REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

Używanie małej softbox z lampą błyskową może znacznie ulepszyć portrety, oferując bardziej miękkie, bardziej pochlebne światło w porównaniu z bezpośrednim błyskiem. Oto rozkład, jak skutecznie używać małej softbox do fotografii portretowej:

1. Zrozumienie korzyści i ograniczeń:

* Korzyści:

* bardziej miękkie światło: Softbox rozprasza ostre światło lampy błyskowej, tworząc bardziej miękkie cienie i atrakcje, co skutkuje przyjemniejszym i naturalnie wyglądającym portretem.

* Kontrola kierunkowa: Masz większą kontrolę nad kierunkiem światła, umożliwiając kształtowanie światła na twarzy i ciała podmiotu.

* zredukowane czerwone oczy: Softboxy minimalizują ryzyko czerwonego oczu, podskakując światło i zmniejszając bezpośrednie odbicie z oczu pacjenta.

* Bardziej naturalny wygląd: Zapewnia bardziej profesjonalny i dopracowany wygląd niż Bare Flash.

* Ograniczenia:

* ograniczone pokrycie: Małe softboxy najlepiej nadają się do strzałów w głowę, ciasne portrety lub mniejsze grupy. Mogą nie zapewniać wystarczającego zasięgu dla strzałów z całego ciała, szczególnie jeśli chcesz równomiernie rozproszone światło.

* niższa moc: Dyfuzja z natury zmniejsza wyjście światła, wymagając zwiększenia mocy flash lub ISO.

* przenośność: Podczas gdy małe softboxy są bardziej przenośne niż duże, nadal zwiększają masę do twojej konfiguracji.

* Wind (na zewnątrz): Może mieć wpływ na wiatr, jeśli nie jest bezpiecznie zamontowany, szczególnie większe mniejsze pudełka.

2. Sprzęt, którego potrzebujesz:

* flash (lampa błyskowa merwilelight/gorące buty): Dedykowana lampa błyskowa jest niezbędna. Możliwości TTL są pomocne, ale tryb ręczny zapewnia większą kontrolę.

* mały softbox: Wybierz rozmiar, który odpowiada Twoim potrzebom. Rozważ czynniki takie jak przenośność i wielkość swoich osób. Wspólne rozmiary to 12x16 ", 16x22" lub podobne. Poszukaj modeli zaprojektowanych specjalnie w celu uzyskania świateł.

* Speedring lub adapter: To łączy Twój softbox z lampą błyskową. Wiele softboxów jest wyposażonych w uniwersalne adaptery lub wymaga określonego prędkości dla modelu Flash.

* Light Stand (opcjonalnie, ale zalecany): Zapewnia stabilną bazę dla lampy błyskowej i softbox. Rozważ lekkie, przenośne stoisko w zakresie pędów na lokalizacji.

* wyzwalacz (opcjonalnie, ale wysoce zalecany): Wyzwalacz bezprzewodowy Flash pozwala wystrzelić lampę błyskową poza kamerą. Zapewnia to znacznie bardziej kreatywną kontrolę nad umieszczaniem światła. Rozważ wyzwalacze lub wyzwalacze ręczne w zależności od twoich potrzeb.

* Odbiornik (jeśli używasz wyzwalacza): Dołącza się do lampy błyskowej i odbiera sygnał z spustu.

* kamera: Oczywiście!

* baterie: Upewnij się, że masz mnóstwo świeżych baterii do lamp błyskowych i spustu.

* Sandbag (opcjonalnie): Dodaje dodatkową wagę do stojaka światła dla stabilności, zwłaszcza na zewnątrz.

3. Konfigurowanie sprzętu:

1. Przymocuj Speedring/Adapter: Podłącz Speedring z softbox zgodnie z instrukcjami producenta.

2. Zamontuj Flash: Wsuń błysk w prędkości, zabezpieczając go na miejscu. Upewnij się, że głowica lampowa jest poprawnie ustawiona, aby równomiernie wypełnić softbox.

3. zamontuj stojak na światło (jeśli używasz): Przymocuj prędkość do stojaka światła.

4. Przymocuj spust i odbiornik (jeśli używasz): Zamontuj spust na gorącym bucie aparatu i odbiornik na lamponie błyskowym. Upewnij się, że są na tym samym kanale.

5. moc on: Włącz aparat, błysk, spust i odbiornik.

6. Test Fire: Zrób strzał z testu, aby upewnić się, że lampa błyskowa prawidłowo strzela.

4. Ustawienie światła:

* światło kluczowe: Główne źródło światła. Zacznij od umieszczenia softbox po jednej stronie obiektu, lekko ustawionego w dół. Eksperyment, aby znaleźć najbardziej pochlebny kąt. Rozważ te pozycje:

* 45-stopniowy kąt: Umieść softbox około 45 stopni na bok pacjenta i nieco powyżej poziomu oczu. To klasyczna konfiguracja oświetlenia portretowego.

* oświetlenie motyli: Ustaw softbox bezpośrednio przed obiektem i nieco powyżej poziomu oczu. To tworzy cień w kształcie motyla pod nosem.

* Rembrandt Lighting: Ustaw softbox z boku obiektu, tworząc trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła.

* odległość: Im bliżej softbox jest do tematu, tym bardziej miękkie będzie światło. Jednak zbyt blisko może spowodować ostre cienie. Eksperyment, aby znaleźć idealną odległość.

* wysokość: Dostosowanie wysokości softbox może radykalnie zmienić cienie. Zasadniczo nieco wyższa pozycja jest bardziej pochlebna.

* Feathering: Obejmuje to nieco podłączenie softboxa od pacjenta, więc krawędź światła uderza ich. Może to stworzyć bardziej subtelne i przyjemne światło.

5. Ustawienia aparatu:

* Tryb fotografowania:

* Tryb ręczny (M): Zapewnia największą kontrolę nad twoimi ustawieniami. Zacznij od niskiego ISO (100-400), przysłony, która daje pożądaną głębokość pola (f/2.8 do f/8), a czas otwarcia migawki, który jest przy prędkości synchronizacji lampy błyskowej lub poniżej lub poniżej (zwykle 1/200 lub 1/250 drugiej sekundy).

* priorytet apertury (av lub a): Umożliwia kontrolowanie głębokości pola, podczas gdy aparat dostosowuje czas otwarcia migawki. Upewnij się, że czas otwarcia migawki znajduje się w zakresie synchronizacji Flash.

* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję.

* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot. Mniejsze apertury (np. F/8, f/11) tworzą większą głębokość pola, utrzymując zarówno podmiot, jak i tło.

* Sprawa migawki: Ustaw czas otwarcia migawki na prędkość synchronizacji lampy błyskowej lub nieco wolniej. Sprzedaż otwarcia migawki kontroluje przede wszystkim światło otoczenia w twojej scenie.

* Bilans biały: Ustaw saldo białego na „Flash” lub „Niestandardowe” dla dokładnych kolorów.

6. Ustawienia flash:

* ttl (przez-soczewki): Tryb TTL umożliwia automatyczne dostosowanie lampki błyskowej w oparciu o światło odbijane z powrotem z obiektu. Jest to wygodne, ale czasami może być niespójne.

* Tryb ręczny (M): Manualny tryb flash zapewnia pełną kontrolę nad mocą flash. Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/16 lub 1/32) i stopniowo je zwiększ, aż uzyskasz pożądaną ekspozycję. Użyj histogramu aparatu, aby sprawdzić ekspozycję. Jest to ogólnie preferowane dla spójnych wyników.

* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): W trybie TTL możesz użyć FEC do dopracowania energii flash.

* Zoom: Dostosuj powiększenie Flash, aby dopasować zasięg obiektywu. Szersze ustawienie powiększenia rozprzestrzenia się światło, a węższy powiększenie go koncentruje. Dzięki softboxowi nie jest to tak ważne, ale eksperyment.

7. Pomiar:

* Strzały testowe: Zrób kilka zdjęć testowych i przejrzyj histogram na ekranie LCD aparatu. Histogram to wykres pokazujący rozkład tonów na twoim obrazie. Chcesz, aby histogram był zrównoważony, przy czym większość tonów spadła w środkowym zasięgu. Unikaj przycinania podświetleń (prawej strony histogramu) lub cieni (lewa strona histogramu).

* Dostosuj moc flash: Jeśli obraz jest zbyt ciemny, zwiększ moc Flash. Jeśli jest zbyt jasny, zmniejsz energię błyskową.

* Dostosuj aperturę/ISO: Możesz także dostosować otwór lub ISO, aby dopracować ekspozycję.

8. Zaawansowane techniki:

* wypełnij flash: Użyj softbox jako lampy błyskowej, aby rozjaśnić cienie w portretach zewnętrznych. Jest to szczególnie przydatne podczas strzelania w jasnym świetle słonecznym.

* reflektory: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając światło w ich oczach.

* oświetlenie w tle: Użyj drugiego lampy błyskowej, aby oświetlić tło, tworząc separację między tematem a tłem.

* żele: Użyj kolorowych żeli, aby dodać kreatywne efekty do swojego oświetlenia.

* dyfuzja: Eksperymentuj z dodatkowymi warstwami dyfuzji (Scrims, Training Paper) przed softboxem dla jeszcze bardziej miękkiego światła.

* siatki: Użyj siatki na softbox, aby kontrolować rozprzestrzenianie się światła i stworzyć bardziej dramatyczne cienie.

9. Ćwiczenie i eksperymenty:

Kluczem do opanowania małego oświetlenia softbox jest praktyka. Eksperymentuj z różnymi pozycjami, odległościami i ustawieniami mocy, aby zobaczyć, jak wpływają one na twoje portrety. Zwróć uwagę na cienie, atrakcje i ogólny nastrój obrazu. Nie bój się próbować nowych rzeczy i przełamać zasady.

Wskazówki dotyczące lepszych wyników:

* Zwróć uwagę na Catchlights: Światła to odbicia źródła światła w oczach pacjenta. Dodają życie i błyszczą do oczu. Umieść softbox, aby widoczne są światła.

* Unikaj ostrych cieni: Upewnij się, że światło jest miękkie, a nawet bez ostrych cieni.

* Bądź uważny na tle: Wybierz tło, które uzupełnia Twój temat i nie odwraca uwagi od portretu.

* Komunikuj się z tematem: Kieruj swoją pozycję, aby pozować w sposób pochlebny i naturalny.

* Processing: Używaj oprogramowania do przetwarzania (np. Adobe Lightroom, Photoshop), aby dopracować obrazy, dostosować kolory i usunąć wszelkie zakłócenia.

Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz użyć małego softbox, aby stworzyć oszałamiające portrety z miękkim, pochlebnym światłem. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!

  1. Jak korzystać z tetheringu aparatu (fotografowanie na uwięzi krok po kroku)

  2. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  3. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  4. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  5. Cztery powody, dla których warto wyświetlać zdjęcia swoich dzieci

Adobe Lightroom
  1. Przegląd kontroli promocji dla upływu czasu i ustawiania ostrości

  2. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  3. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki

  4. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  5. Fajna sztuczka do dodawania realistycznej flary obiektywu w Photoshopie

  6. 5 rzeczy, które możesz zrobić w Capture One, których nie możesz zrobić w Lightroomie

  7. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki