i. Przygotowanie i wybór odpowiedniego obrazu:
* Zacznij od odpowiedniego zdjęcia: Efekty grunge często najlepiej działają ze zdjęciami, które mają już pewne teksturę lub niedoskonałości. Tematy z ciekawymi teksturami odzieży, szorstkim tłem lub silnymi wyrażeniami mają się dobrze działać.
* Zaleca się format surowy: Strzelanie w RAW zapewnia większą elastyczność w edycji i pozwala na dalsze pchnięcie obrazu bez utraty szczegółów.
* Rozważ temat: Zastanów się, czy estetyka grunge uzupełnia Twój temat. Może nie być odpowiedni dla każdego portretu.
ii. Podstawowe korekty (opracuj moduł):
Te regulacje są fundamentalne i ustanowi etap efektu grunge.
1. Ekspozycja: Nieco niedoświetlony obraz. Ciemniejsza baza ma tendencję do lepszego działania na estetykę grunge.
2. Contrast: Zwiększ kontrast. Spowoduje to zwiększenie rozdziału między światłami i ciemnymi obszarami, dodając dramat.
3. Podprawy i cienie:
* Podprawy: Zmniejsz najważniejsze informacje, aby odzyskać szczegóły w wysadzonych obszarach, ale nie za dużo. Chcemy niektórych atrakcji w stylu.
* Shadows: Lekko otwórz cienie, ale uważaj, aby obraz wyglądał płasko.
4. Białych i czarnych:
* białe: Odsuń białe, aby wprowadzić jasne plamy, dodając kontrast i odrobinę intensywności.
* czarne: Opuść Czarnych, aby pogłębić cienie i stworzyć bardziej dramatyczny charakter.
5. Clarity: Zwiększ jasność. To doda definicję do tekstur i krawędzi, zwiększając wygląd grunge. Bądź ostrożny, aby nie przesadzić; Zbyt duża jasność może wyglądać sztucznie.
6. Tekstura: Nieznacznie zwiększ teksturę. Podobnie jak klarowność, zwiększa to szczegóły. Używaj go subtelnie wraz z jasnością.
iii. Krzywa tonu (moduł opracuj):
Krzywa tonu ma kluczowe znaczenie dla kształtowania ogólnego tonu i kontrastu.
1. s-curve: Utwórz subtelną S-Curve, aby jeszcze bardziej zwiększyć kontrast. Eksperymentuj ze stromością krzywej, aby osiągnąć pożądany wygląd. Nieco przeciąganie dolnego punktu krzywej w górę może również pomóc zniknąć czarnych.
2. Regulacja kanału (RGB, czerwony, zielony, niebieski): Tutaj możesz dodać odlew kolorów. Subtelne korekty poszczególnych kanałów mogą stworzyć unikalny nastrój. Na przykład:
* czerwony: Nieznacznie zwiększ atrakcje w czerwonym kanale, aby uzyskać cieplej, bardziej intensywny wygląd.
* Blue: Nieco zmniejsz cienie w niebieskim kanale, aby stworzyć chłodniejszy ton.
* Eksperymentuj i zobacz, co działa najlepiej dla Twojego obrazu.
iv. Ocenianie kolorów (moduł opracuj):
Panel oceniania kolorów Lightroom umożliwia wyrafinowane regulacje kolorów w cieniach, środkowych podteorach i atrakcjach.
1. Shadows: Wprowadź chłodniejszy ton cieni (np. Blues, fiolet lub zieleń). Subtelny dodatek idzie długą drogę.
2. Midtones: Eksperymentuj z cieplejszym tonem na środkowych podteorach (np. Pomarańcze, żółcie lub brązowe). Może to stworzyć efekt podziału.
3. Podprawy: Możesz zachować neutralne atrakcje, wprowadzić lekkie ciepło, a nawet nutę turkusu na nowoczesną krawędź.
4. mieszanie i równowaga: Użyj suwaków „mieszanie” i „równowagi”, aby dopracować, jak kolory się łączą. Wyższe mieszanie sprawia, że przejścia jest gładsze. Suwak równowagi zmienia nacisk na cienie lub atrakcje.
v. Detale i redukcja szumów (moduł opracuj):
1. Wyostrzenie: Zastosuj umiarkowaną ilość wyostrzenia, aby wydać szczegóły. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać, ponieważ może tworzyć niechciane artefakty.
2. Redukcja szumu: Zwiększ redukcję szumu (zwłaszcza zmniejszenie szumu luminancji), jeśli obraz ma nadmierny szum. Grunge może czasem tolerować odrobinę hałasu, ale zbyt wiele może rozpraszać uwagę.
vi. Efekty (opracuj moduł):
W tym miejscu możesz dodać więcej wyraźnych elementów „grunge”.
