Zrozumienie celu:
Miękki portret ma na celu:
* Zmniejszona surowość: Zmiękczanie skóry, minimalizując zmarszczki i wady.
* Subtelne podkreślenia: Unikanie wysadzonych atrakcji i zbyt jasnych obszarów.
* lekko stonowane cienie: Otwieranie cieni bez robienia obrazu płaskiego.
* ciepło i/lub jasność: Ogólnie przyjemny, zachęcający ton.
* delikatne ostrzenie: Utrzymanie szczegółów bez dodawania surowości.
Kroki, aby utworzyć ustawienie wstępne:
1. Zacznij od odpowiednio odsłoniętego obrazu: Zacznij od dobrze narażonego portretu. Przekroczenie lub niedocenianie ulepszone dostosowanie.
2. Podstawowe korekty (w panelu „podstawowym”):
* Ekspozycja: Dostosuj się do dobrego punktu wyjścia. Nieco niedostosowanie może dać Ci więcej miejsca na najważniejsze informacje.
* kontrast: Zmniejsz kontrast. Ma to kluczowe znaczenie dla miękkiego wyglądu. Wypróbuj około -10 do -30, a nawet niższe w zależności od oryginalnego obrazu.
* Podprawy: Opuść najważniejsze suwak. To odzyskuje szczegóły w wysadzonych obszarach i zapewnia bardziej miękki wygląd. Zacznij od -20 do -40.
* Shadows: Zwiększ suwak cieni. To otwiera cienie i zmniejsza szorstkość. Wypróbuj około 20 do +40.
* białe: Ostrożnie dostosuj białka. Zwiększ nieznacznie, jeśli obraz go potrzebuje, ale unikaj przycinania (wydmuchanie wyświetleń).
* czarne: Ostrożnie dostosuj czarne. Nieznacznie zmniejszyć, aby dodać odrobinę głębokości.
3. Regulacja krzywej tonowej (pod panelem „krzywa tonu”):
* subtelny S-Curve (krzywa punktowa): Bardzo delikatna kustosz S może dodać subtelny kontrast bez szorstkości.
* Kliknij ikonę „Krzywa punktowa” (prawna dolna).
* Utwórz dwa punkty:jeden w lewym dolnym kwadrancie i jeden w prawym górnym kwadrancie.
* Lekko pociągnij dolne lewy punkt w dół i po prawej, aby delikatnie pogłębić cienie.
* Lekko pociągnij górny punkt prawy w górę i po lewej, aby delikatnie podnieść atrakcje.
* alternatywa (krzywa parametryczna):
* Dostosuj najważniejsze suwaki, światła, ciemności i cienie. Zmniejsz podświetlenia i dodaj trochę do cieni. Dostosuj sloty i światła, zgodnie z Twoimi upodobaniami. Eksperymentuj, aby zobaczyć, co działa najlepiej w twoim stylu.
4. regulacje HSL/kolorów (pod panelem „HSL/Color”):
* Luminance: Jest to klucz do kontroli odcieni skóry.
* Zwiększ luminancję pomarańczy i/lub żółtego. To rozjaśnia odcienie skóry. Zacznij od +5 do +20 dla każdego.
* Jeśli obraz ma dużo czerwonych odcieni w skórze (wspólne), nieznacznie zmniejsz luminancję czerwieni.
* Nasycenie:
* Nieco zmniejsz ogólne nasycenie, ale uważaj, aby nie sprawić, by obraz wyglądał. Spróbuj -5 do -10.
* Rozważ lekko desaturyczny czerwony i/lub pomarańczowy, aby kontrolować odlew kolorów odcienia skóry.
* hue: Dostosuj tylko w razie potrzeby, aby skorygować odcień skóry.
5. podzielone tonowanie (pod panelem „podzielone tonowanie”):
* Subtelne ciepło: Dodanie odrobiny ciepła do najważniejszych atrakcji może stworzyć przyjemny efekt.
* Wybierz wyróżnienia odcienia około 30-45 (pomarańczowy/żółty). Ustaw nasycenie bardzo niskie (1-5).
* Rozważ fajny ton cieni wokół odcienia 220-240 (niebieski). Ustaw nasycenie bardzo niskie (1-5).
6. detale (w panelu „detale”):
* wyostrzenie: Zmniejszyć ostrzenie. Zbyt duże wyostrzenie zrujnuje miękki efekt.
* Znacznie zmniejsz suwak ilości. Zacznij około 20-30 i dostosuj się do smaku.
* Zwiększ promień nieznacznie, aby poszerzyć efekt wyostrzenia (spróbuj 1,0 - 1,5).
* Zwiększ suwak szczegółów, aby przywrócić szczegóły bez dodawania zbyt dużej surowości (spróbuj 30-50).
* Zwiększ suwak maskujący, aby zastosować wyostrzenie tylko na krawędzie, a nie gładkie obszary (takie jak skóra). Zacznij od 50-70.
* Redukcja szumu: Zwiększ zmniejszenie szumu luminancji, aby wygładzić skórę. Zacznij od 10-20 i w razie potrzeby zwiększ. Uważaj, aby go nie przesadzić, bo obraz będzie wyglądał plastikowy.
7. Korekty soczewek (w panelu „Korekty soczewki”):
* Włącz korektę profilu: Zaznacz pole „Włącz korektę profilu”, aby automatycznie poprawić zniekształcenie i winietowanie soczewki.
* Usuń aberracja chromatyczna: Zaznacz pole „Usuń aberrację chromatyczną”.
8. Efekty (w panelu „Effects”):
* Vignetting (opcjonalnie): Dodaj subtelną winietę, aby skierować na ten temat. Wypróbuj ujemną ilość (-5 do -15) dla ciemnej winiety lub niewielkiej dodatniej ilości (5-15) w celu rozjaśniającego winietę.
* ziarno: Dodanie bardzo niewielkiej ilości ziarna może czasem poprawić „filmowy” klimat miękkiego portretu. Być * bardzo * subtelne (kwota:5-10).
Zapisanie ustawień wstępnych:
1. Kliknij przycisk „+” w panelu ustawień wstępnych: Zwykle znajduje się w lewym górnym lewym panelu.
2. Wybierz „Utwórz wstępnie”:
3. Nazwij swoje ustawienie wstępne: Podaj mu opisowe imię, takie jak „Soft Portret”, „Marzycielski portret” lub coś podobnego.
4. Zaznacz ostrożnie pola: Niezwykle ważne! Zaznacz tylko pola dla ustawień * faktycznie * dostosowane. Zapobiega to zmianie ustawień niepowiązanych w przyszłych obrazach. Wspólne ustawienia, które należy uwzględnić, to:
* Narażenie
* Kontrast
* Przegląd najważniejszych wydarzeń
* Cienie
* Białe
* Czarni
* Krzywa tonu
* HSL/kolor (sprawdź wszystkie pola w tej sekcji)
* Tonowanie podzielone
* Wyostrzenie
* Redukcja szumów
* Korekty soczewek (korekty profilu i aberracja chromatyczna)
* Winiec
* Ziarno
5. Wybierz grupę (folder): Możesz utworzyć nowy folder dla wstępnych wstępnych portretów lub dodać go do istniejącego.
6. kliknij „Utwórz”:
Ważne rozważania i wskazówki:
* eksperymentuj i iteruj: Te ustawienia to tylko punkt wyjścia. Najlepsze ustawienia będą się różnić w zależności od konkretnego obrazu, warunków oświetlenia i preferencji artystycznych. Zastosuj ustawienie wstępne, a następnie dopracuj poszczególne suwaki, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Odcień skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Unikaj robienia ich zbyt pomarańczowymi, żółtymi lub nienaturalnymi. Użyj panelu HSL/Color, aby dokonać subtelnych regulacji.
* Maskowanie (pędzel z filtrem/regulacją): Aby uzyskać jeszcze większą kontrolę, rozważ użycie stopniowanego filtra lub pędzla regulacyjnego, aby selektywnie zastosować regulacje. Na przykład możesz użyć pędzla regulacyjnego, aby jeszcze bardziej zmiękczyć skórę w określonych obszarach lub rozjaśnić oczy.
* nadmierne przetwarzanie: Uważaj, aby nie nadmiernie przetwarzać. Subtelny, naturalny wygląd jest często bardziej pożądany niż zbyt wygładzony, nierealny wygląd.
* Przetwarzanie wsadowe: Po udoskonaleniu wstępnego ustawienia możesz zastosować go do wielu obrazów w partii. Jednak zawsze przejrzyj i dostosowuj poszczególne obrazy w razie potrzeby.
* Wersje Lightroom: Chociaż instrukcje te są ukierunkowane na Lightroom 4, ogólne zasady mają zastosowanie do późniejszych wersji Lightroom, chociaż interfejs i niektóre nazwy suwaków mogą się nieznacznie różnić.
Podążając za tymi krokami, będziesz mógł stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4, którego możesz użyć, aby szybko i łatwo osiągnąć piękny, pochlebny wygląd zdjęć portretowych. Pamiętaj, aby dostosować ustawienie wstępne do każdego obrazu, aby uzyskać najlepsze wyniki.