REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

Stworzenie ustawień „miękkiego portretu” w Lightroom 4 obejmuje dostosowanie kilku ustawień w celu uzyskania gładkiego, eterycznego i pochlebnego wyglądu. Oto podział sposobu, w jaki można go stworzyć:

1. Zacznij od neutralnego obrazu:

* Znajdź zdjęcie portretowe z dobrym oświetleniem i minimalnym rozrywką. Będzie to twój punkt odniesienia do opracowania ustawień wstępnych.

2. Podstawowe korekty (ton i ekspozycja):

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć ekspozycję (0,10 - 0,30 zatrzymania), aby rozjaśnić obraz. To zwiększy miękkość. Uważaj, aby nie przewyższyć i stracić szczegółów.

* kontrast: Zmniejsz kontrast (-15 do -30). Opuszczenie kontrastu jest kluczowym składnikiem bardziej miękkiego wyglądu.

* Podprawy: Zmniejsz atrakcje (-20 do -50). Pomaga to odzyskać szczegóły w jasnych obszarach, zwłaszcza skórze.

* Shadows: Zwiększ cienie (+15 do +30). Otwieranie cieni zmiękcza ogólny wygląd i wydziela odcienie skóry.

* białe: Dostosuj białe subtelnie (-10 do +10) w zależności od obrazu. Ogólnie rzecz biorąc, nieznacznie ich obniżenie pomaga zapobiec nadmiernej ekspozycji.

* czarne: Subtelnie dostosuj czarne (-10 do +10) w zależności od obrazu. Nieco ich podniesienie może jeszcze bardziej złagodzić wygląd, ale uważaj, aby obraz błotnisty.

3. Krzywa tonowa:

* Krzywa punktowa (opcjonalnie, ale zalecana):

* W panelu krzywej tonowej przełącz do trybu „krzywej punktu”.

* Utwórz łagodną krzywą „s”. Pociągnij lekko w wyznacznikach (prawym górnym prawym) i unieś się lekko w cieniu (dolna lewa). To dodaje subtelny kontrast i głębokość przy jednoczesnym zachowaniu miękkości. Kluczowa jest bardzo subtelna krzywa.

* Inną opcją jest krzywa liniowa z podniesionym czarnym punktem. Chwyć lewy dolny róg krzywej i lekko go podnieś. To tworzy wyblakły, marzycielski wygląd. Eksperymentuj z tym ostrożnie, ponieważ zbyt wiele może zbytnio spłaszczyć obraz.

4. Regulacja HSL/kolorów:

* hue:

* Orange: Lekko przesuń pomarańczowy odcień w kierunku czerwonego (+3 do +8). Może to pomóc rozgrzać odcienie skóry.

* Nasycenie:

* Orange: Nieznacznie zmniejsz nasycenie pomarańczy (-5 do -15). Pomaga to wyrównać odcienie skóry i uniemożliwić im wyglądanie zbyt surowo.

* Inne kolory: Oceń inne kolory i subtelnie dostosuj w razie potrzeby, aby uzupełnić odcienie skóry i ogólny nastrój. Na przykład desaturowanie czerwonych i żółciowych nieco może czasem zwiększyć ogólną miękkość.

* Luminance:

* Orange: Zwiększ luminancję pomarańczy (+5 do +15). To rozjaśnia tony skóry, przyczyniając się do miękkiego efektu.

* żółty: Zwiększ luminancję żółtego (+5 do +15). Może to dodać subtelny blask.

* czerwony: Zwiększ luminancję czerwieni (+5 do +15), aby rozjaśnić kolor warg i wprowadzić ciepło na twarz.

5. Szczegóły (wyostrzanie i redukcja szumów):

* wyostrzenie: Znacznie zmniejszyć wyostrzenie.

* kwota: Opuść go (np. 20-40) z domyślnego (25).

* promień: Zachowaj niski poziom (0,5-0,7), aby uniknąć szorstkości.

* detal: Opuść go (np. 10-25), aby jeszcze bardziej zmiękczyć wygląd i uniknąć nadmiernych tekstur.

* Masowanie: Zwiększ wartość maskowania (np. 50-80). Chroni to obszary z gładszymi tonami (takimi jak skóra) przed nadmiernym wyborem.

* Redukcja szumu:

* Luminance: Zwiększ zmniejszenie szumu luminancji (np. 5-15). To wygładza ziarno i przyczynia się do miękkiego wyglądu. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał sztucznie.

* kolor: Pozostaw redukcję szumu koloru na jego domyślnie lub nieznacznie zwiększ go (np. 25-30), jeśli zobaczysz szum kolorowy.

