czego potrzebujesz:
* Photoshop: Ten samouczek zakłada, że masz działającą wersję Photoshopa (każda najnowsza wersja powinna być w porządku).
* Zdjęcie portretowe: Wybierz zdjęcie portretowe, w którym chcesz dodać nakładkę. Może to być strzał w głowę, strzał z całego ciała lub cokolwiek pomiędzy.
* Obraz nakładki: To jest obraz, którego użyjesz do utworzenia efektu. Przykłady obejmują:
* tekstury: (np. Grunge, papier, tkanina)
* Elementy natury: (np. Liście, kwiaty, gwiazdy, bokeh)
* Kształty geometryczne: (np. Trójkąty, koła, linie)
* Wzory abstrakcyjne: (np. Lekkie wycieki, gradienty kolorów)
Możesz znaleźć bezpłatne nakładki online (wyszukasz „bezpłatne nakładki Photoshopa” na stronach takich jak Pexels, Pixabay lub Unsplash). Możesz także stworzyć własny w Photoshop lub innym oprogramowaniu projektowym. Upewnij się, że nakładka jest wysoka rozdzielczość dla lepszych wyników.
i. Przygotowanie i importowanie
1. Otwórz swój portret i nakładka:
* W Photoshopie przejdź do „pliku> otwórz” i wybierz zdjęcie portretowe.
* Powtórz proces, aby otworzyć obraz nakładki.
2. Przenieś nakładkę do portretu:
* Wybierz narzędzie ruch (Ikona strzałki, zwykle u góry paska narzędzi).
* Kliknij i przeciągnij obraz nakładki z okna do okna zawierającego portret. To stworzy nową warstwę w dokumencie portretowym.
* Alternatywnie możesz „wybrać> all”, a następnie `edytuj> skopiuj nakładkę i` edytuj> wklej go na dokumencie portretowym.
3. Organizuj warstwy:
* Upewnij się, że panel warstw jest widoczny (okno> warstwy).
* Warstwa nakładki powinna być * powyżej * warstwa portretowa. Jeśli tak nie jest, kliknij i przeciągnij warstwę nakładki w panelu warstw, aby ją zmienić. Zmień nazwę warstw, dwukrotnie klikając ich nazwiska na coś takiego jak „Portret” i „nakładka”.
* W przypadku złożonych projektów rozważ tworzenie grup warstw (ikony folderów u dołu panelu warstw).
ii. Transformacja i pozycjonowanie nakładki
1. Wybierz warstwę nakładki: Kliknij warstwę nakładki w panelu warstw, aby była aktywna.
2. Przekształć nakładkę (w razie potrzeby):
* Przejdź do `Edytuj> Transform> Scale` (lub` EDIT> Free Transform` aby uzyskać więcej opcji).
* Zmień rozmiar i zmień pozycję nakładki, aby obejmowała ona obszar portretu, w którym chcesz, aby efekt był widoczny.
* Przytrzymaj klawisz „Shift” podczas przeciągania uchwytu narożnego, aby utrzymać współczynnik kształtu nakładki i zapobiec zniekształceniom.
* Możesz także obrócić nakładkę, unosząc mysz tuż za uchwytem narożnym, aż pojawi się zakrzywiona strzałka, a następnie klikając i przeciągając.
* Naciśnij `enter` (lub znacznik wyboru w pasku opcji), aby zastosować transformację.
iii. Tryby mieszania
To rdzeń tworzenia efektu nakładki! Tryby mieszania kontrolują, w jaki sposób nakładka oddziałuje z podstawową warstwą portretową.
1. Wybierz warstwę nakładki: Ponownie upewnij się, że wybrana jest warstwa nakładki.
2. Wybierz tryb mieszania:
* W panelu warstw zobaczysz menu rozwijane oznaczone jako „normalny” (lub być może inny tryb mieszania, jeśli go wcześniej użyłeś). To jest rozwijanie trybu mieszania.
* Kliknij rozwijanie, aby ujawnić listę trybów mieszania.
* Eksperyment! Usuń mysz na każdy tryb mieszania, aby zobaczyć podgląd na żywo, jak wpływa na obraz.
Niektóre wspólne tryby mieszania dla nakładek:
* Ekran: Rozjaśnia obraz, często używany do wycieków światła, gwiazd i jasnych tekstur.
