REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Retuszowe portrety w Lightroom z pędzlem regulacyjnym jest nieniszczącym sposobem subtelnego ulepszania funkcji i gładkich niedoskonałości. Oto kompleksowy przewodnik na temat efektywnego korzystania z pędzla regulacyjnego:

i. Przygotowanie obrazu:

1. Importuj i podstawowe korekty: Zacznij od zaimportowania portretu do Lightroom i dokonania podstawowych korekt w module programu. Obejmuje to:

* Ekspozycja: Uzyskaj ogólną jasność.

* kontrast: W razie potrzeby dodaj lub zmniejsz kontrast.

* Podprawy/cienie: Odzyskaj wysadzone wyniki lub otwórz ciemne cienie.

* Bilans biały: Zapewnij dokładne odcienie skóry. Użyj narzędzia White Balance Selector, aby kliknąć neutralny szary obszar na obrazie (jeśli jeden istnieje).

* Clarity: Zwykle nieznacznie zmniejsz jasność portretów, szczególnie w celu zmiękczania skóry.

* vibrance/nasycenie: Dokonaj niewielkich regulacji żywności i nasycenia kolorów.

2. Wstępna ocena: Dokładnie zbadaj portret w celu zidentyfikowania obszarów wymagających retuszu:

* Skórki skóry: Trądzik, piepry, blizny, zmarszczki.

* nierównomierny odcień skóry: Zaczerwienienie, plamy.

* Ulepszenia oczu: Jasność, ostrość, kolor.

* Ulepszenia warg: Kolor, definicja.

* włosy: Błądzą włosy, rozpraszające elementy.

ii. Za pomocą narzędzia pędzla regulacyjnego:

1. Wybierz pędzel regulacyjny: W module programu kliknij ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel).

2. Zrozum ustawienia pędzla regulacyjnego: To jest klucz! Eksperymentuj z tymi ustawieniami, aby znaleźć właściwą równowagę:

* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla. Użyj klawiszy wsporników (`[` `]`), aby szybko dostosować rozmiar. Mniejsze szczotki do szczegółowych prac; Większe szczotki dla szerszych obszarów.

* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższe pióro =bardziej miękkie przejścia; Dolne pióro =twardsze krawędzie. Użyj wysokiego pióra do wygładzania skóry, aby uniknąć widocznych pociągnięć pędzla.

* Flow: Kontroluje ilość regulacji przyłożonej z każdym skokiem szczotki. Niższy przepływ =zastosowanie stopniowe; Wyższy przepływ =bardziej natychmiastowy. Zacznij od niskiego przepływu (np. 10-20%) i stopniowo buduj efekt. Pozwala to na lepszą kontrolę i zapobiega nadmierne przetwarzanie.

* gęstość: Kontroluje maksymalną ilość zastosowanej korekty. Nawet jeśli wielokrotnie szczotujesz, regulacja nie przekroczy ustawienia gęstości. Jest to przydatne do zapobiegania nadmiernego rozróżniania lub nadmiernego zakazu. Ustaw na 100% początkowo i w razie potrzeby dostosuj.

* Auto Mask: Po sprawdzeniu Lightroom próbuje wykryć krawędzie i zastosować regulację tylko w tych krawędziach. Przydatne do wyboru określonych obszarów, takich jak oczy lub usta bez wpływu na otaczającą skórę. Może być pomocny, ale często wymaga ręcznego ulepszenia.

* Pokaż nakładkę maski: Przełącza widoczność tworzonej maski. Użyj go, aby zobaczyć dokładnie, gdzie stosujesz regulację. Maska jest zwykle domyślnie czerwona.

* Slowery efektu: Są to suwaki, które kontrolują rzeczywiste regulacje przyłożone przez szczotkę. Oto najbardziej przydatne do retuszowania portretowego:

* Ekspozycja: Rozjaśnij lub ciemnienie określone obszary.

* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz kontrast w obszarach ukierunkowanych. Zwykle nieznacznie zmniejszał się do wygładzania skóry.

* Podprawy/cienie: Odzyskaj atrakcje lub otwórz cienie w określonych obszarach.

* Clarity: Zmniejszyć jasność, aby zmiękczyć skórę; Zwiększ go lekko dla oczu i ust.

