1. Zrozumienie pędzla regulacyjnego:
* co robi: Szczotka regulacyjna pozwala selektywnie zastosować zlokalizowane edycje do określonych obszarów obrazu. Pozwala kontrolować różne parametry, takie jak ekspozycja, kontrast, przejrzystość, ostrość i inne, tylko tam, gdzie malujesz pędzlem.
* Nieniszcząca edycja: Edyty Lightroom są nieniszczące, co oznacza, że nie zmieniają oryginalnego pliku obrazu. Zawsze możesz powrócić do oryginału lub dostosować swoje edycje w dowolnym momencie.
2. Przygotowanie obrazu:
* Import i globalne korekty:
* Zaimportuj swój portret do Lightroom.
* Przed użyciem pędzla regulacyjnego wykonaj niezbędne globalne regulacje całego obrazu. Może to obejmować:
* Basic Panel: Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie, białe, czarne i bilans biały. Dąż do dobrze zrównoważonej bazy, zanim skupi się na zlokalizowanym retuszowaniu.
* krzywa tonowa: Dostosuj ogólny zakres tonalny.
* kolor: Dostosuj ogólną równowagę kolorów, nasycenie i wibrację.
* Zoom w: Przyjdź do obszaru, nad którym będziesz pracował nad precyzyjnymi korektami (zwykle 1:1 lub nawet wyżej).
3. Korzystanie z pędzla regulacyjnego do retuszowania:
* Wybór pędzla regulacyjnego: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego w module programu (wygląda jak pędzel z znakiem +). Lub naciśnij klawisz „K”.
* Ustawienia pędzla regulacyjnego: Tutaj dzieje się magia. Zwróć uwagę na te ustawienia:
* Rozmiar: Dostosuj rozmiar pędzla, aby pasować do obszaru, nad którym pracujesz. Mniejsze, aby uzyskać drobne szczegóły (np. Przebarwi), większe dla szerszych obszarów (np. Zmiękczająca skóra). Użyj klawiszy wsporników „[” i „]”, aby szybko dostosować rozmiar.
* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższe pióro tworzy stopniowe przejście między edytowanymi i niezmienionymi obszarami, co powoduje bardziej naturalny wygląd. Użyj Shift + „[” i Shift + "]", aby zmienić pióro. Zwykle wysokie pióro jest preferowane do retuszowania portretowego.
* Flow: Określa, jak szybko efekt się rozwija podczas szczotkowania. Niższy przepływ pozwala na bardziej subtelne i kontrolowane regulacje. Zacznij od niskiego przepływu (np. 10-20%) i zwiększ efekt stopniowo przy wielu pociągnięciach.
* gęstość: Ustawia maksymalną wytrzymałość efektu w obszarze szczotkowanym. Nawet przy 100% gęstości siła nadal rządzi przepływ. Niższa gęstość jest ogólnie preferowana dla naturalnego wyglądu.
* Auto Mask: Po sprawdzeniu Lightroom automatycznie próbuje pozostać na krawędziach malowania. Jest to pomocne w izolowaniu rysów, takich jak oczy lub usta. Uważaj jednak; Czasami może być niedokładne.
* Pokaż nakładkę maski: Włącz to (za pomocą klawisza „O”), aby zobaczyć czerwoną nakładkę pokazującą obszary, które szczotkowałeś. Pomaga to zapewnić dokładność i uniknąć nadmiernej edycji.
* suwaki: Są to parametry, które dostosujesz, aby osiągnąć swoje cele retuszu. Wspólne korekty obejmują:
* Ekspozycja: Rozjaśnia lub przyciemnia obszar.
* kontrast: Zwiększa lub zmniejsza różnicę między światłem a ciemnością.
* Podprawy/cienie: Dostosowuje jasne i ciemne obszary w szczotkowanym obszarze.
* Clarity: Dodaje lub zmniejsza kontrast w połowie ton. Zmniejsza jasność dla bardziej miękkiej skóry.
* ostrość: Wyostrza lub zmiękcza obszar. Zmniejsz ostrość zmiękczającej skóry; Zwiększ ostrość, aby wydobyć szczegóły w oczach lub ustach.
* Nasycenie: Dostosowuje intensywność kolorów. Zwiększ nasycenie ust lub oczu.
* Temperatura/odcień: Dostosowuje temperaturę kolorów (ciepło/chłód).
* hałas: Zmniejsza hałas (ziarnistość) w okolicy. Używaj oszczędnie.
