REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom wymaga starannej równowagi między zwiększeniem funkcji obiektu, utrzymaniem profesjonalnego wyglądu i zapewnieniem spójności na partii obrazów. Oto załamanie, jak je skutecznie je edytować:

i. Przygotowanie i import

1. Wybierz odpowiednie ujęcia: Zanim jeszcze otworzysz Lightroom, wybierz najlepsze zdjęcia z sesji zdjęciowej. Poszukaj ostrego skupienia, pochlebnych pozycji, oryginalnych wyrażeń i odpowiedniego oświetlenia.

2. Importuj do lightroom: Zaimportuj wybrane strzały w głowę do katalogu Lightroom.

3. Opracuj moduł: Przełącz na moduł programisty.

ii. Podstawowe poprawki (korekty globalne)

Te korekty wpływają na cały obraz i są podstawą edycji.

* Korekty profilu (korekty soczewki):

* Włącz korektę profilu: W panelu korekty obiektywu sprawdź „Włącz korektę profilu”. Spowoduje to usunięcie wszelkich zniekształceń soczewki i winietowych specyficznych dla używanego obiektywu.

* Usuń aberracja chromatyczna: Sprawdź „Usuń aberracja chromatyczne”, aby wyeliminować dowolne kolory wokół krawędzi o wysokiej zawartości kontrastu.

* Bilans biały:

* Eyedropper Tool: Użyj selektora bilansu białego (Eyedropper), aby kliknąć neutralny szary obszar na obrazie (jeśli jeden istnieje). Może to być biała koszula, szara ściana lub podobna neutralna powierzchnia.

* Slowery temp i odcieni: Dostosuj temperaturę (cieplejszą lub chłodniejszą) i odcień (zielony lub magenta) za pomocą suwaków, aż odcienie skóry będą wyglądać naturalnie, a ogólny obraz będzie zrównoważony. Cieraj na neutralny lub lekko ciepły wygląd.

* Ekspozycja:

* Histogram: Miej oko na histogram, aby uniknąć przycinania pasemek (czyste białe obszary bez szczegółów) lub miażdżące cienie (czyste czarne obszary bez szczegółów).

* Slower ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność obrazu. Cieraj na dobrze oświetlony, ale niezbyt jasny wygląd.

* kontrast: Nieco zwiększ kontrast dla definicji, ale unikaj za daleko, ponieważ może tworzyć ostre cienie.

* Podprawy i cienie:

* Podświetla suwak: Odzyskuj szczegóły w wysadzeniu na wyświetlacze, takie jak czoło lub jasne obszary na odzieży. Przeciągnij suwak w lewo.

* Slowers Slider: Otwórz cienie, aby ujawnić więcej szczegółów w ciemniejszych obszarach, takich jak pod oczami lub włosy. Przeciągnij suwak w prawo.

* białka i czarni:

* suwak Whites: Ustawia najjaśniejszy punkt na obrazie. Przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania suwaka w prawo. Obraz stanie się czarny, a po ciągnięciu pojawią się białe obszary. Zatrzymaj się tuż przed zobaczeniem pierwszych białych obszarów. Zapewnia to, że masz prawdziwe białe bez przycinania.

* Slower Blacks: Ustawia najciemniejszy punkt na obrazie. Przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania suwaka w lewo. Obraz stanie się biały, a po ciągnięciu pojawią się czarne obszary. Zatrzymaj się tuż przed zobaczeniem pierwszych czarnych obszarów. Zapewnia to prawdziwych czarnych bez miażdżących cieni.

* klarowność i dehaze (używaj oszczędnie):

* Clarity: Dodaje kontrast i ostrość w połowie ton. Użyj go bardzo subtelnie (zwykle +5 do +15). Zbyt duża przejrzystość może sprawić, że skóra będzie wyglądać szorstka i teksturowana.

* dehaze: Usuwa mgłę i dodaje nasycenia. Używaj tylko w razie potrzeby i ostrożnie. Może to stworzyć surowe lub nienaturalne spojrzenie, jeśli jest przesadzone. Dobre dla strzałów na zewnątrz z prawdziwą mgłą.

* Vibrans and Neatation:

* vibrance: Dostosowuje intensywność bardziej stonowanych kolorów, dzięki czemu pop bez nadmiernego przetwarzania skóry. Jest to ogólnie preferowane przez nasycenie.

* Nasycenie: Dostosowuje intensywność wszystkich kolorów na obrazie. Używaj oszczędnie, jeśli w ogóle.

iii. Lokalne korekty (ulepszenia ukierunkowane)

Użyj pędzla regulacyjnego, filtra stopniowego lub filtra promieniowego, aby ukierunkować określone obszary obrazu.

