Podstawowy pomysł:
Zamiast modelu ludzkiego użyj zabawek (lalki, figurki akcji, figurki, pluszowe zwierzęta itp.) Jako standat do ćwiczeń i eksperymentowania z technikami oświetlenia portretowego.
Dlaczego to działa (korzyści):
* Dostępność: Zabawki są łatwo dostępne i niedrogie.
* wygoda: Możesz ćwiczyć w dowolnym miejscu i czasie. Nie trzeba koordynować harmonogramów z modelem.
* Control: „Model” nie będzie się zmęczyć, nie powiadomić ani nie potrzebuje przerw. Masz nieograniczony czas na eksperymentowanie.
* Focus: Pozwala skoncentrować się wyłącznie na samym oświetleniu, usuwając presję reżyserowania prawdziwej osoby.
* Eksperymenty o niskich stawkach: Możesz wypróbować niekonwencjonalne lub ryzykowne konfiguracje oświetlenia, nie martwiąc się o czyjeś komfort lub wygląd.
* Kreatywne rozwiązywanie problemów: Zachęca cię do kreatywnego myślenia o tym, jak światło oddziałuje z różnymi teksturami, kształtami i materiałami.
* Zrozumienie kierunku światła: Możesz wyraźnie zobaczyć, jak światło wpływa na cienie, atrakcje i ogólny nastrój.
* Testowanie sprzętu: Idealne do testowania nowych modyfikatorów oświetlenia (softboxy, parasole, siatki, snoots), aby zobaczyć ich efekt.
Rozszerzenie pomysłu:rodzaje zabawek i technik
* Rodzaje zabawek:
* lalki (Barbie, Modne lalki, porcelanowe lalki): Dobry do symulacji ludzkich odcieni skóry i rysów twarzy.
* Figury akcji (G.I. Joe, superbohaterowie): Oferuj interesujące pozy i tekstury (plastik, guma).
* figurki (zwierzęta, stworzenia fantasy): Idealny do ćwiczenia oświetlenia dla osób niebędących ludzkimi.
* Pchane zwierzęta: Miękkie tekstury i różne kształty dla bardziej miękkich badań oświetlenia.
* Toy Cars/Vehicles: Refleksyjne powierzchnie mogą być trudne i satysfakcjonujące dla praktykowania atrakcji w stylu.
* Figury Lego: Blokowe kształty i spójne kolory umożliwiają skupienie się na wyświetleniach i cieniach.
* Techniki i konfiguracje:
* Konfiguracja jednorodka: Opanuj podstawy. Zobacz, jak poruszenie pojedynczego źródła światła zmienia cały obraz. Zwróć uwagę na stronę cienia twarzy/zabawki.
* Konfiguracja dwóch świateł: Naucz się używać kluczowego światła i lampki wypełnienia, aby kontrolować cienie i kontrast. Eksperymentuj z różnymi współczynnikami.
* Trzypunktowe oświetlenie: Dodaj światło obręczy (światło włosowe), aby oddzielić obiekt od tła.
* Rembrandt Lighting: Osiągnij ten charakterystyczny trójkąt światła na policzku.
* oświetlenie motyli: Umieść światło bezpośrednio z przodu i nieco nad obiektem, tworząc cień w kształcie motyla pod nosem.
* Podświetlenie: Stwórz sylwetkę lub dramatyczną obręcz światła wokół tematu.
* żele kolorowe: Eksperymentuj z dodaniem koloru do świateł w celu uzyskania kreatywnych efektów.
* twarde vs. miękkie światło: Użyj gołej żarówki do twardego światła (mocne cienie) i softbox lub parasol do miękkiego światła (stopniowe cienie).
* Za pomocą reflektorów: Odskocz światło z powrotem na stronę cienia, aby wypełnić cienie.
* Tworzenie tła: Użyj bezproblemowego papieru, materiału, a nawet teksturowanej ściany, aby utworzyć proste tło. Rozważ także oświetlenie w tle.
Wskazówki dotyczące skutecznej praktyki:
* Zwróć uwagę na skalę: Pamiętaj o skali swoich modyfikatorów światła w stosunku do zabawki. Duża softbox może wyglądać nierealistycznie, jeśli przyćmiewa małą figurkę.
* Rozważ materiał: Ma znaczenie powierzchnia twojego „modelu”. Błyszczący plastik odbije światło inaczej niż materiał matowy.
* Skoncentruj się na oczach (lub ich braku): Nawet na zabawce oczy (lub obszar, w którym oczy * powinny * być *) są ważne. Zwróć uwagę na Catchlights (odbicie źródła światła w oczach). Jeśli twoja zabawka nie ma oczu, skup się na najbardziej widocznej funkcji.
* rób notatki i zdjęcia: Dokumentuj swoje konfiguracje i wyniki. Zwróć uwagę na umieszczenie światła, ustawienia (moc, odległość) i twoje obserwacje dotyczące efektu światła. Robienie zdjęć samej konfiguracji jest pomocne w późniejszym odtworzeniu.
* Przeanalizuj swoje wyniki: Porównaj swoje zdjęcia z przykładami profesjonalnego oświetlenia portretowego. Jakie są podobieństwa i różnice? Co możesz poprawić?
* objęcie niedoskonałości: Nie oczekuj doskonałych wyników od razu. Celem jest uczenie się i eksperymentowanie.
* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Miernik światła może pomóc zrozumieć precyzyjne współczynniki światła i konsystencję oświetlenia.
* Pomyśl o historii: Mimo że jest to zabawka, spróbuj nasycić oświetlenie poczuciem nastroju lub historii. Czy to dramatyczna postać? Zabawny? Oświetlenie powinno to odzwierciedlać.
* Użyj statywu: Zapewni to spójne kadrowanie i ostrość, umożliwiając skupienie się na oświetleniu.
* Ćwicz konsekwentnie: Nawet krótkie, regularne sesje treningowe są bardziej skuteczne niż rzadkie, długie.
* edytuj swoje zdjęcia: Po uchwyceniu obrazów edytuj je, aby poprawić oświetlenie i nastrój. To kolejna okazja do poznania światła i koloru.
przykładowe scenariusze:
* Film Noir Detektyw: Użyj twardego źródła światła ustawionego na bok, aby stworzyć dramatyczne cienie na twarzy figury akcji.
* miękki i marzycielski portret: Użyj dużego softboxa i jasnego tła, aby stworzyć delikatne, pochlebne światło na lalce.
* strzał produktu o wysokiej klawiszach: Użyj wielu źródeł światła, aby stworzyć jasne, a nawet oświetlenie w błyszczącym zabawkowym samochodzie.
* dramatyczny portret zwierząt: Użyj reflektorów z siatką, aby utworzyć skoncentrowaną wiązkę światła na figurze, podkreślając jej teksturę.
Podsumowując:
Ćwiczenie oświetlenia portretowego z zabawkami to fantastyczny sposób na rozwój swoich umiejętności w niskociśnieniowym, kreatywnym środowisku. Koncentrując się na podstawach światła, cienia i kompozycji, możesz zbudować silne podstawy do fotografowania prawdziwych ludzi. Więc zbierz swoje zabawki, chwyć światła i zacznij eksperymentować!