W świecie scenopisarstwa jest wiele ruchomych części. Przyjrzyjmy się przepisaniu, badając tę rolę w rozwoju dowolnego scenariusza.
W świecie scenopisarstwa jest wiele, wiele ruchomych części. Możesz pomyśleć, że pisanie scenariusza jest tak proste, jak siadanie i przyłożenie długopisu do papieru (a dokładniej otwieranie laptopa i pisanie). Jednak w przypadku małych filmów niezależnych po wysokobudżetowe hity, opracowanie scenariusza może zająć lata i często angażuje wielu różnych autorów.
Jednym z najbardziej godnych uwagi tytułów dla rewizjonisty scenariuszy jest niesławny „lekarz scenariuszy”, który wydaje się mieć magiczną moc scenopisarstwa w branży. Ci scenarzyści są postrzegani jako wynajęci strzelcy, którzy mogą wejść, naprawić wszystkie problemy związane z nieudanym scenariuszem, a następnie zniknąć w nocy, aby pracować nad kolejnym niespokojnym scenariuszem.
W tym artykule poświęćmy chwilę na zbadanie tych lekarzy skryptów i zanalizujmy, kim są i co właściwie robią. Jednocześnie możemy przyjrzeć się sztuce powtórek, aby dowiedzieć się, jak Ty może tworzyć scenariusze dopracowywania własnych scenariuszy i stać się lepszym scenarzystą.
Przyjrzymy się również bliżej niektórym z najbardziej znanych nazwisk, które służyły jako lekarze scenariuszy, i zbadamy, jak mieli za zadanie naprawić określone punkty fabuły i elementy fabuły, aby pomóc ożywić niektóre z Twoich ulubionych klasyków kina.
Kto jest scenopisarzem?
Zgodnie z najbardziej podstawową definicją Wikipedii, scenopisarz to „pisarz lub dramaturg zatrudniony przez produkcję filmową, telewizyjną lub teatralną do przepisania istniejącego scenariusza lub dopracowania jego konkretnych aspektów”. Definicja obejmuje przykłady określonych części skryptu, które można przepisać, w tym:„strukturę, charakterystykę, dialog, tempo, motywy i inne elementy”.
Oczywiście skrypty i lekarze skryptów nie są niczym nowym. Wszystkie rodzaje przedstawień scenicznych na przestrzeni wieków spektakli teatralnych wykorzystywały oba. Jednak to, co jest wyjątkowe w scenariuszach i scenarzystach, to to, jak nowe jest naprawdę medium filmowe, a także to, jak sformułowana i usprawniona większość produkcji filmowych rozwinęła się na przestrzeni lat.
U podstaw tej koncepcji fałszowania scenariuszy tak naprawdę mówimy o kimś, kto może przyjść i pomóc sprawić, by każdy scenariusz lub scenariusz stał się rozpoznawalny, zabawny, a przede wszystkim mieścił się w ramach standardowej produkcji filmowej.
Historia zmian skryptów
Nie musimy iść dalej, niż zbadać historię zmian scenariuszy i lekarzy scenariuszy, aby dowiedzieć się, w jaki sposób medium wykorzystało tych ekspertów, aby pomóc ukształtować nasze wspólne rozumienie sztuki filmowej. Wielu może być zaskoczonych, gdy dowie się, że jedna z najbardziej rozpoznawalnych twarzy i nazwisk w Hollywood w ciągu ostatnich kilku dekad, Carrie Fisher — najbardziej znana z roli księżniczki Leii w Gwiezdnych wojnach franczyza — w swoim czasie była także uznaną scenarzystką i rozchwytywanym scenopisarzem.
Chociaż napisała kilka własnych filmów fabularnych, to jej praca za kulisami – naprawianie, poprawianie i zaostrzanie innych scenariuszy – cieszyła się dużym zainteresowaniem. Podobnie jak w przypadku wielu znanych scenarzystów, takich jak Paul Attanasio, John Sayles i Aaron Sorkin, Fisher wywodził się z bogatego doświadczenia filmowego z wyraźnym zrozumieniem tego, co sprawia, że film działa. Jej spostrzeżenia pomogłyby „doktorować” wiele projektów filmowych, które odniosły sukces komercyjny i krytyczny, w tym Hak , Dzika rzeka i Ślubna piosenkarka .
Patrząc konkretnie na niektóre filmy Fishera, takie jak Sister Act , wszechstronnie utalentowana aktorka i scenarzystka otrzymała zadanie wzmocnienia postaci Whoopi Goldberg. Fisher ściśle współpracowała z Goldbergiem i według wywiadów była bardzo potrzebnym katalizatorem ratowania projektu, który „wymykał się spod kontroli”, dopóki nie zapewniła stabilności scenariuszowi.
Poszukiwany lekarz skryptów, taki jak Fisher, miał również za zadanie pomóc uratować inny niedomagający projekt za pomocą złośliwego Bohatera ostatniej akcji , który przeszedł wiele przeróbek już przed jej dołączeniem do produkcji. Podobnie jak w wielu studiach zatrudniających lekarza scenariusza do określonych elementów, Fisher był głównie odpowiedzialny za poprawienie relacji między ojcem a synem w filmie, a także przepisanie dialogów postaci w wielu scenach.
