REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Szczotka regulacyjna w Lightroom to potężne narzędzie do dokonywania zlokalizowanych regulacji portretów, umożliwiające subtelne ulepszanie funkcji i niedoskonałości bez wpływu na cały obraz. Oto kompleksowy przewodnik po retuszowaniu portretów za pomocą pędzla regulacyjnego:

i. Przygotowanie i ustawienia:

1. Zaimportuj i wybierz zdjęcie: Zaimportuj portret, który chcesz edytować do Lightroom i wybierz go w module programu.

2. Początkowe globalne korekty (opcjonalnie, ale zalecane): Przed zanurzeniem się w zlokalizowane retuszowanie, rozważ początkowe globalne korekty ogólnej ekspozycji, kontrastu, równowagi białej i koloru. Stanowi to dobre podstawy przed dopracowaniem określonych obszarów.

3. Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak mały pędzel z suwakiem) w pasku narzędzi poniżej histogramu. Możesz także nacisnąć skrót klawiatury „K”.

4. Ustawienia pędzla: To najważniejsza część. Zrozum i dostosuj te ustawienia przed malowaniem:

* Rozmiar: Określa średnicę pędzla. Użyj klawiszy „[” i ”], aby szybko dostosować rozmiar lub przeciągnąć suwak. Powiększ obszar, nad którym pracujesz nad precyzyjną kontrolą.

* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższa wartość pióra tworzy bardziej miękkie przejście, łącząc regulacje bardziej naturalnie. Niższa wartość pióra daje ostrzejszy, bardziej zdefiniowany efekt. Zazwyczaj wysokie pióro jest preferowane do retuszowania skóry.

* Flow: Określa szybkość stosowania korekty. Niższy przepływ pozwala stopniowo budować efekt, zapewniając większą kontrolę i bardziej naturalny wygląd. Zacznij od niskiego przepływu (np. 10-20%) i zbuduj regulacje za pomocą wielu uderzeń.

* gęstość: Ogranicza maksymalną ilość regulacji, którą można zastosować w jednym pociągnięciu, niezależnie od tego, ile razy malujesz na tym samym obszarze. Zachowaj to na 100%, chyba że chcesz konkretnie ograniczyć efekt.

* Auto Mask: Wykrywa krawędzie podczas malowania. Przydatne w obszarach takich jak brwi lub usta, w których chcesz pozostać w określonej granicy. Włącz go do precyzyjnych aplikacji i wyłącz je, gdy chcesz gładsze mieszanki w obszarach.

* Pokaż nakładkę maski: Zaznacz to pole (lub naciśnij „O”), aby zobaczyć czerwoną nakładkę, w której namalowałeś. Jest to niezbędne do precyzyjnej pracy i pomaga uniknąć nadmiernego rozszerzenia. Możesz zmienić kolor maski, klikając pole kolorów.

* Tryb usuwania (klawisz Alt/Option): Przytrzymaj klawisz Alt (Windows) lub opcji (Mac) podczas szczotkowania, aby usunąć części maski. Ma to kluczowe znaczenie dla poprawienia błędów i udoskonalania twoich wyborów. Możesz również przejść do pędzla „usuń” z menu narzędzi.

* reset: Resekuje wszystkie suwaki do regulacji pędzla do ich wartości domyślnych.

ii. Techniki retuszowania:

Oto podział wspólnych technik retuszowania portretu za pomocą pędzla regulacyjnego:

1. Wygładzanie/zmniejszenie skórki:

* Ustawienia pędzla: Duży rozmiar, wysokie pióro (70–90%), niski przepływ (10-20%), gęstość 100%, automatyczna maska.

* Slowery regulacyjne:

* Clarity: Obniżyć suwak przejrzystości. Trochę przechodzi długą drogę. Spróbuj zacząć od -10 do -20. Obniżenie jasności zmiękcza skórę i zmniejsza teksturę. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie.

* ostrość: Nieco zmniejsz ostrość (np. -5 do -10), aby dalej zmiękczyć skórę.

* hałas: W razie potrzeby (i jeśli twój obraz ma hałas), zwiększ suwkę do redukcji szumu nieco (np. +5 do +10) * po * zmiękczyłeś skórę z jasnością i ostrością. Zastosuj selektywnie tylko tam, gdzie zauważysz teksturę skóry i hałas.

* Technika: Delikatnie pomaluj obszary skóry za pomocą wad, zmarszczek lub nierównej konsystencji. Unikaj malowania ostrych detali, takich jak rzęsy, brwi i krawędzie twarzy. Zbuduj efekt stopniowo za pomocą wielu uderzeń, a nie z pojedynczą ciężką aplikacją.

* Rafining: Użyj pędzla usuwania (klawisz Alt/Option), aby usunąć efekt z obszarów, których nie chcesz wygładzić.

2. Ulepszenie oka:

* Ustawienia pędzla: Mniejszy rozmiar, średnie pióro (50–70%), niski przepływ (10-20%), gęstość 100%, maska ​​automatyczna (dla tęczówki), wyłącz (dla białych).

* Slowery regulacyjne (IRIS):

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć ekspozycję (np. +0,10 do +0.30), aby rozjaśnić oczy.

* kontrast: Zwiększ kontrast (np. +5 do +15), aby oczy popłynęły.

* Clarity: Dodaj odrobinę jasności (np. +5 do +15), aby zwiększyć szczegóły i ostrość.

* Nasycenie: Subtelnie zwiększ nasycenie (np. +5 do +10), aby wydobyć kolor oczu. Nie przesadzaj, bo oczu będą wyglądać nienaturalnie.

* Suwki regulacji (białka oczu):

* Ekspozycja: Bardzo nieznacznie zwiększaj ekspozycję (np. +0,05 do +0,15) w razie potrzeby, aby rozjaśnić białka oczu, będąc * wyjątkowo * ostrożnym, aby ich nie nadmiernie naruszać.

* Technika: Użyj automatycznej maski, aby ostrożnie pomalować tęczówkę, unikając ucznia i otaczającej skóry. Utwórz nową pędzel (kliknij „Nowy” nad suwakami) i bez maski automatycznej lekko pomaluj białka oczu w razie potrzeby.

* Rafining: Użyj pędzla do usuwania, aby oczyścić dowolne obszary, w których efekt się rozlewa.

3. Ulepszenie warg:

* Ustawienia pędzla: Małe rozmiar, średnie pióro (50–70%), niski przepływ (10-20%), gęstość 100%, automatyczna maska.

* Slowery regulacyjne:

* Nasycenie: Nieznacznie zwiększyć nasycenie (np. +5 do +15), aby zwiększyć kolor warg.

* kontrast: Dodaj odrobinę kontrastu (np. +5 do +10), aby zdefiniować usta.

* Ekspozycja: Subtelny nierówność w ekspozycji (+0,05 do +0.15), aby dodać kilka atrakcji do ust.

* Technika: Ostrożnie pomaluj usta, pozostając w naturalnych liniach warg.

* Rafining: Użyj pędzla do usuwania, aby poprawić wszelkie błędy.

4. uchylanie się i spalanie (selektywne rozjaśnienie i ciemnienie):

* Dodanie (rozjaśnienie):

* Ustawienia pędzla: Średniej wielkości pióra (70–90%), niski przepływ (10-20%), gęstość 100%, automatyczna maska.

* Suwak regulacji: Nieznacznie zwiększ ekspozycję (np. +0.10 do +0.30)

* Technika: Delikatnie maluj obszary, które chcesz rozjaśnić, takie jak grzbiet nosa, kości policzkowe lub środek czoła, aby stworzyć atrakcje.

* Burning (ciemnie):

* Ustawienia pędzla: Tak samo jak unikanie.

* Suwak regulacji: Nieznacznie zmniejsz ekspozycję (np. -0,10 do -0,30)

* Technika: Delikatnie maluj obszary, które chcesz przyciemnić, takie jak boki twarzy, aby stworzyć cienie i dodać wymiar.

* Rafining: Użyj pędzla do usuwania, aby połączyć efekty i utworzyć płynne przejścia.

5. Usuwanie elementów rozpraszających:

* Czasami skazy lub bezpańskie włosy wymagają czegoś więcej niż tylko zmiękczania. W takich przypadkach użyj narzędzia do usuwania punktów (q) * po * próbowaniu zmiękczania za pomocą pędzla regulacyjnego. Narzędzie do usuwania plam jest zaprojektowane do klonowania lub leczenia niedoskonałości.

iii. Wskazówki dotyczące skutecznego retuszowania portretu za pomocą pędzla regulacyjnego:

* start subtelny: Mniej jest często więcej. Dokonaj małych, przyrostowych korekt i stopniowo buduj efekt.

