REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Edycja Wideo >> Adobe Lightroom

Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

Panel HSL (odcień, nasycenie i luminancja) w Adobe Lightroom to potężne narzędzie do kontrolowania kolorów na zdjęciach krajobrazu. Pozwala niezależnie dostosować odcień (kolor), nasycenie (intensywność) i luminance (jasność) określonych zakresów kolorów. Oto kompleksowy przewodnik na temat efektywnego korzystania z niego do edycji krajobrazu:

Zrozumienie panelu HSL

Panel HSL jest podzielony na trzy sekcje:

* hue: Przesuwa kolor w kierunku innego koloru. Na przykład przesunięcie niebieskiego odcienia sprawi, że będzie bardziej cyjan lub bardziej fioletowy.

* Nasycenie: Kontroluje intensywność lub żywość koloru. Rosnące nasycenie sprawia, że ​​kolory są bardziej żywe, przy jednoczesnym zmniejszaniu go sprawia, że ​​są bardziej wyciszone.

* Luminance: Dostosowuje jasność lub ciemność określonego koloru.

Każda sekcja zawiera suwaki dla ośmiu podstawowych kolorów:czerwony, pomarańczowy, żółty, zielony, aqua, niebieski, fioletowy i magenta.

Kluczowe koncepcje i przepływ pracy

1. Zidentyfikuj dominujące kolory: Przed dokonaniem korekt przeanalizuj zdjęcie krajobrazu i zidentyfikuj dominujące kolory. Na przykład, czy jest to scena z bujnymi zielonymi liśćmi i żywym błękitnym niebem? A może zachód słońca z ciepłymi pomarańczami i czerwonymi?

2. Zacznij od małych korekt: Korekty HSL mogą być potężne, więc zacznij od małych przyrostów, aby uniknąć nadmiernego przetwarzania. Trochę przechodzi długą drogę.

3. Użyj docelowego narzędzia regulacji (TAT): To narzędzie (małe okrąg z kropką) pozwala wybrać kolor bezpośrednio na obrazie i dostosować jego wartości HSL. Jest to często bardziej intuicyjne niż zgadywanie, który suwak odpowiada określonemu kolorowi. Kliknij ikonę TAT, a następnie kliknij i przeciągnij obszar na swoim zdjęciu, którego kolor chcesz się dostosować. Przeciąganie w górę lub w dół zmienia wartość na podstawie wybranego panelu (odcień, nasycenie lub luminancja).

4. Pracuj metodycznie: Zasadniczo najlepiej jest pracować przez panel HSL w kolejności logicznej, zwykle odcień, potem nasycenia, a następnie luminancji. Jednak nie ma twardej i szybkiej zasady. Eksperymentuj i zobacz, co działa najlepiej dla Twojego obrazu.

określone zastosowania do fotografii krajobrazowej

Oto jak możesz użyć każdej sekcji HSL, aby ulepszyć różne aspekty zdjęć krajobrazu:

Hue:

* Dostosuj niebo i wodę (niebieski/aqua):

* * Niebieski:* Przesuń niebieskie odcienie w kierunku Cyan, aby uzyskać bardziej tropikalny wygląd lub w kierunku fioletu, aby uzyskać głębszy, bogatszy niebieski.

* * Aqua:* Podobnie jak niebieski, aqua może wpływać na kolor wody. Przejdź w kierunku zielonego, aby woda wydawała się bardziej zielona lub w kierunku niebieskiego, aby uzyskać czystszy, wyraźniejszy niebieski.

* Udoskonal liście (zielony/żółty):

* * Zielony:* Przesuń zielony w kierunku żółtego, aby uzyskać cieplej, bardziej żywy zielony lub w kierunku Aqua dla chłodniejszej, bardziej stonowanej zieleni. Przydatny do kontrolowania tonu trawy i liści.

* * Żółty:* może drastycznie wpłynąć na kolor jesiennych liści lub złotego światła. Przejdź w kierunku pomarańczowego, aby uzyskać cieplejszy ton lub w kierunku zielonego, aby uzyskać chłodniejszy ton.

* Kontroluj kolory Sunset (czerwony/pomarańczowy):

* * Czerwony:* Często używany do zachodów słońca i wschodów słońca. Może zwiększyć intensywność i ciepło kolorów.

* * Pomarańczowy:* Kluczowe dla regulacji ciepła zachodów słońca, wschodów słońca i złotej godziny światła.

Nasycenie:

* wzmocnij niebo vivancy (niebieski/aqua): Zwiększ nasycenie, aby niebo było bardziej żywe i urzekające. Uważaj, aby nie przesyłać, ponieważ może wyglądać nienaturalnie.

* Zwiększ liście (zielony/żółty): Zwiększ nasycenie zieleni, aby liście były bardziej żywe i bujne. Zmniejsz nasycenie, aby stworzyć bardziej wyciszony, naturalny wygląd.

* Kontroluj intensywność zachodu słońca (czerwony/pomarańczowy): Dostosuj nasycenie, aby kontrolować intensywność kolorów zachodu słońca. Lekko zmniejszanie nasycenia może czasem sprawić, że kolory wyglądają bardziej realistycznie.

* Zmniejsz rzuty kolorów (wszystkie kolory): Jeśli zauważysz konkretny kolor odlewany na zdjęciu (np. Niewielki odcień magenta), możesz zmniejszyć nasycenie tego koloru, aby zmniejszyć jego efekt.

Luminance:

* rozjaśnij lub przyciemnij niebo (niebieski/aqua):

* Zwiększ luminancję, aby rozjaśnić niebo, dzięki czemu wydaje się lżejszy i bardziej przewiewny.

* Zmniejsz luminancję, aby przyciemnić niebo, dodając dramat i kontrast.

* rozjaśnij lub ciemnienie liście (zielony/żółty):

* Zwiększ luminancję, aby rozjaśnić liście, dzięki czemu wydaje się bardziej żywy i bujny. Przydatne do wydawania szczegółów w cieniu.

* Zmniejsz luminancję, aby zaciemnić liście, dodając głębokość i kontrast. Może być przydatny w scenach z zbyt jasnymi zieleniami.

* Control Sunset Glow (czerwony/pomarańczowy):

* Zwiększ luminancję, aby zachód słońca wydawał się jaśniejszy i bardziej promienny.

* Zmniejsz luminancję, aby dodać głębokość i dramat do zachodu słońca.

* Zmniejsz przycinanie podświetlenia (wszystkie kolory): Czasami zmniejszenie luminancji zbyt jasnych kolorów może pomóc odzyskać szczegóły, które są przycinane (prześwietlone).

przykładowe scenariusze

* bujny zielony krajobraz:

* Odcień:lekko zmień zielono w kierunku żółtego, aby uzyskać cieplejszy ton.

* Nasycenie:nieznacznie zwiększ zielony, aby uczynić liście bardziej żywe.

* Luminance:nieznacznie zwiększyć zielony, aby rozjaśnić cienie w liściach.

* dramatyczny zachód słońca:

* Odcień:Dostosuj czerwony i pomarańczowy, aby dopracować ciepło zachodu słońca.

* Nasycenie:Zwiększ czerwony i pomarańczowy, aby zwiększyć intensywność zachodu słońca.

* Luminance:nieznacznie zmniejsz czerwony i pomarańczowy, aby dodać głębokość i dramat. Zwiększ luminancję na żółto dla złotego blasku.

* Cool Blue Mountain Lake:

* Odcień:przesuń niebieski w kierunku cyjan, aby zwiększyć przejrzystość wody.

* Nasycenie:nieznacznie zwiększ niebieski, aby woda była bardziej żywa.

* Luminance:zmniejsz niebieski, aby przyciemnić wodę i dodać głębokość.

Wskazówki i wskazówki

* Zwróć uwagę na sąsiednie kolory: Dostosowanie jednego koloru może czasem wpływać na pobliskie kolory, więc pamiętaj o tym, jak twoje zmiany wpływają na ogólny obraz.

* Użyj widoku przed/po: Regularnie sprawdzaj widok przed/po porównaniu, aby porównać korekty i upewnij się, że poruszasz się we właściwym kierunku.

* Nie bój się eksperymentować: Panel HSL jest potężnym narzędziem, więc nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla twoich zdjęć.

* Użyj go w połączeniu z innymi narzędziami: Panel HSL działa najlepiej, gdy jest używany w połączeniu z innymi narzędziami lightroom, takimi jak panel podstawowy (ekspozycja, kontrast, wyświetlenia, cienie), krzywa tonu i panel detali (wyostrzenie, redukcja szumu).

* Presets: Chociaż ustawienia wstępne mogą być pomocne, często wymagają dostosowania w celu dopasowania do poszczególnych obrazów. Zrozumienie, jak działa panel HSL, pozwoli ci skutecznie dostosować ustawienia wstępne.

* Rozważ swoją wizję artystyczną: Najlepsze korekty HSL zależą od twojej wizji artystycznej i nastroju, który chcesz przekazać na swój obraz. Nie ma ustawienia „jeden rozmiar dla wszystkich”.

Powszechne błędy, aby uniknąć

* Nadmierne nasycenie: Unikaj, aby kolory były nadmiernie żywe, ponieważ może to wyglądać nienaturalnie i rozpraszając uwagę.

* Nadmierne korekty luminancji: Zbyt duża regulacja luminancji może stworzyć płaski lub nierealny wygląd.

* ignorowanie sąsiednich kolorów: Brak rozważenia, w jaki sposób korekt wpływa na pobliskie kolory, może prowadzić do niepożądanych rezultatów.

* Poleganie wyłącznie na HSL: Pamiętaj, aby użyć panelu HSL w połączeniu z innymi narzędziami Lightroom do pełnej i zrównoważonej edycji.

Rozumiejąc przedstawione powyżej zasady i techniki, możesz wykorzystać moc panelu Lightroom HSL do tworzenia oszałamiających i wpływowych zdjęć krajobrazowych. Praktyka i eksperymenty są kluczem do opanowania tego niezbędnego narzędzia do edycji.

  1. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  2. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  3. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  4. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  5. Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

Adobe Lightroom
  1. Spojrzenie na aktualizację Adobe Photoshop, Lightroom i aplikacji (październik 2015)

  2. Jak używać lektora w filmie i telewizji

  3. Jak nałożyć teksturę na swoje obrazy, aby uzyskać antyczny wygląd?

  4. To magia! Łatwo dodawaj realistyczny ruch ręczny do swoich filmów

  5. Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

  6. Czasami ludzie kochają przedmiot, a nie twoje zdjęcie

  7. Dlaczego i jak zrobić skok z Lightroom DXO Photolab 8