REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

Dodanie efektu grunge do portretów w Lightroom może dać im szorstki, vintage lub ostry wygląd. Oto kompleksowy przewodnik na temat tego, jak to osiągnąć:

i. Zrozumienie wyglądu grunge

Przed zanurzeniem się w Lightroom zdefiniujmy kluczowe cechy efektu grunge. Zazwyczaj obejmuje to:

* Zwiększony kontrast: Szerszy zakres tonalny z głębokimi cieniami i jasnymi pasemkami.

* Ziarno i hałas: Dodaje teksturę i szorstki, niepolerowany charakter.

* COLOR CALSS: Często desaturowany lub przyciemniony za pomocą vintage odcieni (np. Sepia, niebieski, zielony).

* Niepokojące tekstury: Może zawierać nakładki, takie jak zadrapania, kurz lub plamy.

* wyostrzenie (selektywne): W razie potrzeby podkreśla szczegóły, ale ogólnie unika zbyt ostrego wyglądu.

ii. Konfigurowanie obrazu w Lightroom

1. Wybierz odpowiednie zdjęcie:

* Portrety z ciekawym oświetleniem, wyrażeniami lub teksturami najlepiej działają. Zdjęcia z istniejącymi detalami, takimi jak przebarwienia skóry lub zmarszczki, naturalnie zwiększą wygląd grunge.

* Unikaj zdjęć, które są już mocno przetworzone lub nadmiernie czyste.

2. Importuj i wybierz: Zaimportuj wybrany portret do Lightroom. Wybierz obraz, który chcesz edytować w module biblioteki.

3. Przełącz się na moduł programu: Kliknij moduł „Opracuj” w prawym górnym rogu.

iii. Zastosowanie efektu grunge (krok po kroku)

Oto szczegółowy podział dostosowań, które dokonasz, wraz z wyjaśnieniami:

a. Podstawowe korekty panelu:

* Ekspozycja: Dostosuj na podstawie punktu wyjścia zdjęcia. Nieco niedostateczny obraz może zwiększyć nastrój wyglądu.

* kontrast: Znacznie wzrośnie. To kamień węgielny stylu grunge. Zacznij od zwiększenia go o +20 do +50, a następnie dostosuj się do smaku.

* Podprawy: Zmniejsz się, aby odzyskać szczegóły na jasnych obszarach, zwłaszcza jeśli zwiększasz kontrast. Spróbuj -15 do -40.

* Shadows: Otwórz lekko cienie, aby ujawnić więcej szczegółów, ale nie przesadzaj. Niewielki wzrost (np. +5 do +20) może działać.

* białe: Nieznacznie wzrośnie, aby dodać trochę jasności i oddzielenia od środkowych.

* czarne: Zmniejsz się, aby pogłębić ciemne obszary. To zwiększa kontrast. Eksperymentuj z -10 do -30.

* Clarity: Zwiększ umiarkowanie, aby dodać konsystencję i ostrość do środkowych. Zakres +10 do +30 jest zwykle skuteczny. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może wyglądać surowo.

* vibrance/nasycenie: Grunge często obejmuje desaturacja lub unikalne odlewy kolorów. Rozważać:

* lekko desaturowanie: Zmniejsz suwak nasycenia, aby stonować kolory (np. -5 do -20).

* Dostosowanie Vibrance: Vibrance wpływa na bardziej stonowane kolory, a nasycenie wpływa na wszystkie kolory. Możesz nieznacznie zwiększyć wibrację, aby utrzymać głębokość kolorów w odcieniach skóry, jednocześnie zmniejszając ogólne nasycenie.

b. Regulacja panelu krzywej tonu:

* Krzywa punktowa (zalecana): Użyj krzywej punktu, aby uzyskać dokładniejszą kontrolę.

* s-curve (subtelny): Bardzo subtelna kąt S może dodatkowo zwiększyć kontrast. Lekko pociągnij górny punkt w górę i lekko dolny punkt w dół. Unikaj tworzenia ostrego obrzeża S.

* Matte Look (opcjonalnie): Jeśli chcesz matowy efekt, podnieś dolny punkt lewicy krzywej nieco powyżej zera. To podnosi czarne i dodaje wyblakłej jakości.

c. Regulacja HSL/Kolor Panelu:

* hue: Subtelne zmiany w odcieniu mogą tworzyć ciekawe odlewy kolorów. Na przykład:

* pomarańcze/żółcie: Zmień się lekko w kierunku czerwonego, aby rozgrzać odcienie skóry lub w kierunku zielonego, aby uzyskać chory lub stary wygląd.

* blues/zieleń: Dostosuj je, aby wpłynęły na ogólny nastrój (np. Blues przesuń w kierunku cyjanu, aby uzyskać chłodniejszy ton).

* Nasycenie: Dostrojenia nasycenia poszczególnych kolorów. Możesz desaturować zielenie lub bluesa, aby skupić uwagę na tym temacie.

* Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów. Zaciemnienie niektórych kolorów może zwiększyć głębię i nastrój.

d. Dokonywanie panelu szczegółowego:

* wyostrzenie: Zastosuj * małą * ilość ostrzania, aby wydać kluczowe szczegóły.

* kwota: Zacznij od niskiej wartości (np. 20-40).

* promień: Zachowaj niski promień (np. 0,5-1,0).

* detal: Zwiększ suwak szczegółów, aby poprawić drobne tekstury.

* Masowanie: Użyj suwaka maskującego (przytrzymaj klawisz AlT/Option podczas przeciągania), aby ograniczyć ostrzenie do krawędzi i unikaj wyostrzania gładkich obszarów, takich jak skóra. Pomaga to kontrolować hałas.

* Redukcja szumu: Ma to kluczowe znaczenie dla szalonego wyglądu.

* Redukcja szumu luminancji: * Nie* przesadzaj z redukcją hałasu luminancji, ponieważ ziarno/hałas jest częścią estetyki grunge. Nieco zmniejszenie go (np. 5-15) może wygładzić rozpraszający hałas, zachowując ogólną teksturę.

* Redukcja szumów kolorów: Zwiększ to, aby usunąć rozpraszające plamy kolorów. Wartość 20-40 jest często dobrym punktem wyjścia.

* detal: Dostosuj suwak szczegółów pod redukcją szumu, aby zachować teksturę podczas usuwania szumu.

* kontrast: Dostosuj suwak kontrastowy pod redukcją szumu, aby dodać kontrast.

e. Korekty panelu efektów:

* ziarno: To kluczowy element wyglądu grunge.

* kwota: Znacznie zwiększyć ilość ziarna (np. 20-60). Dostosuj się do smaku. Eksperymentuj i zobacz, co najlepiej wygląda dla twojego obrazu.

* Rozmiar: Dostosuj rozmiar ziarna, aby kontrolować drobne lub grubość ziarna. Mniejsze rozmiary tworzą bardziej subtelną teksturę, a większe rozmiary czyni ją bardziej widoczną.

* szorstkość: Dostosuj chropowatość, aby kontrolować losowość wzoru ziarna. Wyższa chropowatość tworzy bardziej nierównomierny i teksturowany wygląd.

* winieta: Dodanie subtelnej winiety może przyciągnąć oko widza w kierunku środka obrazu. Rozważ niewielką ujemną winietę (przyciemniając krawędzie).

* dehaze (opcjonalnie): Niewielkie negatywne dehaze może dodać subtelny mglisty lub mglisty wygląd. Zachowaj ostrożność, ponieważ może szybko wyglądać nienaturalnie.

f. Panel kalibracji (opcjonalnie):

* Eksperymentuj z czerwonymi, zielonymi i niebieskimi suwakami pierwotnymi, aby dopracować ogólny odcień kolorów. Subtelne korekty tutaj mogą przyczynić się do klimatu vintage lub grunge.

iv. Dodawanie nakładek (poza lightroom - opcjonalnie)

Aby uzyskać bardziej zaawansowane efekty grunge, rozważ użycie nakładek w Photoshopie lub innym oprogramowaniu do edycji zdjęć:

* tekstury: Znajdź grunge tekstury online (np. Zarysy, kurz, plamy, tekstury papierowe) i nakładaj je na portret za pomocą trybów mieszania, takich jak „nakładka”, „mnożenie” lub „ekranu”.

* wycieki światła: Dodaj efekty wycieku światła, aby symulować niedoskonałości filmu.

v. Wskazówki i rozważania

* Nieniszcząca edycja: Korekty Lightroom są nieniszczące, więc możesz swobodnie eksperymentować. Zawsze możesz zresetować obraz do jego pierwotnego stanu.

* Presets: Utwórz własny ustawienie presetów na podstawie ustawień, które lubisz. Zaoszczędzi to czasu na przyszłych edycjach. Możesz także pobrać i użyć gotowych ustawień Lightroom Grunge.

* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania jakiejkolwiek pojedynczej regulacji. Najlepsze efekty grunge są często subtelne i dopracowane.

* Kontekst ma znaczenie: Najlepsze ustawienia będą zależeć od konkretnego zdjęcia i pożądanego rezultatu. Eksperymentuj i znajdź to, co działa najlepiej.

* tony skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Unikaj, aby wyglądały nienaturalnie lub niezdrowe. Użyj lokalnych regulacji (pędzel regulacyjny lub filtr dyplomowy), aby osobno udoskonalić odcienie skóry.

* Lokalne korekty: Użyj pędzla regulacyjnego lub filtra stopniowego, aby selektywnie zastosować efekty. Na przykład możesz przyciemnić oczy lub selektywnie dodać kontrast do niektórych obszarów.

Przykładowe wartości regulacji (punkt początkowy):

To tylko punkty początkowe; Dostosuj je na podstawie konkretnego obrazu:

* Ekspozycja:0 do +0,5 (w razie potrzeby dostosuj się)

* Kontrast:+30 do +60

* Najważniejsze informacje:-20 do -40

* Cienie:+5 do +20

* Białe:+5 do +15

* Czarni:-10 do -30

* Jasność:+15 do +30

* Vibrance:-10 do +5

* Nasycenie:-10 do -20

* Ziarno:20-50 (odpowiednio dostosuj rozmiar i chropowatość)

* Wyostrzenie (kwota):20-40 (z maskowaniem)

* Redukcja szumu koloru:20-40

W podsumowaniu tworzenie efektu grunge w Lightroom jest procesem iteracyjnym. Zacznij od panelu podstawowego, a następnie przejdź do krzywej tonu, HSL/Color, Detal i Effect Panele. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami, aż osiągniesz pożądany wygląd. Pamiętaj, aby zwrócić uwagę na odcienie skóry i unikać przesadzania jakiejkolwiek pojedynczej korekty. Powodzenia!

  1. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  2. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  3. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  4. Przed i po:jak to zdjęcie zostało przetworzone w Lightroomie

  5. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

  2. Kompletny przewodnik po ustawieniach jakości renderowania i głębi bitowej w Premiere Pro

  3. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  4. Jak dodać efekty krzyżowe w Lightroomie?

  5. Jak dodać rozmycie ruchu do tła w Photoshopie

  6. Jak wykonywać cięcia z wyskoku jak profesjonalista w Final Cut Pro X?

  7. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety