REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

Panel HSL (Hue, Neatation, Luminance) w Lightroom to potężne narzędzie do dokonywania precyzyjnych regulacji kolorów na zdjęciach krajobrazu. Umożliwia celowanie w określone kolory bez wpływu na inne, tworząc bardziej wyrafinowane i kontrolowane wrażenia z edycji. Oto rozkład, jak skutecznie korzystać z panelu HSL do edycji zdjęć krajobrazowych:

Zrozumienie panelu HSL

Panel HSL jest podzielony na trzy główne sekcje:

* hue: To kontroluje odcień lub odcień koloru. Zmienianie odcienia zmieni kolor na podobny kolor. Na przykład przesunięcie odcienia niebieskiego w kierunku Cyan sprawi, że będzie to bardziej turkusowe niebieskie.

* Nasycenie: To kontroluje intensywność lub czystość koloru. Rosnące nasycenie sprawia, że ​​kolor jest bardziej żywy i intensywny, a zmniejszenie nasycenia sprawia, że ​​jest bardziej wyciszony, co ostatecznie prowadzi do skali szarości.

* Luminance: To kontroluje jasność lub ciemność koloru. Zwiększenie luminancji sprawia, że ​​kolor jest jaśniejszy, a zmniejszenie luminancji sprawia, że ​​jest ciemniejszy.

Kanały kolorów

W każdej sekcji HSL (odcień, nasycenie, luminancja) znajdziesz suwaki dla następujących kanałów kolorów:

* czerwony

* Orange

* żółty

* zielony

* aqua

* Blue

* Purple

* magenta

Te suwaki pozwalają dostosować odcień, nasycenie i luminancję każdego konkretnego koloru na obrazie.

przepływ pracy do edytowania zdjęć krajobrazowych z HSL

Oto podejście krok po kroku do korzystania z panelu HSL do edycji zdjęć krajobrazowych:

1. Zacznij od podstawowych korekt:

* Przed zanurzeniem się w HSL upewnij się, że zająłeś się podstawowymi aspektami swojego obrazu w panelu podstawowym . Dostosuj:

* Bilans biały: Popraw wszelkie odlewy kolorów.

* Ekspozycja: Ustaw ogólną jasność.

* kontrast: Zwiększ zakres tonalny.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły w obszarach prześwietlonych i niedoświetlonych.

* białe i czarne: Ustal tonalne skrajności swojego obrazu.

* Obecność (jasność, wibracja, nasycenie): Dodaj początkowy cios i kolor.

2. Zidentyfikuj dominujące kolory:

* Przeanalizuj zdjęcie krajobrazu i zidentyfikuj podstawowe kolory wymagające regulacji. Wspólni kandydaci w krajobrazach obejmują:

* blues: Niebo, woda, odległe góry.

* Zieloni: Roślinność, trawa, drzewa.

* żółte/pomarańcze: Światło słoneczne, jesienne liście, piasek.

3. Docelowe kolory z HSL:

* hue:

* Zieloni: Dostosuj odcień, aby zielenie cieplejsze (bardziej żółte) lub chłodniejsze (bardziej niebieskie). Jest to przydatne do udoskonalania tonu liści.

* blues: Przesuń odcień nieba na głębszy niebieski lub bardziej turkusowy kolor. Jest to przydatne, gdy twoje niebo jest zbyt cyjanowe lub zbyt fioletowe.

* żółte/pomarańcze: Dostosuj ciepło światła słonecznego lub jesiennych liści. Uważaj na pomarańcze, ponieważ często wpływają one na odcienie skóry.

* Nasycenie:

* Zieloni: Zwiększ nasycenie, aby roślinność była bardziej żywa lub desaturat, aby stworzyć bardziej wyciszony, naturalny wygląd.

* blues: Dostosuj nasycenie nieba, aby było mniej lub bardziej intensywne. Zbyt duże nasycenie może wyglądać nienaturalnie.

* żółte/pomarańcze: Kontroluj intensywność światła słonecznego lub żywność jesiennych kolorów.

* Luminance:

* Zieloni: Ciemne zielenie, aby dodać głębokość i kontrastować z liśćmi lub rozjaśnić je, aby wyglądały bardziej bujnie.

* blues: Zaciemnij niebo, aby dodać dramat lub rozjaśnić go, aby stworzyć bardziej miękki, bardziej przestronny charakter.

* żółte/pomarańcze: Dostosuj luminancję tych kolorów, aby kontrolować jasność i ogólny nastrój sceny. Rozjaśniające pomarańcze mogą dodać ciepły blask, a ich przyciemnienie może stworzyć bardziej dramatyczny efekt.

4. Korzystanie z ukierunkowanego narzędzia regulacji (TAT):

* To najbardziej bezpośredni sposób korzystania z panelu HSL. Klikasz ikonę narzędzia docelowego regulacji (wygląda jak okrąg z kropką pośrodku) w panelu HSL.

* Wybierz aspekt HSL (odcień, nasycenie lub luminancja) za pomocą przycisków w prawym górnym rogu panelu HSL, np. "Odcień".

* Kliknij określony obszar kolorów na zdjęciu, które chcesz zmienić. Przytrzymaj lewy przycisk myszy i przeciągnij * w górę *, aby zwiększyć odcień, nasycenie lub luminancję lub przeciągnij * w dół *, aby zmniejszyć wybraną właściwość.

* Ta metoda jest doskonała do precyzji, ponieważ nie trzeba odgadnąć, który suwak kolorów odpowiada obszarowi, który chcesz dostosować.

5. Wskazówki dotyczące skutecznej edycji HSL:

* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania korekt. Ekstremalne zmiany mogą prowadzić do nienaturalnych kolorów.

* Ukierunkowane korekty: Użyj docelowego narzędzia regulacji (TAT), aby uzyskać precyzyjną kontrolę kolorów.

* maskowanie (z HSL): Możesz łączyć regulacje HSL z technikami maskowania (filtr dyplomowy, filtr promieniowy, pędzel regulacyjny), aby ukierunkować określone obszary w krajobrazie. Na przykład możesz przyciemnić niebo za pomocą filtra dyplomowego, a następnie dopracować niebieskie tony w panelu HSL, aby dodać więcej dramatu.

* Harmonia kolorów: Zwróć uwagę na to, jak różne kolory na twoim obrazie oddziałują. Cel harmonijnej i zrównoważonej palety kolorów.

* Lokalne korekty: Użyj pędzla regulacyjnego, aby wpływać tylko na części większego obiektu. Na przykład możesz uczynić część drzewa bardziej nasyconą zieloną, ale nie wszystkie.

* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi kombinacjami suwaków, aby osiągnąć pożądany efekt.

* Użyj przed/po: Często porównaj wersje obrazu przed i po, aby ocenić wpływ twoich zmian.

* Rozważ swój styl: Korekty dokonane za pośrednictwem HSL przyczyniają się do ostatecznego wyczucia i stylu obrazu. Rozważ swoje osobiste preferencje.

* Watch for Artefacts: Nadmierne agresywne regulacje HSL mogą tworzyć opaski kolorowe lub inne artefakty. Przyjdź do obrazu, aby sprawdzić te problemy.

* Zapisz ustawienia: Jeśli znajdziesz konkretne ustawienie HSL, które lubisz dla określonego rodzaju krajobrazu, zapisz go jako ustawienie do wykorzystania w przyszłości.

* Przeczytaj histogram: Histogram może dostarczyć cennych informacji na temat zakresu tonalnego i bilansu kolorów obrazu. Użyj go jako przewodnika podczas dokonywania korekt HSL.

Przykłady korekt HSL w fotografii krajobrazowej:

* robienie popu zieleni: Zwiększ nasycenie zieleni i dostosuj odcień, aby były nieco cieplejsze.

* pogłębianie nieba: Zmniejsz luminancję bluesa, aby przyciemnić niebo i dodać dramat.

* Ulepszanie jesiennych kolorów: Zwiększ nasycenie pomarańczy i żółci, aby jeździć jesienne liście bardziej żywe.

* Tworzenie nastrojowej atmosfery: Desaturuj kolory i lekko przyciemnij luminancję, aby stworzyć bardziej stonowany i atmosferyczny charakter.

Wniosek:

Panel HSL jest cennym zasobem dla fotografów krajobrazu szukających precyzyjnej kontroli kolorów. Rozumiejąc funkcjonalność każdego suwaka i stosując strategiczne podejście, możesz podnieść swoje zdjęcia krajobrazu do nowych poziomów atrakcyjności wizualnej. Pamiętaj, aby ćwiczyć, eksperymentować i zawsze dążyć do subtelnych, naturalnych wyników.

  1. Stylizowane techniki edycji portretów za pomocą Lightroom

  2. Fotografowanie serii martwej natury na wystawę lub portfolio

  3. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  4. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  5. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  1. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  2. Jak dodać echo w Audacity?

  3. Jak porzucić Adobe i zaoszczędzić pieniądze

  4. Adobe Bridge – czy to naprawdę najlepsza darmowa alternatywa dla Lightrooma?

  5. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  6. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  7. Jak poprawić równowagę białych w Photoshopie:przewodnik