* Wygładzanie skóry:

* pędzel regulacyjny: Wybierz szczotkę regulacyjną.

* Ustawienia: Zmniejsz przejrzystość (-15 do -30), ostrość (-15 do -30) i teksturę (-10 do -20) (dostosuj ilości oparte na skórze). Nieco zwiększ miękkość, zmniejszając kontrast, jeśli chcesz.

* farba: Ostrożnie pomaluj skórę, unikając obszarów takich jak oczy, brwi, usta i włosy. Zmień krawędzie pędzla, aby uzyskać naturalne przejście.

* Rozważ rozdzielenie częstotliwości (zaawansowane): W celu profesjonalnego retuszowania rozważ stosowanie technik separacji w Photoshopie i częstotliwości w celu dokładniejszego wygładzania skóry i usuwania skazy. To wykracza poza zakres podstawowej edycji lightroom.

* Ulepszenie oka:

* pędzel regulacyjny: Wybierz szczotkę regulacyjną.

* Ustawienia: Zwiększ ekspozycję (+0,1 do +0,3), jasność (+5 do +15) i kontrast (+5 do +10).

* farba: Pomaluj na tęczówce oczu. To sprawi, że będą wyglądać jaśniej i bardziej zdefiniowane.

* Catchlights: Jeśli Catchlighs (odbicia w oczach) są słabe, możesz je nieznacznie wzmocnić, malując je małym pędzlem i zwiększając ekspozycję.

* wybielanie zębów (subtelne):

* pędzel regulacyjny: Wybierz szczotkę regulacyjną.

* Ustawienia: Nieco zmniejsz nasycenie (-10 do -20) i nieznacznie zwiększ ekspozycję (+0,1 do +0,3).

* farba: Pomaluj ostrożnie na zębach, unikając dziąseł. Przesunięcie to będzie wyglądać bardzo nienaturalnie.

* Dodge and Burn (subtelny):

* pędzle regulacji: Utwórz dwa szczotki:jeden do unikania (rozjaśniający) i jeden do spalania (ciemnie).

* Ustawienia Dodge: Ekspozycja +0.1 do +0.3

* Ustawienia spalania: Ekspozycja -0.1 do -0,3

* farba: Użyj małych, pierzastych szczotek, aby subtelnie unikać wyświetleń i spalić cienie, aby ukształtować twarz i dodać wymiar. Zwróć uwagę na kości policzkowe, nos i szczękę. Jest to bardzo subtelna technika, a przesadzenie będzie wyglądać nienaturalnie.

* Ulepszenie włosów:

* pędzel regulacyjny: Wybierz szczotkę regulacyjną.

* Ustawienia: Zwiększ kontrast i nieznacznie zmniejsz atrakcje. Możesz także selektywnie przyciemnić lub rozjaśnić obszary włosów, aby uzyskać większą objętość.

* farba: Pomaluj włosy, unikając skóry.

iv. Wyostrzenie i redukcja szumów

* Panel detali:

* wyostrzenie: Dostosuj ilość, promień i suwaki szczegółowości, aby wyostrzyć obraz. Dobrym punktem wyjścia jest wynosi około 40-60, promień 1.0 i szczegóły 25.

* Masowanie: Użyj suwaka maskującego (przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania), aby zastosować ostrzenie tylko do krawędzi obrazu, unikając wyostrzenia skóry, co może podkreślić teksturę.

* Redukcja szumu: Jeśli występuje zauważalny hałas, szczególnie w cieniu, zwiększ suwak luminancji. Zwiększenie suwaka kolorów może również pomóc w zmniejszeniu hałasu kolorów. Uważaj, aby nie przesadzić z redukcją szumów, ponieważ może zbytnio zmiękczyć obraz.

v. Gradowanie kolorów (opcjonalnie)

* Panel oceniania kolorów: Jeśli chcesz dodać subtelną klasę kolorów, użyj cieni, środkowych i wyróżnia się kolorowymi kółkami, aby dodać nutę koloru. Zazwyczaj nie jest to konieczne w przypadku korporacyjnych strzałów w głowę i najlepiej być bardzo subtelny, jeśli w ogóle używany.

vi. Usuwanie punktów

* Narzędzie do usuwania punktów (B): Użyj narzędzia do usuwania punktów, aby usunąć wszelkie przebarwienia, zbłąkane włosy lub plamy kurzu, które rozpraszają uwagę. Użyj trybu „Heal” do bezproblemowego mieszania.

