1. Import i podstawowe korekty:
* import: Wprowadź swój portret do Lightroom.
* Basic Panel: Zacznij od podstawowych dostosowań, aby uzyskać dobrą bazę. Rozważać:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność. Grunge często korzysta z nieco niedostatecznego wyglądu.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby wydać szczegóły i teksturę.
* Podprawy: Niższe atrakcje do odzyskania szczegółów w jasnych obszarach.
* Shadows: Podnieś cienie lekko, aby ujawnić detale w ciemniejszych obszarach (lub ciemnieć, aby uzyskać bardziej nastrojowy wygląd).
* białe/czarne: Dostosuj odpowiedni zakres dynamiczny. Lekko przycinające białe i czarne mogą dodać do szorstkiego charakteru.
* Clarity: Zwiększ jasność w celu zwiększenia tekstury i kontrastu w średnim tonie. Uważaj, aby go nie przesadzić; Może sprawić, że skóra będzie wyglądać ostro.
* vibrance/nasycenie: Dostosuj kolor. Grunge często używa desaturowanych kolorów, ale można również użyć nieco ulepszonych, stonowanych tonów.
2. Dostosowanie krzywej tonu:
* Krzywa tonu jest twoim najlepszym przyjacielem do kontrolowania kontrastu i tworzenia określonego nastroju.
* Krzywa punktowa (RGB):
* s-curve: Utwórz subtelną S-Curve, aby zwiększyć ogólny kontrast. Dostosuj stromość krzywej, aby uzyskać mniej lub bardziej kontrast. Łagodna kreska S jest dobrym punktem wyjścia.
* Matte/Faded Look: Podnieś lewy dolny punkt (czarny) nieco w górę, aby stworzyć wyblakły, matowy wygląd. Zmniejsza to prawdziwych czarnych i dodaje „filmu”.
* Zegnij górny prawy: Nieco naciśnij prawy punkt (białe), aby uzyskać mniej surową atrakcję.
* Krzywe specyficzne dla kanału (czerwony, zielony, niebieski): Eksperymentuj z subtelnymi regulacjami poszczególnych kanałów kolorów. Może to wprowadzić odlewy kolorów, które dodają do grungy. Na przykład dodanie odrobiny czerwonego do cieni lub odrobinę niebieskiego do wyświetleń.
3. Regulacja HSL/Kolor Panelu:
* hue: Dokonaj subtelnych zmian w odcieniu. Na przykład lekko przesuwanie czerwieni w kierunku pomarańczy lub lekko w kierunku turkusowym.
* Nasycenie: Desaturują kolory, aby stworzyć wyciszony lub vintage. Możesz selektywnie desaturować określone kolory (np. Zmniejszenie nasycenia żółci lub pomarańczy w celu zmiękczenia odcieni skóry).
* Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów. Na przykład ciemniejący blues może zwiększyć głębokość.
4. Panel detali (wyostrzenie i redukcja szumów):
* wyostrzenie: Dodaj umiarkowaną ilość wyostrzenia, aby zwiększyć tekstury. Zwróć uwagę na suwak „maskujący”. Trzymanie Alt/Option podczas regulacji suwaka maskującego pozwala zobaczyć, gdzie stosuje się ostrzenie. Maskowanie pomaga zapobiegać nadmiernemu wybrzeżeniu skóry.
* Redukcja szumu: Wprowadź trochę hałasu. Może to wydawać się sprzeczne z intuicją, ale niewielka ilość hałasu może zwiększyć szorstką, przypominającą film estetykę. Zacznij od bardzo niskiej wartości i zwiększaj stopniowo, aż będzie wyglądać naturalnie.
5. Panel efektów (ziarno, winieta i dehaze):
* ziarno: Dodaj ziarno. To kluczowy element wyglądu grunge. Eksperymentuj z „kwotą”, „rozmiarem” i „chropowatością”, aby znaleźć równowagę, która wygląda dobrze. Większy rozmiar i wyższa chropowatość zapewni bardziej wyraźny, szorstki efekt.
* winieta: Dodaj niewielką winietę (przyciemnij lub rozjaśnij krawędzie), aby przyciągnąć oko na środek obrazu i stwórz bardziej dramatyczny lub vintage. Eksperymentuj z „kwotą”, „środkowym punktem” i „okrągłym” suwakami, aby dopracować winietę. Ciemne winiety zazwyczaj działają dobrze dla grunge.
* dehaze: Dodanie niewielkiego odchudzania może czasem poprawić brunobię, tworząc odrobinę zniekształceń atmosferycznych, szczególnie w portretach na zewnątrz. Negatywne dehaze może stworzyć marzycielski lub eteryczny efekt.
6. Tonowanie podzielone:
* Tonowanie podzielone pozwala dodawać różne kolory do podświetleń i cieni, tworząc subtelne odlewki kolorów.
* Eksperymentuj z dodawaniem ciepłych tonów (np. Pomarańczowych, żółtych) do najważniejszych i chłodnych tonów (np. Niebieski, turkusowy) do cieni lub odwrotnie. Użyj niskich poziomów nasycenia dla subtelnych efektów.
7. Filtr absolwentowy/filtr promieniowy (regulacje lokalne):
* Użyj filtrów ukończonych lub promieniowych, aby zastosować korekty w określonych obszarach obrazu.
* Na przykład:
* Zaciemnij krawędzie ramki za pomocą filtra stopniowego, aby wzmocnić winietę.
* Dodaj jasność lub ostrość do określonych tekstur, takich jak odzież lub włosy.
* Dostosuj ekspozycję lub kontrast w określonych obszarach, aby stworzyć bardziej dramatyczne oświetlenie.
Ważne rozważania i wskazówki:
* Temat: Efekty grunge często najlepiej działają z portretami, które mają już nieco ostre lub niekonwencjonalne uczucie. Mogą nie być najlepszym wyborem do formalnych portretów.
* tony skóry: Uważaj, aby nie przesadzić z regulacjami, zwłaszcza przejrzystości i wyostrzania, które mogą sprawić, że skóra będzie wyglądać ostro i nienaturalnie. Użyj funkcji maskujących, aby ograniczyć wpływ na skórę.
* Eksperymenty: Najlepszym sposobem na osiągnięcie pożądanego wyglądu jest eksperymentowanie z różnymi ustawieniami i kombinacjami korekt. Nie ma żadnego uniwersalnego podejścia do grunge.
* subtelność: Często mniej jest więcej. Subtelny efekt grunge może być bardziej skuteczny niż przesadzony.
* przed/po: Regularnie porównaj wersje obrazu przed i po, aby zobaczyć wpływ twoich korekt.
* Presets: Poszukaj inspirowanych lightroom inspirowanymi grunge online jako punkt wyjścia. Następnie możesz zmodyfikować ustawienie wstępne, aby pasowały do konkretnego obrazu. Pamiętaj, aby przeanalizować ustawienia ustawienia wstępnego, aby zrozumieć, w jaki sposób osiąga efekt.
* Ukierunkowane korekty: Użyj szczotek regulacyjnych, aby selektywnie zastosować efekty do określonych obszarów, takich jak dodanie szumu do tła, ale nie twarzą pacjenta.
* Pył i zadrapania: Zastanów się nad dodaniem pyłu i zadrapań w Photoshopie, aby uzyskać jeszcze bardziej autentyczny styl vintage. Możesz znaleźć bezpłatne i płatne zasoby online.
Przykładowy przepływ pracy:
1. Podstawowe korekty: Ekspozycja lekko w dół, kontrast, przejrzystość, białka lekko przycięte, czarne lekko przycięte.
2. krzywa tonowa: Subtelny S-Curve, Blacks podniosły się, aby uzyskać matowy wygląd.
3. HSL/Color: Desaturuj niektóre kolory, lekko zmiany odcieni.
4. detal: Umiarkowane wyostrzenie, dodaj niewielką ilość hałasu.
5. Efekty: Dodaj ziarno, ciemną winietę.
6. podzielone tonowanie: Subtelne ciepłe tony w atrakcjach, chłodne tony w cieniu.
Łącząc te techniki i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz stworzyć szeroki zakres efektów grunge dla swoich portretów w Lightroom. Powodzenia!