REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

Okej, rozbijmy, jak stworzyć portret w stylu „pokój z widokiem” za pomocą żaluzji, nawet jeśli nie masz * idealnych * warunków. Zatrzymujemy konfigurację, oświetlenie, pozowanie i porady końcowe.

i. Podstawowa koncepcja:okna w ciemno

Estetyka opiera się na wzajemnych oddziaływaniu światła i cienia utworzonego przez żaluzje okienne (lub podobne wzory). Celem jest zaprojektowanie wzoru światła i ciemności na twarzy lub nadwozie pacjenta, zwiększając głębokość i wizualne zainteresowanie.

ii. Czego potrzebujesz:

* rolety okienne (lub substytut): Oczywiście rolety są idealne. Możesz jednak symulować efekt:

* wszystko z wzorem: Rozważ użycie okiennic, ekranów, rolet weneckich, a nawet rozwiązań DIY.

* Wycięcie tektury DIY: Wytnij karton za pomocą gniazd, aby naśladować wzór.

* Slatted Wood: Używaj kawałków drewna rozmieszczonych równomiernie.

* zasłony z wzorami: Niektóre wzorzyste zasłony mogą tworzyć ciekawe cienie.

* źródło światła: Jest to *kluczowe *.

* światło słoneczne: Idealny, jeśli go masz. Zwróć uwagę na porę dnia na kąt i intensywność światła. Złota godzina (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca) oferuje ciepłe, miękkie światło.

* sztuczne światło: Użyj lampy, lampy błyskowej lub stroboskopu studyjnego. Może być konieczne zmodyfikowanie światła (dyfuzji, pozycjonowania), aby uzyskać pożądany efekt. Panele LED mogą również działać.

* aparat (lub smartfon): Każdy aparat, który umożliwia kontrolowanie ostrości i ekspozycji, będzie działać.

* Temat: Może to być osoba, zwierzak, a nawet nieożywiony przedmiot.

* (opcjonalnie) Reflector: Biały lub srebrny reflektor może odbijać światło z powrotem w cienie, tworząc bardziej miękki wygląd.

* (opcjonalnie) Oprogramowanie do edycji: Photoshop, Lightroom, GIMP (bezpłatne), a nawet aplikacje do edycji smartfonów mogą pomóc w udoskonaleniu obrazu.

iii. Konfiguracja sceny:

1. Pozycjonowanie jest kluczem:

* Pozycja źródła światła: Eksperyment! Kąt źródła światła w stosunku do żaluzji i poddanego dramatycznie wpływa na wzór cienia. Źródło światła bezpośrednio z przodu stworzy płaski wzór; Kąt stworzy bardziej dramatyczne cienie. Zastanów się nad podświetleniem lub oświetleniem rolet.

* odległość: Dostosuj odległość między żaluzjami, źródłem światła i przedmiotem. Przeniesienie światła od rolet wyostrzy cienie; Zbliża się go bliżej.

* rolety: Dostosowanie kąta żaluzji zmienia szerokość i kierunek pasków światła i cienia.

2. Kontroluj światło:

* światło słoneczne: Praca o tej porze dnia, która daje pożądane światło. Być może będziesz musiał użyć czystej zasłony lub papieru tkankowego, aby rozproszyć ostre światło słoneczne.

* sztuczne światło:

* kierunek: Eksperymentuj z kątem.

* dyfuzja: Użyj dyfuzora (softbox, parasol, a nawet arkusz papieru), aby zmiękczyć światło i zapobiec ostrym, niepochlebnym cieniom.

* Power: Dostosuj moc światła, aby kontrolować intensywność cieni.

3. tło:

* Utrzymuj proste: Zwykła ściana, prześcieradło, a nawet rozmyte tło działa najlepiej. Chcesz, aby skupiono się na temacie i wzorach cienia.

* kolor: Wybierz kolor tła, który uzupełnia temat. Neutralne tło (biały, szary, czarny) jest często bezpiecznym zakładem.

iv. Pozowanie i skład:

1. Umieszczenie cieni: Zastanów się, gdzie chcesz, aby cienie spadły na twarz lub ciało twojego pacjenta. To poprowadzi twoje pozowanie.

2. Wyrażenie twarzy: Szereg wyrażeń może działać, od kontemplacyjnego i nastrojowego po szczęśliwe i zabawne. Oświetlenie często dodaje poczucie tajemnicy lub dramatu.

3. Język ciała: Eksperymentuj z różnymi pozami. Zapewnij, że twój temat oparte o ścianie, wyjrzcie przez okno (nawet jeśli * nie ma * widoku) lub przytrzymaj obiekt.

4. Skład:

* Zasada trzeciego: Ustaw kluczowe elementy podmiotu wzdłuż linii lub przecięcia siatki dzielących ramę na trzecie.

* wiodące linie: Użyj linii utworzonych przez żaluzje, aby przyciągnąć oko widza w kierunku obiektu.

