REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

Używanie lampy błyskowej na nocne portrety może być trudne, ale dzięki praktyce i odpowiednim technikom możesz osiągnąć oszałamiające wyniki. Oto podział, jak używać Flash na nocne portrety:

i. Zrozumienie wyzwań i celów

* Wyzwania:

* ostre cienie: Direct Flash tworzy niepochlebne, ostre cienie i płaski wygląd.

* „jelenie w reflektorach” wygląd: Flash może powodować mrużenie osób i mają nienaturalnie jasne oczy.

* Obezwładnianie światła otoczenia: Flash może zmyć tło, dzięki czemu portret wygląda nienaturalnie i odłączony od środowiska.

* Cele:

* naturalne światło: Cel do miękkiego, a nawet oświetlenia, które uzupełnia światło otoczenia.

* Zrównoważona ekspozycja: Osiągnij równowagę między narażeniem pacjenta a ekspozycją tła.

* Ciekawe cienie: Użyj twórczo cieni, aby dodać głębokość i wymiar.

* Komfort tematu: Zminimalizuj dyskomfort z błyskiem bezpośrednio.

ii. Sprzęt

* Zewnętrzny flash (szybkie światło): Jest to wysoce zalecane przez wbudowaną lampę błyskową aparatu. Oferuje większą moc, kontrolę i elastyczność. Poszukaj jednego z:

* Tryb ręczny: Niezbędne do dopracowania wyjścia Flash.

* Tryb (przez soczewki): Dobry punkt wyjścia, ale naucz się korzystać z instrukcji do lepszej kontroli.

* obrotowa głowa: Pozwala odbić się od lampy błyskowej.

* Zoom Head: Aby kontrolować rozprzestrzenianie się lampy błyskowej.

* modyfikator światła (dyfuzor): Niezbędny do zmiękczenia lampy błyskowej:

* softbox: Tworzy duże, miękkie światło, doskonałe do ogólnie podświetlenia. Większe softboxy są bardziej skuteczne.

* parasol: Podobne do Softbox, przenośne i oferuje dobrą dyfuzję. Parasole są bardziej powszechne.

* Dyfuzor flash (np. Gary Fong Lightsphere, Magmod): Pokrywa bezpośrednio do lampy błyskowej i rozkłada światło. Wyniki różnią się; eksperyment.

* odbijanie: Za pomocą ściany, sufitu lub reflektora do przekierowania i zmiękczenia światła.

* Light Stand (opcjonalnie, ale wysoce zalecane): Do umieszczenia flash poza kamerą.

* Wyzwalacz bezprzewodowy flash (opcjonalnie, ale zalecany): Pozwala zdalnie uruchomić flash.

* reflector (opcjonalnie): Można użyć do odbicia światła otoczenia lub wypełnienia cieni utworzonych przez Flash.

* kamera z ręczną kontrolą: Musisz kontrolować przysłona, czas otwarcia migawki i ISO.

iii. Ustawienia aparatu

* Tryb fotografowania:Manual (M) Daje to najwięcej kontroli.

* apertura:

* Szersze apertury (np. F/2.8, f/4, f/5.6): Wypuść więcej światła, tworząc płytszą głębokość pola (rozmyte tło). Użyj ich, gdy chcesz odizolować poddany lub gdy światło otoczenia jest bardzo niskie. Jednak płytsza głębokość pola oznacza, że ​​musisz być precyzyjny z ostrością.

* węższe otwory (np. f/8, f/11): Zwiększ głębokość pola, skupiając się na większej liczbie tła. Użyj ich, gdy chcesz ostrzejszego tła lub gdy jest dużo światła otoczenia.

* Sprawa migawki:

* kontroluje światło otoczenia: Kluczową rzeczą do zrozumienia jest czas otwarcia migawki przede wszystkim kontroluje * światło otoczenia * na twoim obrazie.

* pasuje lub nieco wolniej niż prędkość synchronizacji flash: Twój aparat ma maksymalną prędkość synchronizacji błyskowej (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy). Przekroczenie tej prędkości spowoduje czarny pasek na twoim obrazie.

