REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

Stworzenie ustawień „miękkiego portretu” w Lightroom 4 obejmuje manipulowanie kilkoma suwakami, aby osiągnąć bardziej miękki, łagodny wygląd, minimalizację niedoskonałości i podkreślenie piękna podmiotu. Oto przewodnik krok po kroku:

Zrozumienie celu:

Podstawowe elementy miękkiego portretu to:

* Zmniejszona surowość: Zmniejsz silne cienie i atrakcje.

* wygładzona skóra: Zmniejsz wygląd tekstury i przebarwień.

* delikatny kolor: Zmiękcz i wycisze kolory, aby uzyskać bardziej eteryczny charakter.

* subtelny blask: Dodaj nutę ciepła i światła.

Kroki, aby utworzyć wstępny portretowy portret:

1. Importuj i wybierz obraz:

* Otwórz Lightroom 4 i zaimportuj zdjęcie portretowe, które chcesz użyć jako przedmiotu testowego.

* Wybierz obraz i przełącz do rozwijaj moduł.

2. Podstawowe korekty panelu:

* Ekspozycja: Dostosuj to, aby osiągnąć dobrą ogólną jasność. Cel nieco jaśniejszy niż neutralny. Rozważ dodanie niewielkiej ilości (+0,10 do +0.30), aby podnieść cienie.

* kontrast: Znacznie zmniejszyć kontrast. Dobry punkt wyjścia wynosi około -30 do -50. Pomaga to zmiękczyć szorstkość i spłaszczyć zasięg tonalny.

* Podprawy: Obniżyć atrakcje. Idź tak daleko, jak to konieczne, aby zapobiec wysadzeniu w twarz, szczególnie na twarzy. Eksperymentuj z -40 do -70.

* Shadows: Zwiększ cienie, aby odzyskać szczegóły w ciemniejszych obszarach i jeszcze bardziej zmniejszyć kontrast. Spróbuj +30 do +60.

* białe: Nieco obniżyć białka, aby zapobiec obcinaniu. Pomocna może być subtelna regulacja -5 do -15.

* czarne: Podnieś nieco czarne, aby podnieść najciemniejsze tony i przyczynić się do bardziej miękkiego wyglądu. Spróbuj +5 do +15.

* Clarity: To jest kluczowe. Znacznie zmniejszyć przejrzystość. Zacznij od -20 do -40. Za dużo sprawi, że obraz będzie wyglądał płasko. Jasność jest kluczem do zmiękczania tekstury skóry.

3. Regulacja panelu krzywej tonu (opcjonalnie, ale zalecana):

* Przełącz na krzywą tonu płyta.

* Rozważ niewielką krzywą „s”, ale bardzo delikatny jeden. To dodaje odrobinę kontrastu, nie będąc surowym.

* Nieco rozciągnij.

* Podnieś trochę cieni.

* Alternatywnie spróbuj dostosować krzywą punktową i trochę podnieść czarny punkt. To spłaszcza obraz i sprawia, że ​​cienie jest mniej gęste, dodając do miękkości.

4. regulacja panelu HSL/kolorów (ważne dla odcienia skóry):

* Przejdź do HSL/Color płyta.

* Luminance:

* Orange: Zwiększ luminancję pomarańczy (podstawowy kolor odcienia skóry). +10 do +30 to dobry punkt wyjścia. To rozjaśnia skórę.

* czerwony: Nieco zwiększ luminancję czerwieni, ponieważ często przyczynia się to do odcienia skóry. +5 do +15

* żółty: Eksperymentuj z luminancją żółci. Niewielki wzmocnienie (+5 do +10) może dodać ciepło.

* Nasycenie:

* Orange: Nieco zmniejsz nasycenie pomarańczy. -5 do -15. Pomaga to definiować niedoskonałości skóry i sprawia, że ​​wygląda ona bardziej miękko.

* czerwony: Nieco zmniejsz nasycenie czerwone (-5 do -10).

* żółty: Nieco zmniejsz żółte nasycenie (-5 do -10).

* hue: Ostrożnie dostosuj suwaki odcieni. Małe zmiany mogą mieć duży wpływ. Ogólnie rzecz biorąc, będziesz chciał zbyt dramatycznie uniknąć przesuwania odcieni skóry. Eksperymentuj z bardzo małymi korektami:

* Orange: Niewielka zmiana w kierunku czerwieni może dodać ciepło.

* żółty: Niewielka zmiana w kierunku Orange może dodać ciepło.

5. Dostosowanie panelu szczegółowego:

* wyostrzenie: Zmniejsz kwotę ostrzania. Zacznij od ustawienia kwoty na około 20-30 (lub niższej) i dostosuj stamtąd. Chcesz zmiękczyć szczegóły, a nie zaakcentować ich.

* Redukcja szumu: Zwiększ zmniejszenie szumu luminancji. Pomaga to wygładzić teksturę skóry i zmniejszyć ziarno. Zacznij od 15-30 i dostosuj swoje preferencje. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał plastik.

6. Dostosowanie panelu efektów (opcjonalnie):

* Vignetting: Rozważ dodanie subtelnej, lekkiej winiety za pomocą suwaka „kwoty”. Wartość ujemna tworzy ciemną winietę, podczas gdy wartość dodatnia tworzy białą winietę. Bardzo lekka ciemna winieta (-5 do -15) może przyciągnąć wzrok do obiektu.

* ziarno: Dodanie bardzo niewielkiej ilości ziarna (ilość około 5-10) może nadać subtelny wygląd przypominający film i uniemożliwić przetwarzanie obrazu.

7. Korekty panelu kalibracji (opcjonalnie):

* Eksperymentuj z czerwonymi, zielonymi i niebieskimi suwakami pierwotnymi w panelu kalibracji kamery. Subtelne korekty mogą wpływać na odcienie skóry i ogólną równowagę kolorów.

8. iteruj i udoskonalaj:

* Ciągle oceniaj obraz i dostosuj suwaki, aż osiągniesz pożądany miękki wygląd portretowy. Pamiętaj, że idealne ustawienia będą się różnić w zależności od oryginalnego obrazu.

* Wypróbuj ustawienie wstępne na kilku różnych obrazach portretowych, aby upewnić się, że działa dobrze w różnych warunkach oświetlenia i odcieniach skóry.

9. Zapisz wstępnie:

* Gdy będziesz zadowolony z ustawień, kliknij preset przycisk w lewym panelu.

* Kliknij plus (+) Ikona do stworzenia nowego ustawienia.

* Nazwij swoje ustawienie czegoś opisowego, takiego jak „Soft Portret” lub „Gentle Glow Portret”.

* W opcjach „sprawdź” wybierz tylko korekty zawarte w ustawieniu wstępnym. Zasadniczo dobrym pomysłem jest wykluczenie:

* Bilans biały (chyba że chcesz, aby równowaga biała była częścią efektu)

* Ekspozycja (chyba że chcesz, aby ekspozycja zawsze była częścią efektu)

* Korekty obiektywu (jeśli chcesz, aby były specyficzne dla soczewki)

* Transform (chyba że jest to część twojej estetyki)

* Kliknij Utwórz .

Ważne rozważania:

* Odcień skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Nadmierne przetwarzanie może prowadzić do nienaturalnej skóry.

* nadmierne gładko: Unikaj nadmiernej redukcji hałasu lub zmniejszenia jasności, ponieważ może to sprawić, że badany wyglądał jak plastik lub usunąć zbyt wiele naturalnych szczegółów.

* Jakość obrazu: Zacznij od obrazu wysokiej jakości. Zmiękczenie obrazu niskiej jakości zaostrzy tylko jego wady.

* subtelność: Kluczem do dobrego miękkiego wstępnego portretu jest subtelność. Unikaj skrajnych regulacji suwaków.

* Testowanie: Przetestuj ustawienie na różnych obrazach, aby upewnić się, że działa dobrze w różnych warunkach oświetlenia i odcieniach skóry.

* Dostosowywanie: To jest punkt wyjścia. Nie bój się dostosowywać wstępnego wstępnego dostosowywania każdego obrazu, aby osiągnąć najlepsze wyniki. Podstawowe ustawienia są zaprojektowane tak, aby przyspieszyć proces, a nie być rozwiązaniem dla jednego rozmiaru.

Przykładowy punkt początkowy (Wartości suwaka - dostosuj w razie potrzeby):

* Ekspozycja:+0.20

* Kontrast:-40

* Najważniejsze informacje:-60

* Cienie:+50

* Białka:-10

* Czarne:+10

* Jasność:-30

* Orange Luminance:+20

* Nasycenie pomarańczowe:-10

* Czerwona luminancja:+10

* Czerwone nasycenie:-5

* Wyostrzenie:25

* Redukcja szumu:20

Starannie dostosowując te suwaki i eksperymentując z różnymi wartościami, możesz stworzyć piękny i skuteczny miękki wstępnie wstępny portret w Lightroom 4, który poprawi fotografię portretową. Powodzenia!

  1. Jak używać filtra promieniowego w lightroom

  2. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  3. Jak się sklonować – samouczek krok po kroku

  4. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  5. 6 ukrytych skarbów Lightrooma

  1. Tworzenie nakładki linii skanowania TV [Photoshop Creative]

  2. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  3. Recenzja Macphun's Aurora HDR 2018

  4. Edytuj włosy Flyaway w Photoshopie:5 metod, aby uzyskać gładkość i gładkość

  5. Znajdowanie i osiąganie swojego stylu w Lightroom

  6. Jak stworzyć dramatyczny portret w stylu filmowym za pomocą klasyfikacji kolorów Photoshop

  7. Jak zapisywać i eksportować zdjęcia z Lightroom (z łatwością!)