Jakie są współczynniki oświetlenia?
Współczynnik oświetlenia opisuje różnicę w jasności między * lekką * stroną twarzy poddanego a * boką cienia *. Jest wyrażany jako współczynnik numeryczny, taki jak 2:1, 4:1, 8:1 itp. * Wyższa * liczba po lewej, * większy * kontrast między światłem a cieniem.
* Pierwsza liczba (po lewej okrężnicy) reprezentuje światło kluczowe + dowolne światło wypełniające. To jaśniejsza strona tematu.
* Druga liczba (po prawej stronie okrężnicy) reprezentuje tylko światło wypełnienia (lub światło otoczenia) . To jest zacieniona strona tematu.
Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?
* Kontroluj nastrój i styl: Współczynniki oświetlenia są podstawą tworzenia nastroju i uczucia swoich portretów.
* niższe stosunki (np. 2:1 lub 3:1): Wyprodukuj bardziej miękkie, bardziej nawet oświetlenie z mniejszym kontrastem. Jest to często używane do ujęć urody, korporacyjnych strzałów i portretów, w których chcesz zminimalizować zmarszczki lub niedoskonałości. Zwykle czują się łagodniejsze i bardziej pochlebne.
* Wyższe stosunki (np. 4:1, 8:1 lub wyżej): Stwórz bardziej dramatyczne i kontradycyjne obrazy. Jest to często używane do bardziej artystycznych lub nerwowych portretów. Może podkreślać funkcje i stworzyć poczucie głębi i dramatu.
* kształt i zdefiniuj twarz: Światło i cień są fundamentalne dla rzeźbienia twarzy. Dobrze dobrany współczynnik pomaga podkreślić funkcje, które chcesz podkreślić i zminimalizować te, których nie masz.
* Spójne wyniki: Zrozumienie współczynników pozwala konsekwentnie odtwarzać określone konfiguracje oświetlenia. Nie polegasz tylko na szczęściu.
* Rozwiązywanie problemów: Jeśli twój portret nie działa, znajomość wskaźnika oświetlenia jest wyłączona, daje konkretny parametr do dostosowania.
Wspólne współczynniki oświetlenia i ich efekty:
* 1:1 (lub bardzo blisko): Praktycznie nie ma różnicy między bokami światła i cienia. Jest to bardzo płaskie oświetlenie, często osiągane za pomocą dużej softbox bezpośrednio przed obiektem. Może być przydatny do minimalizacji przebarwień, ale może również brakować głębokości.
* 2:1: Strona cienia jest w połowie tak jasna jak lekka strona. Jest to bardzo subtelny kontrast, tworząc miękki i naturalny wygląd. Doskonały do pracy w zakresie piękna i komercyjnej.
* 3:1: Strona cienia jest jedna trzecia tak jasnej jak lekka strona. Nieco bardziej zauważalny kontrast, ale nadal uważany za stosunkowo miękki. Dobry do ogólnych portretów.
* 4:1: Strona cienia jest jedna czwarta tak jasna jak lekka strona. To jest średni kontrast. Bardziej dramatyczny niż 2:1 lub 3:1, ale nie zbytnio. Bardzo wszechstronny stosunek.
* 8:1: Strona cienia ma jedną ósmą tak jasną jak lekka strona. Jest to znaczący kontrast, powodujący dramatyczny i ostry wygląd. Funkcje są znacznie bardziej zdefiniowane.
* wyższy niż 8:1: Bardzo wysoki kontrast, często zbliżający się lub przekraczający 16:1 lub nawet 32:1. Może to stworzyć dramatyczny i prawie filmowy charakter. Cienie będą bardzo ciemne.
Jak kontrolować współczynniki oświetlenia:
Kluczem do kontrolowania współczynników oświetlenia jest zarządzanie światłem klucza , wypełnij światło i pozycja tematu .
1. Key Light: To jest twoje główne źródło światła. Jego moc i pozycja mają największy wpływ na ogólny wygląd.
2. Wypełnij światło: Służy to do rozjaśnienia cieni stworzonych przez światło kluczowe. Może to być naturalne światło (odbijane z ściany lub odbłyśnika), odblasek lub inne sztuczne źródło światła (często ustawione na niższą moc).
3. odległość i kąt: Odległość klucza i światła wypełniające na temat, a także ich kąty, dramatycznie wpływają na stosunek. Zachowanie światła bliżej zwiększa jego intensywność; Odejście go dalej, zmniejsza go.
4. Modyfikatory: Softboxy, parasole, dania kosmetyczne i siatki kontrolują rozprzestrzenianie się i jakość światła. Bardziej miękkie światło tworzy niższe współczynniki.
5. Światło otoczenia: Istniejące światło otoczenia (np. Z okien lub lampy napowietrznej) przyczynia się do ogólnego oświetlenia. Musisz być tego świadomy i jak wpływa to na stosunek.
Jak obliczyć/mierzyć współczynniki oświetlenia:
* Miernik światła (najdokładniejszy): Użyj ręcznego miernika światła, aby zmierzyć światło spadające na najjaśniejszą część twarzy podmiotu (światło kluczowe), a następnie zmierz światło spadające na najciemniejszą część twarzy podmiotu (strona cienia). Stosunek jest różnicą między tymi dwoma odczytami. Nowoczesne liczniki cyfrowe często mogą bezpośrednio wyświetlać stosunek.
