1. Zrozumienie podstaw:teoria kolorów i żele
* Wheel Color: Kluczowe jest podstawowe zrozumienie koła kolorów. Uzupełniające się kolory (naprzeciw siebie, takie jak niebieski i pomarańczowy) tworzą kontrast i emocje, podczas gdy analogiczne kolory (obok siebie, takie jak niebiesko, niebiesko-zielony i zielony) oferują harmonię.
* Kolory żelowe: Żele są w tęczy odcieni. Typowe obejmują:
* CTO (pomarańczowa temperatura kolorów): Ogrzewa światło, naśladując światło słoneczne.
* CTB (kolorowa temperatura niebieska): Ochładza światło, takie jak cień lub światło księżyca.
* Kolory podstawowe (czerwony, zielony, niebieski): Odważny i wpływowy.
* Kolory wtórne (żółty, cyjan, magenta): Bardziej subtelny.
* Żele neutralne (ND): Zmniejsz intensywność światła bez zmiany koloru. Przydatny, gdy chcesz użyć szerszego przysłony lub wolniejszego czasu otwarcia migawki z lampą błyskową.
* Gęstość żelu: Żele są w różnych gęstościach, wpływając na to, ile światła przenoszą. Wyższa gęstość =mniej światła, bardziej intensywny kolor. Możesz układać żele, aby zwiększyć gęstość lub stworzyć nowe kolory.
2. Sprzęt, którego potrzebujesz
* światła: Strobiki (lampy błyskowe) lub ciągłe (diody LED, wolfram) są użyteczne. Stroby są ogólnie preferowane ze względu na swoją moc i kontrolę.
* żele: Dobrym punktem wyjścia jest różnorodność żeli. Rozważ uzyskanie dedykowanego zestawu żeli korekcyjnych kolorów (CTO, CTB).
* Uchwyty żelowe: Dołączają się do twoich świateł i trzymają żele na miejscu. Opcje obejmują:
* Żele do światła błyskowego: Zaprojektowany specjalnie dla świateł błyskowych (lamki lampy tekstowej). Często mają elastyczne opaski, aby je zabezpieczyć.
* żele strobe/monolight: Zwykle używaj zacisków lub klipsów do przymocowania do reflektora światła lub drzwi stodoły.
* żele magnetyczne: Przymocuj magnetycznie do metalowych powierzchni.
* światło staje: Aby ustawić światła.
* Modyfikatory (opcjonalnie): Softboxy, parasole, dania kosmetyczne, siatki. Kształtują one światło, zanim przejdzie przez żel.
* taśma (taśma Gaffer lub fotografa): W razie potrzeby zabezpieczyć żele dla posiadaczy.
* Miernik światła (opcjonalnie): Pomaga uzyskać spójne ekspozycje, szczególnie podczas korzystania z wielu świateł i żeli.
* Grey Card: Przydatny dla równowagi białej, szczególnie w przypadku ciągłych świateł.
3. Planowanie sesji
* koncepcja: Jaki nastrój lub historia chcesz przekazać? Pomyśl o emocjach związanych z różnymi kolorami. Czy wybierasz dramatyczny, żywy wygląd, czy coś bardziej subtelnego i marzenia?
* Paleta kolorów: Zdecyduj, z jakich kolorów użyjesz. Zastanów się nad odcieniem skóry, odzieży i tła.
* Konfiguracja oświetlenia: Naszkicuj swoje oświetlenie. Czy użyjesz jednego światła z żelem lub wieloma światłami z różnymi żelami? Jak zmodyfikujesz światło (softbox, parasol)?
* Strzały testowe: Eksperyment * przed * główną sesją! Graj z różnymi kombinacjami żelowymi, oświetleniem i ustawieniami aparatu, aby zobaczyć, co działa najlepiej.
4. Podstawowe konfiguracje oświetlenia
Oto kilka pomysłów na punkty wyjścia. Eksperymentuj i dostosuj je do swojej wizji:
* pojedyncze światło z żelem: Najprostsza konfiguracja. Umieść światło z żelem z boku obiektu, aby uzyskać kolorowe światło obręczy lub dramatyczną odlew koloru. Kontroluj rozkładanie światła z siatką, aby uniknąć rozlania światła na tło.
* Dwa światła:światło kluczowe i lampka wypełniająca (kolorowe):
* Tradycyjne podejście: Użyj głównego (klucza) światła z ciepłym żelem CTO, aby uzyskać naturalny wygląd i światło wypełniające niebieski żel CTB dla cieni, tworząc subtelny kontrast.
* Bardziej dramatyczny: Użyj kontrastujących kolorów (np. Czerwony i niebieski, żółty i fioletowy) na kluczu i napełnij światła dla odważniejszego, bardziej dynamicznego wyglądu.
* dwa światła:jeden kolorowy, jeden biały: Użyj jednego światła z żelem, aby dodać kolor do tła lub twarzy pacjenta, a drugie światło bez żelu do naturalnego oświetlania rysów pacjenta. Może to stworzyć uderzający kontrast.
