i. Zrozumienie celu i elementów efektu grunge
Przed zanurzeniem się w korekcie ważne jest, aby zrozumieć, co stanowi estetykę „grunge”. Kluczowe elementy obejmują:
* tekstura: Dodanie widocznych niedoskonałości powierzchni, ziarna i niedoskonałości.
* kontrast: Często wyższy kontrast z skupieniem się na ciemnych i śródmieściach.
* kolor: Może wahać się od desaturowanych i wyciszonych do żywych z przesuniętymi odcieniami, w zależności od pożądanego stylu. Często obejmuje stare lub vintage palety kolorów.
* ostrość (lub jej brak): Często zmiękczone lub strategicznie zamazane, aby podkreślić teksturę lub styl vintage.
* ciemne tony: Grunge często podkreśla ciemniejsze obszary i cienie.
* Niedoskonałość: Przeciwieństwo nieskazitelnego. Obejmując wady i nieprawidłowości.
ii. Kroki regulacji lightroom
To jest ogólny przepływ pracy. Musisz dostosować parametry w oparciu o swój konkretny obraz.
1. Podstawowe korekty panelu:
* Ekspozycja: Dostosuj się do swoich upodobań. Często niewielka niedostosowanie może zwiększyć uczucie bzdur.
* kontrast: Zwiększ bardziej dramatyczny wygląd. Eksperymentuj ze stosunkowo wysokim kontrastem.
* Podprawy: W razie potrzeby nieznacznie zmniejszyć szczegóły w jasnych obszarach. Nie miażdż ich całkowicie, chyba że taka jest artystyczna intencja.
* Shadows: Eksperymentuj z lekko przywołaniem cieni, aby ujawnić szczegóły w ciemniejszych obszarach. Alternatywnie, pogłębianie ich może stworzyć bardziej nastrojowy wygląd.
* białe: Nieznacznie zmniejszyć, aby zapobiec wysadzeniu obszarów.
* czarne: Znacząco zmniejsz, aby pogłębić ciemne tony. Ma to kluczowe znaczenie dla efektu grunge.
* tekstura: Wzrastaj, aby podkreślić szczegóły powierzchni i wydobyć istniejącą teksturę. Zachowaj ostrożność, aby go nie przesadzić, ponieważ może wyglądać sztucznie.
* Clarity: Eksperyment ze wzrostem lub malejącym. Zwiększenie może zwiększyć ostrość i żniwo, a zmniejszenie może zmiękczyć obraz i stworzyć marzycielski, vintage klimat. Często zwiększenie jest bardziej odpowiednie dla tradycyjnego lęku.
* vibrance/nasycenie: Dostosuj zgodnie z preferencjami. Desianie lekko często działa dobrze w wyciszonym, starzejącym się spojrzeniu. Alternatywnie, uderzenie nasycenia i przesuwanie odcieni może osiągnąć bardziej kolorowy efekt grunge „kwaśny”.
2. Dostosowanie krzywej tonu:
* Krzywa punktowa: Krzywa tonu jest niezbędna do stworzenia wyraźnego klimatu. Eksperymentuj z różnymi kształtami krzywej. Oto kilka typowych podejść:
* s-curve (zmodyfikowany): Tradycyjny kontrast wzmacnia SP-Curve. W przypadku grunge wypróbuj łagodniejszą wersję S lub zmodyfikowaną wersję, w której pogłębiasz Czarne dalej i lekko spłaszczasz najważniejsze wydarzenia.
* Matte Effect: Lekko odnieś lewy dolny punkt (czarny) w górę. To tworzy wyblakły, matowy wygląd.
* Dramatyczny kontrast: W przypadku wysoce stylizowanych wyników można zastosować bardziej stromy kokur S, a nawet odwrócony kustosz S (rzadki, ale możliwy).
* Dostosowania specyficzne dla kanału (czerwony, zielony, niebieski): Wprowadź kolory. Na przykład obniżenie błękitu na wyświetleniach i podniesienie go w cieniach może nadać wyglądowi lub przetworzonego wyglądu. Eksperymentuj z niewielkimi przesunięciami w każdym kanale.
3. HSL/Kolor Panel:
* hue: Subtelne zmiany w odcieniu mogą powodować interesujące efekty kolorów. Na przykład przesuwanie czerwieni w kierunku pomarańczy lub bluesa w kierunku cyjan.
* Nasycenie: Dostrojenia nasycenia poszczególnych kolorów. Możesz desaturować niektóre kolory, które są zbyt żywe.
* Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów. Cromowe żółcie i zielenie mogą dodać grungier.
4. Panel detali:
* wyostrzenie: Zwykle chcesz * zmniejszyć * wyostrzenie dla efektu grunge, szczególnie jeśli dodajesz ziarno. Nadmierna ostrość może wyglądać zbyt czysto. Jednak ukierunkowane wyostrzenie przy użyciu suwaka maskującego może pomóc w wydobyciu określonych szczegółów przy jednoczesnym utrzymaniu ogólnej niskiej ostrości.
