REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Edycja Wideo >> Adobe Lightroom

Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

Panel HSL (Hue, Neatation, Luminance) w Lightroom to potężne narzędzie do dokonywania precyzyjnych regulacji kolorów na zdjęciach krajobrazu. Umożliwia celowanie w określone kolory bez wpływu na inne, tworząc bardziej wyrafinowane i kontrolowane wrażenia z edycji. Oto rozkład, jak skutecznie korzystać z panelu HSL do edycji zdjęć krajobrazowych:

Zrozumienie panelu HSL

Panel HSL jest podzielony na trzy główne sekcje:

* hue: To kontroluje odcień lub odcień koloru. Zmienianie odcienia zmieni kolor na podobny kolor. Na przykład przesunięcie odcienia niebieskiego w kierunku Cyan sprawi, że będzie to bardziej turkusowe niebieskie.

* Nasycenie: To kontroluje intensywność lub czystość koloru. Rosnące nasycenie sprawia, że ​​kolor jest bardziej żywy i intensywny, a zmniejszenie nasycenia sprawia, że ​​jest bardziej wyciszony, co ostatecznie prowadzi do skali szarości.

* Luminance: To kontroluje jasność lub ciemność koloru. Zwiększenie luminancji sprawia, że ​​kolor jest jaśniejszy, a zmniejszenie luminancji sprawia, że ​​jest ciemniejszy.

Kanały kolorów

W każdej sekcji HSL (odcień, nasycenie, luminancja) znajdziesz suwaki dla następujących kanałów kolorów:

* czerwony

* Orange

* żółty

* zielony

* aqua

* Blue

* Purple

* magenta

Te suwaki pozwalają dostosować odcień, nasycenie i luminancję każdego konkretnego koloru na obrazie.

przepływ pracy do edytowania zdjęć krajobrazowych z HSL

Oto podejście krok po kroku do korzystania z panelu HSL do edycji zdjęć krajobrazowych:

1. Zacznij od podstawowych korekt:

* Przed zanurzeniem się w HSL upewnij się, że zająłeś się podstawowymi aspektami swojego obrazu w panelu podstawowym . Dostosuj:

* Bilans biały: Popraw wszelkie odlewy kolorów.

* Ekspozycja: Ustaw ogólną jasność.

* kontrast: Zwiększ zakres tonalny.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły w obszarach prześwietlonych i niedoświetlonych.

* białe i czarne: Ustal tonalne skrajności swojego obrazu.

* Obecność (jasność, wibracja, nasycenie): Dodaj początkowy cios i kolor.

2. Zidentyfikuj dominujące kolory:

* Przeanalizuj zdjęcie krajobrazu i zidentyfikuj podstawowe kolory wymagające regulacji. Wspólni kandydaci w krajobrazach obejmują:

* blues: Niebo, woda, odległe góry.

* Zieloni: Roślinność, trawa, drzewa.

* żółte/pomarańcze: Światło słoneczne, jesienne liście, piasek.

3. Docelowe kolory z HSL:

* hue:

* Zieloni: Dostosuj odcień, aby zielenie cieplejsze (bardziej żółte) lub chłodniejsze (bardziej niebieskie). Jest to przydatne do udoskonalania tonu liści.

* blues: Przesuń odcień nieba na głębszy niebieski lub bardziej turkusowy kolor. Jest to przydatne, gdy twoje niebo jest zbyt cyjanowe lub zbyt fioletowe.

* żółte/pomarańcze: Dostosuj ciepło światła słonecznego lub jesiennych liści. Uważaj na pomarańcze, ponieważ często wpływają one na odcienie skóry.

* Nasycenie:

* Zieloni: Zwiększ nasycenie, aby roślinność była bardziej żywa lub desaturat, aby stworzyć bardziej wyciszony, naturalny wygląd.

* blues: Dostosuj nasycenie nieba, aby było mniej lub bardziej intensywne. Zbyt duże nasycenie może wyglądać nienaturalnie.

* żółte/pomarańcze: Kontroluj intensywność światła słonecznego lub żywność jesiennych kolorów.

* Luminance:

* Zieloni: Ciemne zielenie, aby dodać głębokość i kontrastować z liśćmi lub rozjaśnić je, aby wyglądały bardziej bujnie.

* blues: Zaciemnij niebo, aby dodać dramat lub rozjaśnić go, aby stworzyć bardziej miękki, bardziej przestronny charakter.

* żółte/pomarańcze: Dostosuj luminancję tych kolorów, aby kontrolować jasność i ogólny nastrój sceny. Rozjaśniające pomarańcze mogą dodać ciepły blask, a ich przyciemnienie może stworzyć bardziej dramatyczny efekt.

