Zrozumienie podziału tonowania
Podzielone tonowanie polega na zastosowaniu różnych kolorów na atrakcje i cienie obrazu. Różni się od tradycyjnej klasyfikacji kolorów, w której dokonywane są regulacje do ogólnej równowagi kolorów. Tonowanie podzielone pozwala kontrolować niuanse kolorów specjalnie w jaśniejszych i ciemniejszych obszarach zdjęcia.
Kroki do tworzenia podzielonego stylu tonu w Lightroom Mobile
1. Zaimportuj i wybierz zdjęcie:
* Otwórz aplikację mobilną Lightroom.
* Zaimportuj zdjęcie, które chcesz edytować.
* Wybierz zdjęcie, aby otworzyć je w widoku edycji.
2. Uzyskaj dostęp do panelu kolorów:
* Na dole ekranu zobaczysz serię ikon. Stuknij ikonę „Kolor”. Wygląda jak koło kolorów.
3. Znajdź narzędzie „Grading Kolor”:
* W panelu „kolor” przewiń wzdłuż dołu, aż zobaczysz narzędzie „ocenianie kolorów”. Dotknij tego.
* To otworzy podzielony interfejs tonizujący. Prawdopodobnie zobaczysz trzy kółka oznaczone jako „Shadows”, „Midtones” i „Highlights” oraz „mieszanie” i „zrównoważenie” suwaka pod nimi.
4. Wybierz kolory dla cieni i wyświetleń:
* Shadows: Stuknij okrąg „Shadows”. To wywołuje koło kolorów. Przeciągnij palcem wokół koła kolorów, aby wybrać żądany odcień dla cieni. Popularnym wyborem jest fajny ton, taki jak niebieski lub turkusowy.
* Podprawy: Stuknij okrąg „Podświetlania”. Wybierz kolor dla swoich wyświetleń. Ciepłe odcienie, takie jak pomarańczowe, żółte lub złoto, są często używane do kontrastu z chłodnymi odcieniami cienia.
* Midtones (opcjonalnie): W razie potrzeby możesz również dodać kolor na środkowe podtony, ale często lepiej jest zachować je stosunkowo neutralne, aby uzyskać klasyczny wygląd dzielony.
5. Dostosuj nasycenie:
* Po wybraniu odcienia dla każdego zakresu tonalnego (cienie i podświetlenia), przeciągnij palec w kierunku zewnętrznej krawędzi koła, aby zwiększyć nasycenie tego koloru. Przeciągnij go w kierunku środka, aby zmniejszyć nasycenie.
* Zacznij od niskiego nasycenia i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądany efekt. Zbyt duże nasycenie może wyglądać nienaturalnie.
6. Kontrola mieszanie i równowaga:
* mieszanie: Ten suwak określa, jak płynnie kolory przechodzą między cieniami a podświetleniami. Wyższe wartości tworzą gładsze przejście, podczas gdy niższe wartości powodują bardziej wyraźny separacja.
* Balance: Ten suwak zmienia wpływ podziału tonowania w kierunku cieni lub atrakcji. Wartość dodatnia przesuwa efekt w kierunku wyświetleń, podczas gdy wartość ujemna przesuwa ją w kierunku cieni. Eksperymentuj, aby znaleźć to, co najlepiej wygląda na Twój obraz.
7. Ulepsz swoje korekty (opcjonalnie):
* Zawsze możesz wrócić i udoskonalić wybór kolorów, nasycenie, mieszanie i równowagę, aby dostroić efekt. Nie bój się eksperymentować!
8. Inne korekt (ważne):
* ekspozycja, kontrast i równowaga białych: Przed skupieniem się wyłącznie na podzielonym tonowaniu upewnij się, że ogólna ekspozycja, kontrast i równowaga biała są odpowiednio ustawione. Te korekty znacząco wpłyną na to, jak pojawia się tonowanie podzielone.
* HSL (odcień, nasycenie, luminancja): Użyj panelu HSL (znajdującego się w sekcji „Kolor”), aby dopracować poszczególne kolory na obrazie. Może to pomóc w stworzeniu bardziej spójnego i wyrafinowanego wyglądu. Zwróć uwagę na kolory, które wybrałeś dla swoich wydarzeń i cieni oraz na ich wpływ istniejące kolory na zdjęciu.
* klarowność i tekstura: Dodanie subtelnej przejrzystości i tekstury może często zwiększyć szczegóły i ogólny wpływ obrazu podzielonego.
* dehaze: Jeśli twoje zdjęcie jest mgliste, użycie suwaka Dehaze (znalezione w panelu „Efekty”) może przywrócić kontrast i przejrzystość.
9. Utwórz ustawienie wstępne (opcjonalnie, ale zalecane):
* Po osiągnięciu podzielonego stylu tonowania, który lubisz, zapisz go jako ustawienie.
* Stuknij trzy kropki (...) w prawym górnym rogu ekranu.
* Wybierz „Utwórz ustawienie wstępne”.
* Podaj swoje wstępne nazwę opisową (np. „Cool Shadows Warme Chiecids”, „Teal &Orange Split Ton”).
* Wybierz grupę ustawioną lub utwórz nową, aby zorganizować ustawienia wstępne.
* Stuknij znak wyboru, aby zapisać ustawienie wstępne.
* Teraz możesz łatwo zastosować ten styl podzielonego tonowania do innych zdjęć.
Wskazówki i rozważania:
* start subtelny: Zacznij od niskich wartości nasycenia i stopniowo je zwiększ. Nadmiernie nasycone podzielone tonowanie może wyglądać na ostre i nienaturalnie.
* Uzupełniające się kolory: Używanie uzupełniających się kolorów (np. Niebieskiego i pomarańczowego, fioletowego i żółtego) dla twojego cieni i atrakcji często tworzy atrakcyjny wizualnie kontrast.
* Rozważ temat: Pomyśl o tematyce swojego zdjęcia i wybierz kolory, które je uzupełniają. Na przykład portret osoby może skorzystać z cieplejszych tonów w atrakcjach, aby stworzyć pochlebny odcień skóry.
* eksperyment! Najlepszym sposobem nauki tonowania podzielonego jest eksperymentowanie z różnymi kombinacjami kolorów, poziomami nasycenia, trybami mieszania i ustawieniami równowagi. Nie bój się próbować nowych rzeczy!
* Spójrz na przykłady: Studiuj podzielone obrazy, które podziwiasz, aby uzyskać inspirację do kombinacji kolorów i stylów.
* Użyj masek: Lightroom Mobile umożliwia korzystanie z masek do selektywnego stosowania podziału tonowania do określonych obszarów obrazu. Daje to jeszcze większą kontrolę nad końcowym wynikiem. Na przykład możesz zastosować podzielone tonowanie przede wszystkim na niebo lub na pierwszym planie.
Przykłady popularnych stylów podzielonych:
* turkusowy i pomarańczowy: Klasyczna kombinacja. Turkus lub cyjan dla cieni i pomarańczowych lub żółtych dla najważniejszych.
* niebieski i żółty/złoty: Bardziej subtelna kombinacja, często używana do dodawania stylu vintage.
* fioletowy i pomarańczowy/żółty: Odważna i żywa kombinacja, która może stworzyć dramatyczny efekt.
* Green and Magenta/Pink: Mniej powszechna, ale potencjalnie uderzająca kombinacja, szczególnie w przypadku fotografii przyrodniczej.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz tworzyć oszałamiające efekty podzielone w Lightroom Mobile, aby ulepszyć swoje zdjęcia i nadać im wyjątkowy styl wizualny. Powodzenia!