Jeśli jesteś podobny do mnie i nie przepadasz za wyglądem zdjęć HDR, ale nadal chcesz znaleźć równowagę w ekspozycji podczas fotografowania dwóch kontrastujących jasności, z pewnością bardzo przydatne będą narzędzia do nagrywania i uników.
One” ponownie używane jako pędzle w oprogramowaniu do postprodukcji, dzięki czemu można je dodawać tam, gdzie są potrzebne.
Co to są narzędzia Burn &Dodge?
Pomyśl o „spaleniu” i „uniku” jako odpowiednio „ciemnieniu” i „jaśnieniu”, jeśli to ci w ogóle pomaga; dokładnie to robią.
Pędzel do wypalania sprawia, że obszary, które przesuwasz, są ciemniejsze, a pędzel dodge rozjaśni je. To takie proste!
Kiedy wyciągniesz narzędzie, będzie ono wyglądać coś takiego jak na obrazku poniżej. To, czego nie widzisz, to to, że możesz zmienić siłę na dwa różne sposoby za pomocą Aperture:za pomocą suwaków i za pomocą dodatkowego suwaka w sekcji regulacji, którą możesz zobaczyć na drugim obrazie. 
Jak korzystać z narzędzi Burn &Dodge?
Zazwyczaj używam tych narzędzi, gdy łączę dwie kontrastujące jasności w jednym zdjęciu.
Jeśli robisz zdjęcie HDR, zrobisz trzy różne zdjęcia z różnymi ekspozycji i niech photoshop wykona całą ciężką pracę, ale wolę wyniki z techniki spalania i dodge.
Spójrz na poniższe zdjęcie, nad którym będę pracować. Jak widać, nie jest to aż tak wyjątkowe; kontrast psuje zdjęcie. 
Pierwszą rzeczą, której użyję, jest narzędzie do dodge (rozjaśnianie), ponieważ jest to zamów, w którym Aperture poleci ci to zrobić. Prawdę mówiąc, nie zrobi to dużej różnicy.
Biorę duży, miękki pędzel i chodzę po obszarach, które chcę rozjaśnić. Poniższe obrazy pokazują różnicę między miękkim a twardym pędzlem.
Przerywane koło będzie zawierało większość pracy pędzla, a efekt będzie zanikał, dopóki nie osiągnie pełnego koła. możesz wyregulować miękkość, ale na początku lubię zachować miękkość, żeby krawędzie były nieco ciemne, zachowując lekki efekt winiety.
UWAGA – pędzel znacznie większy, gdy go malowałem , tutaj jest po prostu mniejszy, aby Ci to pokazać. Użyłem rozmiaru pędzla 430. 
Gdy skończę z większością obszaru, który zmieniam, lubię spraw, aby pędzel był mały i twardy, i przejrzyj mniejsze szczegóły, takie jak post na środku zdjęcia.
Nie chcesz na siebie nakładać, więc ważne jest, aby być bardzo ostrożnym.
W zależności od tego, jak lubisz pracować, możesz być dość liberalny w pociągnięciach pędzlem, a następnie użyj narzędzia do wymazywania, aby usunąć części, których nie powinieneś zakrywać.
W niektórych sytuacjach ma to więcej sensu; Użyłem go poniżej z narzędziem do wypalania, ponieważ łatwiej było zauważyć, gdzie zachodziło to na drewno.
Zauważysz, że możesz również użyć narzędzia do wtapiania. Gdy używasz narzędzia dodge, pozwala to wygładzić krawędzie bieżących pociągnięć pędzla.
Nie służy to zbytnio celowi na zdjęciu, nad którym pracuję, więc je pominąłem ale warto poeksperymentować, gdy kontrast nie jest tak oczywisty. Kiedy skończę z narzędziem dodge, moje zdjęcie wygląda tak. 
Następnie przejdź do narzędzia do nagrywania.
Teraz większość tego, co mam już pokryty będzie się tutaj aplikował, tylko ja bardzo mocno utwardziłam pędzel bo miejsca, które chciałam przyciemnić były dużo bardziej specyficzne. Musisz podejść realistycznie do efektów, które chcesz osiągnąć podczas pracy z tylko jednym zdjęciem, w przeciwieństwie do HDR.
Ta technika wygląda o wiele bardziej realistycznie, ale są pewne rzeczy, których nie można zrobić…
Celem narzędzi na tym zdjęciu jest poprawa zakresu dynamicznego, tak aby wyglądał bardziej podobnie do tego, co widzimy naszymi oczami, a nie do tego, co kamera może zarejestrować.
UWAGA BOCZNA – z mojego doświadczenia , film 35mm ma znacznie lepszy zakres dynamiki niż sensor mojej lustrzanki; możesz też z tym poeksperymentować.
Jeśli spojrzysz na mój histogram poniżej, zobaczysz, że po prawej stronie znajduje się kilka informacji. Oznacza to, że zdjęcie ma prześwietlone obszary, a mianowicie niebo.
Gdy w czujniku aparatu zarejestrowana jest absolutna biel, żadne wypalenie nie może przywrócić szczegółów, które tam były, ale nadal pomoże to dużo z resztą zdjęcia.
Może się wydawać, że góry po lewej mają trochę bieli, ale w rzeczywistości są po prostu bardzo jasne. Na tym zdjęciu dość mocno podkręciłem efekt spalania. 
Kiedy skończę z efektem wypalenia, wszystko wygląda znacznie bardziej równo i taki jest mój końcowy wynik w poniższym porównaniu.
Zanim skończę, warto wspomnieć, że jeśli masz dostęp do Photoshopa, możesz wybrać pewien zakres do pracy w trybie pędzla, np. światła, półcienie i cienie. Będzie to miało nieco lepszy efekt, jeśli opanujesz to. 
Innym dobrym sposobem na działanie tego efektu jest naświetlenie świateł lub cieni zdjęcie, a następnie użyj narzędzia do przepalenia lub dodge, aby dokończyć efekt.
Jest to mniej skomplikowane, ale nie jestem przekonany, że to znacznie ułatwia i może się okazać, że zmagasz się z ciemniejszymi tonami . 