* oświetlenie obręczy z żelami: Umieść światła za obiektem, po obu stronach, z różnymi kolorowymi żelami. To tworzy kolorowy zarys wokół tematu.
* Wash Wash: Projektuj kolorowe światło na zwykłym tle, aby uzyskać proste, ale skuteczne tło. Użyj drzwi snoot lub stodoły, aby kontrolować rozlanie światła.
5. Ustawienia i techniki aparatu
* Bilans biały: Dostosuj równowagę białej, aby pasować do koloru żeli. Automatyczna równowaga białych może czasem zrekompensować zbyt wiele, co powoduje stonowane kolory. Spróbuj ustawić niestandardowe bilans białych za pomocą szarej karty pod kolorowym światłem. Strzelanie w formacie RAW daje największą elastyczność w dostosowaniu równowagi białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Ekspozycja: Żele zmniejszają ilość światła docierającego do czujnika. Prawdopodobnie będziesz musiał zwiększyć swoje ISO, poszerzyć otwór lub spowolnić czas otwarcia migawki, aby zrekompensować. Miernik światła może być nieoceniony dla dokładnej ekspozycji.
* Sprawa migawki: Prędkość synchronizacji jest niezbędna z Flashem. Większość DSLR ma maksymalną prędkość synchronizacji (zazwyczaj 1/200 lub 1/250. sekundy). Szybsze niż to spowoduje ciemny pasek na twoim obrazie.
* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola. Szerszy otwór (mniejsza liczba F) stworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i skupiając uwagę na temat. Węższy otwór (większa liczba F) zwiększy głębokość pola, utrzymując więcej sceny.
* pomiar: Użyj pomiaru punktowego, aby odczytać odczyty z obszarów, które chcesz poprawnie ujawnić. Jeśli używasz FLECK Flash, możesz lekko niedostatecznie rozpoznać światło otoczenia, aby kolory z żelowych pop.
6. Processing
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory w oprogramowaniu do edycji (Photoshop, Lightroom itp.). Dostosuj odcień, nasycenie i luminancję, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Bilans biały: W razie potrzeby sprawdź i dostosuj bilans biały.
* kontrast: Dostosuj kontrast, aby zwiększyć ogólny wpływ obrazu.
* unikanie i spalanie: Użyj unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu, podkreślając niektóre cechy lub tworząc poczucie głębokości.
Wskazówki i wskazówki
* Eksperymentuj z kombinacjami: Ustaw żele do tworzenia unikalnych kolorów. Na przykład czerwony i zielony żel może stworzyć ciepły żółty lub pomarańczowy, w zależności od gęstości każdego żelu.
* Użyj sieci i snoots: Te modyfikatory kontrolują rozlanie światła, koncentrując kolorowe światło dokładnie tam, gdzie chcesz.
* Odległość ma znaczenie: Im dalej światło pochodzi z obiektu, tym bardziej miękkie będzie światło.
* Zwróć uwagę na cienie: Kolorowe światło tworzy kolorowe cienie. Pomyśl o tym, jak cienie będą oddziaływać z przedmiotem i tłem.
* subtelność vs. odważność: Zacznij od subtelnych zastosowań i stopniowo zwiększaj intensywność koloru. Zawsze możesz go wycofać, ale trudniej jest później dodać więcej koloru.
* Dopasuj nastrój: Wybierz kolory, które uzupełniają osobowość obiektu i ogólny nastrój, który próbujesz stworzyć.
* Rozważ odcienie skóry: Uważaj na to, jak żele wpływają na odcienie skóry. Niektóre kolory mogą sprawić, że skóra będzie wyglądać niezdrowo lub nienaturalnie. Rozważ użycie żeli, które uzupełniają cerę pacjenta.
* Ćwicz regularnie: Im więcej eksperymentujesz z kolorowymi żelami, tym lepiej zrozumiesz, jak działają i jak skutecznie ich używać.
* bezpieczeństwo: Jeśli używasz świateł wolframowych, bądź ostrożny, ponieważ stają się gorące. Upewnij się, że żele są odporne na ciepło. Nie umieszczaj żeli bezpośrednio na żarówce.
Przykłady kreatywnych aplikacji
* Cyberpunk: Używaj neonowych bluesów, róż i fioletów, aby uzyskać futurystyczny, zaawansowany technologicznie wygląd.
* film noir: Stwórz dramatyczną, nastrojową atmosferę z głębokimi czerwonymi, bluesowymi i zieleni.
* retro/vintage: Użyj ciepłych pomarańczy, żółci i brązów, aby wywołać poczucie nostalgii.
* marzeń/surreal: Eksperymentuj z miękkimi pastelami i nieoczekiwanymi kombinacjami kolorów, aby stworzyć kapryśny, nieziemski charakter.
* monochromatyczny: Użyj różnych odcieni tego samego koloru, aby stworzyć spójny i atrakcyjny wizualnie obraz.
Rozumiejąc podstawy i eksperymentując z różnymi technikami, możesz użyć kolorowych żeli, aby stworzyć oszałamiające i unikalne portrety wyróżniające się z tłumu. Powodzenia i baw się dobrze odkrywając świat kolorów!