REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Photoshop

Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

Okej, rozbijmy, jak dodać kreatywne nakładki do swoich portretów w Photoshopie, od podstawowych kroków po kilka kreatywnych wskazówek. Omówię kilka metod, abyś mógł wybrać ten, który najlepiej dla Ciebie.

Zrozumienie nakładek

* czym one są? Nakładki to obrazy, tekstury, wzory, efekty świetlne lub cokolwiek innego, co dodasz * na górze * swojego obrazu podstawowego, aby poprawić jego wygląd. Mogą dodać nastrój, głębię, zainteresowanie wizualne i wyjątkowy akcent artystyczny.

* gdzie je znaleźć: Możesz znaleźć bezpłatne i premium nakładki online (wyszukaj „nakładki w Photoshopie” lub „bezpłatne nakładki tekstur”), stworzyć własne, a nawet je sfotografować.

* Rodzaje nakładek: Typowe przykłady obejmują:

* Lekkie wycieki/bokeh: Dodaj marzycielski, eteryczny charakter.

* Pył i zarysowania: Daj vintage, starzejący się efekt.

* tekstury (grunge, papier, tkanina): Dodaj szczegóły powierzchni i zainteresowanie wizualne.

* Liście/kwiaty/elementy natury: Stwórz kapryśną lub organiczną atmosferę.

* Abstract kształty/wzory: Dodaj nowoczesny lub geometryczny dotyk.

* Kolorowe mycie/gradienty: Zmień ogólny ton kolorów.

* ziarno filmu: Dodaj wygląd retro do swojego obrazu

Kroki podstawowe (ogólna metoda nakładki)

Jest to najczęstsza i wszechstronna metoda.

1. Otwórz swój portret w Photoshopie: Przejdź do `plik> Open` i wybierz obraz portretowy.

2. Umieść/otwórz nakładkę:

* miejsce (zalecane): Przejdź do `Plik> Umieść osadzony ...` lub „plik> Umieść połączone ...` (Różnica polega na tym, że „połączone” oznacza, że ​​jeśli oryginalny plik nakładki się zmieni, aktualizacje dokumentów Photoshop, podczas gdy „osadzony” tworzy kopię w dokumencie). Wybierz swój plik nakładki. Stawia to nakładkę jako inteligentny obiekt, który jest nieniszczący (co oznacza, że ​​możesz ją skalować i przekształcić bez utraty jakości).

* Otwórz: Alternatywnie możesz otworzyć plik nakładki (`plik> Open`), a następnie wybrać cały obraz (` Wybierz> all` lub `ctrl/cmd + a`), skopiować go (` edit> copy` lub `ctrl/cmd + c`). To stworzy nową warstwę.

3. Ustaw i rozmiar nakładki:

* Przy wybranej warstwie nakładki użyj narzędzia Move (v).

* Naciśnij `ctrl/cmd + t` (lub` edit> free transformt`), aby przejść do trybu transformacji.

* Przeciągnij zakręty, aby zmienić rozmiar nakładki. Utrzymaj `przesunięcie, aby ograniczyć proporcje (zapobiegaj zniekształceniu).

* Ustaw nakładkę, w której chcesz na swoim portrecie.

* W razie potrzeby obróć nakładkę (lekko przesuń kursor na rogu skrzynki ograniczającej transformację, aż zamieni się w zakrzywioną podwójną strzałkę).

* Naciśnij `enter ', aby zastosować transformację.

4. Zmień tryb mieszania: To jest * klucz * do połączenia nakładki z portretem. W panelu warstw (zwykle po prawej stronie) znajdź menu rozwijane oznaczone jako „normalne” (może obecnie powiedzieć „normalne”). Kliknij, aby ujawnić opcje trybu mieszania. Eksperymentuj z tymi trybami:

* Ekran: Oświetla obraz i dodaje jaśniejsze obszary nakładki. Dobry na lekkie wycieki, bokeh i jasne tekstury. Jeden z najczęstszych i przydatnych w lekkich nakładkach.

* pomnóż: Ciemnieje obraz i dodaje ciemniejsze obszary nakładki. Dobry do ciemnych tekstur, grunge i dodawania cieni.

* nakładka: Połączenie mnożenia i ekranu, zachowania środkowych. Często dobry punkt wyjścia dla wielu nakładek.

* miękkie światło: Podobne do nakładki, ale bardziej subtelne.

* Hard Light: Bardziej intensywny niż nakładka.

* Color Dodge/Linear Dodge (Add): Tworzy bardzo jasne i intensywne efekty, często używane do wycieków i świeci. Może łatwo wysadzić w powietrze.

* Darken/Lighten: Wybierz ciemniejsze lub jaśniejsze piksele z nakładki lub portretu.

* kolor/odcień/nasycenie/jasność: Wpływa tylko na określone właściwości obrazu.

* wskazówka: Szybko przełącz tryby mieszania, wybierając narzędzie Move (v) i trzymając Shift + The + lub - Keys.

5. Dostosuj krycie: Zmniejsz krycie warstwy nakładki, aby efekt był bardziej subtelny. Suwak krycia znajduje się u góry panelu warstw, poniżej rozwijania trybu mieszania.

6. Dodaj maskę warstwową (opcjonalnie, ale wysoce zalecane):

* Kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągiem w środku).

* Wybierz narzędzie pędzla (B).

* Upewnij się, że twój kolor pierwszego planu jest ustawiony na czarny .

* Pomaluj maskę, aby ukryć części nakładki. Malarstwo z białą ujawnia nakładkę. Grey tony tworzą częściową przejrzystość.

* Użyj miękkiej krawędzi pędzla do gładkich przejść. W razie potrzeby dostosuj rozmiar pędzla i krycie. Pozwala to selektywnie zastosować nakładkę tam, gdzie chcesz, i usunąć ją z obszarów takich jak twarz obiektu, jeśli jest zbyt rozpraszająca.

7. Warstwy regulacji w celu dalszego udoskonalania (opcjonalnie): Możesz dodać warstwy regulacji * powyżej * warstwa nakładki, aby dalej udoskonalić ogólny wygląd:

* krzywe/poziomy: Dostosuj jasność i kontrast.

* Bilans kolorów: Dostosuj tony kolorów.

* Hue/Neatation: Dostosuj kolory w nakładce lub na całym obrazie.

8. Grupa warstwy: Wybierz wszystkie warstwy związane z nakładką (warstwa obrazu nakładki, maska ​​i wszelkie dodane warstwy regulacji) i naciśnij Ctrl+G (lub CMD+G na MAC), aby utworzyć grupę warstw. Pomaga to utrzymać panel warstw zorganizowany. Następnie możesz dostosować krycie grupy lub dodać maskę do całej grupy, aby uzyskać dodatkową kontrolę.

Przykładowy scenariusz:dodanie nakładki wycieku światła

1. Otwórz swój portret.

2. Umieść nakładkę wycieku światła (wyszukaj online bezpłatne).

3. Zmień rozmiar i ustawiaj wyciek światła na swoje upodobanie.

4. Wypróbuj tryb mieszania „ekranu” lub „rozjaśnij”. Dostosuj krycie.

5. Dodaj maskę warstwową i pomaluj czarną, aby usunąć wyciek światła z twarzy podmiotu, aby nie zaciemnia ich funkcji.

6. Dodaj warstwę regulacji bilansu kolorów przyciętą do warstwy wycieku światła (kliknij prawym przyciskiem myszy i wybierz „Utwórz maskę przycinania”), aby dopracować kolor wycieku światła.

Przykładowy scenariusz:Dodanie nakładki tekstury grunge

1. Otwórz swój portret.

2. Umieść nakładkę tekstur.

3. Zmień rozmiar i umieść teksturę, aby pokryć cały obraz.

4. Wypróbuj tryb mieszania „pomnóż” lub „nakładki”. Dostosuj krycie.

5. Dodaj maskę warstwową i pomaluj czarną, aby zmniejszyć widoczność tekstury na twarzy pacjenta, umożliwiając pozostanie jasne. Zastanów się nad malowaniem białym w obszarach cienia, aby poprawić tam brunobię.

6. Dodaj warstwę regulacji krzywych do całego obrazu, aby zrównoważyć tony, szczególnie jeśli tekstura znacznie zaciemniła ogólny obraz.

Kreatywne wskazówki i zaawansowane techniki

* Maski do przycinania: Użyj masek przycinania, aby ograniczyć efekt nakładki do określonych części twojego portretu. Na przykład możesz przypisać nakładkę, aby wpłynąć tylko na tło. Aby utworzyć maskę przycinającą, umieść warstwę nakładki * powyżej * warstwa, do której chcesz ją przypiąć (np. Warstwa tła), a następnie kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę nakładki i wybierz „Utwórz maskę przycinania”.

* Wiele nakładek: Nie bój się połączyć wielu nakładek! Ułóż je i eksperymentuj z różnymi trybami mieszania i zmętnienia.

* Eksperymentuj z kolorem: Użyj warstw regulacji (takich jak bilans kolorów, odcień/nasycenie lub filtr fotograficzny), aby zmienić kolor nakładek. W ten sposób możesz stworzyć naprawdę unikalne efekty.

* Użyj gradientów: Warstwa wypełnienia gradientu może być prostą, ale skuteczną nakładką. Utwórz gradient z jednego koloru do drugiego, a następnie ustaw tryb mieszania na coś takiego jak „kolor”, „nakładka” lub „miękkie światło”. Eksperymentuj z różnymi typami gradientu (liniowy, promieniowy itp.).

* Mapy przemieszczenia (zaawansowane): Jeśli chcesz sprawić, aby nakładka wyglądała, jakby była fizycznie zniekształcona przez obraz podstawowy, możesz użyć mapy przemieszczenia. Jest to bardziej zaawansowana technika, ale może tworzyć realistyczne efekty. Najpierw utwórz wersję obrazu bazowego w skali szarości i zapisz ją jako osobny plik. Następnie zastosuj filtr „Filter> Zniekształt> Przesunięcie„ Przesunięcie ”do warstwy nakładki i użyj obrazu w skali szarości jako mapy przemieszczenia.

* Inteligentne obiekty do ponownej edycji: Jeśli * umieścisz wbudowaną * swoją nakładkę, będzie to inteligentny obiekt. Jest to korzystne, ponieważ możesz dwukrotnie kliknąć miniaturę Smart Obiekt w panelu warstw, aby otworzyć oryginalny plik nakładki w osobnym oknie. Dokonaj zmian w pliku nakładki, zapisz go, a zmiany automatycznie aktualizują główny dokument portretowy. Jest to świetne do dostosowywania kolorów, kontrastu lub innych właściwości nakładki non-ndestructivalnie.

* Nienodziejski przepływ pracy: Zawsze staraj się stosować nieniszczące techniki edycji (inteligentne obiekty, warstwy regulacji, maski warstwy), abyś mógł łatwo wprowadzić zmiany bez trwałej zmiany oryginalnego obrazu.

* Strokes: Użyj pędzli do malowania bezpośrednio na masce warstwy. Zapewnia to lepszą kontrolę nad tym, gdzie pojawia się nakładka. Możesz także tworzyć niestandardowe pędzle, aby dodać unikalne efekty.

* Połącz z innymi efektami: Nakładki można łączyć z innymi efektami Photoshopa, takimi jak zacieranie, wyostrzenie i redukcja szumów, aby stworzyć jeszcze bardziej złożone i interesujące wyniki.

* Utwórz własne nakładki: Rób zdjęcia tekstur (ściany, papier, tkanina), przechwytuj wycieki światła za pomocą pryzmatu lub szkła lub stwórz abstrakcyjne wzory w samym Photoshopie. Tworzenie własnych nakładek zapewni Twoją pracę wyjątkowy i osobisty dotyk.

Ważne rozważania:

* Rozdzielczość: Upewnij się, że nakładki są wystarczające w rozdzielczości, aby dopasować się do twojego portretu. Nakładki o niskiej rozdzielczości będą wyglądać na pikselowane.

* subtelność: Nakładki powinny * ulepszyć * twój portret, a nie przytłaczać. Rozpocznij subtelne i stopniowo zwiększaj efekt, aż osiągniesz pożądany wynik.

* Temat: Wybierz nakładki, które uzupełniają nastrój i styl swojego portretu. Grunge tekstura może działać dobrze dla ostrego portretu, podczas gdy lekki wyciek może być lepiej odpowiedni dla marzycielskiego lub romantycznego obrazu.

* Harmonia kolorów: Zwróć uwagę na kolory w nakładce i upewnij się, że dobrze działają z kolorami w twoim portrecie. Możesz użyć warstw regulacji, aby dostosować kolory nakładki, aby stworzyć harmonijny wygląd.

* eksperyment! Najlepszym sposobem nauki skutecznego używania nakładek jest eksperymentowanie z różnymi kombinacjami nakładek, trybów mieszania i warstw regulacji.

Postępując zgodnie z tymi krokami i wskazówkami, możesz dodać do swoich portretów piękne i kreatywne nakładki i przenieść zdjęcia na wyższy poziom! Powodzenia!

  1. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  2. Jak korzystać z Photoshopa dodaj błyskawicę twoich burzowych zdjęć

  3. Jak zarabiać na życie będąc kreatywnym?

  4. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  5. Samouczek wideo:jak szybciej robić realistyczne obrazy z Aurora HDR 2018

Adobe Photoshop
  1. Super szybkość eksportu z Premiere Pro dzięki obsłudze GPU w nadchodzącej aktualizacji firmy Adobe

  2. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  3. Twórz lepsze czarno-białe zdjęcia za pomocą lokalnych dostosowań w Lightroom 5

  4. Jak zoptymalizować Lightroom Classic, aby uzyskać najlepszą wydajność

  5. 12 oszałamiających wskazówek i sztuczek Adobe Premiere

  6. Splice Video Editor na Macu:Przewodnik pobierania i najlepsza alternatywa

  7. Recenzja produktu:Macphun Tonality Black and White Photo Editor