REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

Dodanie efektu grunge do portretów w Lightroom może dać im szorstki, vintage lub w trudnej sytuacji. Oto przewodnik krok po kroku, jak to osiągnąć:

i. Zrozumienie efektu grunge

Przed nurkowaniem zrozum podstawowe elementy, które przyczyniają się do grunge estetyki:

* tekstura: Dodaje głębokość wizualną i symuluje powierzchnie takie jak beton, rdza lub stary papier.

* kontrast: Często mieszanka obszarów o wysokim i niskim kontrastu, czasem z naciskiem na detale cienia.

* hałas/ziarno: Wprowadza szorstką, przypominającą filmy jakość.

* Kolor zmiany: Może obejmować desaturacja, odlewy kolorów (np. Żółty lub zielono) lub zlokalizowane zniekształcenia kolorów.

* Elementy zagrożone: Lekkie wycieki, zadrapania, plamy kurzu i winiet mogą poprawić starzenie się/uszkodzone.

ii. Przewodnik krok po kroku w Lightroom

1. Importuj i podstawowe korekty:

* Zaimportuj swój portret do Lightroom.

* Dokonaj podstawowych korekt, takich jak ekspozycja, równowaga białych i odzyskiwanie podświetlenia/cienia, aby osiągnąć dobry punkt wyjścia do podstawowego wyglądu portretu. Na tym etapie nie idź zbyt ekstremalnie; Efekt grunge znacznie zmieni ogólny wygląd.

2. Dodanie tekstury:

* Użyj suwaka tekstury: W panelu „Podstawowa” eksperymentuj z suwakiem tekstury. Zwiększenie tekstury zwiększy detale i powierzchnie, co zwiększy klimat grunge. Nie przesadzaj, ponieważ może wyglądać sztucznie.

* Slider Clarity: Podobnie jak tekstura, jasność zwiększa kontrast w średnim tonie, co wyróżnia szczegóły. Używaj go rozsądnie; Zbyt wiele może sprawić, że obraz będzie wyglądał surowo. Niewielka negatywna przejrzystość może również złagodzić niektóre obszary, przyczyniając się do stylu vintage.

3. krzywa kontrastu i tonów:

* Contrast Slider: Zwiększ kontrast, aby zaakcentować światło i cienie, nadając obrazowi więcej uderzeń. Uważaj, aby nie wycinać wyświetleń ani cieni.

* krzywa tonowa: Jest to potężne narzędzie do kształtowania ogólnego tonu. Oto kilka technik:

* s-curve: Klasyczny S-Curve zwiększy kontrast. Subtelny S-Curve jest często najlepszy do portretów.

* spłaszczona krzywa (matowy wygląd): Przeciągnij lewy dolny punkt krzywej lekko w górę, aby podnieść cienie i zmniejszyć ogólny kontrast, tworząc matowy lub wyblakły wygląd.

* krzywe specyficzne dla grunge: Eksperymentuj z bardziej ekstremalnymi kształtami krzywej. Możesz spróbować:

* Obniżenie najważniejszych wyświetleń i podniesienie cieni.

* Dodanie niewielkiego spadku w środkowych podteorach dla stylu vintage.

* Stworzenie bardziej dramatycznego obrzeża S o bardziej stromy gradient.

4. Regulacja kolorów:

* Nasycenie/vibrance: Desaturuj obraz ogólnie, aby uzyskać bardziej stonowany, starzejący się wygląd. Eksperymentuj również z suwakiem wibracyjnym. Vibrance wpływa na mniej nasycone kolory, umożliwiając desaturat bez całkowitego usuwania obrazu koloru.

* Gradowanie kolorów/podzielone tonowanie: Użyj panelu klasowego (wcześniej podzielonego tonowania), aby wprowadzić subtelne odlewy kolorów.

* Podprawy: Dodaj odrobinę żółtego lub pomarańczowego do najważniejszych, aby uzyskać ciepły, vintage.

* Shadows: Dodaj odrobinę niebieskiego lub zielonego do cieni, aby uzyskać chłodniejszy kontrast.

* Dostosuj suwak „równowagi”, aby faworyzować podświetlenia lub cienie.

* HSL/Color Panel: Dostosuj poszczególne kolory. Na przykład możesz desaturować żółcie i pomarańcze w odcieniach skóry, aby zmniejszyć żywotność. Dostosuj odcień, aby uzyskać niewielkie przesunięcia kolorów.

5. Dodanie szumu i ziarna:

* Panel efektów: Przejdź do panelu efektów.

* ziarno: Zwiększ ilość ziarna. Dostosuj suwaki rozmiaru i chropowatości, aby kontrolować wygląd ziarna. Eksperymentuj, aby znaleźć wygląd, który pasuje do twojego obrazu. Zbyt dużo ziarna może wyglądać nienaturalnie.

6. Dodanie winietting:

* Panel efektów (winietting): Dodaj subtelną winietę, aby przyciemnić krawędzie obrazu, przyciągając ostrość do tematu. Dostosuj ilość, punkt środkowy, okrągłość i suwaki z piór, aby dostosować winietę. Rozważ wartości ujemne dla jaśniejszej winiety.

7. Dodanie nakładek/tekstur (opcjonalnie, ale wysoce zalecane):

* To tutaj ożywa * prawdziwy * efekt grunge.

* Photoshop (lub inna edytor oparty na warstwie): Musisz otworzyć swój obraz w Photoshopie (lub podobny program).

* Znajdź grunge tekstury: Wyszukaj bezpłatne lub płatne tekstury grunge online (np. „Tekstury grunge”, „Papierowe tekstury”, „Tekstury rdzy”, „Betonowe tekstury”, „„ Vintage Teksture ”).

