REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Pęknięcie regulacji w Lightroom to potężne narzędzie do tworzenia zlokalizowanych edycji do portretów. Oto przewodnik krok po kroku, jak skutecznie go używać do retuszowania:

i. Przygotowanie:

1. Importuj i wybierz swój portret: Zaimportuj swój obraz do Lightroom i wybierz portret, który chcesz edytować.

2. Opracuj moduł: Przełącz na moduł opracowywania, naciskając „D” lub klikając kartę „Opracuj”.

3. Podstawowe korekty globalne (opcjonalnie, ale zalecane): Przed zanurzeniem się w szczotce regulacji rozważ wprowadzenie podstawowych globalnych regulacji ogólnego obrazu. Może to obejmować:

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność.

* kontrast: Dodaj lub zmniejsz kontrast.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły w jasnych i ciemnych obszarach.

* białe i czarne: Dostosuj zakres tonalny.

* Bilans biały: Popraw wszelkie odlewy kolorów.

* Clarity: Zachowaj ostrożność; Może podkreślić teksturę skóry. Często zmniejszenie jasności jest lepsze dla portretów.

ii. Korzystanie z pędzla regulacyjnego do retuszowania:

1. Wybierz pędzel regulacyjny: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel) na pasku narzędzi lub naciśnij klawisz „K”.

2. Ustawienia pędzla regulacyjnego: Tutaj dzieje się magia. Oto kluczowe ustawienia i sposób ich użycia do retuszowania:

* Rozmiar: Określa średnicę pędzla. Użyj klawiszy wsporników `[` i `] '', aby szybko dostosować rozmiar. Mniejszy pędzel jest lepszy do szczegółowych informacji wokół oczu i ust.

* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wysokie pióro (np. 50-80%) tworzy stopniowe przejście między obszarami skorygowanymi i nieskorygowanymi, co jest kluczowe dla naturalnego retuszu. W przypadku mniejszych obszarów zmniejsz pióro.

* Flow: Określa ilość korekty przyłożonej z każdym udokiem. Niższy przepływ (np. 10-30%) pozwala stopniowo budować efekt, zapewniając większą kontrolę i zapobiegając trudnym przejściom. Jest to * bardzo * ważne dla subtelnego wygładzania skóry.

* gęstość: Ogranicza maksymalną kwotę korekty, którą można zastosować. Ustawienie tego na 100% oznacza, że ​​nie ma limitu. Obniżenie gęstości uniemożliwi ci nadmierne edytowanie obszaru, nawet jeśli przeczytasz go wiele razy.

* Auto Mask: To potężne narzędzie. Po włączeniu pomaga pędzelowi pozostać w krawędziach obiektów, które malujesz. Przydatny do selektywnie rozjaśniających oczu lub unikalnych/płonących cech. Jednak w przypadku wygładzania skóry lepiej * wyłączyć * maskę automatyczną, aby uzyskać gładsze mieszanie.

* Pokaż nakładkę maski (o): To przełącza czerwoną nakładkę pokazującą, gdzie szczotkowałeś. Bardzo pomocne w oglądaniu Twojej pracy i unikaniu błędów. Naciśnij klawisz „O”, aby go włączyć i wyłączyć.

3. Restuszowe określone obszary:

* Wygładzanie skóry (zmniejszanie tekstury):

* Zestaw:rozmiar (odpowiedni dla obszaru), pióro (wysokie - 50-80%), przepływ (niski - 10-30%), gęstość (100%), automatyczna maska ​​(wyłącz).

* Dostosuj: Clarity: Wartości ujemne (np. -10 do -30) zmiękcza skórę. Tekstura: Wartości ujemne (np. -10 do -30) gładka skóra. Uważaj, aby go nie przesadzić, bo skóra będzie wyglądać plastikowa.

* Szczotka:Ostrożnie przemyć obszary w przebarwieniach, zmarszczkach lub nierównej konsystencji skóry. Użyj małych, nakładających się pociągnięć. Unikaj szczotkowania ostrych rysów, takich jak rzęsy, brwi i krawędzie nosa.

* Pro-Tip:Użyj wielu szczotek regulacji z nieco innymi ustawieniami dla różnych obszarów skóry. Na przykład możesz użyć pędzla o większej zmniejszeniu jasności obszarów o bardziej wyraźnych skazach.

* Usuwanie skazy:

* Zestaw:rozmiar (nieco większy niż wada), pióro (umiarkowane-30-50%), przepływ (nisko umiarkowane-20-40%), gęstość (100%), automatyczna maska ​​(wyłącz).

* Dostosuj: Clarity: Wartość ujemna (np. -10 do -20) w celu zmiękczenia skazy. Nasycenie: Nieco zmniejsz nasycenie (np. -5 do -10), aby połączyć skazę z otaczającym odcieniem skóry.

* Szczotka:Ostrożnie szczotkuj bezpośrednio przez skazę.

* Dodge &Burn (subtelne konturowanie):

* Dodanie (rozjaśnienie):

* Zestaw:rozmiar (odpowiedni dla obszaru), pióro (wysokie - 50-80%), przepływ (niski - 10-20%), gęstość (100%), automatyczna maska ​​(wyłącz).

* Dostosuj: Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć ekspozycję (np. +0,05 do +0,15).

* Szczotka:szczotka wzdłuż kości policzkowej, grzbietu nosa i innych obszarów, które chcesz podkreślić. Użyj lekkich, pierzastych pociągnięć.

* Burning (ciemnie):

* Zestaw:Taki sam jak unikanie, ale zmniejsz ekspozycję.

* Dostosuj: Ekspozycja: Nieznacznie zmniejszyć ekspozycję (np. -0,05 do -0,15).

* Szczotka:szczotka wzdłuż linii szczęki, boki nosa i inne obszary, które chcesz tworzyć cienie. Użyj lekkich, pierzastych pociągnięć.

* wzmacniające oczy:

* Iris Enhancement:

* Zestaw:rozmiar (nieco mniejszy niż tęczówka), pióro (umiarkowane - 30-50%), przepływ (umiarkowany - 20-40%), gęstość (100%), automatyczna maska ​​(ON).

* Dostosuj: Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć ekspozycję (np. +0.10 do +0,25). Contrast: Nieznacznie zwiększyć kontrast (np. +5 do +15). Nasycenie: Nieznacznie zwiększyć nasycenie (np. +5 do +15), aby wydobyć kolor oczu. Wyostrzenie: Bardzo niewielkie wyostrzenie może pomóc.

* Szczotka:ostrożnie szczotkuj tęczówkę, unikając białych oczu. Maska samochodowa pomoże ci pozostać w tęczówce.

* białe oczu:

* Zestaw:rozmiar (odpowiedni dla obszaru), pióro (umiarkowane - 30-50%), przepływ (niski - 10-20%), gęstość (100%), automatyczna maska ​​(wyłącz).

* Dostosuj: Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć ekspozycję (np. +0,05 do +0,15). Podprawy: Nieznacznie zwiększają atrakcje (np. +5 do +15), aby rozjaśnić białe. *Uważaj, aby tego nie przesadzić, ponieważ może wyglądać bardzo nienaturalnie.*

* Szczotka:ostrożnie szczotkuj białe oczu.

* Ulepszenie warg:

* Zestaw:rozmiar (odpowiedni dla ust), pióro (umiarkowane - 30-50%), przepływ (umiarkowany - 20-40%), gęstość (100%), automatyczna maska ​​(ON) jest pomocna.

* Dostosuj: Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć ekspozycję (np. +0,05 do +0,15), aby rozjaśnić usta. Contrast: Nieznacznie zwiększyć kontrast (np. +5 do +15), aby zdefiniować kształt. Nasycenie: Nieznacznie zwiększyć nasycenie (np. +5 do +15), aby poprawić kolor.

* Szczotka:ostrożnie szczotkuj usta, pozostając w linii warg. Auto Maska może pomóc.

4. Doprożeni i recenzja:

* Pokaż/Ukryj piny: Zobaczysz szpilkę (małe koło), w którym nałożyłeś każdy szczotkę regulacyjną. Możesz pokazać/ukryć te piny, naciskając klawisz „H”.

* edytuj istniejące korekty: Kliknij PIN, aby wybrać odpowiednią regulację. Następnie możesz zmodyfikować ustawienia dla tej regulacji.

* Udoskonal maski: Czasami musisz oczyścić krawędzie swoich masek. Po wybranej szczotce użyj opcji „Erase”, aby usunąć części maski lub opcję „pędzel”, aby do niej dodać.

* przed/po widoku: Naciśnij klawisz „\”, aby przełączyć między widokiem przed i po widoku, aby zobaczyć wpływ twoich korekt.

* Zoom w: Powiększ do 100%, aby sprawdzić niedoskonałości i artefakty.

iii. Najlepsze praktyki:

* subtelność jest kluczowa: Najlepsze retuszowanie jest często niewidoczne. Cel dla naturalnych wyników. Nadrechowanie może sprawić, że portret będzie wyglądał sztucznie i niepochlebny.

* Unikaj nadmiernego gładka: Zbyt dużo wygładzania skóry może sprawić, że skóra będzie wyglądać jak plastik.

* Zachowaj teksturę skóry: Zachowaj naturalną konsystencję skóry, aby utrzymać realistyczny wygląd.

* Użyj wielu pędzli: Nie bój się używać wielu szczotek regulacji z różnymi ustawieniami dla różnych obszarów. Daje to większą kontrolę.

* Zacznij od globalnych korekt: Uzyskaj ogólną ekspozycję i równowagę kolorów, zanim skupi się na zlokalizowanych edycjach.

* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz z pędzlem regulacyjnym, tym lepiej będziesz go skutecznie używać.

* Rozważ tablet Wacom: Korzystanie z tabletu pióra może zapewnić dokładniejszą kontrolę nad szczotką i wrażliwością na ciśnienie, co prowadzi do bardziej precyzyjnych i naturalnych wyników.

* Nie nadmiernie ostrożnie: Podczas gdy niewielkie wyostrzenie może zwiększyć szczegóły, zbyt wiele zaakcentuje niedoskonałości i sprawi, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie. Jeśli wyostrzysz, wyostrzcie oczy i rzęsy, a nie skórę.

Przykładowy przepływ pracy:

1. Globalne korekty: Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje i cienie, aby uzyskać dobry punkt wyjścia.

2. Wygładzanie skóry: Użyj pędzla regulacyjnego z niskim przepływem i lekko ujemną jasnością i ustawieniami tekstur, aby wygładzić skazy i nierówną konsystencję skóry.

3. Usuwanie skazy: Skieruj się na poszczególne skazy za pomocą oddzielnego pędzla regulacyjnego.

4. Dodge and Burn: Subtelnie konturuj twarz, unikając wyświetleń i płonących cieni.

5. Ulepszenie oczu: Rozjaśnij i wyostrz tęczówki i lekko rozjaśnij białe oczu.

6. Ulepszenie warg: Zwiększ kolor i definicję ust.

7. Ostateczna recenzja: Powiększ i wyjdź, aby sprawdzić niedoskonałości i upewnij się, że ogólny obraz wygląda naturalnie.

Postępując zgodnie z tymi krokami i wskazówkami, możesz użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby skutecznie retuszować portrety i osiągnąć piękne, naturalnie wyglądające wyniki. Pamiętaj, aby być cierpliwym, ćwiczyć i zawsze dążyć do subtelności.

  1. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  2. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  3. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  4. Najlepsze wskazówki dPS dotyczące przetwarzania końcowego w 2020 r.

  5. Jak wybrać wersję Lightroom do zakupu?

Adobe Lightroom
  1. Biały produkt na białym tle Fotografia produktu

  2. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  3. 5 wskazówek dotyczących szybszego przepływu pracy w Lightroom

  4. Jak używać niskiego stylu graficznego jako narzędzia do tworzenia kompozycji

  5. Jak zwiększyć wydajność Lightroom i poprawić prędkość?

  6. Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

  7. Nauka uwzględniania wad obiektywu, aby dodać charakteru i niuansów do swoich obrazów