1. Zrozumienie kolorowych żeli
* czym one są? Cienkie, przezroczyste arkusze kolorowego plastiku lub celofanu, które umieszczasz przed źródłem światła (jak stroboskop lub światło błyskawiczne), aby zmienić kolor światła.
* Dlaczego ich używać?
* Korekta kolorów: Prawidłowe nierównowagi w świetle otoczenia (np. Używanie żelu CTO [Orange temperatury kolorów] do dopasowania światła wolframu podczas fotografowania z lampą błyskową).
* Kreatywny kolor: Dodaj nastrój, dramat i wizualne zainteresowanie swoich portretów.
* separacja/wyróżnienie: Zróżnicuj przedmiot od tła lub wyróżnij określone funkcje.
* Rodzaje żeli:
* Żele temperatury kolorów (CTO, CTB): Konwertuj temperatury kolorów (np. CTO, aby uzyskać cieplejsze lampę błyskową, CTB, aby był chłodniejszy).
* Kolor Effects żele: Szeroka gama kolorów (czerwony, niebieski, zielony, żółty, fioletowy itp.) Aby stworzyć określone nastroje.
* Żele neutralne (ND): Zmniejsz intensywność światła bez zmiany koloru. Mniej powszechne w kreatywnych portretach, ale pomocne w równowadze lampy błyskowej z jasnym światłem otoczenia.
* Zestawy żelowe: Dobry punkt wyjścia, często zawierający różne powszechnie używane kolory.
* Uchwyty żelowe/uchwyty: Niezbędne do przymocowania żeli do świateł. Rozważ opcje, które pasują do określonych świateł i pozwalają na szybkie zmiany żelu.
2. Niezbędny sprzęt
* Bezgazowe lub strobe: Twoje główne źródło światła. Światła błyskawiczne są przenośne i niedrogie, a stroby zapewniają większą moc i kontrolę.
* Kolorowe żele: Różnorodne kolory do eksperymentowania.
* Uchwyty żelowe/uchwyty: Bezpiecznie przymocuj żele do świateł.
* światło staje: Aby ustawić światła.
* Modyfikatory (opcjonalnie): Softboxy, parasole, siatki, snoots mogą kształtować i rozpraszać światło z żelowanego światła.
* reflector (opcjonalnie): Odskocz światło z powrotem na temat, aby wypełnić cienie.
* Wyzwalacze bezprzewodowe (dla lampy błyskowej poza kamerą): Pozwól ci zdalnie wystrzelić błysk.
* zaciski/taśma (taśma Gaffer to król!): Zabezpiecz wszystko na miejscu.
* Miernik światła (opcjonalnie): Pomaga dokładnie mierzyć wyjście światła.
3. Planowanie swojego strzału
* koncepcja i nastrój: Jaką historię chcesz opowiedzieć? Jaki nastrój chcesz wywołać? Kolory mają silne skojarzenia:
* czerwony: Pasja, energia, niebezpieczeństwo, miłość.
* Blue: Spokój, pokój, smutek, zaufanie.
* zielony: Natura, wzrost, zazdrość, świeżość.
* żółty: Szczęście, optymizm, energia, ostrożność.
* fioletowy: Royalty, tajemnica, kreatywność, luksus.
* Konfiguracja oświetlenia: Ile świateł użyjesz? Gdzie będą ustawione? Jakich kolorów użyjesz na każdym świetle? Rozważ schemat oświetlenia, aby wizualizować swój plan.
* Wardrobe i tło: Wybierz odzież i tła, które uzupełniają kolory, których będziesz używać. Unikaj zderzania kolorów, chyba że masz celowo wstrząsający efekt. Neutralne tło (czarne, białe lub szare) jest często dobrym punktem wyjścia, pozwalając, aby kolorowe światło było skupieniem.
* Ton skóry: Niektóre kolory wyglądają lepiej na niektórych odcieniach skóry niż inne. Eksperyment, aby zobaczyć, co działa najlepiej. Ogólnie rzecz biorąc, cieplejsze odcienie działają dobrze na chłodniejszej skórze, a chłodniejsze odcienie dobrze działają na cieplejszej skórze.
4. Podstawowe konfiguracje oświetlenia z żelami
* pojedyncze światło z żelem:
* proste: Umieść światło z żelem na bok lub przód tematu. Użyj reflektora, aby wypełnić cienie po przeciwnej stronie.
* Wash Wash: Wskaż żelone światło na tle, aby utworzyć kolorowe tło.
* Dwa światła z różnymi żelami:
* Światło kluczowe i wypełnienie: Użyj jednego żelanego światła jako głównego (klucza) światła, a drugiego żelowanego światła jako lampki wypełnienia (często bardziej miękki, mniej nasycony kolor).
* podzielone oświetlenie: Umieść jedno żelone światło po każdej stronie tematu, tworząc dramatyczny kontrast kolorów.
* oświetlenie obręczy/światło włosów: Umieść żelone światło za temat, aby stworzyć kolorową atrakcję na ich włosach i ramionach.
* Trzy światła (lub więcej!):
* Połącz dowolną z powyższych technik. Użyj jednego światła dla tła, jednego dla światła kluczowego i jednego dla światła obręczy.
5. Techniki kreatywne i wskazówki
* Kombinacje kolorów: Eksperymentuj z uzupełniającymi się kolorami (naprzeciwko siebie na kołach kolorów, takich jak czerwony i zielony, niebieski i pomarańczowy, żółty i fioletowy) w celu uzyskania wysokiego kontrastu. Użyj analogicznych kolorów (obok siebie na kole kolor, takich jak niebieski i zielony, czerwony i pomarańczowy), aby uzyskać bardziej harmonijny wygląd.
* Siła żelowa: Żele z pełną siłą zapewniają najbardziej nasycony kolor. Możesz użyć filtrów dyfuzyjnych lub zmniejszyć moc światła, aby zmniejszyć intensywność koloru.
* dyfuzja: Używanie softboxa lub panelu dyfuzyjnego przed żelowanym światłem spowoduje bardziej miękkie, bardziej równe światło.
* gobos/pliki cookie: Stwórz ciekawe wzory światła i cienia, umieszczając gobo (szablon) przed gellowanym światłem.
* Skoncentruj się na szczegółach: Podświetl określone części twarzy lub ciała kolorowym światłem (np. Oczo, usta lub ręce).
* Eksperymentuj z odległością: Przeniesienie źródła światła bliżej lub dalej od obiektu wpłynie na intensywność i rozprzestrzenianie się światła.
* Mieszanie temperatury kolorów: Połącz żelony błysk z istniejącym światłem otoczenia (np. Tungsten lub światło dzienne), aby stworzyć ciekawe kontrasty kolorów.
* Processing: Możesz dodatkowo ulepszyć kolory w swoich obrazach podczas przetwarzania po przetwarzaniu. Dostosuj krzywe bilansu białego, nasycenia i kolorów, aby dopracować wygląd.
* Regulacja odcienia skóry: Uważaj na to, jak żele wpływają na odcienie skóry. Może być konieczne wprowadzenie regulacji w przetwarzaniu po przetwarzaniu, aby skóra wygląda naturalnie lub celowo stylizowana.
* Użyj sieci i snoots: Uformuj rozlanie światła i kontrolę. Siatka pomaga skupić światło na węższej wiązce, uniemożliwiając jej rozlanie się na niechciane obszary. Snoot tworzy małe, skoncentrowane krąg światła.
* strzelaj do uwiązania: Podłączenie aparatu z komputerem pozwala natychmiastowo przeglądać obrazy na większym ekranie i dokonać regulacji oświetlenia i ustawień w czasie rzeczywistym.
6. Powszechne błędy, które uniknie
* Nadmierne nasycenie kolorów: Zbyt dużo koloru może być przytłaczające. Zacznij od subtelnych kolorów i stopniowo zwiększaj intensywność.
* niepochlebne odcienie skóry: Niektóre kolory mogą sprawić, że skóra będzie wyglądać chorzy lub nienaturalnie. Zwróć szczególną uwagę na to, jak kolory wpływają na cerę modelu.
* słabe współczynniki oświetlenia: Upewnij się, że światło kluczowe jest jaśniejsze niż światło wypełniające, aby uniknąć płaskiego, nieciekawego oświetlenia.
* ignorowanie światła otoczenia: Zastanów się, w jaki sposób światło otoczenia w pokoju będzie oddziaływać z twoimi żelonymi światłami.
* nie pomiar: W przypadku korzystania z Studio Strobes miernik światła może pomóc w wykorzystywaniu prawidłowej ekspozycji.
* Za pomocą niedrogich żeli: Tanie żele mogą szybko zanikać i mogą nie mieć dokładnego koloru.
7. Ćwicz i eksperymentowanie
Najważniejsze jest eksperymentowanie i dobrze się bawić! Wypróbuj różne kolory, konfiguracje oświetleniowe i techniki, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze. Nie bój się popełniać błędów - tak się uczysz. Spójrz na pracę innych fotografów, którzy używają kolorowych żeli do inspiracji i spróbuj odtworzyć swoje techniki. Powodzenia!