i. Organizacja początkowa i import:
1. Import: Zaimportuj obrazy strzałów w Lightroom. Zorganizuj je w foldery na podstawie daty klienta lub sesji zdjęciowej.
2. Culling: Szybko przejrzyj obrazy i oznaczaj ulubione (za pomocą klucza „P” do wybranego). Odrzuć rozmyte, niepochlebne lub słabo skomponowane ujęcia (za pomocą klucza „X” do odrzucenia). To oszczędza czas i wysiłek na dłuższą metę.
ii. Podstawowe korekty (korekty globalne):
Są to korekty, które wpływają na cały obraz.
1. Korekty profilu:
* Włącz korektę profilu: W panelu „Korekty soczewek” sprawdź „Włącz korektę profilu”. To automatycznie poprawi zniekształcenie i winietowanie soczewek. Jeśli Lightroom nie rozpoznaje obiektywu, możesz ręcznie wybrać markę, model i profil.
* Usuń aberracja chromatyczna: Sprawdź „Usuń aberracja chromatyczna” w tym samym panelu, aby pozbyć się frędzli kolorów.
2. Biała równowaga:
* Oceń i dostosuj: Użyj białego selektora bilansowego (Eyedropper) i kliknij neutralny obszar na obrazie (biała koszula, szara ściana itp.). Jeśli nie ma naprawdę neutralnego obszaru, użyj oceny, aby dostosować temperaturę i suwaki odcieniowe, aż odcienie skóry będą wyglądać naturalnie.
* Dobre dostosowanie: Dostosuj suwak „temperatury”, aby obraz ogrzewał obraz (żółty) lub chłodniejszy (niebieski). Dostosuj suwak „odcienia”, aby poprawić odlewy zielone lub magenta.
3. Ekspozycja:
* Ustaw prawidłową jasność: Dostosuj suwak „ekspozycji”, aby uzyskać dobrze narażony obraz. Zwróć uwagę na histogram, aby uniknąć przycinania (utrata szczegółów w wyznaczaniach lub cieniach).
4. Contrast:
* Dodaj lub zmniejsz kontrast: Dostosuj suwak „kontrastu”, aby dodać lub zmniejszyć zakres tonalny obrazu. Niewielki wzrost kontrastu może często poprawić obraz, ale unikaj przesadzania go.
5.
* odzyskaj szczegóły:
* Podprawy: Zmniejsz suwak „Najważniejsze”, aby odzyskać szczegóły w wysadzeniu podświetleń (np. Jasne czoło).
* Shadows: Zwiększ suwak „cieni”, aby rozjaśnić ciemne obszary i ujawnić szczegółowe informacje w cieniu.
* białe: Dostosuj suwak „białych”, aby ustawić najjaśniejszy punkt na obrazie bez przycinania.
* czarne: Dostosuj suwak „czarny”, aby ustawić najciemniejszy punkt na obrazie.
6. Obecność (jasność, wibracja, nasycenie):
* Clarity: Dodaj * niewielką * ilość „jasności” (około +5 do +15), aby zwiększyć szczegóły i ostrość. Zbyt duża jasność może stworzyć nienaturalny, surowy wygląd.
* vibrance: Nieco zwiększ suwak „wibracyjny”, aby zwiększyć stonowane kolory bez przesyłania odcieni skóry. Jest to ogólnie preferowane w stosunku do „nasycenia” strzałów w głowę.
* Nasycenie: Użyj oszczędnego „nasycenia”. W razie potrzeby zamiast tego użyj ukierunkowanych regulacji kolorów (omówionych później).
iii. Ukierunkowane korekty (korekty lokalne):
Są to korekty, które wpływają na określone obszary obrazu.
1. Usuwanie punktowe (znaczek szczotki leczniczej/klon):
* Usuń skazy: Użyj narzędzia „usuwanie punktów” (Q), aby usunąć przebarwienia, zbłąkać włosy i inne niedoskonałości.
