nie męczą się. Możesz eksperymentować przez wiele godzin bez presji.
* opłacalny: Brak opłat z modelu.
* Kontrolowane środowisko: Kontrolujesz pozycję pacjenta, pozą (pozę statyczną) i całkowicie konfigurację oświetlenia.
* Przyjazny błędu: Paskudzić? Bez problemu! Po prostu zresetuj i spróbuj ponownie.
* Skoncentruj się na technice: Możesz skoncentrować się wyłącznie na aspektach oświetlenia, nie martwiąc się o pozowanie, ekspresję lub komunikację.
Rodzaje zabawek, które działają dobrze:
* Figury działania: Oferują one formę podobną do człowieka (nawet jeśli stylizowana) i często mają ruchome stawy, umożliwiając pewne pozowanie. Poszukaj postaci o zdefiniowanych rysach twarzy.
* lalki (szczególnie realistyczne): Lalki o bardziej realistycznych rysach twarzy i włosach (nawet peruki) są doskonałe.
* figurki (np. Cenne momenty, figurki ceramiczne): Podczas ustalania pozycji oferują spójny temat do obserwacji, w jaki sposób światło oddziałuje z powierzchniami.
* popiersie (nawet małe): Jeśli masz jakieś małe popiersie rzeźby (nawet coś w rodzaju dekoracyjnej głowicy gipsowej), są one idealne.
* Pchane zwierzęta (z zastrzeżeniami): Pchane zwierzęta mogą pracować, ale miękkie, rozmyte powierzchnie mogą pochłaniać światło, co utrudnia dostrzeganie subtelnych różnic. Wybierz te z bardziej zdefiniowanymi funkcjami.
* Figury Lego (szczególnie z drukowanymi twarzami): Geometryczne kształty i proste twarze mogą być dobrym sposobem na zrozumienie, w jaki sposób światło spada na podstawowe formy.
Techniki oświetlenia do ćwiczeń z zabawkami:
* Konfiguracja jednorodka (fundament):
* przednie oświetlenie: Proste, ale często niepochlebne. Dowiedz się, jak myje cienie i spłaszcza twarz.
* oświetlenie boczne: Tworzy dramatyczne cienie i atrakcje. Eksperymentuj z przeniesieniem źródła światła na bok, aby uzyskać więcej kontrastu.
* 45-stopniowe oświetlenie (oświetlenie Rembrandt): Klasyk do portretów. Źródło światła jest umieszczone pod kątem 45 stopni do obiektu i nieco powyżej. Cel do małego trójkąta światła na policzku naprzeciwko źródła światła.
* Oświetlenie tylne (oświetlenie obręczy): Ustaw światło za przedmiotem, aby stworzyć efekt halo. To może być piękne, ale trudne do zrównoważenia.
* oświetlenie motyli: Światło bezpośrednio z przodu i powyżej obiektu, tworząc cień w kształcie motyla pod nosem.
* konfiguracja dwóch świateł (dodanie wymiaru):
* Światło kluczowe i wypełnienie: Kluczowe światło jest głównym źródłem światła, a światło wypełniające służy do zmiękczenia cieni. Eksperymentuj ze współczynnikiem mocy między dwoma światłami.
* kluczowe światło i włosy: Światło włosów oddziela obiekt od tła.
* Dwa światła z tej samej strony (wąskie światło): Jeden nieco z tyłu, jeden lekko z przodu, tworząc cienki kawałek światła na twarzy.
* Trzypunktowe oświetlenie (standard): Światło kluczowe, wypełnij światło i światło pleców. Opanowanie tej konfiguracji daje dużą kontrolę.
* twarde vs. miękkie światło:
* Hard Light: Bezpośrednie, niezniszczone światło. Tworzy ostre cienie i wysoki kontrast. Dobry do dramatycznych efektów. Użyj gołej żarówki lub małego reflektora.
* miękkie światło: Rozproszone światło. Tworzy miękkie cienie i niższy kontrast. Bardziej pochlebne dla portretów. Użyj softboxa, parasola lub odbij światło z białej powierzchni.
* odbijające się światło: Ćwicz odbijanie światła od ścian, sufitów lub reflektorów, aby stworzyć bardziej miękkie, bardziej naturalne światło.
* Za pomocą reflektorów: Eksperymentuj z białymi, srebrnymi i złotymi odbłyśnikami, aby odbijać światło z powrotem na obiekcie i wypełnić cienie.