4. Korzystanie z ukierunkowanego narzędzia regulacji (TAT):

* To najbardziej bezpośredni sposób korzystania z panelu HSL. Klikasz ikonę narzędzia docelowego regulacji (wygląda jak okrąg z kropką pośrodku) w panelu HSL.

* Wybierz aspekt HSL (odcień, nasycenie lub luminancja) za pomocą przycisków w prawym górnym rogu panelu HSL, np. "Odcień".

* Kliknij określony obszar kolorów na zdjęciu, które chcesz zmienić. Przytrzymaj lewy przycisk myszy i przeciągnij * w górę *, aby zwiększyć odcień, nasycenie lub luminancję lub przeciągnij * w dół *, aby zmniejszyć wybraną właściwość.

* Ta metoda jest doskonała do precyzji, ponieważ nie trzeba odgadnąć, który suwak kolorów odpowiada obszarowi, który chcesz dostosować.

5. Wskazówki dotyczące skutecznej edycji HSL:

* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania korekt. Ekstremalne zmiany mogą prowadzić do nienaturalnych kolorów.

* Ukierunkowane korekty: Użyj docelowego narzędzia regulacji (TAT), aby uzyskać precyzyjną kontrolę kolorów.

* maskowanie (z HSL): Możesz łączyć regulacje HSL z technikami maskowania (filtr dyplomowy, filtr promieniowy, pędzel regulacyjny), aby ukierunkować określone obszary w krajobrazie. Na przykład możesz przyciemnić niebo za pomocą filtra dyplomowego, a następnie dopracować niebieskie tony w panelu HSL, aby dodać więcej dramatu.

* Harmonia kolorów: Zwróć uwagę na to, jak różne kolory na twoim obrazie oddziałują. Cel harmonijnej i zrównoważonej palety kolorów.

* Lokalne korekty: Użyj pędzla regulacyjnego, aby wpływać tylko na części większego obiektu. Na przykład możesz uczynić część drzewa bardziej nasyconą zieloną, ale nie wszystkie.

* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi kombinacjami suwaków, aby osiągnąć pożądany efekt.

* Użyj przed/po: Często porównaj wersje obrazu przed i po, aby ocenić wpływ twoich zmian.

* Rozważ swój styl: Korekty dokonane za pośrednictwem HSL przyczyniają się do ostatecznego wyczucia i stylu obrazu. Rozważ swoje osobiste preferencje.

* Watch for Artefacts: Nadmierne agresywne regulacje HSL mogą tworzyć opaski kolorowe lub inne artefakty. Przyjdź do obrazu, aby sprawdzić te problemy.

* Zapisz ustawienia: Jeśli znajdziesz konkretne ustawienie HSL, które lubisz dla określonego rodzaju krajobrazu, zapisz go jako ustawienie do wykorzystania w przyszłości.

* Przeczytaj histogram: Histogram może dostarczyć cennych informacji na temat zakresu tonalnego i bilansu kolorów obrazu. Użyj go jako przewodnika podczas dokonywania korekt HSL.

Przykłady korekt HSL w fotografii krajobrazowej:

* robienie popu zieleni: Zwiększ nasycenie zieleni i dostosuj odcień, aby były nieco cieplejsze.

* pogłębianie nieba: Zmniejsz luminancję bluesa, aby przyciemnić niebo i dodać dramat.

* Ulepszanie jesiennych kolorów: Zwiększ nasycenie pomarańczy i żółci, aby jeździć jesienne liście bardziej żywe.

* Tworzenie nastrojowej atmosfery: Desaturuj kolory i lekko przyciemnij luminancję, aby stworzyć bardziej stonowany i atmosferyczny charakter.

Wniosek:

Panel HSL jest cennym zasobem dla fotografów krajobrazu szukających precyzyjnej kontroli kolorów. Rozumiejąc funkcjonalność każdego suwaka i stosując strategiczne podejście, możesz podnieść swoje zdjęcia krajobrazu do nowych poziomów atrakcyjności wizualnej. Pamiętaj, aby ćwiczyć, eksperymentować i zawsze dążyć do subtelnych, naturalnych wyników.

  1. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  2. Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

  3. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  4. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  5. Jak nadać zdjęciom cyfrowym wygląd filmu dzięki ekspozycji na skórę obcych?

  1. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  2. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  3. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  4. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  5. Tworzenie czarno-białego obrazu o wyglądzie HDR w Lightroomie

  6. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  7. Photoshop kontra Lightroom, który jest odpowiedni dla Ciebie?