* Redukcja szumu: * Zostaw go lub użyj oszczędnie* na początku. Dodanie ziarna wprowadzi hałas, który jest częścią estetyki grunge. Jeśli hałas jest * zbyt * rozpraszający, zastosuj minimalną redukcję szumu, ale uważaj, aby nie zmiękczyć obrazu. Redukcja szumów kolorów jest często ważniejsza niż redukcja szumu luminancji.
* ziarno: Tutaj dzieje się magia! Eksperymentuj z suwakami wielkości i chropowatości, aby dodać realistyczny efekt ziarna. Zacznij od umiarkowanej ilości i dostosuj swoje upodobanie. Ustawienia wyższego rozmiaru i chropowatości stworzą bardziej wyraźną, szorstką teksturę.
5. Panel efektów:
* Vignetting: Dodaj niewielką ujemną winietę, aby przyciemnić krawędzie obrazu i skłonić do obiektu. Dostosuj ilość, punkt środkowy, okrągłość i suwaki z piór, aby kontrolować wygląd winiety.
* dehaze: Używaj oszczędnie. Dehaze może dodać surrealistyczne lub atmosferyczne efekt, ale zbyt wiele może sprawić, że obraz wyglądał sztucznie. Niewielkie negatywne dehaze może dodać subtelną mgłę.
6. Korekty obiektywów (profil i instrukcja):
* Włącz korektę profilu: Prawidłowe zniekształcenie soczewki i aberracja chromatyczna. Chociaż grunge dotyczy niedoskonałości, nie chcesz * oczywistych * wadów optycznych, chyba że jest to celowy wybór.
* Ręczne poprawki: Ręcznie dostosuj zniekształcenie i defrowanie suwaków w celu dostrajania.
iii. Dodatkowe techniki i rozważania:
* nakładki (zalecane Photoshop): Aby dodać autentyczne tekstury grunge, zaimportuj nakładki tekstur do Photoshopa i połącz je z portretem za pomocą trybów mieszania, takich jak mnożenie, nakładka lub miękkie światło. Dostosuj krycie, aby uzyskać pożądany efekt. Wspólne tekstury obejmują kurz, zarysowania, beton, papier i rdzę. Jest to często * klucz do naprawdę dobrego efektu grunge.
* pędzle (Lightroom lub Photoshop): Użyj szczotek regulacji, aby selektywnie zastosować efekty do określonych obszarów obrazu. Na przykład możesz przyciemnić oczy, dodać kontrast do twarzy pacjenta lub selektywnie dodać teksturę do niektórych obszarów.
* Presets: Poszukaj wstępnych ustawień Lightroom o tematyce grunge lub stwórz własne po udoskonaleniu wyglądu.
* Eksperymenty: Grunge to bardzo subiektywny styl. Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i kombinacjami, aby osiągnąć wygląd, który zamierzasz. Nie ma jednego „poprawnego” sposobu na stworzenie efektu grunge.
* Temat: Efekty grunge często najlepiej działają z portretami, które mają pewien nastrój lub charakter. Pomyśl o wyrażeniu, odzieży i środowisku pacjenta.
* subtelność: Unikaj przesadzania. Subtelny efekt grunge może być bardziej wpływowy niż silnie przetworzony. Celem jest ulepszenie obrazu, a nie przytłaczanie go.
Przykładowy przepływ pracy z określonymi wartościami (start i dostosuj):
1. Basic Panel:
* Ekspozycja:-0,3
* Kontrast:+40
* Najważniejsze informacje:-20
* Cienie:+10
* Białka:-10
* Czarne:-50
* Tekstura:+25
* Jasność:+15
* Vibrance:-10
* Nasycenie:-5
2. krzywa tonowa: (S -curve - dostosuj do smaku)
* W razie potrzeby podnieś dolny punkt, aby uzyskać efekt matowy.
3. HSL/Color: (Tylko subtelne poprawki)
* Pomarańczowy odcień:+5
* Żółte nasycenie:-10
4. detal:
* Wysokość wyostrzenia:0-30 (maskowanie wysoko, jak 70-80)
* Redukcja szumów:tylko w razie potrzeby i oszczędnie.
* Ziarno:
* Kwota:30
* Rozmiar:35
* Szorstkość:60
5. Efekty:
* Winieta:-15 (dostosuj punkt środkowy i pióro)
6. Korekty soczewek :
* Włącz korektę profilu
Kluczowe wyniki:
* Grunge dotyczy niedoskonałości i tekstury.
* Krzywa tonów i suwaki zbożowe są Twoimi najlepszymi przyjaciółmi.
* Eksperymentuj, aby znaleźć styl, który pasuje do Twojej wizji.
* Rozważ użycie Photoshopa do dodawania nakładek tekstury dla najbardziej realistycznych wyników.
* Nie bój się przełamać „zasad” tradycyjnej fotografii. Baw się dobrze i stwórz coś wyjątkowego!