1. ziarno: Dodaj ziarno do obrazu. Jest to kluczowy element estetyki grunge. Eksperymentuj z ilością, wielkością i chropowatością. Większy rozmiar i wyższa chropowatość stworzą bardziej wyraźny, szorstki efekt.
2. winieta: Zastosuj negatywną winietę (ciemne). To przyciemnia krawędzie obrazu, przyciągając oko widza w kierunku środka. Możesz dostosować kwotę, punkt środkowy, okrągłość i piórko, aby dostosować winietę. Subtelna czarna winieta to klasyczny wybór dla grunge.
vii. Korekty lokalne (narzędzia selektywne):
Użyj pędzla regulacyjnego, filtra promieniowego lub filtra stopniowego, aby selektywnie zastosować regulacje do określonych obszarów obrazu.
1. Burn &Dodge: Użyj pędzla regulacyjnego, aby subtelnie przyciemnić (oparzyć) i rozjaśnić (Dodge) określone obszary, ulepszając cienie i wyróżnienia. Może to dodać wymiar i skupić się.
2. Korekty tekstury/przejrzystości: Dodaj teksturę i przejrzystość selektywnie do niektórych obszarów, takich jak odzież lub niedoskonałości skóry.
3. Maskowanie: Użyj maskowania, aby odizolować korekty określonych obszarów przedmiotu i tła. Pomaga to zapewnić spójny wygląd.
viii. Ulepszenia Photoshopa (opcjonalnie):
Aby uzyskać bardziej zaawansowane efekty grunge, rozważ użycie Photoshopa do dodawania tekstur lub nakładek.
1. nakładki tekstury: Znajdź lub stwórz tekstury (np. Beton, papier, rdza, zadrapania) i nakładaj je na obraz w Photoshopie. Eksperymentuj z trybami mieszania (np. Pomnóż, nakładkę, miękkie światło) i krycie, aby osiągnąć pożądany efekt.
2. Strokes &Splatters: Użyj pędzli Photoshopa, aby dodać rozpryskiwania farby, grunge tekstury lub inne elementy artystyczne.
Ważne rozważania i wskazówki:
* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj z żadną regulacją. Najlepsze efekty grunge są zbudowane z kombinacji subtelnych poprawek.
* eksperyment: Baw się z różnymi ustawieniami i kombinacjami. Nie ma jednego „właściwego” sposobu na stworzenie efektu grunge.
* Obrazy odniesienia: Spójrz na inne portrety grunge, aby uzyskać inspirację. Przeanalizuj, jakie elementy lubisz i spróbuj je odtworzyć we własnej pracy.
* Presets: Możesz stworzyć własne ustawienia wstępne Lightroom po znalezieniu kombinacji ustawień, które lubisz. To pozwoli ci zaoszczędzić czas w przyszłości. Istnieje również wiele wstępnych ustawień grunge dostępnych online, ale pamiętaj, aby je dostosować do konkretnego obrazu.
* Nieniszcząca edycja: Pamiętaj, że edycja Lightroom jest nieniszcząca. Zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu.
* Temat: Rozważ swój temat. Surowy, nadmiernie przetwarzany look może być nieodpowiedni w przypadku niektórych portretów, zwłaszcza dzieci lub wrażliwych tematów.
* Paleta kolorów: Pomyśl o ogólnej palecie kolorów. Grunge często używa stonowanych lub deselekcji kolorów, ale można również eksperymentować z odważnymi, kontrastującymi kolorami.
Przykładowy przepływ pracy:
1. Import: Zaimportuj wybrany surowy obraz do Lightroom.
2. Podstawowe korekty: Dostosuj ekspozycję, kontrast, wyróżnienia, cienie, białe, czarne, jasność i teksturę.
3. krzywa tonowa: Utwórz subtelną S-Curve i w razie potrzeby dokonaj niewielkich regulacji kanału.
4. Gradowanie kolorów: Dodaj chłodne tony do cieni i ciepłych tonów do środkowych paneli. Dostosuj mieszanie i równowagę.
5. detal: W razie potrzeby wyostrzy obraz i zastosuj redukcję szumu.
6. Efekty: Dodaj ziarno i winietę.
7. Lokalne korekty: Użyj pędzla regulacyjnego, aby selektywnie spalić i unikać obszarów.
8. Photoshop (opcjonalnie): Dodaj nakładki tekstur lub pociągnięcia pędzla w Photoshopie.
9. Eksport: Wyeksportuj gotowy obraz.
Starając stosując te techniki, możesz tworzyć oszałamiające i unikalne portrety grunge w Lightroom (i Photoshopa), które z pewnością się wyróżnią. Pamiętaj, aby eksperymentować i znaleźć swój własny unikalny styl.