* pomnóż: Ciemnieje obraz, dobry dla tekstur takich jak grunge lub stary papier.
* nakładka: Łączy tryby mnożenia i ekranu. Rozjaśnia jaśniejsze obszary i ciemne ciemniejsze obszary, co powoduje efekt o wysokim kontraście. Bardzo popularny wybór.
* miękkie światło: Bardziej subtelna wersja nakładki.
* Hard Light: Bardziej intensywna wersja nakładki.
* Color Dodge: Znacznie rozjaśnia obraz, często wytwarzając żywe, a czasem wysadzone efekty. Używaj ostrożnie.
* Kolor Burn: Znacząco przyciemnia obraz, często dodając kontrasty i nasycony wygląd.
* Lighten: Pojawią się tylko jaśniejsze piksele z nakładki.
* Darken: Pojawią się tylko ciemniejsze piksele z nakładki.
Ważne: Nie ma trybu mieszania „właściwego”. Najlepszy wybór zależy całkowicie od konkretnego obrazu nakładki i wyglądu, który próbujesz osiągnąć.
iv. Krycie i wypełnienie
1. Dostosuj krycie:
* W panelu warstw zlokalizuj suwak „krycia”.
* Zmniejsz krycie, aby nakładka była bardziej subtelna i pozwól, aby więcej portretów się pokazuje. Eksperyment, aby znaleźć właściwą równowagę.
2. Dostosuj wypełnienie: (Czasami przydatne)
* Poniżej krycia znajdziesz ustawienie „wypełnij”.
* Zmniejszenie wypełnienia wpływa na widoczność zawartości warstwy *, ale * nie * jej tryb mieszania. Może to powodować nieco inne efekty niż dostosowanie krycia. Jest często bardziej przydatny do warstw z stylami warstw.
v. Maskowanie (opcjonalnie, ale wysoce zalecane)
Maskowanie pozwala selektywnie zastosować efekt nakładki do określonych obszarów portretu.
1. Dodaj maskę warstwy:
* Wybierz warstwę nakładki w panelu warstw.
* Kliknij przycisk „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągiem w środku). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury warstwy nakładki.
2. maluj na masce:
* Upewnij się, że maska warstwy (biały prostokąt) jest wybierany (kliknij ją).
* Wybierz narzędzie pędzla (B).
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na czarny lub White .
* czarny: Ukrywa nakładkę w obszarach, które malujesz.
* White: Ujawnia nakładkę w obszarach, które malujesz.
* Użyj miękkiej pędzla do stopniowych przejść. Dostosuj rozmiar pędzla i twardość w pasku opcji u góry.
* Pomaluj maskę, aby ukryć nakładkę przed obszarami, w których jej nie chcesz (np. Oczy, usta lub skóra). Pomaluj białą, aby przywrócić nakładkę.
* Możesz także użyć gradientów na masce do płynnych przejść.
3. Udoskonalenie maski: Użyj filtra gaussowskiego rozmycia (`Filter> Blur> Gaussian Blur`) na masce, aby zmiękczyć krawędzie maski i stworzyć bardziej naturalną mieszankę.
vi. Dostosowania i udoskonalenia
1. Warstwy regulacji:
* Rozważ dodanie warstw regulacji powyżej warstwy nakładki, aby dopracować kolory, kontrast i jasność całego obrazu. Wspólne warstwy regulacji obejmują:
* krzywe: Do regulacji zasięgu tonalnego.
* Poziomy: Podobne do krzywych, ale z innym interfejsem.
* Bilans kolorów: Do regulacji odlewów kolorów.
* Hue/Neatation: Do regulacji koloru i intensywności kolorów.
* czarno -biały: Aby łatwo stworzyć czarno -biały obraz.
* Kliknij przycisk „Utwórz nową warstwę wypełnienia lub regulacyjną” na dole panelu warstw (wygląda jak na wpół czarny/pół biały okrąg). Wybierz żądaną warstwę regulacji.
2. Maski do przycinania (ważne dla ukierunkowanych korekt):
* Aby warstwa regulacji wpływa tylko na warstwę nakładki, utwórz maskę przycinającą.