Różne elementy pisania skryptów
Ze względu na niezbędną, ale czasami skomplikowaną naturę systemu kredytowania scenariuszy Writers Guild of America, scenarzyści muszą osiągnąć pewne progi (lub czasami ich unikać), aby otrzymać oficjalne uznanie za pracę nad scenariuszami. Jednak nie zawsze tak było. Początki scenopisarzy można prześledzić od słynnych przykładów, takich jak Herman Mankiewicz jako być może jeden z najsłynniejszych scenopisarzy swoich czasów, a ostatnio jako temat nowego filmu o pisaniu Obywatela Kane'a .
Dla tych, którzy dzisiaj zgłębiają sztukę poprawiania i poprawiania skryptów, podstawowe elementy przepisywania skryptów zwykle należą do tych odrębnych kategorii przepisywania.
- Burza mózgów i podstawowe pomysły :Ci lekarze scenariuszy pomagają na wczesnym etapie procesu z niektórymi dużymi pomysłami poprzez burzę mózgów. Mogą pomóc w ustaleniu podstawowych elementów historii, zdefiniowaniu emocjonalnego sedna, a następnie pozostawieniu większości scenariusza do napisania przez jednego autora.
- Zmiany historii i postaci :I odwrotnie, czasami po opracowaniu wstępnego pomysłu może być potrzebny lekarz scenariusza, ale aby pomóc w dalszym rozwoju i udoskonaleniu głównej historii i postaci projektu.
- Alternatywne sceny i zakończenia :Podobnie, pod koniec procesu twórczego często potrzebny jest lekarz scenariuszy, aby pomóc zakończyć film, który może utknąć na końcu. To jeden z powodów, dla których często widzisz alternatywne wersje lub zakończenia w filmie, który został przerobiony lub przepisany w ostatniej chwili.
- Wersje opinii odbiorców :Standardową praktyką w przypadku funkcji o dużym budżecie jest używanie testów i informacji zwrotnych od publiczności, aby ocenić, czy projekt jest gotowy do rozpoczęcia lub może wymagać poprawek w jego scenariuszu lub kierunku. Lekarze skryptów mogą zostać poproszeni w celu zebrania opinii odbiorców, aby pomóc w zrewidowaniu scenariusza, aby lepiej spełniał oczekiwania i wymagania odbiorców.
- Ostateczna produkcja polska :Być może najbardziej powszechna forma fałszowania scenariusza jest ostatnim etapem procesu tworzenia scenariusza, jako sposób na „doszlifowanie” lub „podrasowanie” scenariusza z dodatkowym rozmachem. Te poprawki są często niewielkie i szybkie, nie zmieniając sedna historii.
Wskazówki dotyczące autokorekty scenariuszy
Jeśli chcesz zostać lekarzem scenariuszy lub po prostu poprawić swoje własne scenariusze i scenariusze, ścieżki dla obu są dość podobne – pisz, pisz i pisz. Większość scenopisarzy w branży odnalazła swoją karierę dzięki dogłębnej wiedzy i latom pisania własnych, unikalnych i oryginalnych scenariuszy.
Jednak nie musisz zanurzać się w tej podróży sam lub bez wglądu, który pomoże ci po drodze. Podstawowe zasady każdego wyjątkowego scenariusza lub przepisania scenariusza wywodzą się z tych samych elementów opowiadania historii, które, w szczególności w przypadku filmu, mają wiele takich samych podstaw, na których można się uczyć. Oto kilka pomocnych zasobów:
- Streszczenie filmu:co to jest i jak go napisać
- Zrozumienie i wdrożenie struktury fabuły dla filmów i scenariuszy
- Naginanie zasad trzyaktowej struktury
- Przewodnik po strukturyzacji skryptów i scenariuszy
- Trójkąt retoryczny — wykorzystanie patosu, logo i etosu w swoich projektach
Jeśli opanujesz te elementy scenopisarstwa, możesz zacząć pisać, a nawet produkować lub reżyserować własne scenariusze i funkcje. Stamtąd, gdy nawiązujesz kontakty i dalej poznajesz branżę, możesz rozpocząć proces proszenia o napisanie lub przepisanie różnych projektów, które pojawią się na Twojej drodze. Lub, alternatywnie, gdy zaczynasz pracować nad własnymi projektami, możesz szukać spostrzeżeń i pomocy od innych pisarzy i scenopisarzy, aby zapewnić, że Twoje projekty będą bardziej rozpoznawalne i zabawne.
Jeśli chcesz przeczytać więcej o pisaniu scenariuszy i sztuce tworzenia filmów, zapoznaj się z poniższymi zasobami:
- Najlepsze bezpłatne i płatne oprogramowanie do pisania scenariuszy
- Naucz się mówić o filmowaniu:formatowanie scenariusza
- 5 ważnych narzędzi, które każdy scenarzysta powinien mieć
- Prześlij swoje skrypty:7 najlepszych internetowych konkursów scenariuszowych
- Jak pokonać 5 największych przeszkód w pisaniu scenariusza
Obraz na okładkę autorstwa VGstockstudio.