* leczyć vs. klon: Tryb „Heal” łączy naprawiony obszar z otaczającą teksturą, podczas gdy tryb „klonu” kopiuje piksele bezpośrednio. Eksperymentuj z obojgiem, aby zobaczyć, które najlepiej sprawdzają się dla każdego miejsca. Pieczenie krawędzi może zmiękczyć efekt.
2. pędzel regulacyjny (k):
* zmiękcza skórę: Utwórz nowy pędzel regulacyjny z następującymi ustawieniami (zacznij od nich i dostosuj do smaku):
* Rozmiar: Dostosuj się, aby pasować do obszaru, nad którym pracujesz.
* Feather: Wysokie pióro (50-75) tworzy miękkie przejście.
* Flow: Zacznij od niskiego przepływu (około 20-30), aby zwiększyć efekt stopniowo.
* ostrość: Znacząco zmniejsz suwak „ostrości” (-50 do -100). To zmiękcza skórę.
* Clarity: Zmniejsz „przejrzystość” * nieznacznie * (-5 do -15) w celu dodatkowego zmiękczenia.
* Redukcja szumu: Bardzo niewielki wzrost „redukcji szumów” (+5 do +10) może pomóc w gładkiej skórze.
* farba: Ostrożnie pomaluj skórę, unikając brwi, rzęs, włosów i innych ostrych rysów. Możesz użyć narzędzia „Erase” (Alt/Option + Brush), aby poprawić błędy.
* unikanie i spalanie (subtelne):
* Dodge (Brighten): Utwórz nowy pędzel z nieco zwiększoną „ekspozycją” (+0,10 do +0,30) i delikatnie pomaluj na oczach i inne obszary, które chcesz subtelnie rozjaśnić.
* Burn (Darken): Utwórz nowy pędzel z nieco zmniejszoną „ekspozycją” (-0,10 do -0,30) i delikatnie pomaluj pod kątami policzkowymi, wzdłuż linii szczęki lub po bokach nosa, aby dodać subtelną definicję. Użyj tego oszczędnie!
* Ulepszenie oka: Użyj pędzla o nieznacznie zwiększonej ekspozycji, kontrastu i przejrzystości oraz nieznacznie zmniejszonym podświetleniu, aby oczy się popłynęły. W razie potrzeby rozważ subtelnie zwiększenie nasycenia koloru tęczówki. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* rozjaśnia zęby (bardzo subtelne): Utwórz nowy pędzel z * niewielkim * wzrostem ekspozycji (bardzo mała regulacja) i delikatnie pomaluj zęby. Być bardzo ostrożnym; Przeciążone zęby wyglądają nienaturalnie. Rozważ też niewielką desaturacja zębów.
3. Filtr stopniowany (M):
* Subtelne korekty tła: Użyj filtra stopniowego, aby w razie potrzeby subtelnie przyciemnić lub rozjaśnić tło. W ten sposób można również dodać niewielką winietę, ale rób to bardzo subtelnie.
4. Filtr promieniowy (Shift+M):
* przyciągają uwagę na twarz: Rozważ bardzo subtelny filtr promieniowy wokół twarzy, z niewielkim wzrostem ekspozycji lub kontrastu. Znacząco upierzone krawędzie.
iv. Korekta i ocenianie kolorów:
1. HSL/Color Panel:
* Docelowe korekty kolorów: Użyj suwaków „Odcień”, „Nasycenie” i „Luminance”, aby dostosować określone kolory na obrazie. Na przykład:
* pomarańczowy/żółty: Dostosuj te suwaki, aby udoskonalić odcienie skóry. Pomocne jest często lekko desaturowanie żółci.
* czerwony: Dostosuj nasycenie czerwieni w ustach lub ubraniu.
2. Panel oceniania kolorów (podzielony tonowanie):
* Subtelny nastrój: Użyj panelu klasyfikacji kolorów, aby dodać subtelne odlewki kolorów do podświetleń i cieni. Na przykład dodanie odrobiny ciepła do wyświetleń i odrobinę chłodu do cieni może stworzyć przyjemny efekt. Utrzymuj nasycenie bardzo niskie, aby uzyskać naturalny wygląd.
v. Wyostrzenie i redukcja hałasu:
1. Panel detali:
* wyostrzenie: Sekcja „wyostrzania” jest niezbędna do wydawania szczegółów.