* Zoom w: Powiększ do 100% lub więcej, aby zapewnić dokładność i uniknąć malowania na niezamierzonych obszarach.

* Użyj wielu pędzli: Nie bój się tworzyć wielu szczotek regulacji z różnymi ustawieniami dla różnych obszarów twarzy. Daje to większą kontrolę i pozwala precyzyjnie dostosować regulacje.

* Unikaj nadmiernego uruchomienia: Celem jest zwiększenie portretu, a nie stworzenie całkowicie sztucznego lub nierealnego wyglądu. Zachowaj naturalną konsystencję skóry i unikaj, aby obiekt wyglądał jak plastik.

* „leczenie” i „klon” z usuwaniem plam po regulacjach pędzla: Użyj narzędzia do usuwania punktów, aby usunąć większe przebarwienia, zbłąkać włosy lub inne rozrywki, z którymi szczotka regulacyjna nie może skutecznie obsługiwać. Zrób to * po * dokonałeś większości zmiękczania i ogólnych regulacji za pomocą pędzla regulacyjnego.

* Cofnij się i oceń: Zrób przerwy w edycji i cofnij się, aby spojrzeć na portret z daleka. Pomaga to zobaczyć ogólny efekt korekt i zidentyfikować obszary wymagające dalszego udoskonalenia.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej używasz pędzla regulacyjnego, tym lepiej będziesz go kontrolować i osiągnąć naturalnie wyglądające wyniki.

* Pokaż nakładkę maski często: Włącz i wyłącz nakładkę maski show (naciśnij klawisz „O”), aby upewnić się, że nie przegapiłeś żadnych obszarów ani nie przeszedłeś przez krawędzie.

* Rozważ oświetlenie: Retuszowanie powinno uzupełnić istniejące oświetlenie. Nie próbuj tworzyć wyświetleń lub cieni, które nie istnieją na oryginalnym obrazie. Zamiast tego wzmocnij istniejące światło.

* Zapisz ustawienia: Po opracowaniu zestawu pędzla, które lubisz wygładzać skórę, poprawę oczu itp., Zapisz je jako ustawienia wstępne. To pozwoli ci zaoszczędzić czas w przyszłości.

Przykładowy przepływ pracy:

1. Globalne korekty: Dostosuj ekspozycję, kontrast, równowaga białych itp.

2. Wygładzanie skóry: Użyj pędzla regulacyjnego, aby zmiękczyć skórę i zmniejszyć wady.

3. Ulepszenie oka: Rozjaśnij i wyostrzcie oczy.

4. Ulepszenie warg: Zwiększ kolor warg i definicję.

5. unikanie i spalanie: Dodaj podświetlenia i cienie, aby rzeźbić twarz.

6. Usuwanie punktowe: Usuń wszelkie pozostałe wady lub rozproszenie.

7. Ostateczna recenzja: Cofnij się i oceń ogólny efekt.

Opanowując szczotkę regulacyjną i w zamyśleniu te techniki, możesz stworzyć oszałamiające retuszowanie portretów, które poprawia naturalne piękno twojego podmiotu bez poświęcania realizmu.

  1. Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

  2. Twój przewodnik po symulacjach filmów Fujifilm JPG (z przykładowymi obrazami)

  3. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  4. Recenzja Retouch4me:oszczędzające czas wtyczki do retuszu portretów

  5. Co musisz wiedzieć o Lightroom CC

Adobe Lightroom
  1. Jak przesyłać strumieniowo dowolny format wideo do Google Chromecast

  2. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  3. Jak zsynchronizować swoje ustawienia wstępne Lightroom Mobile

  4. Jak korzystać z aplikacji Lightroom Mobile, aby przyspieszyć przepływ pracy?

  5. Jak uczynić swój głos robotem w Audacity?

  6. Zaawansowane porady dotyczące retuszu w komercyjnej fotografii mody

  7. Jak zredukować szumy w obrazach za pomocą Adobe Lightroom