Zrozumienie panelu HSL
Panel HSL jest podzielony na trzy główne sekcje:
* hue: To kontroluje rzeczywisty * kolor * określonego tonu. Zmienianie odcienia zmienia rodzinę kolorów (np. Przesuwając żółto w kierunku zielonego).
* Nasycenie: To kontroluje * intensywność * lub bogactwo koloru. Rosnące nasycenie sprawia, że kolor jest bardziej żywy; Zmniejszenie go sprawia, że jest bardziej wyciszony.
* Luminance: To kontroluje * jasność * lub lekkość koloru. Zwiększenie luminancji sprawia, że kolor jest jaśniejszy; Zmniejszenie go sprawia, że jest ciemniejszy.
Każda z tych sekcji zawiera suwaki dla ośmiu podstawowych zakresów kolorów:
* czerwony
* Orange
* żółty
* zielony
* aqua
* Blue
* Purple
* magenta
Kroki do korzystania z panelu HSL w edycji krajobrazu
1. Podstawowe korekty najpierw:
* Przed zanurzeniem się w HSL dokonaj podstawowych regulacji w panelu „podstawowym”. Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie, białe i czarne, aby uzyskać dobry punkt wyjścia. Nie zapomnij dostosować białej bilansu/temperatury do preferencji.
2. Zidentyfikuj obszary problemowe:
* Dobrze przyjrzyj się zdjęciu krajobrazu i zidentyfikuj obszary, w których kolory się odczuwają lub wymagają poprawy. Czy Zieloni są zbyt nudni? Czy niebo jest trochę zbyt niebieskie? Czy jesienne liście pozbawiają energii?
* Pomyśl o tym, co chcesz osiągnąć. Chcesz:
* Wydobyć kolor nieba?
* Sprawić, by liście są bardziej żywe?
* Dostosuj tony zachodu słońca?
* Stwórz określony nastrój?
3. Wybierz metodę regulacji HSL:
* Lightroom oferuje dwa sposoby dostosowania HSL:
* suwaki: Jest to tradycyjna metoda z wykorzystaniem poszczególnych suwaków dla każdego zakresu kolorów w odcieniu, nasyceniu i luminancji. To jest najbardziej precyzyjna metoda.
* Ukierunkowane narzędzie regulacji (TAT): Znajduje się w lewym górnym rogu panelu HSL (wygląda jak symbol docelowy), pozwala to kliknąć określony kolor na obrazie i przeciągnąć w górę lub w dół, aby dostosować jego odcień, nasycenie lub luminancję *bezpośrednio na obrazie *. Dla niektórych może to być bardziej intuicyjne.
* Aby użyć tat: Kliknij narzędzie, a następnie wybierz odcień, nasycenie lub luminancję z menu rozwijanego. Kliknij kolor na obraz, który chcesz dostosować, i przeciągnij w górę, aby zwiększyć efekt lub zmniejszyć go.
4. docelowe kolory (za pomocą suwaków):
* Zieloni:
* hue: Zmień się lekko w kierunku żółtych na cieplejsze zieleń lub w kierunku Aqua dla chłodniejszych, bardziej niebieskich zieleni. Bądź subtelny! Duże zmiany mogą wyglądać nienaturalnie.
* Nasycenie: Zwiększ nasycenie, aby liście było bardziej żywe. Zmniejsz się do wyciszenia zieleni i stwórz bardziej subtelny wygląd.
* Luminance: Zmniejsz luminancję, aby pogłębić zielenie i dodać dramat. Zwiększ luminancję, aby rozjaśnić zielenie.
* blues:
* hue: Przejdź w kierunku Aqua na bardziej turkusowe niebo lub w kierunku fioletu, aby uzyskać głębszy, bogatszy niebieski.
* Nasycenie: Zwiększ nasycenie, aby niebo było bardziej żywe. Uważaj, aby nie przesyłać, co może tworzyć opaski lub artefakty.
* Luminance: Zmniejsz luminancję, aby przyciemnić niebo i stworzyć bardziej dramatyczny wygląd. Zwiększ luminancję, aby rozjaśnić niebo.
* żółcie
* hue: Eksperymentuj z subtelnymi zmianami, aby dostroić kolory. Przesuń żółcie w kierunku pomarańczowego lub pomarańczowego w kierunku czerwonego, aby uzyskać cieplejsze zachód słońca.
* Nasycenie: Zwiększ nasycenie w celu zwiększenia intensywności kolorów zachodu słońca lub jesiennego.
* Luminance: Dostosuj luminancję, aby kontrolować jasność i zakres dynamiczny sceny. Obniżenie luminancji może pogłębić kolory.
* Reds: Używaj oszczędnie w krajobrazach.
* hue: Często używane do udoskonalania czerwieni w zachodniach słońca lub wschód słońca.
* Nasycenie: Kontroluj intensywność czerwieni.
* Luminance: Darne dla bardziej dramatycznych, intensywnych czerwieni.
5. Docelowe kolory (za pomocą narzędzia docelowego regulacji):
* Wybierz docelowe narzędzie regulacji (TAT).
* Wybierz „Hue”, „Nasycenie” lub „Luminance” z menu rozwijanego.
* Kliknij kolor na obrazie, który chcesz dostosować.
* Przeciągnij w górę, aby zwiększyć efekt lub zmniejszyć go, aby go zmniejszyć. Lightroom automatycznie dostosuje odpowiednie suwaki na podstawie kliknego koloru. Jest to *intuicyjny *sposób na dostosowanie, ale często mniej *precyzyjne *.
6. subtelność jest kluczowa:
* Unikaj dokonywania drastycznych zmian. Małe korekty często mają największy wpływ. Przesunięcie może prowadzić do nienaturalnych wyników.
* Powiększ 100%, aby sprawdzić wszelkie artefakty lub opaski kolorowe spowodowane nadmiernym nasyceniem.
7. Eksperymentuj i obserwuj:
* Nie bój się eksperymentować! Wypróbuj różne kombinacje odcienia, nasycenia i luminancji, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla twojego konkretnego obrazu.
* Zwróć szczególną uwagę na to, jak korekt wpływają na ogólny obraz. Poszukaj równowagi i harmonii w kolorach.
8. Użyj masek do zlokalizowanych korekt (opcjonalnie):
* Aby uzyskać większą kontrolę, możesz połączyć panel HSL z maskami. Umożliwia to zastosowanie regulacji HSL do określonych obszarów obrazu (np. Tylko niebo lub tylko na pierwszym planie).
* Użyj pędzla regulacyjnego, filtra promieniowego lub filtra stopniowego, aby utworzyć maskę. Następnie zastosuj korekty HSL do zamaskowanego obszaru. Daje to najdokładniejszą kontrolę nad regulacjami kolorów. Przykład:Użyj filtra stopniowego na niebie, a następnie użyj HSL, aby selektywnie zwiększyć nasycenie niebieskiego i przyciemnić luminancję.
9. przed i po porównaniu:
* Często przełącz widok „przed/po” w Lightroom, aby zobaczyć wpływ regulacji HSL. Pomaga to uniknąć nadmiernej edycji.
określone scenariusze krajobrazu i końcówki HSL
* zielone liście:
* Jeśli zielenie są matowe, zwiększ nasycenie.
* Jeśli zielenie są zbyt żółte, przesuń odcień w kierunku Aqua.
* Jeśli zielenie są zbyt jasne, zmniejsz luminancję.
* błękitne niebo:
* Zwiększ nasycenie dla bardziej żywego niebieskiego.
* Dostosuj odcień, aby przesunąć się w kierunku głębszego niebieskiego lub turkusowego.
* Opuść luminancję, aby przyciemnić niebo i dodać dramat.
* zachody słońca i wschody słoneczne:
* Zwiększ nasycenie pomarańczy, żółci i czerwonych, aby poprawić kolory.
* Dostosuj odcień żółci i pomarańczy, aby dopracować ciepło.
* Opuść luminancję czerwieni i pomarańczy, aby stworzyć bardziej dramatyczny efekt.
* Autumn Colours:
* Zwiększ nasycenie pomarańczy, żółci i czerwonych.
* Dostosuj odcień, aby dopracować określone tony liści.
* Dostosuj luminancję, aby dodać głębokość i wymiar.
* sceny śniegu:
* Często niewielka zmiana niebieskiego odcienia i/lub subtelnego wzrostu nasycenia niebieskiego może zwiększyć uczucie chłodu i świeżości w scenie śnieżnej. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może szybko wyglądać nienaturalnie.
Wskazówki ogólne
* Użyj z innymi korektami: HSL działa najlepiej w połączeniu z innymi regulacjami w Lightroom, takimi jak krzywa tonu, ocenianie kolorów i panele kalibracyjne.
* Practice czyni idealne: Im więcej korzystasz z panelu HSL, tym lepiej zrozumiesz, jak wpływa on na twoje obrazy.
* Utwórz ustawienia wstępne: Jeśli okaże się, że dokonujesz podobnych regulacji HSL w wielu zdjęciach krajobrazu, utwórz ustawienie wstępne, aby przyspieszyć swój przepływ pracy.
Rozumiejąc panel HSL i ćwicząc te techniki, możesz podnieść fotografię krajobrazową i stworzyć naprawdę oszałamiające obrazy. Pamiętaj, aby być subtelnym, eksperymentując i zawsze zwracaj uwagę na ogólną równowagę i harmonię twoich kolorów. Powodzenia!