vii. Vignetting

* Panel efektów: W panelu efektów rozważ dodanie bardzo subtelnej winiety (przyciemnianie krawędzi obrazu), aby zwrócić uwagę na temat. Użyj suwaka, aby dostosować wytrzymałość winiety i suwaka punktu środkowego, aby dostosować rozmiar winiety.

viii. Przetwarzanie i spójność partii

* Ustawienia synchronizacji: Po udoskonaleniu edycji na jednym strzałe w głowę wybierz ten obraz, a następnie wybierz wszystkie inne strzały w głowę, do których chcesz zastosować te same edycje. Kliknij „Synchroniza” i wybierz ustawienia, które chcesz zsynchronizować. (Zwykle wszystko oprócz usuwania punktów i filtrów ukończonych/promieniowych). Zastosuje to te same globalne korekty wszystkich wybranych obrazów.

* Indywidualne korekty: Po zsynchronizacji może być konieczne dokonanie drobnych indywidualnych regulacji każdego strzału głowy, aby uwzględnić różnice w oświetleniu lub odcieniu skóry.

* Kopie wirtualne: Utwórz wirtualne kopie obrazu podstawowego, aby eksperymentować z różnymi edytami bez zmiany oryginału.

Kluczowe względy dla korporacyjnych strzałów:

* naturalny wygląd: Celem jest ulepszenie funkcji pacjenta bez sprawdzenia, czy wyglądają na nadmiernie przetworzone lub nienaturalne. Subtelność jest kluczowa.

* profesjonalizm: Zachowaj czysty i dopracowany wygląd. Unikaj modnych lub zbyt stylizowanych edycji.

* Spójność: Zapewnij spójność w oświetleniu, kolorze i ogólnym tonie we wszystkich stojakach głowy w partii.

* retuszowa filozofia: Stopień retuszu powinien być dostosowany do marki i preferencji klienta. Niektórzy klienci preferują bardziej naturalny wygląd przy minimalnym retuszowaniu, podczas gdy inni wolą bardziej wypolerowany wygląd.

* Dokładność kolorów: Zapewnij dokładne odcienie skóry i unikaj odlewów kolorów, które mogą sprawić, że obiekt będzie wyglądał niezdrowy lub nienaturalny.

* Zarządzanie włosami: Zwróć uwagę na bezpańskie włosy, flyaways i ogólny wygląd włosów. Często konieczne jest subtelne czyszczenie.

* odzież: Zajmij się marszczeniem lub rozproszeniem w odzieży, ale unikaj, aby ubrania wyglądały zbyt wygładzone lub sztuczne.

Podsumowanie przepływu pracy:

1. Wybierz najlepsze ujęcia

2. Importuj do lightroom

3. Korekty soczewek

4. Bilans biały

5. Ekspozycja i kontrast

6. Podprawy i cienie

7. białe i czarne

8. Vibrance &Neatation

9. Lokalne regulacje (skóra, oczy, zęby, włosy, Dodge &Burn)

10. Wyostrzenie i redukcja szumów

11. Usuwanie punktowe

12. Przetwarzanie wsadowe (ustawienia synchronizacji)

13. Indywidualne korekty

14. Eksportuj

Ustawienia eksportu:

* Format pliku: JPEG (do użytku internetowego) lub TIFF (do drukowania)

* Kolor Space: SRGB (dla sieci) lub Adobe RGB (do druku)

* Rozdzielczość: 300 DPI (do druku) lub 72 DPI (dla sieci)

* Rozmiar obrazu: Zmień rozmiar do pożądanych wymiarów do użytku internetowego lub pozostaw w pełnej rozdzielczości do wydrukowania.

* Jakość: Ustaw jakość JPEG na 80-90, aby uzyskać dobrą równowagę między jakością obrazu a rozmiarem pliku.

Postępując zgodnie z tymi krokami i zwracając uwagę na szczegóły, możesz tworzyć profesjonalne strzały korporacyjne, które z pewnością zaimponują Twoim klientom. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby znaleźć własny styl i przepływ pracy.

  1. 7 skutecznych kroków przetwarzania końcowego dla początkujących

  2. Recenzja produktu:Macphun Tonality Black and White Photo Editor

  3. Nowy Lightroom CC lub Classic:Która wersja jest dla Ciebie odpowiednia?

  4. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  5. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

Adobe Lightroom
  1. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  2. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  3. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  4. Zmiana koloru oczu w Photoshopie

  5. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  6. 4 najważniejsze elementy modułu biblioteki Lightroom

  7. Porównanie oprogramowania Luminar kontra Photoshop – który jest dla Ciebie najlepszy?