* Moire: Zmniejsza wzory moire.
* Techniki retuszowania:
* Wygładzanie skóry:
* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.
* Ustaw suwaki na:
* Jasność:-20 do -50 (zmniejsz jasność, aby zmiękczyć skórę)
* Ostrość:-10 do -30 (zmniejsz ostrość)
* Hałas:+5 do +15 (w razie potrzeby nieznacznie zmniejsz szum)
* Przepływ:10-20%
* Gęstość:100%
* Ostrożnie szczotkuj skórę, unikając obszarów takich jak oczy, brwi, usta i linia włosów. Pamiętaj o zachowaniu tekstury. Skoncentruj się na obszarach z widocznymi porami lub zmarszczkami. Użyj bardzo dużego rozmiaru pędzla i pióra, aby uzyskać subtelny efekt.
* Ważne: Unikaj nadmiernego gładka skóry, co może skutkować plastikiem lub nienaturalnym wyglądem. Celem jest zminimalizowanie niedoskonałości, a nie całkowicie usuwanie tekstury. Mniej jest często więcej.
* Usuwanie skazy:
* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.
* Ustaw suwaki na:
* Jasność:-5 do -15 (lekko zmięknij skazę)
* Nasycenie:-5 do -10 (lekko desaturuj skazy, jeśli jest czerwony)
* Rozmiar:Dostosuj rozmiar pędzla, aby być nieco większy niż wada.
* Przepływ:20-30%
* Gęstość:100%
* DAB (nie szczotkuj) szczotkę nad wadą.
* W przypadku bardziej znaczących skazy może być może być konieczne użycie narzędzia do usuwania punktów (patrz poniżej).
* Ulepszenie oka:
* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.
* Ustaw suwaki na:
* Ekspozycja:+5 do +15 (rozjaśnij oczy)
* Kontrast:+5 do +10 (dodaj odrobinę kontrastu)
* Jasność:+5 do +15 (dodaj trochę ostrości i jasności)
* Nasycenie:+5 do +10 (nieznacznie zwiększyć nasycenie, aby kolor oka pop)
* Rozmiar:Dostosuj rozmiar pędzla, aby pasował do tęczówki i źrenicy.
* Maska automatyczna:sprawdzona (uważaj i sprawdź maskę!)
* Przepływ:20-30%
* Gęstość:100%
* Ostrożnie posmaruj tęczówkę i uczeń każdego oka. Uważaj, aby nie przejść przez twardzinę (biała część oka).
* Możesz także użyć oddzielnego pędzla z nieco niższą ekspozycją i zwiększoną jasnością, aby podkreślić światła (małe odbicia światła w oczach).
* Ulepszenie warg:
* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.
* Ustaw suwaki na:
* Ekspozycja:+5 do +10 (rozjaśnij usta)
* Kontrast:+5 do +10 (dodaj odrobinę kontrastu)
* Nasycenie:+10 do +20 (zwiększenie nasycenia w celu zwiększenia koloru warg)
* Rozmiar:Dostosuj rozmiar pędzla, aby pasować do ust.
* Maska automatyczna:sprawdzona (uważaj i sprawdź maskę!)
* Przepływ:20-30%
* Gęstość:100%
* Ostrożnie posmaruj usta. Uważaj, aby nie przejść przez linię warg.
* Dodge and Burn (subtelne regulacje światła i cienia):
* Dodge (Brighten): Utwórz nowy pędzel. Zwiększ ekspozycję (+0,10 na +0,30, eksperyment). Użyj niskiego przepływu i dużego pióra. Posmaruj obszary, które chcesz subtelnie podkreślić (np. Kory policzkowe, grzbiet nosa).
* Burn (Darken): Utwórz nowy pędzel. Zmniejsz ekspozycję (-0,10 na -0,30, eksperyment). Użyj niskiego przepływu i dużego pióra. Posmaruj obszary, które chcesz subtelnie pogłębić cienie (np. Pod kościami policzkowymi, wzdłuż linii szczęki).
4. Inne ważne narzędzia do retuszowania portretu w Lightroom:
* narzędzie do usuwania punktów (leczenie/klon): Jest to niezbędne do usuwania przebarwień, zbłąkanych włosów i innych rozrywek.
* Tryb leczenia: Łączy teksturę i kolor otaczającego obszaru z wybranym miejscem. Ogólnie lepsze dla skazy.
* Tryb klonów: Kopiuje piksele z jednego obszaru obrazu do drugiego. Używaj ostrożnie, ponieważ może to być mniej naturalne.
* Kliknij zapłaty lub obiekt, który chcesz usunąć. Lightroom automatycznie zasugeruje obszar źródła. Możesz dostosować obszar źródła, przeciągając koło. Eksperymentuj z trybami leczenia i klonów, aby zobaczyć, które działa najlepiej.
* Aby uzyskać najlepsze wyniki, użyj rozmiaru pędzla, który jest nieco większy niż miejsce, które próbujesz usunąć.
* Filtr promieniowy/Filtr stopniowany: Użyj ich, aby stworzyć bardziej stopniowe regulacje, niż pozwala na to pędzel regulacyjny, na przykład dodanie subtelnej winiety lub rozjaśnienie twarzy.
5. Rafinacja i ocena retuszu:
* Przełącz widoczność: Włącz i wyłącz edycje pędzla indywidualnego regulacji, aby zobaczyć efekt przed i po. Pomaga to ustalić, czy posunąłeś się za daleko, czy regulacja wymaga poprawienia. (Kliknij Pin powiązany z pędzlem, aby go wybrać, a następnie odznacz pole obok „Włącz maskę” w panelu lub naciśnij „V”)
* powiększ i oceń: Powiększ normalny rozmiar oglądania, aby ocenić ogólny wygląd obrazu. Łatwo jest złapać szczegóły i stracić perspektywę.
* Odejdź i wróć: Zrób sobie przerwę i wróć do obrazu ze świeżymi oczami. Bardziej prawdopodobne jest, że będziesz wykryć wszelkie niespójności lub obszary, które wymagają dalszego udoskonalenia.
* Porównaj z oryginałem: Okresowo porównaj retuszowany obraz z oryginałem, aby upewnić się, że nie zbłąkałeś zbyt daleko od naturalnego wyglądu tematu. Naciśnij klawisz „\”, aby szybko przełączyć pomiędzy widokami przed i po.
* kopie zapasowe: Utwórz migawki lub wirtualne kopie obrazu na różnych etapach retuszowania, aby w razie potrzeby powrócić do poprzedniej wersji.
Kluczowe wskazówki dotyczące udanego retuszu portretowego:
* subtelność jest kluczowa: Najlepsze retuszowanie jest niewidoczne. Celem jest zwiększenie naturalnego piękna podmiotu, a nie stworzenie całkowicie sztucznego wyglądu.
* Zachowaj teksturę: Unikaj nadmiernego gładka skóry, dzięki czemu może wyglądać na plastikową i nienaturalnie. Utrzymuj teksturę, aby obraz wyglądał realistycznie.
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są często najważniejszym elementem portretu. Upewnij się, że są ostre, jasne i wciągające.
* Spójność kolorów: Zwróć uwagę na spójność kolorów na całym obrazie. Unikaj tworzenia niespójności w odcieniu skóry lub innych kolorach.
* Practice czyni idealne: Retuszowanie to umiejętność, która wymaga praktyki. Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami i ustawieniami.
* Ucz się od innych: Przestudiuj pracę profesjonalnych retuszów, aby nauczyć się nowych technik i podejść.
Przykładowy przepływ pracy:
1. Importuj i podstawowe korekty: Zaimportuj portret i dokonaj podstawowej ekspozycji, kontrastu i korekty bilansu białego.
2. Usuwanie punktowe: Użyj narzędzia do usuwania punktów, aby usunąć wszelkie poważne skazy lub rozproszenie uwagi.
3. Wygładzanie skóry: Utwórz nowy pędzel regulacyjny i użyj opisanych powyżej ustawień wygładzania skóry, aby subtelnie zmiękczyć skórę.
4. Zwiększenie oczu: Utwórz nowy pędzel regulacyjny i użyj ustawień ulepszenia oczu, aby rozjaśnić oczy i dodać jasność.
5. Ulepszenie warg: Utwórz nowy pędzel regulacyjny i użyj ustawień wzmocnienia warg, aby poprawić kolor warg.
6. Dodge and Burn: Użyj technik Dodge i Burn, aby subtelnie wyrzeźbić twarz i poprawić oświetlenie.
7. Ostateczne udoskonalenie: Przełącz widoczność każdej regulacji, aby zapewnić, że ogólny wygląd jest naturalny i zrównoważony. Przy pomniejsz i oceń obraz jako całość.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i ćwicząc regularnie, możesz opanować sztukę retuszowania portretu w Lightroom i tworzyć piękne i pochlebne obrazy. Powodzenia!