* Wybierz warstwę regulacji.
* Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę regulacyjną w panelu warstw i wybierz „Utwórz maskę przycinania”. Mała strzałka pojawi się obok miniatury warstwy regulacyjnej, co wskazuje, że jest przycięta do warstwy poniżej.
vii. Oszczędzanie pracy
1. Zapisz jako plik Photoshop (.psd): Spowoduje to zachowanie wszystkich twoich warstw i edycji, umożliwiając wprowadzanie zmian później. Przejdź do `plik> Zapisz jako 'i wybierz„ Photoshop (.psd) ”jako format.
2. Zapisz jako jpeg: Aby udostępniać lub drukować, zapisz spłaszczoną wersję jako JPEG. Przejdź do `plik> zapisz as` i wybierz„ jpeg (.jpg) ”jako format. Pamiętaj, że zapisanie jako JPEG odrzuci twoje warstwy, więc zrób to * po * zapisałeś plik PSD. Dostosuj ustawienie jakości w opcjach JPEG, aby kontrolować rozmiar pliku i jakość obrazu. Ustawienie „wysokiego” (około 8-10) jest zwykle dobrym kompromisem.
Wskazówki i rozwiązywanie problemów:
* eksperyment! Kluczem do opanowania nakładek jest eksperymentowanie z różnymi trybami mieszania, zmętnienia i technik maskowania.
* Nieniszcząca edycja: Używaj warstw regulacji i masek warstw w miarę możliwości, aby uniknąć trwałej zmiany oryginalnych obrazów. Daje to elastyczność wprowadzania zmian bez rozpoczęcia od nowa.
* Obrazy o wysokiej rozdzielczości: Użyj zdjęć i nakładek o wysokiej rozdzielczości, aby uzyskać najlepsze wyniki.
* nakładki z przezroczystością: Nakładki, które mają przezroczyste tła (np. Pliki PNG) mogą być szczególnie przydatne.
* Opisy trybu mieszania: Jeśli nie masz pewności, co robi tryb mieszania, wyszukaj online „Wyjaśnione tryby mieszania Photoshopa”, aby uzyskać bardziej szczegółowe informacje.
* Powolne wydajność: Jeśli Photoshop działa powoli, spróbuj zwiększyć ilość pamięci przydzielonej do Photoshopa w preferencjach (edycja> Preferencje> wydajność). Ponadto może pomóc w zamknięciu innych aplikacji.
* nakładka jest zbyt ciemna/światła: Użyj warstw regulacji (jasność/kontrast, poziomy, krzywe), aby dostosować jasność i kontrast samej nakładki przed zastosowaniem trybów mieszania.
* Kolory nakładki wyglądają: Wypróbuj tryb mieszania kolorów. Zastosuje tylko kolor nakładki bez zmiany jasności obrazu. Eksperymentuj z innymi trybami mieszania kolorów, takimi jak odcień, nasycenie i jasność kolorów.
* Problemy z maskowaniem: Jeśli przypadkowo pomalujesz na *warstwie *zamiast *maski *, będziesz bezpośrednio modyfikować obraz nakładki. Odkręć swoje działanie i upewnij się, że masz wybraną maskę.
* nakłada się krawędzie zbyt surowe: Podczas maskowania użyj większej, miękkiej szczotki, aby stworzyć gładsze przejścia.
Przykładowy przepływ pracy:
1. Otwarty portret i nakładka bokeh.
2. Przesuń nakładkę Bokeh nad warstwą portretową.
3. Ustaw tryb mieszania nakładki Bokeh na „ekran”.
4. Zmniejsz krycie nakładki Bokeh do 60%.
5. Dodaj maskę warstwową do nakładki Bokeh.
6. Za pomocą czarnej szczotki z miękko krawcową maluj maskę, aby ukryć efekt bokeh przed twarzą i włosów podmiotu, skupiając bokeh na tle.
7. Dodaj warstwę regulacji krzywych i przypnij ją do nakładki. Dostosuj krzywą, aby dostroić jasność bokeh.
8. Zapisz swoją pracę.
Ten samouczek stanowi solidne podstawy do dodawania kreatywnych nakładek do portretów w Photoshopie. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby rozwinąć własny unikalny styl. Powodzenia!