* Za pomocą flag (gobos): Flagi służą do blokowania światła i tworzenia cieni. Eksperymentuj z kształtowaniem światła, aby stworzyć różne efekty.
sprzęt (upraszcz to):
* źródło światła:
* Lampa biurka: Prosta lampa biurka z kontrolowaną żarówką działa świetnie do rozpoczęcia.
* Bezgazowy (Flash): Jeśli masz światło błyskawiczne, możesz użyć go poza kamerą ze zdalnym spustem. Zapewnia to większą moc i kontrolę.
* Ciągłe światło LED: Dobrze zobaczyć efekt twojego oświetlenia w czasie rzeczywistym.
* dyfuzory:
* Papier śledzący: Doskonałe do rozproszenia światła. Przyklej go do źródła światła.
* biały materiał: Cienka biała prześcieradło lub koszulka może również działać jako dyfuzor.
* softbox (mały): Jeśli go masz, nawet mała softbox znacznie poprawi jakość twojego światła.
* parasol: Kolejna opcja rozproszenia światła.
* reflektory:
* biała piankowa płyta: Doskonałe i niedrogie.
* Srebrny karton: Użyj folii aluminiowej przyklejonej do kartonu.
* złota karton: Użyj złotego papieru lub farby na tekturze.
* flagi/gobos:
* Black Foam Board: Użyj czarnej pianki, aby zablokować światło.
* karton: Można wyciąć i kształtować, aby zablokować światło.
* tło:
* bezproblemowy papier (jeśli go masz): Zapewnia czyste, pozbawione rozproszenia tło.
* tło tkaniny: Arkusz lub kawałek materiału może działać.
* ściana: Zwykła ściana może być używana jako tło.
* kamera:
* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Idealny do pełnej kontroli ręcznej.
* smartfon: Nadal może być używany, ale będziesz mieć mniejszą kontrolę nad przysłoną i czasem otwarcia migawki. Użyj aplikacji fotograficznej, która umożliwia ręczne ustawienia, jeśli to możliwe.
* statyw (opcjonalnie, ale zalecany): Pomaga utrzymać aparat stały, szczególnie podczas korzystania z wolniejszych czasów otwarcia migawki.
Wskazówki dotyczące jak najlepiej wykorzystać oświetlenie portretów zabawek:
* Skoncentruj się na oczach (lub gdzie byłyby oczy): Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są dobrze oświetlone i ostre.
* Zwróć uwagę na cienie: Cienie definiują kształt twarzy i dodają głębokości. Eksperymentuj z różnymi wzorami cienia.
* Eksperymentuj z różnymi kątami: Spróbuj strzelać z różnych stron, aby zobaczyć, jak wpływa na światło i cienie.
* Użyj małej apertury (jeśli to możliwe): Mniejsza przysłona (wyższa liczba F) zapewni większą głębokość pola, co jest ważne dla utrzymania całej twarzy.
* rób notatki: Śledź swoje ustawienia (pozycja światła, zasilanie, ustawienia aparatu) i uzyskane wyniki. Pomoże ci to dowiedzieć się, co działa, a co nie.
* Processing: Nie bój się edytować swoich zdjęć w przetwarzaniu pocztowym. Możesz dostosować jasność, kontrast i kolor, aby uzyskać pożądany wygląd.
* Porównaj z prawdziwymi portretami: Portrety studiów profesjonalnych fotografów. Spróbuj odtworzyć ustawienia oświetlenia, których używali.
* Bądź cierpliwy: Oświetlenie to umiejętność, która wymaga czasu. Nie zniechęcaj się, jeśli nie dostaniesz go od razu. Ćwicz dalej, a w końcu się tam dotrzesz.
* baw się dobrze! Eksperymentuj i ciesz się procesem uczenia się.
przykładowe scenariusze:
* oświetlenie Rembrandt z rysunkiem: Ustaw lampkę biurkową pod kątem 45 stopni do figury akcji i nieco powyżej. Umieść figurę tak, aby na policzek był mały trójkąt światła naprzeciwko źródła światła. Użyj białej pianki jako reflektora, aby wypełnić cienie.
* oświetlenie motyli z lalką: Ustaw źródło światła bezpośrednio przed lalką. Dostosuj wysokość światła, aż zobaczysz cień w kształcie motyla pod nosem.
* oświetlenie obręczy z figurką: Umieść figurkę przed ciemnym tłem. Umieść źródło światła za figurką, aby stworzyć efekt halo wokół jego głowy.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i eksperymentując z różnymi technikami oświetlenia, możesz poprawić swoje umiejętności oświetlenia portretowego i tworzyć oszałamiające obrazy, nawet z zabawkami! Powodzenia!