* kwota: Zacznij od niskiej „kwoty” (około 40-60) i zwiększ ją, aż obraz będzie wyglądał ostro bez tworzenia artefaktów (aureole wokół krawędzi).
* promień: Mniejszy „promień” (około 1,0) jest ogólnie lepszy dla strzałów w głowę.
* detal: Zwiększ suwak „szczegółów”, aby wydobyć drobniejsze szczegóły, ale uważaj, aby nie przesadzić.
* Masowanie: Użyj suwaka „maskującego” (przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania), aby ograniczyć ostrzenie do krawędzi i unikaj wyostrzania gładkich obszarów, takich jak skóra. Pomaga to zapobiec hałasowi.
* Redukcja szumu:
* Luminance: Jeśli występuje nadmierny hałas, zwiększ suwak „luminancji”, aby go zmniejszyć. Uważaj, aby nie wyrzucić obrazu, ponieważ sprawi, że będzie wyglądał sztucznie. Często konieczna jest niewielka redukcja szumu, zwłaszcza jeśli zwiększyłeś cienie lub znacznie rozjaśniłeś obraz.
* kolor: Zwiększ suwak „kolorowy”, aby zmniejszyć szum kolorowy (plamy kolorów w cieniu).
vi. Ustawienia eksportu:
1. Format pliku: Wybierz JPEG do użytku internetowego lub TIFF do drukowania wysokiej jakości lub dalszej edycji.
2. Kolorowa przestrzeń: SRGB jest standardem do użytku internetowego. Adobe RGB jest preferowany do drukowania.
3. Rozmiar obrazu: Dostosuj rozmiar obrazu do pożądanych wymiarów i rozdzielczości (300 DPI dla druku, 72 DPI dla Internetu).
4. Jakość: W przypadku JPEG ustawiaj jakość na 80-100, aby uzyskać minimalną kompresję.
ogólne wskazówki i najlepsze praktyki:
* mniej jest więcej: Celem jest ulepszenie obrazu, a nie przekształcenie obiektu. Subtelność jest kluczowa.
* Utrzymuj teksturę skóry: Unikaj nadmiernego wygładzania, co może sprawić, że obiekt będzie wyglądał nienaturalnie. Pozostaw teksturę skóry.
* Skoncentruj się na oczach: Ostre, dobrze oświetlone oczy są kluczowe dla atrakcyjnego strzału głowy.
* Dopasuj tony skóry: Dąż do naturalnych i spójnych odcieni skóry.
* Spójny styl: Opracuj spójny styl edycji dla wszystkich stojaków na głowę w firmie, aby utrzymać spójny wizerunek marki.
* Komunikuj się z klientem: Omów preferencje i oczekiwania klienta przed rozpoczęciem procesu edycji.
* przed i po: Użyj klawisza „\”, aby przełączyć między widokami przed i po ocenach.
* Presets: Utwórz własne ustawienia Lightroom do spójnej edycji, ale zawsze dostosuj je, aby pasowały do każdego obrazu. Wielu fotografów zaczyna od podstawowego ustawienia, a następnie poprawia go.
* Rozważ retusz: Aby uzyskać bardziej złożone skazy lub problemy ze skórą, rozważ użycie Photoshopa do dedykowanego retuszowania. Użyj Lightroom do ogólnych regulacji i korekcji kolorów.
* Skalibrowany monitor: Pracuj na skalibrowanym monitor, aby zapewnić dokładną reprezentację kolorów.
* Zapisz regularnie: Często oszczędzaj swoją pracę!
Postępując zgodnie z tymi krokami i korzystając z oceny, możesz tworzyć profesjonalne i wypolerowane korporacyjne strzały głowy w Lightroom, które dokładnie reprezentują twoje poddane i ulepszają ich profesjonalny wizerunek. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby rozwijać własny styl.