* przestrzeń ujemna: Zostaw puste miejsce w ramce, aby stworzyć poczucie równowagi.

5. Połączenie ze światłem: Zachęcaj przedmiot do interakcji ze światłem. Odwrócenie twarzy w kierunku lub z dala od światła stworzy różne efekty.

v. Techniki strzelania:

1. Focus: Upewnij się, że oczy twojego pacjenta są ostre. Jeśli używasz płytkiej głębokości pola (szeroka przysłona), skupienie jest jeszcze bardziej krytyczne.

2. Ekspozycja:

* Strzelaj w trybie ręcznym (zalecane): Daje to pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO. Metr sceny i odpowiednio dostosuj. Prawdopodobnie będziesz musiał nieznacznie prześwietlić się, aby rozjaśnić cienie.

* Tryb priorytetowy apertury (av lub a): Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola (szerokie rozmyte tło, wąskie dla wszystkiego w ognisku) i pozwól aparatowi wybrać czas otwarcia migawki. W razie potrzeby zrekompensuj ekspozycję.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.

3. Biała równowaga: Ustaw równowagę białą, aby pasował do źródła światła (np. „Światło dzienne” dla światła słonecznego, „Tungsten” dla światła żarowego). Możesz to dostosować podczas przetwarzania południowego, ale lepiej jest, jeśli to możliwe.

4. Strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEGS, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

vi. Procesing (edycja):

1. Podstawowe korekty:

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.

* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz kontrast, aby wzmocnić cienie.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.

* Bilans biały: Dostosuj równowagę białej.

2. Gradowanie kolorów:

* Temperatura: Dostosuj ciepło lub chłód obrazu.

* tint: Dodaj lekki odcień zielony lub magenta.

* HSL (odcień, nasycenie, luminancja): Dostosuj kolor określonych elementów na obrazie.

3. Wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły.

4. Redukcja szumu: Zmniejsz hałas, zwłaszcza jeśli strzelasz na wysokie ISO.

5. Czarno -biała konwersja (opcjonalnie): Konwertuj obraz na czarno -biały, aby uzyskać bardziej dramatyczny wygląd. Zwróć uwagę na kontrast i zasięg tonalny.

6. unikanie i spalanie (opcjonalnie): Lighten (Dodge) lub Darken (Burn) określone obszary obrazu, aby podkreślić niektóre cechy.

vii. Wskazówki i rozwiązywanie problemów:

* eksperyment: Nie bój się wypróbowywać różnych kątów, źródeł światła i pozy.

* Użyj wersji modelu: Jeśli fotografujesz ludzi, uzyskaj wersję modelu.

* Uważaj na ostre cienie: Jeśli cienie są zbyt surowe, spróbuj rozpraszać światło lub użyć odbłyśnika, aby odbijać światło w cieniu.

* Oczyść swoje żaluzje: Pył i brud na roletach mogą pojawić się na twoich zdjęciach.

* Bądź kreatywny z rekwizytami: Używaj rekwizytów takich jak książki, rośliny lub inne obiekty, aby zwiększyć zainteresowanie scenie.

* Szukaj inspiracji: Przestudiuj zdjęcia innych fotografów, którzy używają żaluzji lub podobnych technik oświetlenia.

przykładowe scenariusze (dostosowane do dowolnego miejsca):

* Scenariusz 1:okno mieszkania (dzień)

* Użyj naturalnego światła z okna z roletami.

* Umieść obiekt w pobliżu okna, pozwalając światło na spadek na ich twarz.

* Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem w cienie.

* Scenariusz 2:Konfiguracja garażowa (wieczór)

* Użyj lampy z abażurą lub lampą błyskową.

* Utwórz wzór DIY Blind za pomocą kartonu z gniazdami.

* Ustaw źródło światła za kartonem, aby wyświetlić cienie na temat.

* Scenariusz 3:Portret na świeżym powietrzu (Dzień Oczywiście)

* Ogromne niebo działa jak duży dyfuzor.

* Użyj przenośnego ekranu lub materiału z wzorem, aby utworzyć pożądane cienie.

* Umieść temat w zacienionym obszarze z ekranem za nimi.

Rozumiejąc zasady światła, cienia i kompozycji, możesz stworzyć oszałamiające portrety stylu „z widokiem” w prawie każdym miejscu, niezależnie od tego, czy masz rzeczywiste rolety. Kluczem jest kreatywność, eksperymentowanie i dobrze się bawić! Powodzenia!

  1. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  2. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  3. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  4. Wszystko, co musisz wiedzieć, aby opanować Lightroom

  5. Jak dokonać korekty kolorów za pomocą krzywych tonalnych w Lightroomie?

  1. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki

  2. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  3. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  4. 9 błędów, które mogą powodować rozmyte zdjęcia

  5. Jak używać automatycznej maski w lightroom spraw, aby Twoje zdjęcia świeciły

  6. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  7. Jak robić epickie zdjęcia wschodu słońca za pomocą obiektywu zmiennoogniskowego