czego potrzebujesz:
* Photoshop: Każda stosunkowo najnowsza wersja (CS6 lub nowsza) będzie działać.
* Zdjęcie portretowe: Zdjęcie osoby, którą chcesz wzmocnić.
* Obrazy nakładki: Mogą to być tekstury (np. Grunge, rozpryski farby), efekty światła (np. Bokeh, rozbłyski soczewek), elementy kwiatowe, wzory abstrakcyjne lub cokolwiek innego, co chcesz dodać. Możesz znaleźć wiele bezpłatnych i płatnych zasobów nakładek online (wyszukaj „bezpłatne nakładki Photoshop”). Idealnie powinny być wysokiej rozdzielczości.
Zrozumienie nakładek
Nakładka to po prostu obraz umieszczony na twoim portrecie i mieszany w sposób, który tworzy interesujący wizualnie efekt. Kluczem jest tryb mieszania, który kontroluje, w jaki sposób kolory i tony nakładki oddziałują z podstawowym portretem.
kroki:
1. Otwórz swój portret w Photoshopie:
* Przejdź do `plik> Otwórz ...` i wybierz obraz portretowy.
2. Otwórz obraz nakładki:
* Podobnie przejdź do „pliku> Otwórz ... i wybierz obraz nakładki.
3. Przenieś nakładkę do swojego portretu:
* Najłatwiejsza metoda: Wybierz narzędzie Move (ikona strzałki u góry paska narzędzi - zwykle pierwsza). Kliknij i przeciągnij obraz nakładki z okna bezpośrednio do okna obrazu portretowego. Nakładka będzie teraz na własnej warstwie nad portretem.
* Metoda alternatywna: W oknie obrazu nakładki wybierz `Wybierz> all` (lub` ctrl+a` / `cmd+a`). Następnie `edit> copy` (lub` ctrl+c` / `cmd+c`). Przełącz się na okno obrazu portretowego i wybierz `edytuj> wklej` lub `ctrl+v` /` cmd+v`).
4. Zmiana zmiany zmiany rozmiaru i umieszczenie nakładki:
* Z wybraną warstwą nakładki (sprawdź panel warstw - zwykle dolny w prawo), przejdź do `edit> Free Transform` (lub` ctrl+t` / `cmd+t`).
* Wokół nakładki pojawi się ograniczające pudełko z uchwytami. Kliknij i przeciągnij obrony, aby zmienić rozmiar nakładki. Utrzymaj `` shift` podczas przeciągania w celu utrzymania współczynnika kształtu (zapobiegaj zniekształceniu).
* Kliknij i przeciągnij * wewnątrz * Pole ograniczające, aby zmienić położenie nakładki.
* Możesz także obrócić nakładkę, przesuwając kursor tuż za uchwytem narożnym, aż zobaczysz zakrzywioną strzałkę, a następnie klikając i przeciągając.
* Kiedy jesteś zadowolony z rozmiaru i pozycji, naciśnij `enter '(lub znacznik wyboru w pasku opcji u góry), aby popełnić transformację.
5. Zmień tryb mieszania: To jest * najważniejszy * krok.
* W panelu warstw znajdź menu rozwijane, które obecnie mówi „normalne”. To jest rozwijanie trybu mieszania.
* Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania! Powszechnie używane na nakładki obejmują:
* Ekran: Rozjaśnia obraz, działa dobrze w przypadku wycieków światła, bokeh i tekstur.
* pomnóż: Ciemnieje obraz, dobry do tekstur i dodawanie cieni.
* nakładka: Tworzy silny kontrast, łącząc efekty mnożenia i ekranu. Często dobry punkt wyjścia.
* miękkie światło: Bardziej subtelny efekt kontrastowy niż nakładka.
* Hard Light: Bardziej intensywny efekt kontrastu niż nakładka.
* Color Dodge: Rozjaśnia i nasyca kolory na podstawie jasności nakładki.
* Kolor Burn: Ciemnieje i nasyca kolory na podstawie jasności nakładki.
* Przejdź przez tryby mieszania i zobacz, co wygląda najlepiej z * Twoim * specyficznym portretem i nakładką. Najlepszy tryb zależy od kolorów, tonów i zawartości obu obrazów.
6. Dostosuj krycie:
* Wciąż w panelu warstw dostosuj suwak „krycia” dla warstwy nakładki. Obniżenie krycia sprawia, że nakładka jest bardziej przezroczysta i mniej intensywna. Daje to dokładniejszą kontrolę nad efektem.
7. Udoskonal maski warstwowe (ważne dla kontroli):
* Maski warstw pozwalają selektywnie ukrywać lub ujawnić części nakładki. Jest to niezbędne, aby efekt wyglądał naturalnie i uniknąć niepożądanego wpływu na twarz pacjenta.
* Dodaj maskę warstwy: W panelu warstw, z wybraną warstwą nakładki, kliknij przycisk „Dodaj maskę warstwy” (wygląda jak prostokąt z kołem). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki.
