REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

Panel HSL (odcień, nasycenie i luminancja) w Adobe Lightroom to potężne narzędzie do kontrolowania kolorów na zdjęciach krajobrazu. Pozwala niezależnie dostosować odcień (kolor), nasycenie (intensywność) i luminance (jasność) określonych zakresów kolorów. Oto kompleksowy przewodnik na temat efektywnego korzystania z niego do edycji krajobrazu:

Zrozumienie panelu HSL

Panel HSL jest podzielony na trzy sekcje:

* hue: Przesuwa kolor w kierunku innego koloru. Na przykład przesunięcie niebieskiego odcienia sprawi, że będzie bardziej cyjan lub bardziej fioletowy.

* Nasycenie: Kontroluje intensywność lub żywość koloru. Rosnące nasycenie sprawia, że ​​kolory są bardziej żywe, przy jednoczesnym zmniejszaniu go sprawia, że ​​są bardziej wyciszone.

* Luminance: Dostosowuje jasność lub ciemność określonego koloru.

Każda sekcja zawiera suwaki dla ośmiu podstawowych kolorów:czerwony, pomarańczowy, żółty, zielony, aqua, niebieski, fioletowy i magenta.

Kluczowe koncepcje i przepływ pracy

1. Zidentyfikuj dominujące kolory: Przed dokonaniem korekt przeanalizuj zdjęcie krajobrazu i zidentyfikuj dominujące kolory. Na przykład, czy jest to scena z bujnymi zielonymi liśćmi i żywym błękitnym niebem? A może zachód słońca z ciepłymi pomarańczami i czerwonymi?

2. Zacznij od małych korekt: Korekty HSL mogą być potężne, więc zacznij od małych przyrostów, aby uniknąć nadmiernego przetwarzania. Trochę przechodzi długą drogę.

3. Użyj docelowego narzędzia regulacji (TAT): To narzędzie (małe okrąg z kropką) pozwala wybrać kolor bezpośrednio na obrazie i dostosować jego wartości HSL. Jest to często bardziej intuicyjne niż zgadywanie, który suwak odpowiada określonemu kolorowi. Kliknij ikonę TAT, a następnie kliknij i przeciągnij obszar na swoim zdjęciu, którego kolor chcesz się dostosować. Przeciąganie w górę lub w dół zmienia wartość na podstawie wybranego panelu (odcień, nasycenie lub luminancja).

4. Pracuj metodycznie: Zasadniczo najlepiej jest pracować przez panel HSL w kolejności logicznej, zwykle odcień, potem nasycenia, a następnie luminancji. Jednak nie ma twardej i szybkiej zasady. Eksperymentuj i zobacz, co działa najlepiej dla Twojego obrazu.

określone zastosowania do fotografii krajobrazowej

Oto jak możesz użyć każdej sekcji HSL, aby ulepszyć różne aspekty zdjęć krajobrazu:

Hue:

* Dostosuj niebo i wodę (niebieski/aqua):

* * Niebieski:* Przesuń niebieskie odcienie w kierunku Cyan, aby uzyskać bardziej tropikalny wygląd lub w kierunku fioletu, aby uzyskać głębszy, bogatszy niebieski.

* * Aqua:* Podobnie jak niebieski, aqua może wpływać na kolor wody. Przejdź w kierunku zielonego, aby woda wydawała się bardziej zielona lub w kierunku niebieskiego, aby uzyskać czystszy, wyraźniejszy niebieski.

* Udoskonal liście (zielony/żółty):

* * Zielony:* Przesuń zielony w kierunku żółtego, aby uzyskać cieplej, bardziej żywy zielony lub w kierunku Aqua dla chłodniejszej, bardziej stonowanej zieleni. Przydatny do kontrolowania tonu trawy i liści.

* * Żółty:* może drastycznie wpłynąć na kolor jesiennych liści lub złotego światła. Przejdź w kierunku pomarańczowego, aby uzyskać cieplejszy ton lub w kierunku zielonego, aby uzyskać chłodniejszy ton.

* Kontroluj kolory Sunset (czerwony/pomarańczowy):

* * Czerwony:* Często używany do zachodów słońca i wschodów słońca. Może zwiększyć intensywność i ciepło kolorów.

* * Pomarańczowy:* Kluczowe dla regulacji ciepła zachodów słońca, wschodów słońca i złotej godziny światła.

Nasycenie:

* wzmocnij niebo vivancy (niebieski/aqua): Zwiększ nasycenie, aby niebo było bardziej żywe i urzekające. Uważaj, aby nie przesyłać, ponieważ może wyglądać nienaturalnie.

* Zwiększ liście (zielony/żółty): Zwiększ nasycenie zieleni, aby liście były bardziej żywe i bujne. Zmniejsz nasycenie, aby stworzyć bardziej wyciszony, naturalny wygląd.

* Kontroluj intensywność zachodu słońca (czerwony/pomarańczowy): Dostosuj nasycenie, aby kontrolować intensywność kolorów zachodu słońca. Lekko zmniejszanie nasycenia może czasem sprawić, że kolory wyglądają bardziej realistycznie.

* Zmniejsz rzuty kolorów (wszystkie kolory): Jeśli zauważysz konkretny kolor odlewany na zdjęciu (np. Niewielki odcień magenta), możesz zmniejszyć nasycenie tego koloru, aby zmniejszyć jego efekt.

