1. Zrozumienie teorii kolorów i kolorów żelowych
* Podstawy koła kolorów: Zapoznaj się z kołem kolorów. Zrozum uzupełniające się kolory (naprzeciw siebie, takie jak czerwony i zielony) i analogiczne kolory (obok siebie, takie jak niebieski i zielony). Uzupełniające się kolory tworzą kontrast, a analogiczne kolory tworzą harmonię.
* Kolory żelowe i ich efekty:
* czerwony: Dramat, pasja, ciepło, energia. Używaj oszczędnie, ponieważ może łatwo obezwładnić portret.
* Blue: Spokój, chłód, smutek, tajemnica. Idealne do tworzenia nastroju.
* zielony: Natura, spokój, niesamowicie (w zależności od cienia). Może stworzyć chore spojrzenie, jeśli jest używane nieprawidłowo.
* żółty: Szczęście, ciepło, optymizm. Może być trudny na odcienie skóry.
* Orange: Ciepło, energia, jesień. Często pochlebne.
* fioletowy: Royalty, luksus, tajemnica, fantazja. Działa dobrze dla kreatywnych i surrealistycznych portretów.
* Pink: Zabawność, kobiecość, miłość.
* gęstość/nasycenie: Żele są w różnych gęstościach, które kontrolują, ile przechodzi światło. CTO (pomarańczowa temperatura kolorowa) żele są często używane do ciepłego odcieni skóry i są dostępne w różnych mocnych stronach (pełny CTO, 1/2 cto, 1/4 cto). Cięższe żele tworzą bardziej nasycone kolory.
* Pakiety żelowe: Rozważ zakup pakietu żelowego zawierającego różne kolory, w tym CTO i CTB (kolorowy niebieski). Daje to wiele opcji do eksperymentowania. Filtry Rosco i Lee to renomowane marki.
2. Wymagany sprzęt
* światła: Najlepsze są stroby (lamki błyskowe) lub błyski błyskowe (przenośne błyski). Ciągłe światła mogą działać, ale często nie są tak potężne, a żele mogą się topić, jeśli światła stają się zbyt gorące (szczególnie z żarówkami wolframu). Światła LED są ogólnie bezpieczne żelowe.
* żele: Różnorodne kolorowe żele.
* Uchwyty żelowe: Dołączają się do twoich świateł i trzymają żele na miejscu. Często przypisują lub używają rzepu.
* światło staje: Aby ustawić światła.
* Modyfikatory (opcjonalnie, ale zalecane):
* softboxes/parasol: Rozprowadź światło, tworząc bardziej miękkie cienie.
* siatki/snoots: Kontroluj rozprzestrzenianie się światła, zapobiegając rozlaniu światła.
* drzwi stodoły: Dalsze kontrolę kierunku i kształtu światła.
* Miernik światła (opcjonalnie): Pomocne dla dokładnego pomiaru wyjścia światła i osiągania spójnych wyników.
3. Podstawowe konfiguracje oświetlenia z żelami
* One Light Confiet (najprostszy):
* Umieść światło z kolorowym żelem po jednej stronie tematu.
* Dostosuj moc światła i odległość od podmiotu do kontrolowania intensywności koloru.
* Eksperymentuj z różnymi kolorami żelowymi, aby zobaczyć, jak wpływają na nastrój obrazu.
* Dwie konfiguracja światła (więcej kontroli):
* kluczowe światło (z żelem): Twoje główne światło, zapewniające podstawowe oświetlenie i kolor.
* Wypełnij światło (z żelem lub bez): Służy do wypełnienia cieni utworzonych przez światło kluczowe. Możesz użyć reflektora zamiast drugiego światła do subtelnego wypełnienia. Kontrastujący żel kolor na światło wypełniającym może wywołać interesujące rozdziały kolorów.
* Światło tła (dodaje głębokość):
* Użyj światła z żelem wskazującym bezpośrednio na tle, aby stworzyć kolorowe tło. Może to oddzielić obiekt od tła.
* Hair Light (podkreślenie):
* Światło z żelem umieszczonym z tyłu i nieco powyżej obiektu może stworzyć kolorową atrakcję we włosach.
4. Techniki kreatywnych portretów
* blokowanie kolorów: Podziel obraz na różne obszary różnych kolorów. Użyj siatków lub snootów, aby kontrolować światło i zapobiec krwawieniu koloru.
* Separacja kolorów: Użyj kontrastujących kolorów w różnych częściach tematu (np. Niebieski po jednej stronie twarzy, czerwony z drugiej).
* Uzupełniające się kolory: Użyj uzupełniających się kolorów dla klucza i świateł wypełnienia lub podmiotu i tła.
* Analogiczne kolory: Stwórz harmonijną paletę kolorów przy użyciu analogicznych kolorów.
* oświetlenie obręczy: Użyj żelowanego światła za tematem, aby utworzyć kolorowy zarys.
* Gel nakładki: Ułóż wiele żeli na jednym źródle światła, aby stworzyć unikalne kombinacje kolorów. Eksperymentuj z różnymi kombinacjami, aby zobaczyć, co możesz stworzyć.
* selektywne kolorystyki: Użyj żeli, aby selektywnie pokolorować określone obszary przedmiotu lub tła.
* sylwetki: Ustaw obiekt przed jasno oświetlonym, żelowanym tłem, aby stworzyć sylwetkę.
* Eksperymentuj z cieniami: Użyj żeli, aby tworzyć kolorowe cienie na tle lub w temacie.
* Użyj żeli z wzorami: Utwórz niestandardowe gobos (wzory) z kartonem i wycięciami. Projektuj kolorowe światło przez Gobo, aby dodać ciekawe kształty i tekstury do tła lub tematu.
5. Wskazówki dotyczące sukcesu
* start proste: Zacznij od konfiguracji na jedno światło i stopniowo dodawaj więcej świateł i złożoności, gdy czujesz się bardziej komfortowo.
* Sprawdź swoje kolory: Zawsze testuj kombinacje żelowe przed nakręceniem ostatecznego portretu. W razie potrzeby wykonaj strzały testowe i dostosuj oświetlenie i kolory.
* Użyj światła: Miernik światła może pomóc w dokładnym mierzeniu wyjścia światła i upewnienia się, że ekspozycje są spójne.
* Bilans biały: Ręcznie ustawiaj równowagę białej aparatu. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami bilansu białego, aby zobaczyć, jak wpływają one na kolory na twoim obrazie. Często ustawianie równowagi białej na „światło dzienne” lub „wolfram” (w zależności od oświetlenia) da ci dobry punkt wyjścia.
* Zwróć uwagę na odcienie skóry: Uważaj na to, jak kolory żelowe wpływają na odcienie skóry poddanego. Niektóre kolory mogą sprawić, że skóra wyglądała nienaturalnie lub niezdrowa. Żele CTO mogą pomóc rozgrzać odcienie skóry, a chłodniejsze kolory mogą stworzyć bardziej dramatyczny lub eteryczny efekt.
* odzież modelu: Rozważ kolor odzieży twojego modelu. Neutralny kolor, taki jak biały lub czarny, pozwoli kolorom żelowym wyróżniać się bardziej. Unikaj kolorów odzieży, które kolidują z używanymi kolorami żelowymi.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW daje większą elastyczność w regulacji kolorów i równowagi białej w przetwarzaniu końcowym.
* Processing: Użyj oprogramowania do przetwarzania postów (takich jak Photoshop lub Lightroom), aby dostroić kolory, kontrast i ogólny wygląd swoich zdjęć. Nie bój się eksperymentować!
* Przyjmuj eksperymenty: Nie bój się próbować nowych rzeczy i przekraczać granice swojej kreatywności. Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie i zobaczenie, co działa.
* bezpieczeństwo najpierw: Zachowaj ostrożność podczas pracy z gorącymi światłami. Upewnij się, że żele są odpowiednio zabezpieczone i że nie są w bezpośrednim kontakcie z żarówkami. W razie potrzeby użyj odpornych na ciepło żeli.
przykładowe scenariusze:
* Moody Portret: Użyj niebieskiego kluczowego światła i czerwonego światła wypełnienia, aby uzyskać dramatyczny i kontrastujący wygląd.
* marzycielski portret: Użyj fioletowego kluczowego światła i różowego światła wypełnienia, aby uzyskać miękki i eteryczny efekt.
* Portret o wysokiej energii: Użyj czerwonego klucza i żółtego światła wypełnienia, aby uzyskać żywy i energiczny charakter.
* tajemniczy portret: Użyj zielonego kluczowego światła i niebieskiego światła tła, aby uzyskać ciemny i tajemniczy wygląd.
Zrozumienie teorii kolorów, opanowanie podstawowych technik oświetlenia i eksperymentowanie z różnymi kombinacjami żelowymi, możesz stworzyć naprawdę wyjątkowe i urzekające portrety wyróżniające się z tłumu. Powodzenia!