* ostrość: Nieco zwiększ ostrość oczu i ust. Używaj oszczędnie i unikaj nadmiernego wybuchu.

* Nasycenie/vibrance: Dostosuj intensywność kolorów w określonych obszarach.

* hue: Zmień kolor określonych obszarów (użyj z ekstremalną ostrożnością i subtelnością).

* hałas: Zmniejsz hałas w określonych obszarach.

* Moire: Zmniejsza wzory moiré (rzadko potrzebne do portretów).

* defringe: Zmniejsza frędzlowanie kolorów (rzadko potrzebne do portretów).

3. Techniki retuszowania:

* Wygładzanie skóry:

* Ustawienia: Niski przepływ (10-20%), wysokie pióro, niewielka ujemna jasność (-5 do -15), prawdopodobnie bardzo niewielkie zmniejszenie kontrastu (-2 do -5).

* Technika: Delikatnie szczotkuj obszary z wad, nierównomiernym odcieniem skóry lub zmarszczek. Unikaj malowania ostrych detali, takich jak rzęsy, brwi i krawędzie ust. Zbuduj efekt stopniowo za pomocą wielu podań. Nie przesadzaj! Celem jest zmniejszenie niedoskonałości, a nie tworzenie plastikowego, nienaturalnego wyglądu.

* Ulepszenie oka:

* Ustawienia: Niższe pióro niż wygładzanie skóry, maska ​​automatyczna (eksperyment), niewielki wzrost ekspozycji (+0,1 do +0,3), niewielki wzrost kontrastu (+2 do +5), niewielki wzrost przejrzystości (+2 do +5), niewielki wzrost ostrości (+5 do +15), niewielki wzrost nasycenia/wibracji (+2 do +5) (dla kolorów Iris).

* Technika: Ostrożnie posmaruj tęczówkę oka. Użyj automatycznej maski, aby zapobiec wpływowi szczotki na otaczającą skórę. Bądź subtelny! Nadmierne rozrywki lub nadmierne ostrzeżenie oczy mogą wyglądać nienaturalnie. Rozważ oddzielny pędzel dla Catchlighs (atrakcje w oczach) z niewielkim wzrostem ekspozycji.

* Ulepszenie warg:

* Ustawienia: Podobne do poprawy oczu, ale jeszcze bardziej subtelne. Niższe ulepszenie pióra niż maska ​​auto (eksperyment), bardzo niewielki wzrost ekspozycji, niewielki wzrost przejrzystości (+2 do +5), niewielki wzrost nasycenia/wibracji (+2 do +5).

* Technika: Ostrożnie umyj usta, używając automatycznej maski, aby pomóc w selekcji. Unikaj nadmiernego nasycenia lub nadmiernego rozrywania. Trochę idzie daleko.

* Usuwanie pierwiastków rozpraszających (błąkane włosy itp.):

* narzędzie do usuwania punktów: W przypadku małych plam i przebarwień narzędzie do usuwania punktów (znajdujące się obok pędzla regulacyjnego) jest często bardziej skuteczne. Użyj trybów leczenia lub klonów, aby usunąć element. Leczy się łączy otaczającą konsystencję i kolor; Klon kopiuje piksele z innego obszaru. Eksperyment, aby zobaczyć, który działa najlepiej.

4. Dodanie nowych pędzli: Za każdym razem, gdy klikniesz obraz za pomocą pędzla regulacyjnego, tworzysz nowy szczotkę regulacyjną. Pozwala to zastosować różne ustawienia do różnych obszarów obrazu. Możesz dostosowywać, zduplikować, usuwać lub ukrywać poprzednie szczotki.

5. Rafinacja masek:

* usuń: Kliknij opcję „Usuń” w panelu pędzla regulacyjnego. Dostosuj rozmiar, pióro, przepływ i gęstość gumki. Następnie pomaluj obszary, w których chcesz usunąć efekt maski. Jest to niezbędne do oczyszczania krawędzi i zapobiegania rozlaniu regulacji na niechciane obszary.

* Dodaj: Wróć do trybu „dodaj”, aby dodać więcej do maski.

iii. Wskazówki i najlepsze praktyki:

* Zoom w: Pracuj na poziomie 100% lub wyższym, aby zobaczyć drobne szczegóły i zapewnić dokładne szczotkowanie.