Luminance:

* rozjaśnij lub przyciemnij niebo (niebieski/aqua):

* Zwiększ luminancję, aby rozjaśnić niebo, dzięki czemu wydaje się lżejszy i bardziej przewiewny.

* Zmniejsz luminancję, aby przyciemnić niebo, dodając dramat i kontrast.

* rozjaśnij lub ciemnienie liście (zielony/żółty):

* Zwiększ luminancję, aby rozjaśnić liście, dzięki czemu wydaje się bardziej żywy i bujny. Przydatne do wydawania szczegółów w cieniu.

* Zmniejsz luminancję, aby zaciemnić liście, dodając głębokość i kontrast. Może być przydatny w scenach z zbyt jasnymi zieleniami.

* Control Sunset Glow (czerwony/pomarańczowy):

* Zwiększ luminancję, aby zachód słońca wydawał się jaśniejszy i bardziej promienny.

* Zmniejsz luminancję, aby dodać głębokość i dramat do zachodu słońca.

* Zmniejsz przycinanie podświetlenia (wszystkie kolory): Czasami zmniejszenie luminancji zbyt jasnych kolorów może pomóc odzyskać szczegóły, które są przycinane (prześwietlone).

przykładowe scenariusze

* bujny zielony krajobraz:

* Odcień:lekko zmień zielono w kierunku żółtego, aby uzyskać cieplejszy ton.

* Nasycenie:nieznacznie zwiększ zielony, aby uczynić liście bardziej żywe.

* Luminance:nieznacznie zwiększyć zielony, aby rozjaśnić cienie w liściach.

* dramatyczny zachód słońca:

* Odcień:Dostosuj czerwony i pomarańczowy, aby dopracować ciepło zachodu słońca.

* Nasycenie:Zwiększ czerwony i pomarańczowy, aby zwiększyć intensywność zachodu słońca.

* Luminance:nieznacznie zmniejsz czerwony i pomarańczowy, aby dodać głębokość i dramat. Zwiększ luminancję na żółto dla złotego blasku.

* Cool Blue Mountain Lake:

* Odcień:przesuń niebieski w kierunku cyjan, aby zwiększyć przejrzystość wody.

* Nasycenie:nieznacznie zwiększ niebieski, aby woda była bardziej żywa.

* Luminance:zmniejsz niebieski, aby przyciemnić wodę i dodać głębokość.

Wskazówki i wskazówki

* Zwróć uwagę na sąsiednie kolory: Dostosowanie jednego koloru może czasem wpływać na pobliskie kolory, więc pamiętaj o tym, jak twoje zmiany wpływają na ogólny obraz.

* Użyj widoku przed/po: Regularnie sprawdzaj widok przed/po porównaniu, aby porównać korekty i upewnij się, że poruszasz się we właściwym kierunku.

* Nie bój się eksperymentować: Panel HSL jest potężnym narzędziem, więc nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla twoich zdjęć.

* Użyj go w połączeniu z innymi narzędziami: Panel HSL działa najlepiej, gdy jest używany w połączeniu z innymi narzędziami lightroom, takimi jak panel podstawowy (ekspozycja, kontrast, wyświetlenia, cienie), krzywa tonu i panel detali (wyostrzenie, redukcja szumu).

* Presets: Chociaż ustawienia wstępne mogą być pomocne, często wymagają dostosowania w celu dopasowania do poszczególnych obrazów. Zrozumienie, jak działa panel HSL, pozwoli ci skutecznie dostosować ustawienia wstępne.

* Rozważ swoją wizję artystyczną: Najlepsze korekty HSL zależą od twojej wizji artystycznej i nastroju, który chcesz przekazać na swój obraz. Nie ma ustawienia „jeden rozmiar dla wszystkich”.

Powszechne błędy, aby uniknąć

* Nadmierne nasycenie: Unikaj, aby kolory były nadmiernie żywe, ponieważ może to wyglądać nienaturalnie i rozpraszając uwagę.

* Nadmierne korekty luminancji: Zbyt duża regulacja luminancji może stworzyć płaski lub nierealny wygląd.

* ignorowanie sąsiednich kolorów: Brak rozważenia, w jaki sposób korekt wpływa na pobliskie kolory, może prowadzić do niepożądanych rezultatów.

* Poleganie wyłącznie na HSL: Pamiętaj, aby użyć panelu HSL w połączeniu z innymi narzędziami Lightroom do pełnej i zrównoważonej edycji.

Rozumiejąc przedstawione powyżej zasady i techniki, możesz wykorzystać moc panelu Lightroom HSL do tworzenia oszałamiających i wpływowych zdjęć krajobrazowych. Praktyka i eksperymenty są kluczem do opanowania tego niezbędnego narzędzia do edycji.

  1. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  2. Wskazówki, jak poprawić nastrój na zamglonych zdjęciach

  3. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  4. Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

  5. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

Adobe Lightroom
  1. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  2. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  3. 4 sposoby na przyspieszenie eksportu Premiere Pro [Wideo]

  4. 3 proste kroki do tworzenia lepszych czarno-białych zdjęć

  5. Skoncentruj się na Bruno Mercier ~ De Lumière Et De Vent

  6. Kreatywne przetwarzanie kolorów (część 1/3 – balans bieli)

  7. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki