REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom polega na osiągnięciu dopracowanego, profesjonalnego wyglądu, który dobrze reprezentuje osobę i firmę. Oto podział procesu:

i. Przygotowanie i organizacja

* import: Zaimportuj obrazy strzałów w Lightroom.

* Culling: Wybierz najlepsze obrazy. Poszukaj ostrego skupienia, przyjemnej ekspresji i dobrego kompozycji. Użyj flagi „Wybierz” lub system oceny gwiazd, aby zaznaczyć swoje wybory.

* Organizacja: Użyj kolekcji, aby grupować strzały z tej samej sesji lub dla określonych działów.

ii. Podstawowe korekty (edycje globalne - zastosuj do całego obrazu)

* Korekta profilu: Włącz „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu” w panelu korekcji soczewki. Pomoże to poprawić wszelkie zniekształcenie lub frędzlowanie obiektywu. Wybierz prawidłowy profil soczewki, jeśli Lightroom nie wykryje go automatycznie.

* Bilans biały: Dostosuj „temperaturę” (temperaturę) i „odcień”, aby uzyskać naturalny odcień skóry. Użyj narzędzia Eyedropper, aby kliknąć neutralny obszar (jak biała koszula lub ściana) jako punkt wyjścia.

* Ekspozycja: Dostosuj suwak „ekspozycji”, aby odpowiednio rozjaśnić lub przyciemnić obraz. CEL do zrównoważonej ekspozycji, w której szczegóły są widoczne zarówno na wyświetleniach, jak i cienie.

* kontrast: Subtelne korekty kontrastu mogą poprawić obraz. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ wysoki kontrast może sprawić, że skóra będzie wyglądać ostro.

* Podprawy/cienie: Te suwaki są kluczowe dla odzyskania szczegółów.

* Podprawy: Zmniejsz suwak „Najważniejsze”, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach, takich jak czoło lub kości policzkowe.

* Shadows: Zwiększ suwak „cieni”, aby rozjaśnić ciemniejsze obszary, ujawniając detale i zmniejszając ostre cienie.

* białe/czarne: Suwaki te kontrolują ekstremalne końce zakresu tonalnego.

* białe: Dostosuj suwak „białych”, aby ustawić najjaśniejszy punkt na obrazie bez przycinania (utrata szczegółów).

* czarne: Dostosuj suwak „czarny”, aby ustawić najciemniejszy punkt bez blokowania (utrata szczegółów).

* Clarity/Texture/Dehaze: Używaj ich oszczędnie.

* Clarity: Dodaje kontrast w połowie tony. Używaj ostrożnie, ponieważ może podkreślić teksturę skóry. Niewielka wartość ujemna może zmiękczyć skórę.

* tekstura: Zwiększa drobne szczegóły. Używać minimalnie; Zbyt wiele może sprawić, że skóra będzie wyglądać szorstka.

* dehaze: Usuwa mgiełkę lub mgłę. Zwykle nie jest to konieczne dla strzałów w studio.

* vibrance/nasycenie:

* vibrance: Dostosowuje nasycenie mniej nasyconych kolorów, dzięki czemu są bardziej żywe bez nadmiernie nasyconych odcieni skóry. Jest to ogólnie preferowane przez „nasycenie”.

* Nasycenie: Dostosowuje nasycenie wszystkich kolorów. Używaj oszczędnie.

iii. Lokalne korekty (docelowe edycje - za pomocą szczotek, filtrów stopniowych, filtrów promieniowych)

* Wygładzanie skóry:

* pędzel regulacyjny: Wybierz narzędzie „REGULAMINE SZNE”. Znacząco zmniejsz „przejrzystość” i „teksturę” (np. -50 do -80). Nieznacznie zwiększyć „ekspozycję” (np. +0,1 do +0,3). Pomaluj na skórze, unikając obszarów z drobnymi detalami, takimi jak brwi, rzęsy i włosy.

