REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Wskazówki dotyczące kręcenia projektów muzycznych i dokumentalnych zespołu

Zagłębmy się w tajniki podgatunku dokumentalnego zespołu i dowiedzmy się, jak stworzyć coś, co wygląda – i brzmi – niesamowicie.

Jeśli chodzi o podgatunki dokumentalne, być może moim ulubionym jest gatunek rockowy. Ze słynnego pożegnalnego występu zespołu Ostatni walc (w reżyserii Martina Scorsese) do paszkwilu podgatunku This is Spinal Tap (w reżyserii Roba Reinera) do mojego osobistego faworyta Próbuję złamać ci serce , film o Wilco (reżyserowany przez fotografa Sama Jonesa), tradycja trwa i jest ściśle powiązana ze sztuką filmową.

Jeśli sam kręcisz filmy dokumentalne lub po prostu masz kamerę, jest szansa, że ​​natkniesz się na okazję do nagrania koncertów. A jeśli będziesz spędzać czas wystarczająco długo, możesz mieć ochotę (lub otrzymać bezpośrednią prośbę) nakręcenie filmu dokumentalnego na jednym z twoich ulubionych zespołów.

Te projekty mogą być jednymi z najbardziej zabawnych i satysfakcjonujących. Ale jako ktoś, kto nakręcił sporo występów i wywiadów z zespołami, mogę powiedzieć, że jest to dość trudne i wymaga wielu umiejętności i podejść do tworzenia filmów dokumentalnych.

Oto kilka wskazówek i trików, które pomogą Ci rozbujać emocje podczas kręcenia muzyki i filmów dokumentalnych o zespole.

1. Znajdź swoją historię

Jeśli przeprowadzisz badania i obejrzysz wystarczająco dużo filmów dokumentalnych o zespole, szybko zauważysz, że wiele z nich jest prawie takich samych. Często skupiają się na jednym koncercie lub jednej trasie. Wiele razy są one bardziej zbliżone do filmów o deskorolkach inspirowanych kinem vérité, bez żadnego konkretnego kierunku ani celu.

Jednak te, które zwykle odnoszą największe sukcesy, trafiając na większe etapy dystrybucji, mają duży haczyk. Niezależnie od tego, czy jest to godne uwagi ostatnie występy, rzadkie spotkanie, czy (niestety) niedawne odejście, czy też wspomnienie, zwykle pomaga mieć głębszą narrację.

W zależności od fabuły filmu musisz zdecydować, jaki rodzaj materiału dokumentalnego chcesz nakręcić. Poniżej omówimy kilka opcji.

2. Wywiady na siedząco

Chociaż twoją pierwszą chęcią może być wzięcie kamery i pobiegnięcie na pierwszy pokaz, aby zacząć nagrywać materiał, radzę najpierw schłodzić swoje odrzutowce i zorganizować kilka wywiadów na siedząco. Tak, mogą być trudniejsze do skoordynowania i wymagają większych zasobów na kamery, oświetlenie i dźwięk (jeśli naprawdę chcesz, aby wyglądały profesjonalnie), ale zapewnią ci również dobry szkielet do pracy.

Jeśli możesz, nagraj wiele wywiadów ze wszystkimi kluczowymi członkami zespołu i osobami z nimi związanymi. Pomoże ci to w pracy detektywistycznej, pomoże ci zrozumieć ich jako postacie w twojej historii. Daje ci również narrację tego, czego ostatecznie będziesz potrzebować w każdym nowym materiale z koncertu (lub przejrzeniu starego materiału).

Oto kilka dobrych wskazówek dotyczących kręcenia wywiadów dokumentalnych:

  • Przewodnik po tworzeniu pytań podczas kręcenia wywiadów w filmie dokumentalnym
  • Jak nagrywać wspaniałe wywiady dokumentalne
  • Wskazówki dotyczące wywiadów, które powinien znać każdy dokumentalista

3. Materiał z koncertu na żywo

Stamtąd, jeśli Twój zespół lub muzyk jest nadal aktywny, nagrywanie materiału z koncertu na żywo jest świetne. Wiedząc trochę o swojej historii z procesu wywiadu, możesz teraz użyć tego do dyktowania, jak kręcić materiał. Czy chcesz, aby było bliskie i osobiste, aby pokazać emocje? A może trzymać rzeczy szeroko, aby pokazać wielkość ich tłumu i fandomu?

Możesz również wykorzystać to jako okazję do przeprowadzenia wywiadów z fanami, aby poznać ich relacje z zespołem, a także głębię ich uznania. Oto kilka pomocnych artykułów dotyczących nagrywania koncertów i wydarzeń na żywo:

  • Przechwytuj wydarzenia na żywo jak profesjonalista dzięki tym prostym zasadom
  • 14 wskazówek dotyczących nagrywania wydarzeń na żywo
  • Wskazówki dotyczące kierowania wieloma kamerami, aby prawidłowo nagrywać wydarzenia na żywo

4. Praca z materiałami archiwalnymi

W innych przypadkach filmy dokumentalne o muzyce i zespole opierają się w dużej mierze lub wyłącznie na starych lub archiwalnych materiałach z występów. Jeśli są jakieś występy telewizyjne, z którymi można pracować, mogą być świetne, ponieważ zwykle są kręcone i nagrywane w czysty sposób, aby zapewnić solidny obraz i dźwięk. (Musisz pracować za pośrednictwem odpowiednich kanałów, upewniając się, że możesz uzyskać licencję i korzystać z materiału filmowego).

To również może szybko stać się żmudnym zadaniem, więc uważaj, aby nie spędzać zbyt dużo czasu na przeglądaniu archiwów lub znajdź sposób na udostępnienie zadania innym osobom pracującym nad projektem. Oto świetny artykuł o tym procesie z dokumentu muzycznego Rock Rubber 45s .

5. Znaczenie dźwięku!

Ogólnie rzecz biorąc, i nie mogę tego wystarczająco podkreślić, Twoim największym zmartwieniem w dokumentach zespołu jest skupienie się na dźwięku! Najlepiej byłoby, gdyby odbiorcami tych projektów byli najprawdopodobniej fani zespołu lub muzycy, a przede wszystkim chcieliby usłyszeć muzykę.

Jeśli kręcisz nowy materiał z koncertu, upewnij się, że możesz współpracować z operatorami plansz, aby uzyskać czystą linię i (najlepiej) połączyć to z innymi źródłami. Jeśli masz inne prywatne występy, miej dedykowany rejestrator dźwięku do każdej sesji. Ostatnią rzeczą, jakiej chcesz, jest to, aby dźwięk wymykał Ci się z głowy i zrujnował cały Twój film. Oto kilka pomocnych zasobów, dzięki którym dźwięk nigdy nie będzie problemem w Twoich sesjach:

  • Przydatne sztuczki dźwiękowe do nagrywania wywiadów w dokumentach
  • Przewodnik nagrywania dźwięku dla niezależnych filmowców
  • 9 rzeczy, które należy sprawdzić przed nagraniem dźwięku

6. Jak promować i rozpowszechniać

Wreszcie, jednym z powodów, dla których uważam, że filmy dokumentalne o zespole są tak rozpowszechnione, jest to, że pod wieloma względami można je dość łatwo promować, dystrybuować i sprzedawać. To znaczy w przeciwieństwie do innych podgatunków. Idealnie, twój zespół powinien mieć tę samą wbudowaną publiczność, która kupuje jego piosenki i albumy. Tak więc, jeśli będziesz pamiętać o projekcie tak, jakbyś nagrywał nowy album, będziesz mieć wbudowaną zainteresowaną publiczność.

Możesz także rozważyć „zwiedzanie” filmu dokumentalnego zespołu, samodzielnie lub z artystą, jako sposób na sprzedaż biletów na seanse i innych towarów. Oto artykuł o korzyściach płynących z tras koncertowych Twoich filmów.

Obraz na okładkę:Andrewshots.


  1. Wskazówki dotyczące robienia filmów dokumentalnych dotyczące filmowania obiektów w ruchu

  2. Wskazówki dotyczące edycji dokumentów do pracy z dużą ilością materiału filmowego

  3. Sundance 2019:Wskazówki dotyczące nagrywania filmów dokumentalnych Verité

  4. Wskazówki dokumentalne dotyczące filmowania pod przykrywką i niewykryte

  5. 14 wskazówek dotyczących edycji wideo dotyczących przycinania filmu dokumentalnego

Produkcja wideo
  1. Szybkie i łatwe wskazówki dotyczące fotografowania i obróbki dzień na noc

  2. 7 wskazówek dotyczących fotografowania i przetwarzania śladów gwiazd

  3. 7 wskazówek dotyczących jednoczesnego nagrywania filmów i robienia zdjęć

  4. Wskazówki dotyczące nagrywania bardzo szybkich materiałów wideo za pomocą Phantom Flex 4K

  5. Podstawy edycji wideo:5 wskazówek dotyczących korzystania z muzyki i narracji

  6. Nastrój, ruch i perspektywa:10 wskazówek dotyczących lepszego fotografowania B-Roll

  7. 7 podstawowych wskazówek dotyczących pracy z materiałami archiwalnymi w filmach dokumentalnych