i. Zrozumienie podstaw:
* jakie są kolorowe żele? Są to przezroczyste arkusze kolorowego plastiku lub folii, które umieszczasz nad źródłem światła, aby zmienić kolor światła.
* Dlaczego warto używać żeli?
* nastrój i emocje: Kolory wywołują określone emocje. Niebieski dla spokoju lub smutku, czerwony dla pasji lub niebezpieczeństwa, żółty dla radości itp.
* Wizualne zainteresowanie: Dodaje kolory i łamie monotonię zwykłego białego światła.
* dramat i styl: Stwarza dramatyczny, stylizowany wygląd, którego nie można osiągnąć za pomocą białego światła.
* Korekta kolorów (mniej powszechna w kreatywnych portretach): Chociaż rzadziej w kreatywnych portretach, żele można również użyć do skorygowania nierównowagi kolorów, szczególnie podczas mieszania różnych źródeł światła.
* Rodzaje żeli:
* żele kolorowe: Wytwarzaj nasycone kolory (czerwony, niebieski, zielony, żółty itp.).
* CTO (pomarańczowa temperatura kolorów): Konwertuje światło dzienne (chłodniejsze) na wolfram (cieplej). Przydatne podczas mieszania lampy błyskowej z światłem otoczenia.
* CTB (kolorowa temperatura niebieska): Przekształca wolfram (cieplej) w światło dzienne (chłodnica). Przydatne w odwrotnych sytuacjach jako CTO.
* Żele neutralne (ND): Zmniejsz ilość światła bez zmiany koloru. Może być użyte do równoważenia współczynników światła.
* żele dyfuzyjne: Zmiękcz wyjście światła.
* źródła światła: Żele można używać z:
* strobes (studio flash): Wspólne dla prac studyjnych ze względu na ich moc i kontrolę.
* Bezgazowe światła (lamki na kamerze): Bardziej przenośne i niedrogie.
* Panele LED: Ciągłe źródło światła, łatwiej zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym.
* nawet naturalne światło! Możesz użyć odbłyśników pokrytych żelem, aby odbić kolorowe światło.
ii. Niezbędny sprzęt:
* Kolorowe żele: Kup zestaw startowy o różnych kolorach. Filtry Rosco i Lee to popularne marki. Zazwyczaj są to arkusze do rozmiaru.
* Uchwyty żelowe: Urządzenia, aby bezpiecznie przymocować żel do źródła światła. Są one często wytwarzane przez producenta flash. Opcje obejmują:
* Uchwyty żelu magnetycznego: Szybki i łatwy w użyciu.
* pasmo żelowe: Gumka, która krąży wokół lekkiej głowy, aby przytrzymać żele na miejscu.
* uchwyty na klipsy: Przypnij na światło.
* uchwyty Grid &Gel: Pozwól ci używać siatków wraz z żelem, aby uzyskać bardziej skoncentrowane światło.
* światło staje: Aby ustawić źródło światła.
* Modyfikatory światła (opcjonalnie, ale wysoce zalecane):
* softboxes: Twórz miękkie, rozproszone światło.
* parasole: Kolejny sposób na zmiękczenie światła, często bardziej przenośne niż softboxy.
* siatki: Skoncentruj światło na węższej wiązce, uniemożliwiając rozlanie na tło.
* snoots: Stwórz bardzo wąską, skoncentrowaną wiązkę światła.
* reflektory: Podskakiwać i przekierować światło.
* Miernik światła (opcjonalnie): Aby dokładnie zmierzyć wyjście światła, szczególnie podczas korzystania z wielu świateł. Miernik aparatu często może być wystarczający, ale zewnętrzny miernik jest bardziej precyzyjny.
* zaciski lub taśma: Aby zabezpieczyć żele, zwłaszcza jeśli nie masz odpowiedniego uchwytu. Taśma gaffera jest twoim przyjacielem!
iii. Techniki i konfiguracje:
1. Konfiguracja pojedynczego żelu:
* Cel: Prosty sposób na dodanie pojedynczego mycia kolorów do tematu lub tła.
* jak: Umieść żel nad źródłem światła i ustaw go, aby oświetlić poddany. Rozważ tło - czy chcesz, aby było oświetlone przez kolorowe światło, czy trzymane ciemno?
* Wskazówki: Eksperymentuj z kątem światła. Kąt boczny może tworzyć dramatyczne cienie. Rozważ użycie reflektora, aby odbić część koloru z powrotem w stronę cienia.
2. Dwupelowy konfiguracja (podzielone oświetlenie):
* Cel: Aby stworzyć dramatyczny efekt poprzez oświetlenie tematu dwoma różnymi kolorami.
* jak: Umieść jedno żelone światło po jednej stronie obiektu, a kolejne żelowane światło po przeciwnej stronie.
* Wskazówki:
* Uzupełniające się kolory: Użyj kolorów, które są przeciwne na kole kolor (np. Niebieski i pomarańczowy, czerwony i zielony), aby uzyskać wysoki, wizualnie uderzający wygląd.
* Analogiczne kolory: Użyj kolorów, które są obok siebie na kole kolorów (np. Niebieski i zielony, czerwony i pomarańczowy), aby uzyskać bardziej harmonijny i subtelny efekt.
* Bilans mocy: Może być konieczne dostosowanie mocy każdego światła, aby uzyskać pożądaną równowagę kolorów.
3. Żel w tle:
* Cel: Aby pokolorować tło, jednocześnie utrzymując obiekt oświetlony innym (lub białym) światłem.
