REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Rok lekcji fotografii – podróż początkującego fotografa

Mniej więcej rok temu postanowiłem spróbować swoich fotografii na wyższy poziom – wyjść poza podstawowe ujęcia i spróbować uzyskać efekt wow na moich zdjęciach. Mam nadzieję, że ten artykuł opisujący moje fotograficzne doświadczenia z 2013 roku i lekcje, których się nauczyłem, podsunie Wam kilka pomysłów na 2014 rok.

Oto historia mojego roku lekcji fotografii – może możesz się odnieść lub jesteś w podobnej podróży.

Uwaga:obrazy w tym artykule są w porządku chronologicznym, z moją wczesną pracą u góry i najnowszymi zdjęciami na dole. Mam nadzieję, że widzisz, od czego zacząłem i jak bardzo zrobiłem postęp w ciągu roku. Ty też możesz to zrobić!

KROK PIERWSZY:– dołącz do klubu fotograficznego

Największą zmianą w mojej fotografii w 2013 roku było dołączenie do lokalnego klubu w Dublinie w Irlandii (www.offshoot.ie). Okazało się to punktem zwrotnym z kilku powodów:

  • Była to okazja do uczenia się od podobnie myślących, entuzjastycznych i przyjaznych fotografów; i szansa na zainspirowanie się ich oszałamiającą pracą.
  • Zorganizowane wycieczki terenowe; zapewnienie niesamowitych możliwości robienia zdjęć, w tym; oddychanie ogniem, malowanie światłem, sesje modelarskie itp.
  • Nauka poprzez sesje praktyczne – nowe techniki, takie jak portrety i oświetlenie lub makro, aby wprowadzić nowe obszary fotografii, których nigdy wcześniej nie badałem.
  • Dołączenie do klubu było przede wszystkim okazją do nauki, a także inspiracją i motywacją do częstszego robienia zdjęć i robienia tego lepiej.

KROK DRUGI – spróbuj wziąć udział w konkursach

Konkursy to jeden z aspektów klubów fotograficznych, który zniechęca wiele osób. Odkryłem jednak, że konkursy są bardzo przydatne, aby pomóc skoncentrować umysł na określonym temacie lub nauczyć się nowej techniki. Na przykład:długa ekspozycja lub fotografia makro, której nigdy wcześniej nie próbowałem.

Uzyskanie opinii ekspertów od jurorów może być nieocenione – zazwyczaj będą oni chcieli pomóc Ci w ulepszaniu i udzielą pomocnych informacji zwrotnych na temat Twojego obrazu, np. ekspozycji, kadrowania itp. Konkursy są również szansą na pokazanie swojej pracy i spójrzmy prawdzie w oczy to wszyscy lubimy uznanie. Więc wygrywanie konkursów nie wyrządza żadnej szkody.

KROK TRZECI – Poznaj podstawy

Ważne jest, aby poznać podstawy od strony technicznej. Nie zastąpi oka fotografa, ale brak umiejętności technicznych może uniemożliwić zrobienie pożądanego obrazu. Dobrą wiadomością jest to, że istnieje wiele świetnych źródeł z klubu fotograficznego, świetnych stron internetowych, takich jak dPS, flickr, książki i podcasty. Duże lekcje dla mnie obejmowały:

  • Ekspozycja i jak nią sterować za pomocą przysłony i ISO – czy obraz jest za jasny czy za ciemny
  • Jak uzyskać ostre obrazy, dostosowując tryby ostrości, czas otwarcia migawki i używając statywu
  • Głębia ostrości – kontrolowanie tego, co jest w centrum uwagi
  • Kompozycja – niektóre z klasycznych elementów dobrego obrazu, takie jak zastosowanie zasady trójpodziału
  • Przycinanie obrazów – używanie oprogramowania do przycinania do ważnej części obrazu i usuwania rozpraszających elementów
  • Jak wykonać podstawowe czynności w oprogramowaniu do edycji zdjęć, takim jak Lightroom lub Photoshop, aby przycinać obrazy, poprawiać ekspozycję, zmieniać rozmiar obrazów i, co ważniejsze, tworzyć i bezpiecznie przechowywać bibliotekę obrazów

Dobre zrozumienie powyższego powinno mieć duży wpływ na jakość twoich obrazów.

KROK CZWARTY – poznaj swój aparat

Staram się uwzględnić powyższe podstawy, a wyniki się poprawiają. Generalnie udaje mi się uzyskać kilka zdjęć, które naprawdę mi się podobają, i myślę, że przynajmniej okazjonalny, który ma czynnik wow. Dzięki nowoczesnej lustrzance cyfrowej nie musisz rozumieć wszystkich jej złożoności, ale musisz znać kluczowe funkcje, aby jak najlepiej ją wykorzystać. Nie chcesz przegapić ujęcia spektakularnego zachodu słońca podczas przeglądania instrukcji, więc zrozumienie głównych elementów sterujących jest niezbędne, w tym:

  • Fokus – tryby ręczne i automatyczne ustawianie ostrości
  • Stabilizacja obrazu
  • Tryby pomiaru
  • Tryb ręczny – sterowanie przysłoną, ISO i szybkością migawki
  • Typ pliku obrazu – Jpeg lub Raw
  • Balans bieli

Dużym kamieniem milowym dla mnie, gdy poznałem swój aparat i nabrałem pewności siebie, było wyjście z trybu automatycznego i przejście na tryb ręczny. Mogę zaświadczyć, że kiedy zrobisz to dobrze, to naprawdę działa. Jeśli się pomylisz, usuń – to najbardziej zajęty klawisz na mojej klawiaturze. Nadal muszę skupić się na trybach ostrości, balansie bieli i niektórych bardziej egzotycznych możliwościach, takich jak HDR.

KROK PIĄTY – weź odpowiedni bieg

Kiedy dołączyłem do klubu muszę przyznać, że trochę zazdrościłem aparatu – mój to Nikon 8 Mpix E8700 aparat mostowy, rocznik 2004, który dobrze mi służył. Ludzie w klubie słusznie powiedzieli mi, że to nie aparat robi różnicę, ale fotograf. Mój zabytkowy Nikon świetnie sprawdzał się w wielu sytuacjach, ale nie mógł dorównać jakością i wszechstronnością nowoczesnej lustrzance cyfrowej.

Niestety, kiedy kupiłem go podczas rodzinnej wizyty w Nowym Jorku w 2004 roku, wyjaśniłem mojej żonie, że ten aparat za 1100 dolarów był inwestycją na całe życie. Po pewnych negocjacjach z żoną w 2013 roku dokonałem nowej, życiowej inwestycji i jestem zachwycony moim Nikonem D7100, chociaż wciąż staram się uporać z jego niesamowitymi możliwościami. Zdecydowanie polecam statyw również jako niezbędny element wyposażenia, który poprawi twoje wyniki i pomoże ci przy długiej ekspozycji, zdjęciach nocnych i uzyskaniu ostrych obrazów.

Nie spiesz się jednak z kupowaniem całego sprzętu, poczekaj, aż stwierdzisz, że Twój obecny aparat lub obiektyw Cię powstrzymuje.

Uwaga:wszystkie poniższe obrazy zostały zrobione moim nowym aparatem D7100.

CO DALEJ – plan na 2014

Więc gdzie dalej? Co przyniesie 2014 rok, słyszę, jak pytasz. Nadszedł czas, aby ułożyć plan!

  1. Stwórz kalendarz wielu wydarzeń sportowych i kulturalnych, które mogą zapewnić nowe i zróżnicowane możliwości robienia zdjęć
  2. Projekty – aby rozwijać swoje umiejętności; np. jeden dzień w Twoim mieście, monochromatyczny (B/W), sport, przyroda, architektura
  3. Nowe rzeczy do odkrycia – kilka nowych technik lub umiejętności do opanowania, aby wyjść ze strefy komfortu i wypróbować nowy obszar, taki jak długie ekspozycje lub portrety

Przede wszystkim – pomyśl, zanim zaczniesz strzelać

To była dla mnie największa lekcja ze wszystkich – wykorzystaj wszystko, czego się nauczyłeś, aby uzyskać jak najlepszy wynik. Wykorzystaj swoją wiedzę na temat ekspozycji i kompozycji. Wypróbuj inny kąt kamery lub punkt widzenia, głębię ostrości, obiektyw lub czas otwarcia migawki, aby spróbować stworzyć obraz z efektem „wow”.

Przede wszystkim rób zdjęcia i ciesz się, nic nie zastąpi praktycznego doświadczenia.

Dalsze czytanie

Więcej wskazówek dla początkujących znajdziesz tutaj.

Photo Nuts and Bolts – poznaj swój aparat i rób lepsze zdjęcia, ebook dPS.


  1. Fotografia HDR Vertorama – jak tworzyć oszałamiające obrazy

  2. 10 wskazówek, które pomogą Ci rozwijać się jako artysta w fotografii

  3. Podróż od nowicjusza do fotografa portretowego przy naturalnym świetle

  4. Ukończ przepływ pracy z fotografią ślubną krok po kroku

  5. 5 wskazówek dotyczących profesjonalnej fotografii komercyjnej

Porady dotyczące fotografii
  1. Znaczenie dywersyfikacji jako fotografa

  2. Jak zbudować portfolio fotografii podróżniczej

  3. 8 czekoladowych wskazówek dotyczących robienia pysznych obrazów

  4. 15 inspirujących zdjęć podwodnych

  5. Być albo nie być fotografem ulicznym

  6. Jak robić pejzażową fotografię panoramiczną

  7. Podróż od nowicjusza do fotografa portretowego przy naturalnym świetle