* pomiar w aparacie (mniej dokładny, ale pomocny): Chociaż nie jest tak precyzyjny jak miernik lekki, możesz użyć miernika punktowego aparatu, aby uzyskać przybliżone wyobrażenie o współczynniku oświetlenia. Przeczytaj najjaśniejszy obszar twarzy, a następnie odczyt najciemniejszego obszaru. Porównaj wartości F-STOP lub EV. Każdy zatrzymanie różnicy podwaja (lub połówki) intensywność światła.
* 1 stopień stopu =2:1
* 2 zatrzymuje różnicę =stosunek 4:1
* 3 zatrzymuje różnicę =stosunek 8:1
* Strzały testowe i histogram (ocena wizualna): Weź zdjęcia testowe i zbadaj histogram. Szerszy histogram sugeruje wyższy zakres dynamiczny (więcej kontrastu), który zwykle odpowiada wyższemu współczynnikowi oświetlenia. Jest to jednak tylko przybliżenie wizualne.
* gałka oczna i dostosuj (najmniej dokładny, wymaga ćwiczenia): Dzięki doświadczeniu możesz nauczyć się rozpoznawać różne wskaźniki oświetlenia, obserwując cienie na twarzy pacjenta. To wymaga czasu i praktyki, ale jest to cenna umiejętność.
Praktyczne kroki w celu osiągnięcia pożądanego stosunku:
1. Określ pożądany nastrój/styl: Jakie uczucie chcesz stworzyć? Miękkie i pochlebne? Dramatyczny i nerwowy? Pomoże ci to wybrać wskaźnik początkowy.
2. Skonfiguruj światło kluczowe: Najpierw ustaw swoje kluczowe światło. To będzie twoje podstawowe źródło światła.
3. Obserwuj cienie: Spójrz na cienie stworzone przez światło kluczowe. Czy są zbyt surowi? Zbyt miękki?
4. Wprowadź światło wypełniające: Użyj reflektora lub wypełnij światło, aby zmiękczyć cienie.
5. Dostosuj intensywność światła wypełnienia: Tutaj dopracowujesz stosunek.
* do * zmniejszają * stosunek (bardziej miękki): Zwiększ moc światła wypełnienia lub przenieś odbłyśnik bliżej obiektu.
* do * zwiększenia * stosunek (uczyń go bardziej dramatyczny): Zmniejsz moc światła wypełnienia lub przenieś odbłyśnik dalej od podmiotu. Możesz także oznaczyć niektóre światło otoczenia.
6. Miernik (jeśli to możliwe) lub wykonaj strzały testowe: Miernik światła za pomocą miernika światła, użyj miernika punktowego aparatu lub wykonaj zdjęcia testowe, aby wizualnie ocenić oświetlenie.
7. Drobna: Dokonaj niewielkich korekt, aż osiągniesz pożądany stosunek i wygląd, który zamierzasz.
Przykładowy scenariusz:Osiągnięcie współczynnika oświetlenia 4:1
Powiedzmy, że chcesz stosunek oświetlenia 4:1 do portretu.
1. Key Light: Umieść kluczowe światło pod kątem 45 stopni na twarzy pacjenta.
2. Shadows: Obserwuj cienie po przeciwnej stronie twarzy.
3. Wypełnij światło (reflektor): Umieść odbłyśnik po stronie cienia obiektu.
4. Dostosuj reflektor: Przesuń odbływek bliżej lub odległości od obiektu, aż strona cienia nie będzie jedna czwarta jasności strony światła.
5. Pomiar (za pomocą miernika punktowego kamery):
* Przeczytaj najjaśniejszą część twarzy (światło kluczowe). Powiedzmy, że to f/8.
* Przeczytaj najciemniejszą część twarzy (strona cienia). Dla stosunku 4:1 powinien odczytać f/4 (dwa przystanki mniej niż f/8). Każdy przystanek podwaja światło, więc dwa przystanki stanowią współczynnik 4.
6. Dostosowania: Jeśli strona cienia jest zbyt ciemna (np. F/2.8), przenieś odblasek. Jeśli strona cienia jest zbyt jasna (np. F/5.6), odsuń reflektor dalej.
Powszechne błędy, których należy unikać:
* ignorowanie światła otoczenia: Nie uwzględniają istniejących źródeł światła. Wyłącz lampki napowietrzne lub blokuj światło okienne, jeśli zakłóca pożądany stosunek.
* Zakładając, że odblasek nie wpływa na odczyt światła kluczowego: To robi nieznacznie. Weź swój kluczowy odczyt światła * przed * umieszczaniem odbłyśnika.
* Poleganie wyłącznie na mierniku światła: Miernik lekki jest narzędziem, a nie substytutem oka. Użyj go jako przewodnika, ale zaufaj własnemu osądowi i dostosuj w razie potrzeby.
* nadmierne poleganie na wypełnieniu światła: Zbyt dużo światła wypełnienia może spłaszczyć obraz i usunąć wszystkie interesujące cienie.
* Nie biorąc pod uwagę kształtu twarzy podmiotu: Różne kształty twarzy mogą skorzystać z różnych współczynników oświetlenia i umieszczania światła kluczowego.
* Zapominanie o tle: Kontrast w tle powinien uzupełniać kontrast na twarzy pacjenta.
Podsumowując: Zrozumienie współczynników oświetlenia jest kluczową umiejętnością dla każdego fotografa portretowego. Zapewnia kontrolę nad nastrojem, stylem i ogólną jakością twoich zdjęć. Zacznij od prostych konfiguracji i ćwicz regularnie, aby rozwinąć oko i dowiedz się, jak różne współczynniki wpływają na Twoich badanych. Nie bój się eksperymentować i znaleźć, co działa najlepsze dla Ciebie i Twojej wizji!