5 wskazówek dotyczących założenia domowego studia dla dramatycznych portretów:
Tworzenie dramatycznych portretów w domu nie wymaga ogromnej przestrzeni ani drogiego sprzętu. Oto 5 wskazówek na początek:
1. Kontroluj światło (i ciemność!):
* Blackout jest kluczem: Dramatyczne portrety często rozwijają się z kontrastem. Zacznij od upewnienia się, że możesz całkowicie zablokować światło otoczenia z okien i drzwi. Zasłony zaciemniające, grube koce, a nawet dedykowana przestrzeń, taka jak piwnica lub szafa, mogą działać. Im więcej możesz kontrolować światło, tym lepiej możesz je kształtować, aby uzyskać dramatyczny efekt.
* Obejrzyj cienie: Nie bój się ciemności. Dramatyczne oświetlenie często obejmuje głębokie cienie, które rzeźbią twarz i dodają intrygi. Pomyśl o oświetleniu Rembrandta:pojedyncze źródło światła tworząc trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła.
* Modyfikatory światła to twoi przyjaciele: Zainwestuj w modyfikatory, aby kształtować i kontrolować źródło światła.
* softbox: Duża softbox tworzy bardziej miękkie, bardziej pochlebne światło dla ogólnego portretu, ale nadal można go dramatycznie stosować, ustawiając go strategicznie.
* parasol: Podobne do softboxów, ale ogólnie mniej kontrolowane. Srebrny parasol zapewnia trudniejsze, bardziej kontrasty światło.
* Grid: Siatka koncentruje światło na wąskiej wiązce, tworząc efekt reflektorów. Jest to doskonałe do wyróżnienia określonych funkcji.
* snoot: Bardzo skupiona wiązka, idealna do tworzenia małych basenów światła.
2. Wystarczy jedno światło (aby zacząć!):
* Utrzymuj proste: Nie potrzebujesz wielu świateł, aby stworzyć dramat. Począwszy od jednego źródła światła (np. Bezgorza, strobu, a nawet mocnej lampy) i modyfikatorów nauczą Cię podstaw światła i cienia.
* Pozycjonowanie to wszystko: Eksperymentuj z umieszczeniem światła. Wypróbuj różne kąty (45 stopni do obiektu, narzut, od dołu) i odległości, aby zobaczyć, jak wpływa na cienie i wyróżnienia.
* Power reflektora: Reflektor (biały, srebrny lub złoty) można użyć do odbicia światła z powrotem w cieniu, wypełnianiu ich i dodawaniu wymiaru. Biały jest najbardziej subtelny, srebro dodaje nieco więcej uderzeń, a złoto dodaje ciepła.
3. Wybierz dramatyczne tło (lub utwórz je):
* proste stałe: Zwykły czarny, ciemnoszary, a nawet bogaty, głęboki kolor, taki jak burgundowy lub granatowy, może stworzyć dramatyczne i ponadczasowe tło. Rozważ użycie tkaniny (muślin, aksamitne) pokonane za tematem.
* DIY tekstury: Bądź kreatywny! Możesz użyć tekstur ścian, pomalowanej sklejki, a nawet rozłączać ciekawe tkaniny, takie jak koronka lub burlap, aby uzyskać bardziej unikalne tło.
* Bokeh Magic: Używanie szybkiej apertury (niski numer F, taki jak f/1.8 lub f/2.8) z ruchliwym tłem, może stworzyć piękny efekt bokeh, rozmywając tło i zwracając uwagę na temat. Do stworzenia tego efektu można użyć świateł świątecznych, liści, a nawet błyszczącej tkaniny.
4. Skoncentruj się na wyrażeniu i pozowaniu:
* Komunikuj się z tematem: Dramatyczny portret to coś więcej niż tylko oświetlenie; Chodzi o uchwycenie emocji lub historii. Porozmawiaj ze swoim modelem, poprowadź ich i zachęcaj do wyrażenia siebie.
* kieruj wzrok: Tam, gdzie wygląda temat, ma kluczowe znaczenie. Patrzenie bezpośrednio w kamerę może stworzyć potężne połączenie z przeglądarką. Patrzenie poza kamerą może stworzyć poczucie tajemnicy lub introspekcji.
* pozowanie do wpływu: Rozważ pozę. Silne, pewne siebie pozy często nadają się na dramatyczne portrety. Eksperymentuj z różnymi umieszczeniem ręki, przechylami głowy i kątami ciała. Zwróć uwagę na linie stworzone przez ciało; Pozyjne pozy mogą dodać dynamizmu.
5. Processing to twoje ostateczne narzędzie:
* objęcie kontrastem: Zwiększ kontrast oprogramowania do edycji, aby jeszcze bardziej ulepszyć cienie i wyróżnienia.
* Dodge and Burn: Użyj narzędzi Dodge i Burn, aby selektywnie rozjaśnić i przyciemnić obszary obrazu, rzeźbiąc światło i dodając głębokość.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój lub atmosferę. Ciepłe tony mogą wywoływać poczucie intymności, podczas gdy fajne tony mogą stworzyć poczucie tajemnicy lub melancholii. Desaturowanie obrazu lub przekształcanie się na czarno -białe może również wzmocnić dramat.
Koncentrując się na tych wskazówkach-kontrolowanie światła, wykorzystanie prostych konfiguracji, wybieranie atrakcyjnych tła, kierowanie wyrażeniem tematu i opanowanie przetwarzania po przetwarzaniu-możesz tworzyć oszałamiające dramatyczne portrety w zaciszu własnego domu. Powodzenia!