* Zmniejsz szum: W panelu szczegółów użyj suwaka „Redukcja szumu”, aby dalej wygładzić skórę. Zacznij od niewielkiej wartości i w razie potrzeby zwiększyć. Uważaj, aby nie nadmiernie gładko, co może sprawić, że skóra będzie wyglądać sztucznie.

* Ulepszenie oka:

* pędzel regulacyjny: Zwiększ „ekspozycję”, „kontrast” i „jasność” lekko na tęczówce. Możesz także dodać odrobinę „nasycenia”, aby poprawić kolor oczu. Bądź bardzo subtelny.

* wyostrzenie: Dodaj lekkie wyostrzenie tęczówki za pomocą pędzla regulacyjnego.

* wybielanie zębów (subtelne):

* pędzel regulacyjny: Zmniejsz „nasycenie” (np. -30 do -50) i nieznacznie zwiększ „ekspozycję” (np. +0,1 do +0,3) na zębach. Unikaj, aby zęby wyglądały nienaturalnie biało.

* Dodge and Burn:

* Dodge (Lighten): Użyj pędzla regulacyjnego z niewielkim wzrostem „ekspozycji” na rozjaśnione określone obszary, takie jak pod oczami lub wzdłuż kości policzkowych, aby nadać wymiar.

* Burn (Darken): Użyj pędzla regulacyjnego z niewielkim spadkiem „ekspozycji” na ciemne określone obszary, takie jak boki twarzy lub pod brodą, aby stworzyć większą definicję.

* Korekty tła:

* Filtr dyplomowy: Użyj tego, aby równomiernie przyciemnić lub rozjaśnić tło, szczególnie jeśli jest nieco nierówne.

* Filtr radialny: Użyj tego, aby przyciemnić lub rozjaśnić określony obszar tła.

iv. Dostosowania szczegółów

* wyostrzenie: W panelu „Szczegóły”:

* kwota: Zacznij od wartości około 40-60. Zwiększ, aż zobaczysz aureole wokół drobnych szczegółów, a następnie lekko wycofaj się.

* promień: Dostosuj to, aby kontrolować rozmiar efektu ostrzenia. Wartość 1,0 jest dobrym punktem wyjścia.

* detal: Dostosowuje, ile drobnych szczegółów jest wyostrzone. Wzrastaj w celu zachowania drobniejszych szczegółów, zmniejsz się w celu zmniejszenia hałasu wyostrzania.

* Masowanie: Użyj suwaka „maskującego” (przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania), aby chronić obszary takie jak skóra przed nadmiernym wyborem. Wyostrz przede wszystkim oczy i włosy.

* Redukcja szumu:

* Luminance: Zmniejsza hałas luminancji (ziarnistość). Używaj ostrożnie, ponieważ może to zmiękczyć detale.

* kolor: Zmniejsza hałas kolorów (plamy koloru).

v. Gradowanie kolorów (opcjonalnie)

* HSL/Color Panel: Dostosuj „odcień”, „nasycenie” i „luminance” poszczególnych kolorów, aby udoskonalić ogólną paletę kolorów. Użyj tego subtelnie, aby skorygować odlewy kolorów lub ulepszyć określone kolory.

* Panel oceniania kolorów: Eksperymentuj z dodawaniem subtelnych tonów kolorów do cieni, środkowych podteków i atrakcji. Może to dodać stylistyczny dotyk, ale użyj go oszczędnie do korporacyjnych strzałów w głowę.

vi. Eksportowanie

* Format pliku: Wybierz JPEG do ogólnego użytku w sieci lub TIFF do drukowania wysokiej jakości.

* Kolor Space: SRGB jest standardem do użytku internetowego. Adobe RGB jest często preferowany do drukowania.

* Rozmiar obrazu: Zmień rozmiar obrazu do wymaganych wymiarów do jego zamierzonego użycia (np. Witryna, wizytówki). Zachowaj rozdzielczość przy 300 DPI do drukowania i 72 DPI dla sieci.

