REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

9 wskazówek, jak przenieść swoje umiejętności w zakresie produkcji wideo na wyższy poziom

Mamy dzisiaj artykuł na temat podnoszenia umiejętności w zakresie produkcji wideo. Bez względu na to, na jakim etapie jesteś w swojej podróży do produkcji wideo, musisz to usłyszeć.

Jeśli zapytasz jakiegokolwiek profesjonalnego kamerzystę, powie Ci, że posiadanie najnowocześniejszego sprzętu jest dobre. Jednak styl i technika filmowca mają znacznie większy wpływ na osiągnięcie profesjonalnego wyglądu.

Kupowanie drogiego sprzętu nie jest konieczne, ponieważ możesz sprawić, że Twoja produkcja będzie wyglądać bardzo profesjonalnie, po prostu poświęcając uwagę kilku aspektom swojej pracy.

Ludzie oceniają filmy nie tylko na podstawie ich treści, ale także innych aspektów, takich jak jakość, styl produkcji wideo i długość. Oto kilka wskazówek, których możesz użyć, aby poprawić jakość produkcji swojej pracy.

1. Przygotuj się i zaplanuj wcześniej

Potrzebny jest plan. Nie zaczynaj filmowania, jeśli nie masz planu. Napisz swój scenariusz. Pisanie scenariusza wideo jest trudne. Możesz zatrudnić profesjonalistę, aby to napisał.

Nie trać czasu na coś, do czego nie masz kwalifikacji, zwłaszcza jeśli chcesz tworzyć udane filmy. Zatrudnij specjalistów, którzy pomogą Ci z Twoim planem.

Zawsze dobrze jest odpowiednio przygotować się przed wykonaniem sesji. Jeśli zdecydujesz się postąpić inaczej, twoje dane wyjściowe będą wyglądać na niechlujne i bardzo nieprofesjonalne. Nie tego chcesz, jeśli zamierzasz zostać profesjonalnym filmowcem.

Jeśli jednak przygotujesz się zawczasu, twoja uwaga będzie skupiona na kierowaniu tematami. Przekonasz się, że zaplanowanie kątów i ujęć przed rozpoczęciem pozwoli Ci zaoszczędzić dużo czasu, więc upewnij się, że przygotowujesz się z dużym wyprzedzeniem.

2. Podejście zorientowane na odbiorców

Uważaj na swoją grupę docelową. Zrozumienie, kto będzie oglądał Twój film, pomoże Ci lepiej zrozumieć, w jaki sposób zamierzasz zająć się produkcją.

Będziesz mieć jasny obraz tego, jakiego stylu wizualnego zamierzasz użyć i jak długo będzie trwał ostateczny wynik.

Możesz kręcić dokument, film krótkometrażowy lub teledysk. Cokolwiek to jest, Twoi widzowie muszą rezonować z Twoim filmem. Działa to najlepiej, jeśli zawartość Twojego filmu jest łatwa do odniesienia.

Musisz także dobrze zdawać sobie sprawę z platformy, na której będzie hostowany Twój film. Wiedza, czy film będzie dostępny online, czy do użytku domowego, pomoże Ci odpowiednio zoptymalizować film.

Zwróć szczególną uwagę na swój zestaw i tło. Mając rozpraszający zestaw, w którym rekwizyty są niesprawne lub obsada nie jest ubrana zgodnie z tematem Twojej historii, Twoja produkcja wygląda na amatorską.

Pamiętaj, że Twoi widzowie będą analizować każdy najmniejszy szczegół Twojego filmu. Nie próbuj ich oszukiwać poprzez „ubieranie” swojego rzeczywistego zestawu, aby zasymulować inny wygląd.

Nie bój się szerokiego zakresu lokalizacji zdjęć. Nie chcesz, aby Twój film wydawał się nudny.

3. Dlaczego bycie oryginalnym ma znaczenie

Bardzo ważna jest również oryginalność. Unikalna dla Ciebie praca produkcyjna sprawi, że będziesz wyglądać bardzo profesjonalnie i pomoże Ci wyróżnić się w branży. Przeprowadź odpowiednie badania w preferowanej przez siebie dziedzinie specjalizacji i dowiedz się, jaki styl treści jest popularny.

