REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom polega na osiągnięciu czystego, profesjonalnego wyglądu, który podkreśla najlepsze cechy obiektu, przy jednoczesnym zachowaniu naturalnego wyglądu. Oto załamanie, jak je skutecznie je edytować:

i. Przygotowanie i organizacja

1. import i cull:

* Zaimportuj swoje zdjęcia do Lightroom. Użyj konwencji nazewnictwa, która jest logiczna dla twojego projektu (np. „ClientName-Headshot-001.dng”).

* Cull obrazy. Przejdź przez każdy strzał i zaznacz najlepsze flagami (flagi wybierania) lub oceny (gwiazdy). Skoncentruj się na:

* ostrość: Czy przedmiot jest skupiony, zwłaszcza oczu?

* wyrażenie: Czy wyrażenie jest autentyczne i odpowiednie dla środowiska korporacyjnego?

* Pose: Czy pozowa jest pochlebna i pewna siebie?

* Kompozycja: Czy temat jest dobrze znany i wyśrodkowany?

* oświetlenie: Czy oświetlenie jest równe i pochlebne?

* Odrzuć złe ujęcia. Ustaw niedopuszczalne obrazy do usuwania, aby utrzymać przepływ pracy w czystości.

2. Presets (opcjonalnie, ale zalecane):

* Rozważ użycie ustawień wstępnych jako punktu początkowego. Wyszukaj „Professional Headshot Lightroom” lub utwórz własne w oparciu o preferowany styl. Presete stanowią podstawę ogólnego wyglądu i oszczędzają czas na powtarzających się korekt. Pamiętaj, aby dostosować się na podstawie każdego obrazu.

ii. Podstawowe korekty (korekty globalne)

Korekty te wpływają na cały obraz i ustanawiają podkład dla wypolerowanego wyglądu.

1. bilans biały (wb):

* zneutralizuj odlew koloru. Użyj narzędzia WB Selector, aby kliknąć neutralny szary obszar na obrazie (jeśli istnieje). Jeśli nie, ręcznie dostosuj temperaturę (niebieski/żółty) i odcień (zielony/magenta) suwaków, aż odcienie skóry będą wyglądać naturalnie. Cieraj na ciepło, ale unikaj zbyt pomarańczowej skóry.

2. Ekspozycja:

* Dostosuj ogólną jasność. Cel na dobrze narażony obraz, w którym twarz pacjenta jest odpowiednio oświetlona, ​​ale najważniejsze informacje nie są wysadzone. Zwróć uwagę na histogram.

3. Contrast:

* Dodaj lub zmniejsz kontrast w razie potrzeby. Zasadniczo subtelny wzrost kontrastu może dodać definicję i wymiar. Unikaj nadmiernego kontrastu, który może sprawić, że obraz wyglądał surowo.

4. Podprawy:

* Odzyskaj wyrzucone atrakcje. Opuść najważniejsze suwak, aby przywrócić szczegóły w nadeksponowanych obszarach, takich jak czoło lub jasne ubranie.

5. Shadows:

* Otwórz cienie, aby ujawnić szczegóły. Zwiększ suwak cieni, aby podnieść ciemniejsze obszary i zmniejszyć ostre cienie pod oczami lub nosem. Uważaj, aby obraz wyglądał płasko.

6. Białych i czarnych:

* Ustaw białe i czarne punkty. Przytrzymaj klawisz Alt/Option podczas przeciągania białych i czarnych suwaków. Zatrzymaj się, gdy zobaczysz kilka pikseli klips (zmień biały lub czarny). Pomaga to zmaksymalizować zakres dynamiczny obrazu.

7. jasność i tekstura:

* Użyj oszczędnie. Subtelny dotyk przejrzystości (np. +5 do +15) może zwiększyć szczegóły. Tekstura jest podobna, ale nieco mniej intensywna. Nadużywanie może sprawić, że skóra będzie wyglądać ostro i nienaturalnie.

8. Dehaze:

* Użyj do zmniejszenia Haze Dehaze może być pomocny, aby pozbyć się mgiełki powietrznej w otoczeniu.

iii. Lokalne korekty (korekty ukierunkowane)

Te korekty pozwalają na udoskonalenie określonych obszarów obrazu.

1. Wygładzanie skóry (subtelne!):

* Użyj pędzla regulacyjnego lub filtra promieniowego. Utwórz nowy pędzel lub filtr promieniowy.

* nieznacznie zmniejsz jasność i teksturę. Zacznij od małych korekt (np. -5 do -15 dla obu).

* nieznacznie zwiększ miękkość.

* szczotkuj lub nałóż filtr tylko na skórę. Unikaj oczu, brwi, włosów i ust. Skoncentruj się na obszarach, w których skazy lub nierówna konsystencja są najbardziej zauważalne.

* Pieprzy krawędzie pędzla lub filtra Aby stworzyć bezproblemową mieszankę.

* Alternatywnie użyj techniki rozdzielenia częstotliwości w Photoshop Aby uzyskać bardziej zaawansowane retuszowanie skóry (patrz poniżej).

2. Ulepszenie oka:

* Użyj pędzla regulacyjnego lub filtra promieniowego. Utwórz nowy pędzel lub filtr promieniowy.

* lekko wyostrz oczy. Zwiększ suwak ostrości (np. +10 do +20).

* Zwiększ ekspozycję subtelnie. To rozjaśnia oczy i sprawia, że ​​pop.

* Dodaj odrobinę kontrastu. Może to dodatkowo zdefiniować tęczówkę.

* Opcjonalnie:Dodaj odrobinę wzmacniacza tęczówki: Suwak „Dehaze” można wykorzystać do wydobycia koloru w tęczówce oka.

* pomaluj lub nałóż filtr tylko na tęczówkę. Unikaj białych oczu, które powinny pozostać naturalne.

3. Dodge and Burn (subtelny!):

* Użyj pędzla regulacyjnego.

* Dodge (Lighten): Utwórz nowy pędzel z niewielką dodatnią ekspozycją (np. +0.10 do +0.20). Użyj go do subtelnie rozjaśniania obszarów, które powinny naturalnie złapać światło, takie jak grzbiet nosa, kości policzkowe i kość brwi.

* Burn (Darken): Utwórz nowy pędzel z niewielką negatywną ekspozycją (np. -0,10 do -0,20). Użyj go do subtelnie zaciemnionych obszarów, które powinny naturalnie cofać się, podobnie jak boki nosa, pod kątami policzkowymi i krawędzi twarzy.

* Skoncentruj się na subtelnych ulepszeniach do naturalnych konturów twarzy. Unikaj tworzenia nienaturalnych cieni lub atrakcji.

4. Usuwanie nuta:

* Użyj narzędzia do usuwania punktów (leczenie lub klon). Ostrożnie usuń wszelkie rozpraszające wady, bezpańskie włosy lub niedoskonałości. Użyj trybu leczenia dla większości wad. Użyj trybu klonu dla obszarów, w których otaczająca tekstura jest złożona.

* Dostosuj rozmiar i piórkę narzędzia do precyzyjnej kontroli.

5. Wybielanie zębów (bardzo subtelne!):

* Użyj pędzla regulacyjnego.

* nieznacznie zwiększ ekspozycję.

* nieznacznie zmniejsz nasycenie. (To jest klucz do uniknięcia wyglądu zębów „świecących w ciemności”)

* szczotkuj tylko zęby. Unikaj dziąseł i ust. Mniej to więcej!

iv. Gradowanie kolorów (opcjonalnie)

1. Kalibracja:

* Należy skalibrować monitor w celu uzyskania dokładnej reprezentacji kolorów.

2. HSL/Color Panel:

* Dostosuj odcień, nasycenie i oprawie dla poszczególnych kolorów. Pozwala to dostroić odcienie skóry i inne kolory na obrazie. Na przykład możesz subtelnie przesunąć odcień pomarańczy w kierunku czerwonego, aby uzyskać cieplejszy odcień skóry. Możesz zmniejszyć nasycenie czerwieni, jeśli skóra jest zbyt spłukiwana.

3. Panel oceniania kolorów:

* Użyj tego panelu, aby dodać subtelną odlew do wyświetleń, środkowych i cieni. Może to stworzyć bardziej spójny i stylizowany wygląd. Bądź subtelny i unikaj przesadzania.

v. Wyostrzenie i redukcja szumów

1. Wyostrzenie:

* Zastosuj wyostrzenie w panelu szczegółowym. Zacznij od umiarkowanej kwoty (np. Kwota:50-70, promień:1.0, szczegół:25).

* Użyj suwaka maskującego, aby chronić skórę przed nadmiernym wyborem. Przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania suwaka. Białe obszary wskazują, gdzie zostanie zastosowane ostrzenie; Czarne obszary są chronione. Wyostrzenie powinno przede wszystkim kierować się na oczy, brwi i włosy.

2. Redukcja szumu:

* W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów w panelu szczegółowym. Wysokie obrazy ISO mogą wykazywać hałas (ziarnistość). Zacznij od niewielkiej ilości redukcji szumu luminancji (np. 10-20). Uważaj, aby nie wyrzucić obrazu, ponieważ może to zmniejszyć szczegóły.

vi. Ustawienia eksportu

1. Wybierz poprawny format pliku. JPEG jest najczęstszy w przypadku użytkowania sieci i ogólnego udostępniania. TIFF jest lepszy do celów archiwalnych lub dalszej edycji w Photoshopie.

2. Ustaw przestrzeń kolorów na srgb. Jest to standardowa przestrzeń kolorów dla przeglądarek internetowych i większości wyświetlaczy.

3. Dostosuj rozmiar i rozdzielczość obrazu.

* do użytku internetowego: Zmień rozmiar obrazu na odpowiednią szerokość (np. 1200-2000 pikseli) i ustaw rozdzielczość na 72 DPI.

* dla druku: Utrzymaj oryginalną rozdzielczość (np. 300 DPI) i dostosuj rozmiar obrazu do żądanych wymiarów drukowania.

4. Użyj opisowej nazwy pliku. Dołącz nazwę klienta, typ strzału w głowę i datę.

vii. Wskazówki dotyczące profesjonalnego wyglądu

* subtelność jest kluczowa: Celem jest ulepszenie obrazu, a nie stworzenie sztucznego lub nadmiernie retuszowanego wyglądu. Unikaj nadmiernego wygładzania, ostrzenia lub oceny kolorów.

* Utrzymuj naturalne odcienie skóry: Dąż do odcieni skóry, które są realistyczne i pochlebne. Unikaj zbyt pomarańczowej, żółtej lub czerwonej skóry.

* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią strzału głowy. Upewnij się, że są ostre, jasne i wciągające.

* Rozproszenie uwagi: Usuń wszelkie rozpraszające elementy w tle lub na temat.

* Spójność: Jeśli edytujesz wiele strzałów dla tego samego klienta, staraj się o spójność w stylu i przetwarzaniu.

* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o informacje zwrotne od innych o upewnienie się, że edycje są przyjemne i profesjonalne.

* Pozostań wierny tożsamości marki klienta.

* Zrozum zamierzone użycie strzału w głowę. Czy to dla strony internetowej, LinkedIn lub mediów drukowanych? Wpłynie to na twoje decyzje dotyczące edycji.

viii. Zaawansowane techniki (zalecane Photoshop)

* Separacja częstotliwości: Jest to potężna technika retuszowania skóry, która pozwala oddzielić kolor i ton od tekstury. Jest powszechnie używany do usuwania skazy, wygładzania skóry i zmniejszania zmarszczek bez poświęcania szczegółów. Zwykle odbywa się to w Photoshopie.

* Dodge and Burn (za pomocą krzywych): Jest to alternatywny sposób na unikanie i oparzenie, który daje większą kontrolę nad najważniejszymi i cieniami. Możesz utworzyć oddzielne warstwy krzywych do unikania i spalania, a następnie użyć masek do celowania określonych obszarów. Potrzebny jest Photoshop.

* wypełnienie zawartości: Użyj tego w Photoshopie, aby usunąć rozpraszające elementy, szczególnie w tle.

Ważne rozważania:

* Preferencje klienta: Zawsze omawiaj wcześniej retusz oczekiwania z klientem. Niektórzy klienci preferują bardziej naturalny wygląd, podczas gdy inni mogą chcieć szerszego retuszu.

* Rozważania etyczne: Unikaj wprowadzania zmian, które zasadniczo zmieniają wygląd podmiotu. Celem jest ulepszenie ich najlepszych funkcji, a nie stworzenie nierealistycznej lub wprowadzającej w błąd reprezentacji.

* Ćwicz: Im bardziej ćwiczysz edycję strzał w głowę, tym lepiej osiągniesz profesjonalny i pochlebny wynik.

Postępując zgodnie z tymi krokami i wskazówkami, możesz tworzyć oszałamiające strzały korporacyjne, które pomagają badanym przedstawić ich najlepsze. Pamiętaj, że cierpliwość i dbałość o szczegóły mają kluczowe znaczenie dla osiągnięcia dopracowanego i profesjonalnego wyglądu.

  1. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  2. Czy presety Lightroom Develop są warte swojej ceny?

  3. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  4. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  5. 10 najlepszych ustawień fotografii ślubnej dla Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Przetwarzanie postu Zdjęcie surykatki z Anette Mossbacher

  2. 10 najlepszych darmowych programów do kamer bezpieczeństwa

  3. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  4. Rozwiązywanie problemu zduplikowanych zdjęć

  5. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  6. Trzy programy Lightroom:który jest dla Ciebie odpowiedni?

  7. Jak filmować i edytować teledysk od początku