* Jakość: Dostosuj ustawienie jakości (JPEG), aby zrównoważyć rozmiar pliku i jakość obrazu. Ustawienie wysokiej jakości 80-90 jest często dobrym kompromisem.

vii. Wskazówki dotyczące spójnych wyników

* Presets: Utwórz i zapisz wstępne ustawienia Lightroom, aby zastosować spójne ustawienia do wielu strzałów w głowę. Może to zaoszczędzić dużo czasu i zapewnić jednolity wygląd.

* synchronizacja: Użyj przycisku „Synchronizacja”, aby skopiować ustawienia z jednego obrazu na drugi.

* Przetwarzanie wsadowe: Po edycji jednego obrazu możesz zastosować te ustawienia do wszystkich innych wybranych obrazów.

* przed/po porównaniu: Użyj klawisza „Y”, aby przełączyć między widokami przed i po wyświetleniu wpływu edycji.

* Ćwicz i eksperymenty: Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności lightroom jest ćwiczenie i eksperymentowanie z różnymi ustawieniami.

Kluczowe względy dla korporacyjnych strzałów:

* naturalny wygląd: Cel do dopracowanego, ale naturalnego wyglądu. Unikaj zbyt agresywnego retuszu lub modnych filtrów.

* Odcień skóry: Dokładne i naturalne odcienie skóry są kluczowe.

* profesjonalizm: Ostateczny obraz powinien rzutować profesjonalizm i pewność siebie.

* Spójność: Upewnij się, że wszystkie strzały w organizacji mają spójny wygląd.

* Branding firmy: Rozważ wytyczne marki firmy podczas podejmowania decyzji dotyczących edycji. Kolory i ogólny ton powinny być zgodne z wizerunkiem marki.

* Informacja zwrotna klienta: Uzyskaj informacje zwrotne od klienta, aby upewnić się, że są zadowoleni z ostatecznych wyników.

Przykładowy przepływ pracy:

1. import i cull: Wybierz najlepszy obraz.

2. Korekty soczewek : Włącz korektę profilu.

3. Biała równowaga: Dostosuj za pomocą EyeDropper na neutralnym obszarze.

4. Ekspozycja: Dostosuj, aby osiągnąć zrównoważoną ekspozycję.

5. Podprawy/cienie: Zmniejsz atrakcje, zwiększ cienie.

6. białka/czarni: Dostosuj się, aby ustawić zakres tonalny.

7. klarowność/tekstura: Niewielka negatywna przejrzystość dla zmiękczania skóry.

8. Vibrance: Nieznacznie zwiększyć.

9. Lokalne korekty:

* Wygładzanie skóry (negatywna przejrzystość/tekstura, niewielki wzrost ekspozycji).

* Zwiększenie oczu (niewielka ekspozycja, przejrzystość, wzrost nasycenia).

* Wybielanie zębów (zmniejszenie nasycenia, niewielki wzrost ekspozycji).

10. Wyostrzenie: Zastosuj maskowanie, aby chronić skórę.

11. Redukcja szumu: Zastosuj w razie potrzeby.

12. Eksport: JPEG, SRGB, odpowiedni rozmiar/rozdzielczość.

Pamiętaj, aby zawsze powiększyć do 100%, aby dokładnie ocenić swoje edycje. Powodzenia!

  1. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  2. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  3. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  4. Jak uporządkować zdjęcia w Lightroom:10 najlepszych wskazówek

  5. Jak radzić sobie z duplikatami zdjęć (plus najlepsza wyszukiwarka zduplikowanych zdjęć!)

Adobe Lightroom
  1. Jak usunąć tło wideo na premierę

  2. Jak ekskluzywny wideo w Premiere Pro 2023

  3. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki

  4. 3 kroki do łatwej i realistycznej zmiany koloru włosów w Photoshopie

  5. Jak szybko edytować filmy, wykonując zadania wstępne

  6. Wprowadzenie do pracy z warstwami w Affinity Photo

  7. Kontrola konwersji czerni i bieli w programie Photoshop