* Malowanie na masce:
* Wybierz narzędzie pędzla (zwykle piąte narzędzie na pasku narzędzi).
* Upewnij się, że kolory pierwszego planu i tła są ustawione na czarno -biały (naciśnij `d`, aby je w razie potrzeby zresetować).
* Malowanie z czernią: Ukrywa nakładkę. Jeśli malujesz czarną maską warstwy, te obszary nakładki staną się niewidoczne.
* malarstwo z białym: Ujawnia nakładkę. Jeśli malujesz białą maską warstwy, te obszary nakładki znów staną się widoczne.
* Użyj miękkiego pędzla (dostosuj ustawienie „twardości” na pasku opcji), aby uzyskać płynne przejścia. Obniż krycie pędzla, aby uzyskać bardziej subtelną kontrolę.
* Powszechne zastosowania masek warstwowych:
* Usuń nakładkę z twarzy lub oczu podmiotu, aby zachować ostro i czyste.
* Stopniowo zanikaj nakładkę w kierunku krawędzi ramy.
* Utwórz selektywne ulepszenia w niektórych obszarach obrazu.
8. Opcjonalne korekty:
* krzywe lub poziomy: Możesz dodać warstwy regulacji (warstwa> nowa warstwa regulacyjna) nad warstwą nakładki, aby dodatkowo dostosować ogólny ton i kontrast obrazu. Przypnij te warstwy regulacji do warstwy nakładki (kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę regulacyjną i wybierz „Utwórz maskę przycinania”).
* Bilans kolorów: Dostosuj kolory nakładki lub portret, aby uzyskać harmonijny wygląd. Użyj maski przycinania, aby wpłynąć tylko na warstwę nakładki.
* zduplikuj nakładkę: Czasami duplikat warstwy nakładki (CTRL+J / CMD+J) i eksperymentowanie z różnymi trybami mieszania i zmętnienia może stworzyć bardziej złożone i interesujące efekty.
9. Zapisz swoją pracę:
* `Plik> Zapisz jako ...` Zapisz plik jako plik `.psd`, aby zachować wszystkie warstwy i umożliwić przyszłą edycję. Możesz także zapisać spłaszczoną wersję jako „.jpg” do udostępniania.
przykładowe scenariusze i wskazówki:
* Dodanie Bokeh: Użyj nakładki Bokeh z trybem mieszania „ekranu”. Zamknij go od twarzy podmiotu.
* Tworzenie faktury grunge: Użyj nakładki grunge w trybie mieszania „pomnóż”. Dostosuj krycie, aby kontrolować intensywność.
* Dodanie wycieków światła: Użyj nakładki wycieku światła z trybem mieszania „Ekran” lub „Color Dodge”. Umieść go wzdłuż krawędzi ramy.
* nakładki kwiatowe: Udaj się ostrożnie nakładki kwiatowe, biorąc pod uwagę skład portretu. Użyj trybów mieszania, takich jak „nakładka” lub „miękkie światło” i użyj masek warstw, aby je płynnie mieszać.
* eksperyment! Kluczem do znalezienia najlepszych wyników jest eksperymentowanie z różnymi nakładkami, trybami mieszania, zmętnienia i masek warstw. Nie bój się wypróbować i zobaczyć, co działa!
* Nieniszcząca edycja: Korzystanie z warstw regulacji i masek warstwy zapewnia, że nie zmieniacie trwale oryginalnego obrazu. To pozwala łatwo wprowadzać zmiany później.
* Rozważ historię: Pomyśl o nastroju i przesłaniu, które chcesz przekazać swoim portretem. Wybierz nakładki, które uzupełniają temat i ogólną estetykę. Mroczna, szorstka nakładka może pasować do dramatycznego portretu, a jasna i przewiewna nakładka może być lepsza dla bardziej miękkiego, bardziej romantycznego obrazu.
Rozwiązywanie problemów:
* nakładki jest zbyt mocne: Obniż krycie lub użyj maski warstwowej, aby zmniejszyć efekt w niektórych obszarach.
* Kolory nakładki zderzają się z portretem: Użyj warstwy regulacji bilansu kolorów (przyciętej do nakładki), aby dostosować kolory nakładki.
* nakładka wygląda nierealistycznie: Zwróć uwagę na oświetlenie i perspektywę nakładki i spróbuj dopasować ją do portretu. Użyj maski warstwowej, aby płynnie łączyć nakładkę.
* Problemy z wydajnością: Jeśli pracujesz z dużymi plikami, Photoshop może stać się powolny. Zamknij niepotrzebne programy, zwiększ alokacja pamięci Photoshopa (edycja> Preferencje> Wydajność) i rozważ pracę z mniejszymi wersjami zdjęć, dopóki nie będziesz gotowy do zapisania.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz dodać do Photoshopa kreatywne i atrakcyjne wizualnie nakładki. Powodzenia!