Upewnij się, że żadna inna marka nie obejmuje obszaru, na który kierujesz reklamy. Kopiowanie czyjejś kreatywności i pomysłów sprawi, że będziesz wydawał się nieoryginalny i bardzo amatorski.

4. Zawsze sprawdzaj dźwięk

Bardzo ważna jest jakość dźwięku. Musisz położyć na to duży nacisk, jeśli chcesz, aby Twoja praca była profesjonalna. Podczas nagrywania używaj mikrofonów. Niektóre kamery są wyposażone we wbudowane mikrofony, ale nie próbuj ufać jakości ich możliwości w porównaniu z mikrofonami zewnętrznymi.

Słaba jakość dźwięku sprawi, że Twoja praca będzie wyglądać nieprofesjonalnie. Pamiętaj, że konieczność ponownego wykonania zdjęcia z powodu słabego nagrania dźwięku również będzie niedogodnością lub być może nie będzie możliwa.

Nie używaj mikrofonu aparatu. Używaj mikrofonów takich jak lavalier lub klapy. Są wolne od rąk i są idealne do wywiadów na siedząco.

Nagrywasz wideo smartfonem? Możesz poprawić jakość dźwięku, kupując mikrofon, który pasuje do wejścia słuchawkowego w telefonie.

5. Skonfiguruj swoją błyskawicę

Podczas filmowania ważne jest oświetlenie. Nie pozwól, aby Twój materiał był prześwietlony lub niedoświetlony. Upewnij się, że oświetlenie jest idealne. Wyeliminuj niechciane cienie.

Najlepsze jest oświetlenie trzypunktowe. Czemu? Oświetla obiekty wideo pod różnymi kątami. Dodatkowo możesz fotografować przy naturalnym świetle.

To, jak ustawisz oświetlenie, będzie miało również wpływ na ostateczny wygląd Twojej pracy. Jeśli nie ustawisz odpowiednio oświetlenia, surowy materiał filmowy będzie prześwietlony lub niedoświetlony. Zastanów się nad ostatecznym efektem, do którego dążysz.

Czy chcesz, aby Twoje obiekty miały cienie, czy chcesz, aby były w pełni oświetlone? Zachowaj szczególną ostrożność przy używaniu cieni, ponieważ mogą one wyglądać bardzo lub bardzo rozpraszać.

Filmowanie w naturalnym świetle słonecznym to dobry pomysł. Jeszcze lepszym pomysłem jest fotografowanie wieczorem lub rano, kiedy światło dopisuje. Światło południowe jest silniejsze i może rzucać niepożądane cienie na fotografowane obiekty.

Jeśli Twoja sesja ma być prowadzona w pomieszczeniu, musisz ćwiczyć precyzję z oświetleniem, którego będziesz potrzebować. Musisz być pewien źródła i kąta, z którego będzie padać światło.

Oto więcej wskazówek dotyczących prawidłowego ustawienia błyskawicy.

6. Oglądaj swoje nagrania niemal natychmiast

Ćwicz oglądanie nagrań w terenie niemal natychmiast po ich nagraniu. Ułatwia to ponowne nakręcenie sceny lub segmentu, jeśli trzeba.

Wszyscy fotografowie i kamerzyści wiedzą, że nie ma nic tak bolesnego, jak oglądanie surowych plików podczas edycji tylko po to, aby dowiedzieć się, że podczas nagrywania coś nie poszło zgodnie z planem. Może to być oświetlenie, dźwięk lub ostrość obiektu.

7. Uchwyć swój B-Roll

Upewnij się, że uchwyciłeś swój b-roll. Posiadanie innego aparatu umożliwi Ci zrobienie kilku innych ujęć obiektu pod różnymi kątami. Nagranie z rolki przyda się jako wycinki, gdy będziesz musiał zakryć swoje kawałki.