* tekstury warstwy: Umieść tekstury na warstwie portretowej w Photoshopie.

* Tryby mieszania: Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania dla każdej warstwy tekstury. Popularne wybory obejmują:

* pomnóż: Ciemnieje obraz.

* nakładka: Łączy kolory tekstury z podstawowym obrazem.

* miękkie światło: Subtelniejsza wersja nakładki.

* Ekran: Rozjaśnia obraz.

* Hard Light: Silniejsza wersja nakładki.

* Linear Burn/Color Burn: Tworzy ciemne, nasycone efekty.

* podziel/kolor kolor: Tworzy jasne, desasycone efekty.

* krycie: Dostosuj krycie każdej warstwy tekstury, aby kontrolować jej intensywność.

* Masowanie: Użyj masek warstwowych, aby selektywnie zastosować tekstury do określonych obszarów obrazu. Na przykład możesz maskować teksturę od twarzy podmiotu.

* Warstwy regulacji (w Photoshopie): Dodaj dalsze warstwy regulacji w Photoshopie (poziomy, krzywe, odcień/nasycenie), aby udoskonalić ogólny wygląd i bezproblemowo powiązać teksturę i portret.

8. Dodanie wycieków/pyłu i zarysowań (opcjonalnie - Photoshop):

* Podobnie jak tekstury, możesz znaleźć bezpłatny lub płatny wyciek światła oraz nakładki na kurz/zarysowanie.

* Użyj trybów mieszania i maskowania, aby realistycznie zintegrować je z obrazem.

iii. Wskazówki i rozważania

* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj. Grunge polega na stworzeniu zaniepokojonego *samopoczucia *, a nie zatarciu oryginalnego obrazu.

* eksperyment: Nie ma jednego „poprawnego” sposobu na osiągnięcie efektu grunge. Graj z suwakami i trybami mieszania, aby znaleźć to, co najlepsze dla Twojego obrazu.

* Rozważ temat: Efekt grunge działa dobrze z portretami tematów, które pasują do estetyki (np. Muzycy, artystowie, ostre osobowości). Może to nie być odpowiednie dla wszystkich stylów portretowych.

* Presets: Wielu fotografów sprzedaje lub rozdaje wstępne ustawienia Lightroom, które tworzą efekty grunge. Mogą to być dobry punkt wyjścia, ale prawdopodobnie będziesz musiał je dostosować, aby pasowały do ​​konkretnego obrazu. Wyszukaj „Lightroom Grunge Presets” online.

* Nieniszcząca edycja: Pamiętaj, że edycje Lightroom są nieniszczące. Zawsze możesz zresetować suwaki lub usunąć warstwy w Photoshopie.

* Harmonia kolorów: Upewnij się, że kolory na twoim obrazie pozostają harmonijne, nawet z dodatkowymi elementami grunge.

* ostrość: Efekty grunge mogą czasem zmiękczyć obraz. Zastanów się nad dodaniem wyostrzenia na końcu przepływu pracy, ale uważaj, aby nie wprowadzać niepożądanych artefaktów.

* Kontekst ma znaczenie: Najlepszy efekt grunge to taki, który uzupełnia temat, ustawienie i ogólną historię, którą próbujesz opowiedzieć.

Przykładowy przepływ pracy:

1. Podstawowe korekty (Lightroom): Ekspozycja, bilans biały, odzyskiwanie podświetlenia/cienia.

2. Tekstura/Clarity (Lightroom): Subtelny wzrost tekstury. Niewielki spadek przejrzystości.

3. krzywa tonów (Lightroom): Spłaszczona krzywa dla matowego wyglądu.

4. Gradowanie kolorów (Lightroom): Żółty odcień w wyznaczach, niebieski odcień w cieniu.

5. ziarno (lightroom): Dodaj odrobinę ziarna.

6. Otwórz w Photoshopie: Edycja -> Edytuj w Photoshopie.

7. Dodaj teksturę grunge (Photoshop): Umieść fakturę grunge nad warstwą portretową.

8. Tryb mieszania i krycie (Photoshop): Ustaw tryb mieszania warstwy tekstury, aby pomnożyć i zmniejszyć krycie do 40%.

9. Maskowanie (Photoshop): Dodaj maskę warstwy do warstwy tekstury i pomaluj miękką czarną pędzel, aby usunąć teksturę z twarzy podmiotu.

10. Dodaj wyciek światła (Photoshop): Umieść obraz wycieku światła nad warstwą tekstur.

11. Tryb mieszania i krycie (Photoshop): Ustaw tryb mieszanki warstwy szczelności światła na ekran i dostosuj krycie.

12. Opcjonalne warstwy regulacji (Photoshop): Dodaj warstwę regulacji poziomów lub krzywych, aby udoskonalić ogólny wygląd.

13. Zapisz obraz jako JPEG lub pożądany format.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując, będziesz na dobrej drodze do tworzenia oszałamiających portretów grunge, które wychwytują wyjątkową i urzekającą estetykę. Powodzenia!

  1. Jak wyostrzyć obrazy w Lightroom z precyzją

  2. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  3. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  4. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  5. Jak łatwo korzystać z funkcji tetheringu Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Lightroom Killer? Recenzujemy edytor zdjęć Cleate Constone 12

  2. Szybka wskazówka:natychmiast połącz wiele obrazów w Photoshopie

  3. Jak tworzyć animowane strzałki w After Effects (najłatwiejsza metoda)

  4. Jak korzystać z narzędzia wymiany kolorów Photoshop (łatwe krok po kroku!)

  5. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  6. Jak przetwarzać przetwarzanie słoneczni w Lightroom i Photoshopu

  7. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom