i. Przygotowanie i organizacja
1. import i cull:
* Zaimportuj swoje zdjęcia do Lightroom. Użyj konwencji nazewnictwa, która jest logiczna dla twojego projektu (np. „ClientName-Headshot-001.dng”).
* Cull obrazy. Przejdź przez każdy strzał i zaznacz najlepsze flagami (flagi wybierania) lub oceny (gwiazdy). Skoncentruj się na:
* ostrość: Czy przedmiot jest skupiony, zwłaszcza oczu?
* wyrażenie: Czy wyrażenie jest autentyczne i odpowiednie dla środowiska korporacyjnego?
* Pose: Czy pozowa jest pochlebna i pewna siebie?
* Kompozycja: Czy temat jest dobrze znany i wyśrodkowany?
* oświetlenie: Czy oświetlenie jest równe i pochlebne?
* Odrzuć złe ujęcia. Ustaw niedopuszczalne obrazy do usuwania, aby utrzymać przepływ pracy w czystości.
2. Presets (opcjonalnie, ale zalecane):
* Rozważ użycie ustawień wstępnych jako punktu początkowego. Wyszukaj „Professional Headshot Lightroom” lub utwórz własne w oparciu o preferowany styl. Presete stanowią podstawę ogólnego wyglądu i oszczędzają czas na powtarzających się korekt. Pamiętaj, aby dostosować się na podstawie każdego obrazu.
ii. Podstawowe korekty (korekty globalne)
Korekty te wpływają na cały obraz i ustanawiają podkład dla wypolerowanego wyglądu.
1. bilans biały (wb):
* zneutralizuj odlew koloru. Użyj narzędzia WB Selector, aby kliknąć neutralny szary obszar na obrazie (jeśli istnieje). Jeśli nie, ręcznie dostosuj temperaturę (niebieski/żółty) i odcień (zielony/magenta) suwaków, aż odcienie skóry będą wyglądać naturalnie. Cieraj na ciepło, ale unikaj zbyt pomarańczowej skóry.
2. Ekspozycja:
* Dostosuj ogólną jasność. Cel na dobrze narażony obraz, w którym twarz pacjenta jest odpowiednio oświetlona, ale najważniejsze informacje nie są wysadzone. Zwróć uwagę na histogram.
3. Contrast:
* Dodaj lub zmniejsz kontrast w razie potrzeby. Zasadniczo subtelny wzrost kontrastu może dodać definicję i wymiar. Unikaj nadmiernego kontrastu, który może sprawić, że obraz wyglądał surowo.
4. Podprawy:
* Odzyskaj wyrzucone atrakcje. Opuść najważniejsze suwak, aby przywrócić szczegóły w nadeksponowanych obszarach, takich jak czoło lub jasne ubranie.
5. Shadows:
* Otwórz cienie, aby ujawnić szczegóły. Zwiększ suwak cieni, aby podnieść ciemniejsze obszary i zmniejszyć ostre cienie pod oczami lub nosem. Uważaj, aby obraz wyglądał płasko.
6. Białych i czarnych:
* Ustaw białe i czarne punkty. Przytrzymaj klawisz Alt/Option podczas przeciągania białych i czarnych suwaków. Zatrzymaj się, gdy zobaczysz kilka pikseli klips (zmień biały lub czarny). Pomaga to zmaksymalizować zakres dynamiczny obrazu.
7. jasność i tekstura:
* Użyj oszczędnie. Subtelny dotyk przejrzystości (np. +5 do +15) może zwiększyć szczegóły. Tekstura jest podobna, ale nieco mniej intensywna. Nadużywanie może sprawić, że skóra będzie wyglądać ostro i nienaturalnie.
8. Dehaze:
* Użyj do zmniejszenia Haze Dehaze może być pomocny, aby pozbyć się mgiełki powietrznej w otoczeniu.
iii. Lokalne korekty (korekty ukierunkowane)
Te korekty pozwalają na udoskonalenie określonych obszarów obrazu.
1. Wygładzanie skóry (subtelne!):
* Użyj pędzla regulacyjnego lub filtra promieniowego. Utwórz nowy pędzel lub filtr promieniowy.
* nieznacznie zmniejsz jasność i teksturę. Zacznij od małych korekt (np. -5 do -15 dla obu).
* nieznacznie zwiększ miękkość.