* jak: Umieść żelone światło wskazujące na tło. Zachowaj główne światło (z żelem lub bez) skupione na tym temacie.
* Wskazówki: Eksperymentuj z odległością między światłem tła a tłem, aby kontrolować intensywność koloru. Dalsza odległość stworzy szerszą, bardziej subtelną przemywanie kolorów. Bliżej odległości stworzy bardziej skoncentrowany i intensywny kolor.
4. Rim Light/Hair Light z żelem:
* Cel: Aby stworzyć rozdział między obiektem a tłem poprzez dodanie kolorowej krawędzi światła wokół krawędzi tematu.
* jak: Umieść żelone światło za tematem, wskazując na tył głowy i ramiona.
* Wskazówki: Użyj siatki lub snoot na światło obręczy, aby zapobiec rozlaniu światła na tło.
5. Wiele świateł z żelami:
* Cel: Aby stworzyć złożone i warstwowe efekty oświetlenia.
* jak: Połącz kilka powyższych technik. Na przykład światło kluczowe (główne światło) z jednym kolorem, światło obręczy z innym kolorem i światłem tła o trzecim kolorze.
* Wskazówki: Wymaga to starannego planowania i eksperymentów. Zacznij od prostej konfiguracji i stopniowo dodawaj światła i kolory. Zwróć szczególną uwagę na bilans energetyczny każdego światła.
iv. Kluczowe rozważania i wskazówki:
* Teoria kolorów: Naucz się podstawowej teorii kolorów, aby zrozumieć, w jaki sposób różne kolory oddziałują i tworzą różne nastroje. Przestudiuj koło kolorów. Google „Teoria kolorów” dla zasobów.
* Bilans biały: Ustaw bilans białego aparatu * po * ustawiłeś światła. Jeśli strzelasz RAW, możesz dostosować saldo białych w przetwarzaniu końcowym. Niestandardowy bilans białych (za pomocą szarej karty) jest idealny do najdokładniejszych kolorów. Jeśli używasz pojedynczego koloru, czasami ustawianie równowagi białej do przeciwnego koloru może zwiększyć efekt.
* Siła żelowa: Żele mają różne mocne strony (gęstości). Żel kolorowy „pełny” będzie bardzo nasycony, podczas gdy żel „pół” lub „ćwiartka” będzie bardziej subtelny.
* Gel Fading: Żele mogą z czasem zanikać, szczególnie w przypadku mocnych strobów. Regularnie sprawdzaj żele i wymień je w razie potrzeby.
* bezpieczeństwo: Nie używaj żeli bezpośrednio na gorących źródłach światła, takich jak halogen lub żarówki, chyba że są one specjalnie zaprojektowane do zastosowań o wysokim ogrzewaniu. Mogą się stopić lub zapalić. Użyj żeli zaprojektowanych do lamp błyskowych lub LED.
* Ton skóry: Zastanów się, w jaki sposób kolory wpłyną na odcień skóry twojego modelu. Niektóre kolory mogą być bardziej pochlebne niż inne. Czerwone mogą czasem wydobywać niedoskonałości.
* Processing: Możesz dostosować kolory i kontrast w przetwarzaniu końcowym. Jednak stara się jednak uzyskać pożądany wygląd w kamerze w kamerze. Narzędzia takie jak HSL (odcień, nasycenie, luminancja) są przydatne do regulacji poszczególnych kolorów.
* Eksperymenty jest kluczowe: Nie bój się eksperymentować z różnymi kolorami, pozycjami lekkimi i modyfikatorami. Najlepszym sposobem nauki jest. Zrób wiele zdjęć testowych i przeanalizuj wyniki.
* Planowanie: Zaplanuj swoją sesję. Pomyśl o nastroju, który chcesz stworzyć, kolory, które najlepiej przekażą ten nastrój, i rodzaj konfiguracji oświetlenia, którego użyjesz. Pomocna może być tablica nastroju.
* dyfuzja: Dodaj dyfuzję (jak miękka lub żel dyfuzyjny), aby zmiękczyć światło i stworzyć gładsze gradienty koloru. Ostre światło może sprawić, że kolory wyglądają zbyt surowo.
* oSerexpose: Często nieznaczne niedostosowanie (zatrzymanie przysłony lub obniżenie mocy lampy błyskowej) może pomóc zintensyfikować kolory i stworzyć bardziej dramatyczny wygląd.
v. Przykłady kreatywnych pomysłów na portret:
* Cyberpunk/neon: Użyj jasnego bluesa, róż i purpurów, aby stworzyć futurystyczny, ostry wygląd.
* film noir: Użyj Deep Reds and Blues, aby uzyskać dramatyczny, nastrojowy charakter.
* surreal/snów: Eksperymentuj z nieoczekiwanymi kombinacjami kolorów i niezwykłymi kątami oświetlenia.
* monochromatyczny: Użyj różnych odcieni tego samego koloru, aby uzyskać subtelny i wyrafinowany wygląd.
* moda: Użyj odważnych i kontrastujących kolorów, aby stworzyć uderzający i przyciągający wzrok obraz.
Rozumiejąc podstawy teorii kolorów, opanowanie różnych technik oświetlenia i eksperymentowanie z sprzętem, możesz użyć kolorowych żeli do tworzenia oszałamiających i unikalnych portretów, które wyrażają Twoją kreatywną wizję. Pamiętaj, aby dobrze się bawić i nie bój się złamać zasad!