* eksperyment: Zacznij około 1/60 sekundy i dostosuj, aby rozjaśnić lub przyciemnić tło. Wolniejsze czasy otwarcia migawki zacierają ruch, więc stabilizuj aparat.

* ISO:

* Zachowaj jak najniższe: Aby zminimalizować hałas. Zacznij od ISO 100 lub 200.

* Wzrost tylko w razie potrzeby: Jeśli nie możesz osiągnąć odpowiedniej ekspozycji z przysłoną i czasem otwarcia migawki. Zrozum, że zwiększenie ISO * wprowadzi hałas.

* Bilans biały:

* Auto White Balance (AWB): Może działać, ale może nie być spójne.

* Flash White Balance: Dobry punkt wyjścia.

* Custom White Balance: Dla najdokładniejszego koloru. Zrób zdjęcie szarej karty pod światłem otoczenia i odpowiednio ustaw bilans biały.

* Kelvin: Dostosuj temperaturę Kelvina do dostrajania. Eksperyment, aby dopasować temperaturę kolorów światła otoczenia.

iv. Techniki flash

* flash na kamerze (bezpośredni flash): Najmniej pożądane, ale czasem nieuniknione.

* Użyj dyfuzora: Mały dyfuzor może pomóc zmiękczyć światło i zmniejszyć ostre cienie.

* Zmniejsz energię flash: Zacznij od niskiej mocy flash (np. 1/16, 1/32) i zwiększaj stopniowo, aż osiągniesz dobrą ekspozycję.

* TTL Tryb: Może być dobrym punktem wyjścia, ale w razie potrzeby monitoruj wyniki i dostosuj kompensację ekspozycji błyskowej.

* flash na kamerze (odbijany flash): Znaczna poprawa w stosunku do bezpośredniego lampy błyskowej.

* obróć głowę lampy błyskowej: Skieruj błysk w górę lub w kierunku ściany/sufitu.

* Odskocz z jasnej powierzchni: Najlepsze są białe lub neutralne powierzchnie. Unikaj kolorowych powierzchni, ponieważ rzucą kolor na kolor.

* Zwiększ moc Flash: Odbicie lampy błyskowej zmniejsza jego intensywność, więc musisz zwiększyć energię błyskową.

* Użyj karty odbicia: Podłączenie białej karty do głowicy błyskowej może pomóc przekierować część światła do przodu, wypełniając cienie pod oczami.

* Flash off-camera: Oferuje największą kontrolę i elastyczność.

* Umieszczenie: Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami. Lekkie umieszczenie lampki błyskowej na bok i powyżej obiektu jest często pochlebne.

* Feathering: Kąt błysk nieco od obiektu, aby zmiękczyć światło i zmniejszyć ostre cienie. * Krawędź * światła spada na twój temat.

* Power: Dostosuj moc Flash, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję. Tryb ręczny jest wysoce zalecany do spójności.

* Modyfikatory: Użyj softboxa lub parasola, aby rozproszyć światło.

* Ratio: Rozważ stosunek światła między lampą błyskową a światłem otoczenia. Stosunek 2:1 (lampa błyskowa dwa razy więcej niż otoczenie) tworzy bardziej dramatyczny wygląd. Stosunek 1:1 jest bardziej zrównoważony.

v. Kroki strzelania

1. Scout the Location: Przyjdź wcześnie, aby ocenić światło otoczenia i zidentyfikować potencjalne tła.

2. Ustaw ustawienia aparatu:

* Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola.

* Ustaw czas otwarcia migawki, aby kontrolować światło otoczenia. Zacznij około 1/60 sekundy i dostosuj.

* Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe.

3. Ustaw swój temat: Rozważ tło i kierunek dowolnego dostępnego światła.

4. Skonfiguruj Flash:

* Na kamerze:Przymocuj dyfuzor i dostosuj energię błyskową.

* Off-camera:Ustaw błysk na stojaku światłem za pomocą modyfikatora. Użyj wyzwalacza bezprzewodowego.