* szczotkuj lub nałóż filtr tylko na skórę. Unikaj oczu, brwi, włosów i ust. Skoncentruj się na obszarach, w których skazy lub nierówna konsystencja są najbardziej zauważalne.
* Pieprzy krawędzie pędzla lub filtra Aby stworzyć bezproblemową mieszankę.
* Alternatywnie użyj techniki rozdzielenia częstotliwości w Photoshop Aby uzyskać bardziej zaawansowane retuszowanie skóry (patrz poniżej).
2. Ulepszenie oka:
* Użyj pędzla regulacyjnego lub filtra promieniowego. Utwórz nowy pędzel lub filtr promieniowy.
* lekko wyostrz oczy. Zwiększ suwak ostrości (np. +10 do +20).
* Zwiększ ekspozycję subtelnie. To rozjaśnia oczy i sprawia, że pop.
* Dodaj odrobinę kontrastu. Może to dodatkowo zdefiniować tęczówkę.
* Opcjonalnie:Dodaj odrobinę wzmacniacza tęczówki: Suwak „Dehaze” można wykorzystać do wydobycia koloru w tęczówce oka.
* pomaluj lub nałóż filtr tylko na tęczówkę. Unikaj białych oczu, które powinny pozostać naturalne.
3. Dodge and Burn (subtelny!):
* Użyj pędzla regulacyjnego.
* Dodge (Lighten): Utwórz nowy pędzel z niewielką dodatnią ekspozycją (np. +0.10 do +0.20). Użyj go do subtelnie rozjaśniania obszarów, które powinny naturalnie złapać światło, takie jak grzbiet nosa, kości policzkowe i kość brwi.
* Burn (Darken): Utwórz nowy pędzel z niewielką negatywną ekspozycją (np. -0,10 do -0,20). Użyj go do subtelnie zaciemnionych obszarów, które powinny naturalnie cofać się, podobnie jak boki nosa, pod kątami policzkowymi i krawędzi twarzy.
* Skoncentruj się na subtelnych ulepszeniach do naturalnych konturów twarzy. Unikaj tworzenia nienaturalnych cieni lub atrakcji.
4. Usuwanie nuta:
* Użyj narzędzia do usuwania punktów (leczenie lub klon). Ostrożnie usuń wszelkie rozpraszające wady, bezpańskie włosy lub niedoskonałości. Użyj trybu leczenia dla większości wad. Użyj trybu klonu dla obszarów, w których otaczająca tekstura jest złożona.
* Dostosuj rozmiar i piórkę narzędzia do precyzyjnej kontroli.
5. Wybielanie zębów (bardzo subtelne!):
* Użyj pędzla regulacyjnego.
* nieznacznie zwiększ ekspozycję.
* nieznacznie zmniejsz nasycenie. (To jest klucz do uniknięcia wyglądu zębów „świecących w ciemności”)
* szczotkuj tylko zęby. Unikaj dziąseł i ust. Mniej to więcej!
iv. Gradowanie kolorów (opcjonalnie)
1. Kalibracja:
* Należy skalibrować monitor w celu uzyskania dokładnej reprezentacji kolorów.
2. HSL/Color Panel:
* Dostosuj odcień, nasycenie i oprawie dla poszczególnych kolorów. Pozwala to dostroić odcienie skóry i inne kolory na obrazie. Na przykład możesz subtelnie przesunąć odcień pomarańczy w kierunku czerwonego, aby uzyskać cieplejszy odcień skóry. Możesz zmniejszyć nasycenie czerwieni, jeśli skóra jest zbyt spłukiwana.
3. Panel oceniania kolorów:
* Użyj tego panelu, aby dodać subtelną odlew do wyświetleń, środkowych i cieni. Może to stworzyć bardziej spójny i stylizowany wygląd. Bądź subtelny i unikaj przesadzania.
v. Wyostrzenie i redukcja szumów
1. Wyostrzenie:
* Zastosuj wyostrzenie w panelu szczegółowym. Zacznij od umiarkowanej kwoty (np. Kwota:50-70, promień:1.0, szczegół:25).
* Użyj suwaka maskującego, aby chronić skórę przed nadmiernym wyborem. Przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania suwaka. Białe obszary wskazują, gdzie zostanie zastosowane ostrzenie; Czarne obszary są chronione. Wyostrzenie powinno przede wszystkim kierować się na oczy, brwi i włosy.