Przekonasz się, że są one również pomocne w uzupełnieniu Twojego stylu narracji jako profesjonalisty w branży. Najlepszą rzeczą w filmach typu b-roll jest to, że zawsze możesz poświęcić trochę czasu, aby wrócić na plan i nakręcić materiał, jeśli tego potrzebujesz.

8. Unikaj chwiejnych i niezrównoważonych nagrań

Postaraj się uniknąć drżenia i niezrównoważonego materiału filmowego. Wszelkie niespójności w odniesieniu do ostrości obiektu i aparatu sprawią, że Twój film będzie wyglądał bardzo prosto.

Niezwykle trudno jest trzymać aparat rękami, aby uzyskać wyważone ujęcie, więc staraj się tego unikać, jeśli możesz.

Użyj statywu, aby ustabilizować aparat i postaraj się go nie ruszać, chyba że nie możesz na to poradzić. W przypadku ujęć zrobionych, gdy obiekt jest w ruchu, upewnij się, że używasz gimbala lub stabilizatora aparatu.

Jeśli nagranie nadal jest chwiejne i nic nie możesz na to poradzić, oprogramowanie do stabilizacji wideo może pomóc.

9. Tło

Wybierz odpowiednie tło. Możesz użyć prawdziwego lub fałszywego tła. Prawdziwe tła obejmują lokalizację na zewnątrz, salon, biuro itp. A fałszywe tła obejmują papiery, zasłony, zielone ekrany itp.

Upewnij się, że tło nie rozprasza ani nie przeszkadza. Zielone ekrany są idealne, jeśli chcesz zastąpić tło czymkolwiek chcesz.

Umiejętności w zakresie produkcji wideo – wnioski

Nadanie produkcji profesjonalnego wyglądu nie jest czymś, czego trzeba uczyć się latami, aby to zrozumieć. Wszystko czego potrzebuje to praktyka i odrobina kreatywności w Twoim stylu.

Oto wskazówki dotyczące produkcji wideo. Produkcja wideo jest skomplikowana. Dlatego musisz wiedzieć, co robisz, jeśli chcesz nagrywać świetne filmy.

Nagrywaj niesamowite filmy, jeśli chcesz, aby Twoja firma się rozwijała. Jeśli nie wiesz nic o produkcji wideo, zatrudnij firmę zajmującą się produkcją wideo, która pomoże Ci sfilmować Twoje filmy.

Jeśli zastosujesz się do tych wskazówek, niemal natychmiast radykalnie poprawisz jakość swojej pracy.

Mamy nadzieję, że ten artykuł na temat umiejętności produkcji wideo okazał się pomocny. Jakie masz wskazówki, jak podnosić swoje umiejętności w zakresie produkcji wideo ? Daj nam znać w komentarzach poniżej.


  1. LinkedIn Native Video:Osiem strategii, które pomogą Ci przenieść marketing na wyższy poziom

  2. 7 wskazówek, jak przeprowadzić wywiad w firmie produkującej filmy

  3. Filmowanie z lotu ptaka:9 wskazówek, jak przenieść swoją grę z dronem na wyższy poziom

  4. Produkcja teledysków:7 najlepszych wskazówek, jak zrobić teledysk i zarabiać w branży

  5. Przenieś swój start w produkcję wideo na wyższy poziom

Produkcja wideo
  1. Jak zaplanować kolejną oś czasu produkcji wideo?

  2. Proste wskazówki, jak nagrywać lepsze filmy w zwolnionym tempie

  3. Przenieś swoje kreatywne notatki na wyższy poziom dzięki Adobe InDesign

  4. 10 dodatkowych porad fotograficznych, które pomogą przenieść Twoje zdjęcia na wyższy poziom

  5. 6 wskazówek dotyczących fotografii ulicznej, dzięki którym Twoje zdjęcia wejdą na wyższy poziom!

  6. Wskazówki, które przeniosą Twój projekt dźwięku na wyższy poziom

  7. Przenieś swoją produkcję na wyższy poziom:obiektywy fotograficzne kontra kinowe