* subtelność jest kluczowa: Celem jest poprawa, a nie drastycznie zmieniając, portret. Nadrechowanie jest częstym błędem. Odejdź od komputera i wróć później, aby ocenić swoją pracę świeżymi oczami.

* Nienodziejski przepływ pracy: Korekty Lightroom są nieniszczące, co oznacza, że ​​zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu lub dostosować ustawienia.

* Nie zaniedbuj globalnych korekt: Upewnij się, że ogólny obraz jest dobrze zrównoważony, zanim skupi się na lokalnych regulacjach za pomocą pędzla regulacyjnego.

* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz z pędzlem regulacji, tym lepiej osiągniesz naturalne wyniki.

* Użyj ustawień wstępnych (ostrożnie): Dostępne są ustawienia pędzla regulacyjnego, które mogą zapewnić punkt wyjścia do retuszowania. Jednak konieczne jest dostosowanie tych ustawień, aby pasowały do ​​konkretnego obrazu i pożądanego stylu.

* Sprawdź halos: Halo to jasne lub ciemne kontury, które mogą pojawiać się wokół obszarów, w których dokonałeś korekt, szczególnie przy użyciu wysokiego kontrastu lub korekty przejrzystości. Użyj mniejszego pędzla o wysokim piór i niskim przepływie, aby mieszać te obszary.

* Użyj wielu pędzli: Nie bój się tworzyć wielu szczotek, każdy z nieco innymi ustawieniami, dla różnych obszarów twarzy.

* Pamiętaj o naturalnych cechach podmiotu: Nie usuwaj wszystkich zmarszczów ani skazy. Pozostawienie niektórych naturalnych niedoskonałości może pomóc utrzymać charakter i autentyczność podmiotu.

* Tekstura skóry: Jeśli usuwasz wiele przenośników, skóra może wyglądać zbyt gładko i nienaturalnie. Zastanów się nad dodaniem tekstury z bardzo subtelnym zastosowaniem wzmacniacza szczegółowości wysokiej częstotliwości. Najlepsze narzędzia do tego zwykle występują w Photoshopie, ale niektóre ustawienia wstępne Lightroom mogą symulować efekt.

iv. Przykładowy przepływ pracy (wygładzanie skóry):

1. Otwórz portret w Lightroom i dokonaj podstawowych globalnych korekt.

2. Wybierz szczotkę regulacyjną.

3. Ustaw następujące ustawienia:

* Rozmiar:dostosuj w razie potrzeby dla obszaru, nad którym pracujesz.

* Pióro:80-100 (wysokie pióro dla miękkich przejść)

* Przepływ:15-20%

* Gęstość:100%

* Jasność:-8

* Kontrast:-3

4. Ostrożnie szczotkuj obszary z wadami, nierównomiernym odcieniem skóry i zmarszczkami. Unikaj ostrych detali, takich jak oczy, usta i krawędzie twarzy.

5. Użyj narzędzia do usuwania, aby oczyszczyć dowolne obszary, w których regulacja rozlała się na niechciane obszary.

6. W razie potrzeby powtórz kroki 4 i 5, budowanie efektu stopniowo.

7. Cofnij się i oceń wyniki. W razie potrzeby dostosuj ustawienia.

8. Rozważ użycie narzędzia do usuwania plamek dla poszczególnych przerzutów, których pędzel regulacyjny nie mógł skutecznie usunąć.

Podążając za tymi krokami i ćwicząc regularnie, możesz opanować sztukę portretu retuszowania za pomocą pędzla regulacyjnego w Lightroom i stworzyć piękne, naturalnie wyglądające wyniki. Pamiętaj, aby zawsze priorytetowo traktować subtelność i zachować unikalny charakter podmiotu.

  1. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  2. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  3. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  4. Porównanie najlepszych internetowych platform do przechowywania zdjęć w 2022 r.

  5. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Korekcja koloru w Final Cut Pro

  2. Jak zaplanować i zdjąć sesję zdjęciową dla malucha

  3. Jak edytować za pomocą narzędzia krzywej tonalnej w Lightroomie

  4. 3 sposoby na zrobienie zabójczych portretów za pomocą statywu

  5. Zrozumienie katalogu Lightroom i systemu zarządzania plikami

  6. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  7. Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów