REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

„Dobre światło” dla portretów jest subiektywne, ale ogólnie odnosi się do światła, że:

* Zwiększa funkcje obiektu: Sprawia, że ​​wyglądają najlepiej, podkreślając swoje pozytywne atrybuty i minimalizując niedoskonałości.

* tworzy nastrój lub atmosferę: Przywołuje pożądane uczucie (np. Miękkie i romantyczne, dramatyczne i potężne).

* jest pochlebiający odcień skóry: Nawet i naturalne.

* Unika ostrych cieni i wysadzonych atrakcji: Utrzymuje szczegóły zarówno w najjaśniejszych, jak i najciemniejszych obszarach obrazu.

* zapewnia kierunek i wymiar: Kształtuje twarz i dodaje głębokość.

Oto rozkład różnych rodzajów dobrego światła i jak z nich korzystać:

1. Miękkie, rozproszone światło (złoty standard):

* Charakterystyka: Nawet oświetlenie łagodnymi, stopniowymi przejściami między światłem a cieniem. Żadnych ostrych linii lub wysadzonych atrakcji. Minimalizuje zmarszczki i niedoskonałości.

* Źródła:

* Ogromny dzień: Giant Softbox Nature. Chmury rozpraszają światło słoneczne, tworząc pięknie rozproszone światło.

* Otwórz odcień: Stojący w cieniu budynku lub drzewa, ale z wyraźnym widokiem na otwarte niebo. Unikaj kadłulowanego filtrującego światła przez liście.

* softboxes/dyfuzery: Sprzęt oświetlenia studyjnego zaprojektowany do tworzenia miękkiego światła.

* odbijane światło: Używanie odbłyśnika do odbicia światła z powierzchni i na obiekcie.

* jak go używać:

* Pozycjonowanie: Umieść obiekt tam, gdzie jest równe światło, a cienie minimalne.

* Korzyści: Bardzo wybaczające. Łatwy w obsłudze dla początkujących. Daje konsekwentnie pochlebne wyniki.

2. Światło kierunkowe (dodanie dramatu i wymiaru):

* Charakterystyka: Światło, które pochodzi z określonego kierunku, tworząc wyraźne cienie i atrakcje. Dodaje kształt, głębokość i zainteresowanie wizualne. Może być bardziej dramatyczne.

* Źródła:

* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Słońce jest niskie na niebie, tworząc ciepłe, kierunkowe światło.

* okno: Światło strumieniowe przez okno. Można modyfikować za pomocą zasłon lub zwykłych tkanin do dyfuzji.

* Sztuczne światła: Studio stroby lub światła błyskawiczne mogą być używane z modyfikatorami (snoots, siatki, drzwi stodoły) do tworzenia światła kierunkowego.

* jak go używać:

* Pozycjonowanie:

* oświetlenie boczne: Tworzy dramatyczne cienie po jednej stronie twarzy. W razie potrzeby użyj reflektora, aby wypełnić cienie.

* Podświetlenie: Tworzy obręcz światła wokół obiektu, oddzielając go od tła. Wymaga starannej ekspozycji, aby uniknąć niedostosowania twarzy. Może stworzyć efekt sylwetki.

* przednie oświetlenie: Spłaszcza twarz, jeśli jest używana bezpośrednio. Najlepiej używane rozproszone lub odbite.

* Rozważania: Uważaj na cienie. Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem w zacienionych obszarach, aby zmiękczyć kontrast.

3. Rembrandt Lighting (klasyczny i artystyczny):

* Charakterystyka: Specyficzny rodzaj oświetlenia kierunkowego charakteryzującego się małym trójkątem światła na policzku naprzeciwko źródła światła. Tworzy efekt dramatyczny i malarz.

* jak to osiągnąć:

* Ustaw źródło światła nieznacznie na bok i powyżej obiektu.

* Ostrożnie obserwuj cienie. Dostosuj pozycję światła, aż zobaczysz mały trójkąt światła na policzku.

* Rozważania: Wymaga precyzyjnego pozycjonowania.

4. Oświetlenie obręczy (podkreślające sylwetkę):

* Charakterystyka: Światło, które uderza w obiekt od tyłu, tworząc jasny zarys lub „krawędź” wokół głowy i ramion. Oddziela obiekt od tła i dodaje poczucie głębokości.

* jak go używać:

* Ustaw obiekt między tobą a źródłem światła.

* Wystaw na twarz pacjenta (może wymagać lampy błyskowej lub odbłyśnika).

* Odmianą tego jest „światło włosowe”, w którym światło jest umieszczane tuż za centralnym podmiotem, aby podkreślić ich włosy.

* Rozważania: Może być trudne do prawidłowego ujawnienia. Tło można wysadzić, jeśli nie jest zarządzane.

5. Oświetlenie motyla (pochlebne dla wielu kształtów twarzy):

* Charakterystyka: Źródło światła jest umieszczane bezpośrednio przed obiektem i nieco powyżej, tworząc mały cień w kształcie motyla pod nosem.

* jak to osiągnąć:

* Ustaw źródło światła bezpośrednio przed obiektem, lekko podwyższone.

* Dostosuj lekką pozycję, aby osiągnąć pożądany cień motyla.

* Rozważania: Może podkreślić zmarszczki pod brodą, jeśli światło jest zbyt wysokie. Użyj reflektora poniżej, aby wypełnić cienie.

Kluczowe techniki oświetlenia do opanowania:

* pomiar: Zrozum, jak działa lekki licznik aparatu i jak go używać, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Naucz się używać pomiaru punktowego do pomiaru światła na twarzy pacjenta.

* wypełnij flash: Użyj lampy błyskowej, aby wypełnić cienie, szczególnie w jasnym świetle słonecznym.

* reflektory: Odbijanie światła z odbłyśnikami może znacznie poprawić twoje portrety. Odbity białe, srebrne i złote tworzą różne efekty.

* Zrozumienie cieni: Zwróć uwagę na cienie stworzone przez światło. Cienie dodają głębokość i wymiar, ale zbyt dużo cienia może być niepochlebne.

* Temperatura kolorów (bilans biały): Dostosuj równowagę białą, aby dopasować źródło światła (np. Światło dzienne, wolfram, fluorescencyjny) dla dokładnych kolorów.

Wskazówki dotyczące znajdowania i używania dobrego światła:

* Lokalizacje zwiadowcze: Poszukaj obszarów z równym, rozproszonym światłem lub interesującym światłem kierunkowym.

* Zwróć uwagę na porę dnia: Złota godzina oferuje piękne ciepłe światło.

* Obserwuj światło: Zanim zrobisz zdjęcie, poświęć chwilę, aby obserwować, jak światło pada na twój temat.

* eksperyment: Wypróbuj różne konfiguracje oświetlenia i zobacz, co działa najlepiej dla twojego tematu i stylu.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się rozpoznawać i używać dobrego światła.

* Komunikuj się ze swoim modelem: Upewnij się, że oświetlenie jest wygodne dla twojego tematu i nie powodują, że mrużyły ani nie czują się nieswojo.

Ostatecznie „dobre światło” poprawia Twój temat i pomaga opowiedzieć historię, którą chcesz opowiedzieć. Eksperymentuj z różnymi rodzajami światła i znajdź to, co jest dla Ciebie najlepsze. Nie bój się przełamać zasad i stworzyć własny charakterystyczny styl oświetlenia!

  1. Dowiedz się o Filmie Noir Jak go zapalić

  2. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  3. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  4. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  5. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

Oświetlenie
  1. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  2. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  3. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  4. Jak wykryć drona na niebie?

  5. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  6. Ogłoszono Xplay 5 Elite:pierwszy na świecie smartfon z 6 GB pamięci RAM

  7. Siedem podstawowych komponentów do budowy drona [Aktualizacja]