Tonowanie powstało jako proces ciemni mający na celu przedłużenie trwałości wydruków czarno-białych. Fotografowie zrobili to za pomocą tonerów chemicznych, takich jak sepia, selen i złoto. Tonery działają poprzez usuwanie srebra z wydruku i zastąpienie go innym elementem o dłuższej żywotności.
Efektem ubocznym tonowania jest to, że dodaje koloru. Odbitki w odcieniach sepii wahają się od jasnożółtego do głębokiego brązu, selen jest subtelnym niebieskim lub fioletowym, a złoty – od niebieskiego do głębokiej czerwieni (jeśli zostanie zastosowany do zdjęcia, które zostało już w odcieniu sepii). Dla wielu fotografów kolory były tak samo ważne, jak korzyści archiwalne ze względu na wartości emocjonalne, które dodali do monochromatycznego wydruku.
Innym, bardziej niefortunnym efektem ubocznym tonowania w ciemni jest to, że wiele chemikaliów jest niebezpiecznych. Na szczęście w erze cyfrowej nie ma potrzeby ich używania. Tonowanie jest znacznie szybsze i możesz stworzyć dowolny odcień koloru, korzystając z panelu Split Toning w Lightroomie.
Co więcej, możesz użyć wirtualnych kopii, aby stworzyć kilka różnych wersji tego samego obrazu, z których każda ma inny ton. Ułatwia eksperymentowanie, a później możesz je porównać, aby zobaczyć, co wolisz. Możesz nawet zamienić swoje ulubione efekty tonowania w Develop Presets, aby móc z nich korzystać w dowolnym momencie.
Wartość emocjonalna tonowania
Zanim zaczniemy, spójrzmy, dlaczego tonujesz czarno-białe zdjęcie. W przypadku technologii cyfrowej nie ma potrzeby tonowania do celów archiwalnych, co pozostawia dwa powody. Po pierwsze dlatego, że chcesz dodać trochę koloru. Tonowanie to dobry sposób na zrobienie tego i może naprawdę podnieść twoje obrazy. Drugim powodem jest dodanie do zdjęcia wartości emocjonalnej. Na przykład tonacja sepii zarówno spłaszcza modelkę, jak i dodaje poczucia nostalgii i ciepła. Z drugiej strony niebieskie odcienie dodają chłodu.
Te cztery zdjęcia są przetwarzane identycznie poza zabiegiem tonizującym. Kolor ma ogromny wpływ na wygląd i emocjonalny wpływ każdego obrazu.
Należy w tym miejscu zauważyć, że nie wszystkie zdjęcia czarno-białe dobrze poddają się tonowaniu. Najlepsze obrazy do użycia to te z dużą ilością ciemnych tonów (plus kilka podświetleń dla kontrastu – mój artykuł o kontraście tonalnym zajmuje się tym bardziej). Czarno-białe zdjęcia z dużą ilością jasnych tonów nie wydają się tonować tak dobrze, jak te z dużą ilością cieni.
Jak korzystać z panelu Split Toning
Panel Split Toning
Panel Split Toning jest prosty w użyciu. Pierwsza para Odcień i Nasycenie suwaki określają kolor zastosowany do podświetleń zdjęcia. Druga para określa kolor zastosowany do cieni. Saldo suwak służy do nadania pierwszeństwa kolorowi podświetlenia lub cienia.
Jeśli przytrzymasz Alt w dół, przesuwając Barwę suwak, Lightroom wyświetla Odcień w 100% nasycenie, pomagając dokładnie ocenić kolor.
Oto kilka przykładów. Większość kombinacji tonacji czarno-białych jest odmianą następujących.
Najważniejsze informacje:Barwa 0/Nasycenie 0 | Cienie:Barwa 0/Nasycenie 0
Niestonowany czarno-biały obraz.
Najważniejsze informacje:Barwa 0/Nasycenie 0 | Cienie:Barwa 45/Nasycenie 13
Odcień sepii zastosowany tylko do cieni, pozostawiając światła bez zmian.
Najważniejsze informacje:Barwa 46/Nasycenie 17 | Cienie:Barwa 45/Nasycenie 15
Odcień sepii zastosowany do cieni i świateł.
Najważniejsze informacje:Barwa 0/Nasycenie 0 | Cienie:Odcień 234/Nasycenie 26
Odcień niebieski zastosowany tylko do cieni, pozostawiając światła bez zmian.
Najważniejsze cechy:Barwa 39/Nasycenie 30 | Cienie:Odcień 234/Nasycenie 26
Odcień niebieski zastosowany do cieni, odcień sepii zastosowany do świateł. To klasyczny wygląd z rozdwojonymi tonami. Takie podzielone tonowanie pomaga stworzyć poczucie głębi. Podstawowa teoria kolorów mówi nam, że ciepłe kolory wydają się być bliżej widza, a chłodne kolory ustępują. Nałożenie chłodnego tonu na cienie i ciepłego na rozjaśnienia pomaga wzmocnić podobne poczucie głębi stworzone przez efektywne wykorzystanie kontrastu tonalnego.
Najważniejsze informacje:Barwa 0/Nasycenie 47 | Cienie:Odcień 234/Nasycenie 31
Odcień niebieski zastosowany do cieni, odcień miedzi zastosowany do świateł. To imituje efekt rozszczepienia niebieskiego i miedzianego, który można było uzyskać w ciemni chemicznej.
Najważniejsze informacje:Barwa 47/Nasycenie 52 | Cienie:Barwa 36/Nasycenie 23
Odcień sepii zastosowany do cieni, złoty odcień zastosowany do świateł. To imituje efekt rozszczepienia sepii i złota, który można było również uzyskać w ciemni chemicznej.
Te kombinacje powinny wystarczyć, abyś mógł zacząć działać i oczywiście możesz eksperymentować do woli z suwakami w panelu Podział tonacji, aby zobaczyć, co możesz osiągnąć.
Podziel się niektórymi z twoich podzielonych kreacji tonujących w komentarzach poniżej.
Opanowanie Lightroom:Księga trzecia – czarno-biała
Mój e-book Mastering Lightroom:Book Three – Black &White zagłębia się w temat czerni i bieli. Wyjaśnia wszystko, co musisz wiedzieć, aby wykonać dramatyczne i piękne konwersje monochromatyczne w Lightroom, w tym jak korzystać z najpopularniejszych czarno-białych wtyczek. Kliknij link, aby odwiedzić moją witrynę i dowiedzieć się więcej.