6. Korekty i efekty obiektywu:

* Korekty soczewek (opcjonalnie): Sprawdź „Włącz korektę profilu” pod korektami obiektywu, aby automatycznie poprawić zniekształcenie i winiet. To, czy to włączyć, jest wyborem stylistycznym.

* efekty (opcjonalnie):

* Vignetting: Rozważ dodanie niewielkiego ujemnego winietowania (kwota -5 do -15) w panelu efektów, aby zwrócić uwagę na badany. Ustaw punkt środkowy na niższą wartość (np. 20-40), aby skoncentrować winietowanie w kierunku narożników.

* ziarno: Dodanie niewielkiej ilości ziarna może czasem zwiększyć film o ustawieniach wstępnych. Ale jeśli twój cel jest bardzo gładki, pomiń to.

7. Kalibracja (opcjonalnie):

* Red/Zielone/Blue Pierwotne korekty odcienia/nasycenia: Nieco ulepszanie ustawień kalibracji kolorów może dodatkowo udoskonalić odcienie skóry. Jest to zaawansowany krok i wymaga eksperymentów.

8. Zapisanie ustawienia:

* W lewym panelu kliknij ikonę „+” obok „ustawień wstępnych” i wybierz „Utwórz ustawienie wstępne”.

* Podaj swoje wstępne nazwę opisową (np. „Miękki portret - mój styl”).

* Ważne: Sprawdź tylko pola, aby ustawienia, które chcesz wpłynąć. Przynajmniej powinieneś zaznaczyć pudełka dla:

* Podstawowy ton (ekspozycja, kontrast, wyróżnienia, cienie, białe, czarne)

* Krzywa tonu

* HSL/Color/B &W.

* Szczegóły (wyostrzanie i redukcja szumów)

* Korekty obiektywów (jeśli ich użyłeś)

* Efekty (jeśli ich użyłeś)

* Kalibracja kamery (jeśli ich użyłeś)

* Kliknij „Utwórz”.

Wskazówki dotyczące udoskonalenia ustawień:

* Zastosuj ustawienie wstępne do różnych obrazów: Przetestuj ustawienie wstępne na różnych portretach z różnymi oświetleniem i odcieniami skóry.

* Dokonaj korekt: Dostosuj ustawienie wstępne na podstawie wyników na różnych obrazach. Te same ustawienia nie będą działać idealnie dla każdego zdjęcia.

* Rozważ odcienie skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Dostosuj ustawienia HSL/kolor, aby wyglądały one naturalnie i pochlebnie.

* subtelność jest kluczowa: Cel do subtelnych korekt. Zbyt agresywne ustawienia mogą sprawić, że obraz wyglądał nienaturalnie.

* eksperyment! Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie z różnymi ustawieniami i zobaczenie, jak wpływają one na Twoje obrazy.

Rozwiązywanie problemów:

* Pomarańczowe odcienie skóry: Jeśli odcienie skóry wyglądają zbyt pomarańczowo, zmniejsz nasycenie pomarańczy w panelu HSL/kolorów. Możesz również lekko przesunąć pomarańczowy odcień w kierunku żółtego.

* Utrata szczegółów: Jeśli obraz wygląda zbyt miękki, zmniejsz zmniejszenie szumu luminancji i zwiększ wyostrzanie (ale zachowaj subtelne).

* błotniste kolory: Jeśli kolory wyglądają błotniste, nieznacznie zwiększ kontrast lub dostosuj nasycenie poszczególnych kolorów w panelu HSL/kolorów.

* surowość: Zmniejsz kontrast, wyróżnienia i wyostrzenie, jeśli obraz wygląda zbyt surowo.

Ten kompleksowy przewodnik powinien pomóc w stworzeniu pięknego ustawienia „miękkiego portretu” w Lightroom 4! Pamiętaj, aby eksperymentować i dostosować ustawienia do własnego stylu i konkretne potrzeby twoich zdjęć. Powodzenia!

  1. Jak uzyskać idealny kolor w Lightroom Classic:Praktyczne techniki dla lepszych zdjęć

  2. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  3. Radzenie sobie z dwoma źródłami światła w programie Photoshop Lightroom

  4. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  5. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

Adobe Lightroom
  1. ACDSee Photo Studio Ultimate 2019 Recenzja

  2. 3 kroki do retuszu w Photoshopie dla naturalnie wyglądających portretów

  3. Synchronizowanie i tworzenie kopii zapasowych katalogu Lightroom za pomocą Dropbox

  4. Jak skalibrować monitor za pomocą Spyder 4 Express

  5. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  6. Jak wyostrzyć obrazy w Lightroom z precyzją

  7. Jak bawić się szybkością migawki i dodatkowym rozmyciem ruchu