2. Redukcja szumu:
* W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów w panelu szczegółowym. Wysokie obrazy ISO mogą wykazywać hałas (ziarnistość). Zacznij od niewielkiej ilości redukcji szumu luminancji (np. 10-20). Uważaj, aby nie wyrzucić obrazu, ponieważ może to zmniejszyć szczegóły.
vi. Ustawienia eksportu
1. Wybierz poprawny format pliku. JPEG jest najczęstszy w przypadku użytkowania sieci i ogólnego udostępniania. TIFF jest lepszy do celów archiwalnych lub dalszej edycji w Photoshopie.
2. Ustaw przestrzeń kolorów na srgb. Jest to standardowa przestrzeń kolorów dla przeglądarek internetowych i większości wyświetlaczy.
3. Dostosuj rozmiar i rozdzielczość obrazu.
* do użytku internetowego: Zmień rozmiar obrazu na odpowiednią szerokość (np. 1200-2000 pikseli) i ustaw rozdzielczość na 72 DPI.
* dla druku: Utrzymaj oryginalną rozdzielczość (np. 300 DPI) i dostosuj rozmiar obrazu do żądanych wymiarów drukowania.
4. Użyj opisowej nazwy pliku. Dołącz nazwę klienta, typ strzału w głowę i datę.
vii. Wskazówki dotyczące profesjonalnego wyglądu
* subtelność jest kluczowa: Celem jest ulepszenie obrazu, a nie stworzenie sztucznego lub nadmiernie retuszowanego wyglądu. Unikaj nadmiernego wygładzania, ostrzenia lub oceny kolorów.
* Utrzymuj naturalne odcienie skóry: Dąż do odcieni skóry, które są realistyczne i pochlebne. Unikaj zbyt pomarańczowej, żółtej lub czerwonej skóry.
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią strzału głowy. Upewnij się, że są ostre, jasne i wciągające.
* Rozproszenie uwagi: Usuń wszelkie rozpraszające elementy w tle lub na temat.
* Spójność: Jeśli edytujesz wiele strzałów dla tego samego klienta, staraj się o spójność w stylu i przetwarzaniu.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o informacje zwrotne od innych o upewnienie się, że edycje są przyjemne i profesjonalne.
* Pozostań wierny tożsamości marki klienta.
* Zrozum zamierzone użycie strzału w głowę. Czy to dla strony internetowej, LinkedIn lub mediów drukowanych? Wpłynie to na twoje decyzje dotyczące edycji.
viii. Zaawansowane techniki (zalecane Photoshop)
* Separacja częstotliwości: Jest to potężna technika retuszowania skóry, która pozwala oddzielić kolor i ton od tekstury. Jest powszechnie używany do usuwania skazy, wygładzania skóry i zmniejszania zmarszczek bez poświęcania szczegółów. Zwykle odbywa się to w Photoshopie.
* Dodge and Burn (za pomocą krzywych): Jest to alternatywny sposób na unikanie i oparzenie, który daje większą kontrolę nad najważniejszymi i cieniami. Możesz utworzyć oddzielne warstwy krzywych do unikania i spalania, a następnie użyć masek do celowania określonych obszarów. Potrzebny jest Photoshop.
* wypełnienie zawartości: Użyj tego w Photoshopie, aby usunąć rozpraszające elementy, szczególnie w tle.
Ważne rozważania:
* Preferencje klienta: Zawsze omawiaj wcześniej retusz oczekiwania z klientem. Niektórzy klienci preferują bardziej naturalny wygląd, podczas gdy inni mogą chcieć szerszego retuszu.
* Rozważania etyczne: Unikaj wprowadzania zmian, które zasadniczo zmieniają wygląd podmiotu. Celem jest ulepszenie ich najlepszych funkcji, a nie stworzenie nierealistycznej lub wprowadzającej w błąd reprezentacji.
* Ćwicz: Im bardziej ćwiczysz edycję strzał w głowę, tym lepiej osiągniesz profesjonalny i pochlebny wynik.
Postępując zgodnie z tymi krokami i wskazówkami, możesz tworzyć oszałamiające strzały korporacyjne, które pomagają badanym przedstawić ich najlepsze. Pamiętaj, że cierpliwość i dbałość o szczegóły mają kluczowe znaczenie dla osiągnięcia dopracowanego i profesjonalnego wyglądu.