Oto podział tego, co sprawia, że dobre światło i jak używać go do pięknych portretów:
Charakterystyka dobrego światła do portretów:
* miękkość: Miękkie światło otacza temat, minimalizując ostre cienie i delikatnie podkreślając tekstury.
* kierunek: Kierunek źródła światła odgrywa znaczącą rolę w tym, jak cechy pacjenta są oświetlone i rzeźbione.
* Temperatura kolorów: Światło może mieć różne temperatury kolorów (ciepłe lub chłodne), wpływając na ogólny nastrój portretu.
* Intensywność: Jasność światła należy kontrolować, aby uniknąć nadmiernej ekspozycji (zbyt jasnej) lub niedostosowania (zbyt ciemno).
* Eventness: Gładkie przejście między światłem a cieniem jest często pożądane w przypadku pochlebnych portretów.
Rodzaje dobrego światła i sposób ich używania:
1. Otwarty odcień:
* co to jest: Cień otwarty na niebo, jak cień budynku lub duże drzewo.
* Charakterystyka: Miękkie, równe i kierunkowe (pochodzące z nieba).
* jak go używać: Ustaw obiekt tuż w cieniu, skierowany do otwartego nieba. Unika to bezpośredniego światła słonecznego i tworzy pochlebny, równomiernie oświetlony portret. Minimalizuje ostre cienie i mrużanie.
2. Złote Hour Light:
* co to jest: Miękkie, ciepłe światło w ciągu godziny po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca.
* Charakterystyka: Ciepła temperatura kolorów, miękka i kierunkowa.
* jak go używać: Umieść temat, aby złote światło uderzyło w twarz pod pochlebnym kątem. To ciepłe światło tworzy miękki, romantyczny blask i dodaje głębi portretowi. Uważaj na cienie; Możesz potrzebować reflektora, aby je wypełnić.
3. Ogromne światło dzienne:
* co to jest: Światło w pochmurny dzień.
* Charakterystyka: Rozffikowana, równomierna i chłodna temperatura kolorów.
* jak go używać: Ogromne dni zapewniają duży, naturalny softbox. Możesz strzelać w dowolnym miejscu bez martwienia się o ostre cienie. Może jednak być nieco płaski, więc rozważ dodanie pewnego kontrastu w przetwarzaniu końcowym lub użycie kolorowych tła/odzieży, aby zwiększyć zainteresowanie.
4. podświetlenie (światło obręczy):
* co to jest: Światło wychodzące zza tematu.
* Charakterystyka: Tworzy efekt halo wokół tematu, oddzielając go od tła.
* jak go używać: Ustaw swój obiekt z źródłem światła za nimi. Może być konieczne ujawnienie twarzy pacjenta (która będzie ciemniejsza) i użyć odbłyśnika, aby odbijać światło z powrotem na twarzy. Ta technika może tworzyć dramatyczne i artystyczne portrety. Uważaj na flary obiektywu.
5. Light:
* co to jest: Światło, które odbiło się od powierzchni.
* Charakterystyka: Może być miękkie i kierunkowe, w zależności od powierzchni odbijającej.
* jak go używać: Użyj reflektora (biały, srebrny lub złoty), aby odbijać światło na twarzy podmiotu, wypełniając cienie i dodając światło. Możesz także użyć naturalnie odblaskowych powierzchni, takich jak ściany w kolorze jasnym, piasek, a nawet woda.
6. Sztuczne światło (stroby studio, światła błyskawiczne, stałe światła):
* co to jest: Światło dostarczone przez źródła zewnętrzne.
* Charakterystyka: Wysoce kontrolowane, umożliwiające precyzyjne manipulowanie jakością światła, kierunku i intensywności.
* jak go używać: Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy, parasole, dania kosmetyczne i siatki do kształtowania i zmiękczenia światła. Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetlenia, aby osiągnąć różne efekty. Kluczowe jest zrozumienie odwrotnego prawa kwadratowego (intensywność światła zmniejsza się wraz z odległością).
Wskazówki dotyczące znajdowania i używania dobrego światła:
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło pada na przedmioty i ludzi w ciągu dnia. Zwróć uwagę na jakość, kierunek i temperaturę kolorów światła.
* Ustaw swój temat: Eksperymentuj z różnymi kątami i pozycjami względem źródła światła. Nawet małe korekty mogą mieć duże znaczenie.
* Użyj reflektora: Reflektor jest niezbędnym narzędziem do wypełniania cieni i dodawania światła do twarzy pacjenta.
* Rozpraszaj światło: Użyj dyfuzora (jak scrim lub softbox), aby zmiękczyć ostre światło słoneczne lub sztuczne światło.
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: Bezpośrednie światło słoneczne może tworzyć ostre cienie i powodować mrużenie tematu.
* Obejrzyj tło: Upewnij się, że tło nie jest zbyt jasne lub rozpraszające. Rozmyte pochodzenie może pomóc podkreślić Twój temat.
* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Miernik światła może pomóc w dokładnym mierzeniu światła i ustawienia ustawień aparatu w celu właściwej ekspozycji.
* Eksperymentuj i ćwicz: Najlepszym sposobem na poznanie światła jest eksperymentowanie i ćwiczenie różnych technik.
Kluczowe wyniki:
* Dobre światło jest na ogół miękkie i pochlebne.
* Zrozumienie cech różnych rodzajów światła jest kluczowe.
* Ustawienie podmiotu w stosunku do źródła światła jest kluczem.
* Korzystanie z modyfikatorów takich jak reflektory i dyfuzory mogą znacznie poprawić twoje portrety.
Rozumiejąc te zasady i ćwicząc z różnymi scenariuszami oświetleniowymi, będziesz na dobrej drodze do tworzenia pięknych i urzekających portretów. Nie bój się eksperymentować i znaleźć własny styl.