REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

7 błędów w fotografii krajobrazowej, które mogą zrujnować Twoje zdjęcia

Jeśli Twoje zdjęcia nie wyglądają tak, jak tego oczekujesz, nowy sprzęt niekoniecznie jest odpowiedzią. W rzeczywistości są szanse, że popełniasz jeden z tych siedmiu typowych błędów. Nie zniechęcaj się jednak; tak jak muzyk potrzebuje czasu na doskonalenie swoich umiejętności, tak samo fotograf. Gdy już rozpoznasz, gdzie leży problem, możesz łatwo wprowadzić poprawki i osiągnąć lepsze wyniki następnym razem.

1) Fotografowanie o niewłaściwej porze dnia

Ostre popołudniowe światło słoneczne może siać spustoszenie na zdjęciu krajobrazu. Przy jasnych światłach i ciemnych cieniach kontrast sprawia, że ​​ekspozycja jest szczególnie trudna. Aby uzyskać naprawdę dramatyczne widoki, poświęć godziny około wschodu i zachodu słońca na fotografowanie. Zdziwisz się, jak niewielu ludzi zaśmieca twoją kompozycję. Dzięki miękkiemu światłu i kolorowemu niebu Twoje zdjęcia nabiorą nowego poziomu naturalnego piękna.

2) Twoje zdjęcia nie mają jasnego tematu

Kiedy doświadczasz czegoś wielkiego, kuszące jest, aby spróbować umieścić to wszystko w jednej ramce. Rozległy krajobraz jest niezaprzeczalnie piękny, ale brakuje mu jednego ważnego punktu. Przed naciśnięciem migawki zadaj sobie pytanie „Jaki jest mój obiekt?” Jeśli jesteś w stanie udzielić odpowiedzi, możesz nauczyć się widzieć jak kamera. Ludzkie oko inaczej interpretuje scenę, na co duży wpływ ma nasze widzenie peryferyjne i zdolność skanowania od lewej do prawej. Kamera jednak widzi w znacznie prostszy sposób, jest w stanie nagrać tylko niewielką część na czujnik. Określając temat, możesz podjąć niezbędne kroki, aby zrobić skuteczne zdjęcie.

3) Brak pierwszego planu

Dla delikatnych barw świtu warto wstać z łóżka, ale sam kolor nie wzbudzi zainteresowania widza. Aby wywrzeć dramatyczny wpływ na obrazy sceniczne i podróżnicze, znajdź silny element pierwszego planu. Może to być pole kwiatów, głaz, drzewo, a nawet przedmiot stworzony przez człowieka. Chodzi o to, aby dodać wizualne zainteresowanie przez całą ramkę. Podczas odkrywania różnych opcji wypróbuj kilka perspektyw, w tym z poziomu gruntu. Dzięki wcześniejszemu ustaleniu tej lokalizacji będziesz gotowy do uchwycenia ulotnego światła.

4) Leniwa kompozycja

Prawie w każdym malowniczym punkcie widokowym lub fotograficznym punkcie orientacyjnym zauważysz ostateczne miejsce, w którym kiedyś rosła trawa. To wysłużone miejsce jest miejscem docelowym dla wielu turystów, którzy rok po roku robią to samo zdjęcie. Zamiast podążać za tłumem, zrób krótką pętlę po okolicy i szukaj unikalnych perspektyw. Aby skuteczniej komunikować swoją wizję, sprawdź wszystkie cztery rogi wizjera i albo przybliż, albo fizycznie przesuń, aby uzyskać mocniejszy obraz. Potrzebujesz ogrodzenia w dolnym rogu, czy drzewa, które wydaje się wchodzić znikąd w ramę? Ten rodzaj dbałości o szczegóły pomoże wzmocnić kompozycję w aparacie, co pozwoli zaoszczędzić czas w domu, próbując sklonować niechciane obiekty.

5) To było zrobione wcześniej

Tryby automatyczne zostały zaprojektowane tak, aby zapewnić średnie wyniki w różnych warunkach. Chociaż czasami może to być skuteczne, jest to zasadniczo przeciwieństwo tego, co próbujesz osiągnąć swoją sztuką. Czy naprawdę chcesz, aby Twoje obrazy były po prostu przeciętne? Aby wyjść poza bezpieczne ujęcie, kreatywni fotografowie przesuwają granice, aby odkrywać własną wizję. Zamiast próbować odtworzyć to, co już zostało zrobione, znajdź w tym swój własny zwrot. Może to nie zawsze być zgodne z obecnymi trendami, ale kto powiedział, że jesteście próbami, nie wywołają własnego zamieszania.

