Zrozumienie celu:
Miękki portret ma na celu:
* Zmniejsz ostre linie i zmarszczki: Wygładzanie tekstury skóry przy jednoczesnym zachowaniu szczegółów.
* rozproszone światło: Tworzenie delikatnej, eterycznej jakości.
* Zwiększ tony skóry: Wydobywanie ciepła i naturalnego piękna.
* Utrzymuj ostrość w kluczowych obszarach (oczu): Podczas zmiękczania skóry upewnij się, że oczy pozostają ostre i skupione.
Przewodnik krok po kroku:
1. Otwórz Lightroom 4 i wybierz obraz:
* Wybierz obraz portretowy, do którego chcesz zastosować miękki efekt.
2. Podstawowe korekty panelu:
* Ekspozycja: Dostosuj się, aby osiągnąć przyjemną ogólną jasność. Zwykle niewielki wzrost (+0,10 do +0,50) może pomóc rozjaśnić twarz. Uważaj, aby nie prześwietlić.
* kontrast: Zmniejsz kontrast nieznacznie (-5 do -20). Pomaga to spłaszczyć zasięg tonalny i zmniejszyć ostre cienie, przyczyniając się do bardziej miękkiego wyglądu.
* Podprawy: Zmniejsz Nieco (-10 do -30). Odzyskiwanie najważniejszych atrakcji może zmiękczyć ogólny wygląd i zapobiegać wysadzeniu obszarów, szczególnie na skórze.
* Shadows: Zwiększ nieznacznie (+5 do +20). Otwieranie cieni rozjaśnia ciemniejsze obszary, dzięki czemu obraz wydaje się bardziej zrównoważony i mniej kontrastowy.
* białe: Dostosuj się do smaku. Niewielka regulacja może pomóc w wydobyciu jasności.
* czarne: Dostosuj się do smaku. Powinno to być bardziej subtelna regulacja niż cienie.
3. Regulacja panelu krzywej tonu :
* Krzywa punktowa (subtelna S-curve): Stwórz bardzo delikatną klapę S. Przeciągnij lewy dolny punkt lekko w górę (podnoszenie czarnych) i prawy górny punkt nieco w dół (obniżanie wyświetleń). Jest to podobne do zmniejszenia kontrastu. Mała koktajl S to wszystko, czego potrzebujesz. Jeśli czujesz się niekomfortowo z krzywą punktu, trzymaj się opcji krzywej parametrycznej.
* krzywa parametryczna (alternatywy): Alternatywnie, w krzywej parametrycznej nieznacznie zmniejsz podświetlenia i zwiększ cienie. Osiąga to podobny efekt do krzywej punktu, ale w bardziej ustrukturyzowany sposób.
4. HSL/Kolorowe regulacje panelu:
* Luminance: Jest to klucz do zmiękczania skóry.
* Orange: Nieznacznie zwiększyć pomarańczową luminancję (+5 do +15). To rozjaśnia odcienie skóry. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie.
* czerwony: Nieznacznie zwiększyć czerwoną luminancję (+0 do +10). Czerwone odcienie są często obecne w skórze, więc subtelne wzmocnienie może pomóc.
* Nasycenie:
* Orange: Nieco zmniejsz nasycenie pomarańczowe (-5 do -15). Zmniejszenie intensywności pomarańczy pomaga zapobiegać nadmiernie pomarańczowym odcienie skóry.
* czerwony: Nieco zmniejsz nasycenie czerwone (-5 do -10). Podobnie jak Orange, zmniejszenie czerwieni pomaga utrzymać naturalne odcienie skóry.
5. Dostosowanie panelu szczegółowego:
* wyostrzenie: Ma to kluczowe znaczenie dla kontrolowania ostrości.
* kwota: Znacząco zmniejsz ilość wyostrzenia (np. 0-25, a nawet niższa). Dążymy do miękkości.
* promień: Zachowaj to stosunkowo małe (około 0,5 - 1,0).
* detal: Opuść suwak szczegółów (np. 0-20). To dodatkowo zmniejsza ostrość i teksturę.
* Masowanie: Zwiększ suwak maskujący (np. 60-90). Jest to * bardzo * ważne. Maskowanie chroni obszary o wysokich szczegółach (takich jak oczy, brwi i usta) przed zmniejszeniem wyostrzenia. Przytrzymaj klawisz AlT/Option podczas przeciągania suwaka, aby zobaczyć maskę (białe obszary są zaostrzone, czarne obszary nie są).
* Redukcja szumu:
* Luminance: Dodaj * niewielką * ograniczenie szumu luminancji (+5 do +20). Pomaga to wygładzić teksturę skóry. Za dużo sprawi, że skóra będzie wyglądać woskowo, więc bądź subtelny.
* kolor: Dodaj niewielką ilość redukcji szumów kolorów (+10 do +20).
6. Dostosowanie panelu efektów:
* Winietting post-crop: Zastanów się nad dodaniem bardzo subtelnej winiety (kwota:-5 do -15), aby przyciągnąć oko widza wobec obiektu. Eksperymentuj z suwakami punktu środkowego i okrągłości, aby uzyskać pożądany efekt.
* ziarno: Dodanie odrobiny ziarna może sprawić, że obraz jest mniej kliniczny. Bardzo mała ilość o niskim rozmiarze może dodać teksturę. Eksperyment.
7. Panel kalibracji kamery (opcjonalnie):
* Jest to bardziej zaawansowana korekta. Eksperymentuj z panelem kalibracji kamery, aby dopracować tony kolorów. Możesz spróbować nieznacznie dostosować czerwone, zielone i niebieskie podstawowe odcienie i nasycenia, aby osiągnąć określony nastrój lub poprawić odcienie skóry. Jednak postępuj ostrożnie, ponieważ zmiany te mogą być bardzo wpływowe. Popularnym podejściem jest nieznacznie przesunięcie czerwonego pierwotnego w kierunku pomarańczy i nieznacznie zwiększenie nasycenia niebieskiego.
8. Zapisanie ustawień:
* W lewym panelu Lightroom kliknij przycisk „+” w panelu „Presets” i wybierz „Utwórz Preset”.
* Nazwij swoje ustawienie czegoś opisowego, na przykład „Soft Portret - [Twoje imię]”.
* Ważne: W sekcji „Sprawdź” ostrożnie wybierz, które ustawienia chcesz dołączyć w ustawieniu wstępnym. Zwykle będziesz chciał dołączyć wszystkie ustawienia, które dostosowałeś. Rozważ jednak * wykluczenie * ekspozycji, równowagi białej i wersji procesu, ponieważ mogą one znacznie się różnić w zależności od poszczególnych obrazów. Umożliwia to zastosowanie wstępnego zastosowania do obrazów o różnych warunkach oświetlenia bez drastycznej zmiany ekspozycji bazowej lub równowagi białej.
* Kliknij „Utwórz”.
Ważne rozważania i wskazówki:
* start subtelny: Błąd z boku ostrożności przy każdej regulacji. Łatwiej jest dodać więcej niż zbyt wiele usunięcia.
* eksperymentuj i udoskonal: To są wytyczne. Każdy obraz jest inny. Nie bój się dostosowywać ustawień, aby pasowały do określonego obrazu. Utwórz wiele wariantów ustawień wstępnych.
* Dokładność odcienia skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Celem jest wzmocnienie, a nie zniekształcenie. Użyj panelu HSL, aby w razie potrzeby dostroić odcienie skóry.
* Przetwarzanie wsadowe: Po zastosowaniu ustawień wstępnych zawsze przejrzyj każdy obraz indywidualnie, aby upewnić się, że wygląda najlepiej. Może być konieczne dokonanie niewielkich korekt ekspozycji, bilansu białego lub innych ustawień.
* regulacji lokalnych (pędzel regulacyjny lub filtr ukończony): Użyj pędzla regulacyjnego, aby selektywnie nałożyć ostrzenie do oczu. Zapewnia to, że pozostają ostre, podczas gdy reszta obrazu jest zmiękczona. Rozważ także użycie filtra stopniowego, aby zastosować niewielkie korekty tła, dodatkowo izolując podmiot. Jest to szczególnie przydatne w przypadku portretów, w których tło jest rozpraszające lub surowe.
* Typ pliku ma znaczenie: Strzał w RAW zapewnia większą elastyczność dostosowań. Pliki JPEG przeszły już pewne przetwarzanie, więc będziesz mieć mniejszą szerokość geograficzną.
* Monitoruj kalibrację: Prawidłowo skalibrowany monitor jest niezbędny do dokładnych regulacji kolorów i tonów.
* Unikaj nadmiernego przetwarzania: Kluczem do dobrego miękkiego portretu jest stworzenie subtelnego i naturalnego wyglądu. Unikaj przesadzania efektów, co może powodować sztuczny lub nienaturalny wygląd.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz stworzyć piękny i skuteczny miękki wstępnie wstępny portret w Lightroom 4. Pamiętaj, aby zapisać swoje ustawienie wstępne i używać go jako punktu wyjścia do przyszłych edycji portretów! Powodzenia!