5. Zrób strzał testowy: Oceń ekspozycję, cienie i tło.

6. Dostosuj energię flash: Dostosuj moc Flash, aby osiągnąć zrównoważoną ekspozycję.

7. Dostosuj pozycję tematu i pozowanie: Upewnij się, że Twój temat jest wygodny i pozwany naturalnie.

8. Zrób strzał!

9. Przejrzyj i dostosuj: Przeglądaj swoje obrazy i wprowadzaj regulacje ustawień aparatu, energii flash i pozycji obiektu, dopóki nie osiągniesz pożądanych rezultatów.

vi. Wskazówki i wskazówki

* Ćwicz! Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* strzelaj w surowym: Daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

* Użyj światła: Dla precyzyjnych pomiarów ekspozycji.

* Komunikuj się z tematem: Powiedz im, co robisz, i daj im jasne instrukcje.

* Processing: Użyj oprogramowania do edycji (np. Lightroom, Photoshop), aby dostroić obrazy, dostosować kolory i zmniejszyć szum.

* Unikaj nadmiernego flashowania: Celem jest * uzupełnienie * światła otoczenia, a nie obezwładnianie go. Subtelność jest kluczowa.

* Zwróć uwagę na Catchlights: Małe odbicia światła w oczach twojego pacjenta. Dobre połowy dodają życia i błyszczą do portretu.

* Użyj szarej karty: Szara karta to płaski obiekt używany do ustawiania równowagi białej i ekspozycji w fotografii. Pomaga uchwycić dokładne kolory i tony.

* Rozważ temperaturę kolorów światła otoczenia: Dopasuj bilans białej do światła otoczenia, aby uniknąć nienaturalnych odlewów kolorów.

* Użyj tła strategicznie: Jeśli nie jesteś zadowolony z tła, weź własny (materiał, papier itp.).

vii. Przykłady technik flash dla nocnych portretów

* Używanie lampy błyskowej poza kamerą z softboxem dla klasycznego wyglądu:

* Kamera:tryb ręczny, f/4, 1/60 s, ISO 200

* Flash:poza kamerą, lekko z boku i powyżej obiektu, z softboxem. Zestaw mocy ręcznie dla zrównoważonej ekspozycji.

* Wynik:miękkie, pochlebne światło z lekko rozmytym tłem.

* Odbijanie lampy błyskowej z sufitu dla naturalnego światła wypełnienia:

* Kamera:tryb ręczny, f/2.8, 1/30 s, ISO 400

* Flash:na kamerze, głowa obrócona w górę, skierowana w kierunku białego sufitu. Power Flash ustawiona na TTL z lekkim ujemnym kompensacją.

* Wynik:Nawet naturalne światło z subtelnymi cieniami.

* Za pomocą reflektora do wypełnienia cieni:

* Aparat:tryb ręczny, f/5.6, 1/60 s, ISO 200

* Flash:na aparacie, bezpośredni flash z dyfuzorem. Ustawiony zasilanie flash na niski poziom.

* Reflektor:trzymany przez asystenta, aby odrzucić światło otoczenia z powrotem na twarz pacjenta.

* Wynik:zmniejszone cienie i bardziej zrównoważona ekspozycja.

Rozumiejąc zasady światła i praktykując te techniki, możesz śmiało stworzyć oszałamiające nocne portrety z Flashem. Pamiętaj, aby eksperymentować i dobrze się bawić!

  1. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  2. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  3. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  4. Oświetlenie wideo w stylu wywiadu

  5. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

Oświetlenie
  1. Tech 2016:czego należy się spodziewać?

  2. 10 lekcji fotografii, których chcielibyśmy nauczyć się wcześniej

  3. Prawa światła:oświetlenie produktu

  4. Dron Świętego Kamienia nie obraca się ani nie idzie do przodu (i jak to naprawić)

  5. Jak korzystać z trybu aparatu Samsung S10 Pro

  6. Nowy smartfon Sony Xperia Pro-I wykorzystuje ten sam 1-calowy czujnik, co RX100 VII

  7. Jak używać światła wypełnienia w fotografii