6) Zbyt duży kontrast

Jednym z najczęstszych problemów ze zdjęciami krajobrazowymi jest ogromna różnica w kontraście między pierwszym planem a niebem. Rozwiązaniem nie jest nowa kamera ani skomplikowane oprogramowanie. Właściwie wystarczy proste narzędzie zwane stopniowanym filtrem o neutralnej gęstości. Zwykle mają one siłę dwóch (0,6), trzech (0,9) i czterech (1,2) przystanków. Chociaż HDR to kolejna skuteczna metoda, te filtry pozwalają uzyskać widzenie w aparacie w momencie naświetlania.

Zacznij od ręcznego pomiaru punktowego pierwszego planu. Celem jest naświetlenie w taki sposób, aby pierwszy plan nie był czarny, pozostawiając trochę szczegółów w obszarach zacienionych. Może to być „-1” na liczniku, „0”, a nawet „+1”. Oczywiście, jeśli nie jesteś pewien, który pierwszy plan wygląda najlepiej, nawias. Zrób szybkie zdjęcie próbne i zauważ, że pierwszy plan wygląda dobrze naświetlony, ale niebo jest prześwietlone. Następny krok to miejsce, w którym dzieje się magia.

Wyjmij stopniowany filtr o neutralnej gęstości i umieść ciemną część nad górną częścią obiektywu. To przyciemni jasne niebo, pozostawiając odpowiednio wyeksponowany pierwszy plan. Możesz precyzyjnie dostroić efekt, dostosowując położenie filtra w górę lub w dół w uchwycie.

7) Strach przed wysokimi ISO

Możesz być zaskoczony, gdy dowiesz się, że wysoka czułość ISO może być pomocna w fotografii krajobrazowej. Dotyczy to zwłaszcza fotografowania bez statywu lub włączenia osoby w kadr. W takich przypadkach czas otwarcia migawki nie może być dłuższy niż około 1/125, aby zapobiec drganiom aparatu i/lub ruchowi obiektu. Następnie, aby uzyskać dużą głębię ostrości i zachować ostrość od bliży do daleka, pożądaną przysłoną będzie f/11 lub f/16. Po podjęciu tych dwóch decyzji możesz zrobić zdjęcie tylko po to, aby stwierdzić, że jest zbyt ciemne. W tym miejscu do gry wkracza ISO. Po prostu podwój liczbę ISO i obserwuj, jak zdjęcie staje się jaśniejsze.

Wielu fotografów jest nadmiernie wrażliwych na wysokie szumy ISO i powstrzymuje się od używania czegokolwiek powyżej 800. Zamiast tego spowolnią czas otwarcia migawki, polegają na stabilizatorach obrazu lub szerzej otwierają przysłonę. Wyniki mogą wyglądać akceptowalnie na małym wyświetlaczu LCD, ale wydają się miękkie, gdy są oglądane lub drukowane w większym rozmiarze. Podobnie jak w przypadku większości aspektów fotografii, zawsze należy wziąć pod uwagę kompromis. Wolisz rozmazane, ale pozbawione szumów zdjęcie, czy też ostry obraz z odrobiną szumu? Biorąc pod uwagę, że większość programów do edycji obrazu oferuje teraz wspaniałe opcje redukcji szumów, szum ISO nie jest tak szkodliwy, jak kiedyś.


  1. Rodzaje fotografii, które wykraczają poza zakres ludzkiej wizji

  2. 10 najczęstszych błędów w fotografii krajobrazowej – i jak je przezwyciężyć

  3. 7 ćwiczeń fotograficznych, które przeniosą Twoje zdjęcia natury na wyższy poziom

  4. 6 wskazówek dotyczących uchwycenia dramatycznego nieba w fotografii krajobrazowej

  5. Fotografia RAW na smartfonie:łatwy sposób na poprawę jakości zdjęć

Porady dotyczące fotografii
  1. 8 typowych błędów w fotografii krajobrazowej (+ jak je naprawić)

  2. 8 wskazówek, jak ulepszyć fotografię poprzez tworzenie zamiast robienia zdjęć

  3. 8 rzeczy, które mogą wpędzić Cię w kłopoty w fotografii

  4. 5 sztuczek i sztuczek, które ulepszą Twoją grę z fotografią krajobrazową

  5. Jak nadać zdjęciom „błysk” dzięki fotografii brylantowej?

  6. Jak opracować przepływ pracy związany z fotografią, który zachowa Twoje obrazy?

  7. 5 ćwiczeń, które poprawią Twoją fotografię uliczną